Vertical Abstrakte Drucke

Aus einer Serie großformatiger abstrakter Fotografien mit gedämpften Farben, monochromen Wasseroberflächen, Wolken und Horizont SEASCAPE IV von Frank Schott eine Hommage an Mark Rot...

Ed Paschke BAD, 1991 Siebdruck und Lithographie auf Rising Mirage Papier, begleitet von einer Dokumentation Mit Bleistift signiert, betitelt "BAD" und auf der Vorderseite mit dem Ver...

Unter dem Einfluss von Andy Warhol, dem Förderer des jungen Jean-Michel Basquiat, wurde Rene Ricard zum Enfant terrible der New Yorker Kunstszene der 1980er Jahre. Mit dieser gedruck...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Sunrise" (Sonnenaufgang), ca. 1980, ist ein Original-Farbsiebdruck des bekannten amerikanischen Künstlers Arthur Secunda (1927-2022). Es ist vom Künst...

Peter Halley Peter Halley, Imago Galerien, Palm Desert, CA (handsigniert), 2006 Offsetlithografie-Poster (handsigniert von Peter Halley) 25 1/2 × 18 1/4 Zoll Provenienz; Direkt vom K...

großformatige abstrakte Fotografie einer gedämpften, monochromatischen Wasseroberfläche und eines Horizonts SEASCAPE IV von Frank Schott eine Hommage an Mark Rothko 70 x 56 Zoll / ...

Der Buchstabe P aus der Serie Alphabet ist eine Lithographie von Rafael Alberti aus dem Jahr 1972. Handsigniert und datiert am unteren rechten Rand.  Mit Bleistift auf der Untersei...

Unbekannter/ Unbekannter Künstler, "Ohne Titel", Abstrakte Lithographie, 25,75 x 19,75, Ende 20. Farbe: Orange, Rot, Grün

"Little Boy" - ein charmanter Siebdruck aus den 1960er Jahren, der selten auf dem Markt zu finden ist, würde sich perfekt in einem Kinderzimmer machen - oder in jedem anderen Raum de...

Carlos Cruz Diez "Ohne Titel", 1994 Serigrafie auf Papier. Gerahmt Ed. AP Signiert, nummeriert und datiert vom Künstler auf der Unterseite des Papiers 39 x 27 in

Künstler: Larry Zox Titel: Unbetitelt 4 Jahr: ca. 1980 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 175 Bildgröße: 30,5 x 19 Zoll Papierformat: 42 x 30 Zoll (10...

Künstler/Designer; Hersteller: Keith Haring (Amerikaner, 1958-1990) Kennzeichnung(en); Anmerkungen: signiert; Ausgabe 280/1000; 1988 MATERIALIEN: lithographie Abmessungen (H, B, T): ...

Jacques VILLON Abstrakte kubistische Komposition, 1961 Steinlithographie (Werkstatt Mourlot) Gestochen von Deschamps nach dem Gemälde von Villon und unter seiner Kontrolle Gedruckt...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus Derrière le miroir, Nr. 168, 1967. Herausgegeben von Aimé...

Farbige Offsetlithografie auf Coventry Smooth 290-Gramm-Papier, 1994, mit Bleistift signiert und nummeriert aus der Auflage von 175 Stück, gedruckt von Team Litho, New York, herausge...

Farb-Lichtdruck auf Arches-Papier, 1965. Signiert von Picasso und nummeriert 207/250 in Bleistift, am unteren Rand. Herausgegeben von Guy Spitzer, Paris, mit dem Blindstempel. D...

Anne Dykmans' "Wind" zeigt ein mehrfarbiges Band, das im Wind flattert. Die Strömung des Windes wird durch die Bewegung des Stoffes dargestellt. Es ist in einer Auflage von nur 10 ...

Jean Dewasne Unbenannt Offsetlithographie Jahr: 1977 Größe: 21 x 14 Zoll Auflage: 1,500 In der Platte signiert Herausgeber: HMK Fine Arts, New York COA bereitgestellt Ref.: 924802-92...

Siebdruck in Farben mit Glitter auf schwerem Velinpapier. Verso mit Bleistift handsigniert, verso nummeriert aus der Auflage von 150 Exemplaren und mit Copyright-Tintenstempel des K...

Künstler: Peter Max Titel: Vase mit Blumen Medium: Lithographie auf Somerset-Papier Datum: 1978 Auflage: 327/350 Blattgröße: 29 7/8" x 22" Unterschrift: In der Platte signiert Preis ...

Hommage von Johnny Friedlaenderm German (1912-1992) Datum: ca. 1965 Aquatinta, mit Bleistift signiert Ausgabe von EA Größe: 30 Zoll x 22 Zoll (76,2 cm x 55,88 cm) Rahmengröße: 36 x 2...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folianten Une Aventure méthodique, 1950; herausgegeben von ...

Nahum Tschacbasov Moderner Clown aus der Jahrhundertmitte, 1956 Lithographie Signiert, datiert und nummeriert 144/250 in Graphit auf der Vorderseite 34 x 27,5 Zoll Ungerahmt, auf Passepartout aufgeklebt Herausgegeben von American Color Slide Co, Ltd. in New York Hervorragende, seltene, signierte, nummerierte und datierte Lithographie dieses interessanten und unverwechselbaren - und unterbewerteten - russisch-amerikanischen Künstlers aus der Mitte des Jahrhunderts. Clownskunst mit hohem Sammlerwert. Abmessungen: Kunstwerk mit Passepartout 34 x 27,5 Zoll Kunstwerke (sichtbar) 26,5 x 20,25 Zoll Das Werk ist ungerahmt, aber mit Klebstoff auf Passepartouts befestigt. Über Nahum Tschacbasov: 1899 Nahum Tschacbasov wird als zweitältestes von neun Kindern in Baku, einer Stadt am Kaspischen Meer, in Aserbaidschan, Russland, geboren. 1905 Sein Vater Stephan emigriert aus Russland, lässt sich in Chicago nieder und gründet eine Druckerei unter dem neuen Familiennamen Licterman. 1907 zieht Tschacbasov mit seiner Mutter Sophie und seinen Geschwistern zu seinem Vater nach Chicago, als der Finanzcrash das Geschäft seines Vaters zum Scheitern bringt. Tschacbasov wächst in den Slums von Chicago auf. 1913 Im Alter von dreizehn Jahren verlässt er die Schule und nimmt eine Reihe von Jobs an, um die Familie zu unterstützen. Er besucht ein Jahr lang die Abendschule und studiert Elektrotechnik. 1918 Er meldet sich zur Marine und dient als Elektriker in Scapa Flow, an der Nordküste Schottlands. Das Licht der Nordsee beeindruckt ihn sehr. "Nichts ist mit dem Scapa Flow zu vergleichen. Mein Gespür für Farben in meiner Arbeit hat sich aus dieser Palette des Nordhimmels entwickelt. Die Farbe des Nordens hat mich meine tiefe Depression verlieren lassen." 1919-29 Er kehrt für drei Jahre an die Abendschule zurück und erwirbt einen Abschluss in Wirtschaft. Er wird Buchhalter und später Effizienz-Experte und gründet schließlich sein eigenes erfolgreiches Unternehmen. Er heiratet Esther Liss, die zwei Kinder bekommt, bevor die Ehe geschieden wird. 1929 heiratet Tschacbasov Esther Sorokin. In dieser Zeit vertieft sich sein Interesse an der Zeichnung und der Malerei, die er als Reaktion auf den Arbeits- und Lebensdruck aufgreift. Seine ersten Begegnungen mit moderner Kunst sind die Werke von Cezanne, Van Gogh und Rouault. 1931 Esther bringt seine Tochter Sondra zur Welt, die Gegenstand vieler seiner Gemälde ist. 1932-33 zieht Tschacbasov für kurze Zeit nach New York City, um in einem Zentrum für moderne Kunst zu arbeiten, und dann nach Paris, wo er den Namen Tschacbasov annimmt, ein Anagramm verschiedener Familiennamen. Er studiert acht Monate lang bei Leopold Gottlieb, dann bei Marcel Gromaire, der ihm die Bildstruktur beibringt, und kurz bei Fernand Leger. Er arbeitet in seinem Studio am Rande des Montmartre und später im Hotel de Sante in Montparnasse und schafft ein umfangreiches Werk, das fünfzig Gemälde umfasst. Nach Reisen nach Nordafrika, Spanien und auf die Balearen reist er häufig von Paris nach New York City, wo er sechs Monate lang eine Reihe von Bildern malt, die von der Depression inspiriert sind, nachdem er festgestellt hat, dass sein amerikanisches Unternehmen während seiner Abwesenheit bankrott gegangen ist. 1934 In Paris zeigt die Galerie Zak in der ersten Einzelausstellung von Tschacbasovs Gemälden Landschaften von seiner Reise nach Mallorca; auch der Salon de Tuileries stellt seine Werke aus. Da seine Ersparnisse aufgebraucht sind, kehrt er mitten in der Depression über Tunesien nach New York zurück. 1935 Tschacbasov lebt in der Pineapple Street in Brooklyn Heights und arbeitet am WPA Federal Arts Project, Easel Division, wo er andere Künstler trifft und sich politisch engagiert. Seine Werke werden in der Galerie Secession zusammen mit denen von Mark Rothko, Adolph Gottlieb und anderen Malern der Moderne und des Expressionismus gezeigt. Tschacbasov, Rothko, Gottlieb, Joseph Solman und andere aus der Galerie Secession formen eine Gruppe mit dem Namen The Ten, die gemeinsame Ziele des sozialen Bewusstseins mit einem expressionistischen und abstrakten Stil verbindet. Das Thema der sozialen Ungerechtigkeit ist in Tschacbasovs Werk dominanter als in dem anderer Mitglieder der Zehn, da er auf seine eigenen Kindheitserfahrungen mit der harten Realität des Einwandererlebens im industriellen Chicago zurückgreift. Im Sommer findet in der Galerie Secession eine Einzelausstellung seiner ungegenständlichen Gemälde statt, und im Dezember zeigt die Montross Gallery in New York City die erste Ausstellung von The Ten, darunter zwei Werke von Tschacbasov, "Handout" und "Three Graces". 1936 Im Januar findet in den Municipal Art Galleries in New York City eine Ausstellung von The Ten statt, und im Herbst wird in der Galerie Bonaparte in Paris eine Ausstellung, ebenfalls von The Ten, gezeigt. Tschacbasov, der jetzt in der Willow Street 9 in Brooklyn wohnt, nimmt im Februar als Mitglied des nationalen Exekutivkomitees an der ersten Sitzung des American Artists, Congress teil, einer Organisation zur Förderung staatlicher Subventionen für Künstler. 1936-43 Er hat fünf Einzelausstellungen in der ACA Gallery in New York City und nimmt an fünf Gruppenausstellungen teil. Zu seinen Gemälden, die sich mit Themen der Gesellschaftssatire dieser Zeit befassen, gehören "Thanksgiving", "Supreme Court" und "Little Red Schoolhouse". 1936-38 Unter den Gemälden, die auf der "Jahresausstellung der Zeitgenössische amerikanische Malerei" im Whitney Museum of American Art sind Tschacbasovs "Deportation", "Klinik", "Freitagnacht", "Hafensonnenuntergang" und "Die Matriarchin". 1936-37 Tschacbasov wird zum Geschäftsführer der Zeitschrift Art Front Magazine ernannt, einer dem Künstlerverband angeschlossenen Publikation, die sich sowohl mit ästhetischen Fragen als auch mit wirtschaftlichen Reformen befasst, die den Künstlern zugute kommen. Er zieht sich aus der Gruppe The Ten zurück, da es zu Meinungsverschiedenheiten kommt, weil er die Gruppe auf einer sozialkritischen Plattform fördern will. 1937 Tschacbasov wohnt jetzt in der 1 West 21st Street in Manhattan. 1938-39 Er zieht in die 31 East 21st Street. 1939 Zu seinem Freundeskreis gehören zu dieser Zeit Philip Evergood, Milton Avery, Stuart Davis, David Burliuk, William Gropper, die Brüder Soyer, Robert Gwathmey, Marsden Hartley und Max Weber. Aufgrund von Kürzungen der WPA-Mittel unterrichtet er in seinem Studio in der 38 West 22nd Street und an der American Artists' School. Zu den Dozenten gehören David Burliuk und die Gebrüder Soyer sowie Elaine de Kooning und andere Künstler mit ähnlichen ästhetischen und sozialen Standpunkten. Persönliche und künstlerische Krisen führen dazu, dass er sich der Jung'schen Psychoanalyse zuwendet, die seiner Malerei neue Impulse und eine neue Richtung gibt. Unter dem Einfluss der Analyse beginnt er, Teile einer surrealistischen Autobiografie zu schreiben: Der Mond ist mein Onkel. Seine Gemälde "Refugees" und "Friday Night" werden zusammen mit Werken von Avery, Burliuk und DeHirsh Margules in einer Gruppenausstellung in der Albright Art Gallery in Buffalo, New York, gezeigt. Im September widmet sich das Berkshire Museum in Pittsfield, Massachusetts, in einer von Elizabeth McCausland kuratierten Ausstellung mit dem Titel "The World Today" sozialkritischen Themen, zu denen auch Tschacbasovs "Little Red School House" gehört. 1940 beginnt Tschacbasov mit der Fotografie. Das Fotografieren der Werke von Mit Freunden und anderen Künstlern baut er eine Sammlung von Farbdias auf, die als Grundlage für die American Library Color Slide Company dient, ein Archiv, das auch heute noch in der kunsthistorischen Ausbildung von Nutzen ist. Sein Gemälde "Portrait of Sondra" wird in der "Second Biennial Exhibition of Contemporary American Paintings" mit Werken der Brüder Soyer, John Sloan und anderen im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond ausgestellt. 1941 stellt Tschacbasov an der Pennsylvania Academy of Fine Art in Philadelphia aus. 1942 Tschacbasov, der heute in der Christopher Street 1 in New York City wohnt und in seinem Studio in der East 14th Street malt, nimmt an der Ausstellung "Artists for Victory" (Künstler für den Sieg) im Metropolitan Museum of Art teil und stellt sein Gemälde "Deportation" aus. 1943 ändert sich Tschacbasovs Malstil von der Sozialkritik zu persönlichen und symbolischen Themen, was zu einem Bruch mit der ACA-Galerie führt. Einen Teil des Jahres lebt und arbeitet er in Oklahoma City, wo ihm die Natur und die Landschaften Oklahomas als Motive für seine Malerei dienen. Auf der 54. Jahresausstellung amerikanischer Gemälde und Skulpturen im Art Institute of Chicago wird sein Gemälde "Deportation" ausgestellt. Er verlegt sein Studio und seinen Wohnsitz in das Chelsea Hotel in der West 23rd Street, einem Zufluchtsort für Künstler, wo er für den Rest seines Lebens bleibt. 1944 arbeitet Tschacbasov in Stanley William Hayters Druckwerkstatt Atelier 17, einem Zentrum für surrealistische Ideen. Er macht sich das von Hayter vertretene Prinzip des Automatismus zu eigen, bei dem man, wenn man dem Fluss einer Linie folgt, zu mythischen Bildern geführt wird, die man dann gestalten kann. Tschacbasov findet, dass sich ihm eine innere Welt von Bildern und Symbolen des Unbewussten eröffnet. Diese neue affirmative Stimmung seiner Malerei, die den surrealistischen Blick auf die Die "Fremdheit der Wirklichkeit" kommt bei Publikum und Kritikern gut an. 1944 stellt Tschacbasov im Frühjahr im Cincinnati Museum in Ohio aus. Sein Gemälde "Garden of Eden" ist in einer anderen Ausstellung im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond zusammen mit Gemälden von Joseph Stella, Max Weber und den Brüdern Soyer zu sehen. Im Sommer stellt er auf der 55. Jahresausstellung der Kunsthochschule aus. Institut von Chicago. Im Herbst wird er in der Corcoran Gallery in Washington, D.C., ausgestellt, ebenso wie im Carnegie Institute in Pittsburgh, wo sein Gemälde "Lady with Mirror" zu sehen ist. Im Dezember erwirbt das Metropolitan Museum of Art in New York City sein Gemälde "Deportation". Eine Einzelausstellung seiner Werke findet im Arts and Crafts Club in New Orleans statt. 1945-46 Kinderferienzirkus der modernen Kunst, im Museum of Modern Art, 4. Dezember 1945 bis 6. Januar 1946. Von den Perls-Galerien eingesandte Werke. "Das Aquarium", "Wunderland der kleinen Mädchen" 1944-48 Tschacbasov hat vier Einzelausstellungen in der Perls Gallery in New York City und nimmt an drei Gruppenausstellungen teil. 1945 Sein Gemälde "Der Admiral" wird im Art Institute of Chicago ausgestellt. Die Kritikerin Harriet Loveman wählt sein Gemälde "Sondra and the Solar System" für die Ausstellung "The Critics' Choice of Contemporary American Painting" im Cincinnati Art Museum aus. Das Carnegie Institute in Pittsburgh, Pennsylvania, stellt sein Gemälde "The Amber Necklace...

Gary Hume Graue Blätter 2004 Siebdruck in 4 Farben mit einer Lasur, gedruckt auf 400gsm Somerset Tub Blatt: 28 x 23 Zoll; 71 x 59 cm Rahmen: 30 3/8 x 25 1/2 Zoll; 77 x 65 cm Auflage ...

Künstler: Ellsworth Kelly (Amerikaner, 1923-2015) Titel: "Galerie Maeght" Jahr: 1964 Medium: Original Lithographie, Ausstellungsplakat auf leichtem Velinpapier Limitierte Auflage: ...

Situation #3 Shlomo Cassos, Marokkaner (1936) Datum: ca. 1980 Radierung, mit Bleistift signiert und nummeriert Ausgabe von 63/95 Bildgröße: 26 x 19 Zoll Größe: 30 x 22 Zoll (76,2 x 5...

Rot, Blau und Grau Robert Goodnough, Amerikaner (1917-2010) Datum: 1974 Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage von 200 Stück Bildgröße: 38,5 x 23,5 Zoll Größe: 40 x...

Künstler: Keith Haring Titel: Internationales Jahr der Jugend der Vereinten Nationen Medium: Farblithographie Datum: 1985 Auflage: 91/1000 Blattgröße: 11" x 8 1/2" Bildgröße: 11" x 8...

Pierre Soulages Lithographie auf Papier Papier: 12.25 x 9.5in Kat. Bnf Nr. 76 Signée au dos a droite, datée 70. Provenienz: Private Collection'S Épreuve parue dans le n. 34 de la...

Romas Viesulas, Litauer (1918 - 1986) - Pflanze in meinem Fenster, Jahr: 1955, Medium: Lithographie auf Basingwerk Pergament, signiert, betitelt und datiert mit Bleistift, Bildgröß...

Der Frauenakt ist eine Originallithographie von Salomé Vénard (Bildhauer 1904-1987). Das Kunstwerk ist in sehr gutem Zustand, inklusive eines weißen Karton-Passpartouts (48,5x32 cm)...

Künstler: John Hoyland - Brite (1934-2011) Titel: Roter Block auf Rosa Serie: New York Suite Jahr: 1971 Medium: Serigraphie Bildgröße: 36 x 26 Zoll Blattgröße: 40,25x 28 Zoll Unters...

UV-Pigmentdruck auf 410gsm Somerset Tub Sized Radiant White Papier mit 3 Siebdruckschichten und mattem Siebdruckfirnis 60 × 50 cm Auflage von 100 Stück vom Künstler handsigniert und ...

Edward Landon, "Flyable Objects Identified", Farbserigrafie, 1969, Auflage 30, Ryan 83. Mit Bleistift signiert, betitelt und mit dem Vermerk "Edition 30" versehen. Schöner, farbfrisc...

Dieser Druck von Terry Winters aus seinem Werk "Illustrated Set" thematisiert den Prozess der Druckgrafik selbst. Winters ließ sich davon inspirieren, wie seine Drucke vor dem Druck ...

mittelalter - Moyen-Age - Mittel Alter' Chromolithografie der Inneneinrichtung des späten 19. Jahrhunderts, aus Racinets "L'Ornement Polychrome", 1887. Veröffentlicht in Paris. Alb...

Dieser Druck wurde für das American Abstract Artists Portfolio, 1937, angefertigt. Alle Bilder sind Lithografien, die auf Zinkplatten hergestellt wurden. In der Regel wurden sie auf ...

Seidenraster, 1966 Vom Künstler mit Bleistift signiert und nummeriert 147/150 Herausgeber : Denise Renè, Paris Druckerei : Ateliers Arcay Katalog : [Benavides 61] 83,00 cm. x 75,00 c...

Lithographie auf Vélin de Rives Papier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Veröffentlicht und gedruckt von Bank St...

Standard Oil Building. 1923. Radierung. Wuerth 817. 12 1/4 x 9 1/4 (sheet 13 1/2 x 10 1/16). Edition probably 50. A glowing impression, printed by the artist on antique cream wove pa...

Maurice Esteve Zusammensetzung 1964 Original-Farblithographie auf Velin d'Arches Größe: 10x7.375in Auflage: 2,000 Anmerkung auf der Rückseite Unsigned as issued Verlag: Mourlot, Pari...

Uprising ist ein zeitgenössisches Kunstwerk von Arthur Secunda aus dem Jahr 1979. Gemischtfarbige Radierung. Handsigniert am unteren Rand. Am linken unteren Rand nummeriert und be...

ÜBER DIESES STÜCK: Inspiriert vom warmen Licht, den weiten Ausblicken und den satten Farben ihres Geburtsortes (Südkalifornien), destilliert Julianna Goodman in ihren Collagen oft E...

Figurative Radierung des 20. Jahrhunderts von dem polnischen Künstler Leszek Rozga. Dieses Werk ist vom Künstler signiert. LESZEK RÓZGA (1924-2015) In den Jahren 1945-46 studierte e...

Floating Figure ist ein Kunstwerk von Stanley William Hayter aus dem Jahr 1964. Radierung Blatt: mm 68x51. Bild cm 50x39. Referenz Schwarz und Moorhead, 283. Handsigniert und da...

Mitsuaki Sora, Japaner (1933 - ) - Drei Vögel, Jahr: 1972, Medium: Holzschnitt, signiert, datiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 3/50, Bildgröße: 30 x 15 Zoll, Größe: 37...

Künstler: Victor Vasarely (1908-1997) Titel: Vega Blau Jahr: CIRCA 1982 Medium: Siebdruck auf Arches-Papier Auflage: 190/300, plus Probedrucke Größe: 30 x 22 Zoll Zustand: Gut Beschr...

Vom Künstler mit weißem Bleistift rechts unten signiert. Links unten mit Bleistift nummeriert 10/200. Herausgegeben von Mourlot, Paris. Gerahmte Abmessungen ist 30 x 47 Zoll, das ...

Künstler: Roberto Matta Titel: Nous ne sommes pas au monde (Une Saison en Enfer) Saison in der Hölle Medium: Original-Radierung & Akquatinta auf Arches-Papier Unterschrieben: Hands...

Sam Francis Abstrakt-expressionistischer Druck ohne Titel für die Olympischen Spiele 1984, 1982 Offsetlithographie auf Parsons Diplom Pergamentpapier, handsigniert mit COA vom Verlag...

Es handelt sich um eine exklusive, handgedruckte, einzigartige Cyanotypie, die von den modernen Formen der Mitte des Jahrhunderts inspiriert ist. Es wurde durch Überlagerung von Papi...

Original Zürich, Schweiz vintage Reiseplakat, Erhaltung Leinen zurück und bereit zu rahmen. Drucker: Schwegler Karl AG Zürich Dieses Originalplakat zeigt ein farbenfrohes, psyched...

Pierre SOULAGES (1919-2022) Radierung XXIIIb, 1974 Original Radierung und Aquatinta (Werkstatt Lacourière und Frelaut) Vorzeichenlos Limitierte Auflage von 50 nicht nummerierten Exe...

Dieser Druck wurde für das American Abstract Artists Portfolio, 1937, angefertigt. Alle Bilder sind Lithografien, die auf Zinkplatten hergestellt wurden. Normalerweise wurden sie im ...

Robert N. Robathan ist in Los Angeles aufgewachsen. Diese Lithografie trägt links unten den Blindstempel des bekannten kalifornischen Druckers Lynton Kistler. Ein Abdruck dieses Mot...

Künstler: Max Papart Titel: Unbetitelt 1 Medium: Carborundum-Ätzen Größe: 32 x 42 Zoll Unterschrieben: Handsigniert Auflage: Auflage von 90

aus einer Serie fotografischer Beobachtungen, die die Possen des Baumschnitts im urbanen Garten und die beeindruckende Kunst des grünen Minimalismus von Formgehölzen festhalten Form...

Blaues Bild von Victor Pasmore, 1986 Zusätzliche Informationen: Medium: Siebdruck auf Fabriano-Papier 49 x 48.5 cm 19 1/4 x 19 1/8 Zoll signiert, datie...

Diese stimmungsvolle Komposition zeigt eine abstrahierte Wasserlandschaft - vielleicht wogendes Schilf, das aus dem Wasser aufsteigt, in dem sich ein bewölkter Himmel spiegelt. Diese...

Siebdruck auf Vélin Saunders Waterford, St Cuthberts Mill Papier. Papierformat: 8 x 7,625 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Al...