Gesicht Skulpturen

der "Baluba Stool Zaire" ist eine Holzschnitzerei aus Afrika, die um 1910 entstand. Der Sockel ist massiv und flach, aber darüber befinden sich drei Figuren, die sich gegenseitig uma...

"Tanze jeden Tanz und trage ein ruhiges Herz" von Denny Haskew Figurative männliche und weibliche Büsten aus Bronze, Begleitstücke, amerikanische Ureinwohner Dance= 24x17x17" ed/25 #...

Skurrile, geschnitzte, rustikale Skulptur einer Großkatze aus Mahagoni mit einer überraschenden, aber charmanten Kombination aus der Form eines Löwen und den Streifen eines Tigers. D...

ÜBER DAS WERK - Daty greift die Symbolik der göttlichen Komödie des italienischen Dichters Dante Alighieri mit der Initiationsreise des Erzählers von der Hölle ins Paradies auf, um d...

Diese Holzmaske mit rosa Haut und runden Augen wurde von einem unbekannten indonesischen Künstler angefertigt. Dieses Stück ist 7 1/2" hoch und 4 1/2" breit.

Daphne Sweet, Künstlerin, lebt und arbeitet in Missoula, Mt. Sie verwendet Acryl, Öl, Ton und Stoff. Die Gemälde und Fundstücke in meiner Arbeit bewegen sich zwischen klassischen R...

Bronze #116 von Hanneke Beaumont Beaumonts Skulpturen sind in Terrakotta, Bronze und Gusseisen ausgeführt, und sie ist bekannt für ihre figuralen, lebensgroßen menschlichen Gestalte...

Sedes Sapientiae Pustertal um 1220/30 Weichholz/Lindenholz(?)geschnitzt Reste von originaler Polychromie Höhe 57 cm

Christian Thomsen (1860 Kolding - 1921 Kopenhagen), Bauernmädchen mit Gans, Entwurf um 1910, Ausführung 1966. Modellnummer 527. Erste Wahl. Porzellan mit Unterglasurmalerei. 23,5 cm ...

"Destiny" von Frederick Hart ist eine figurative Acrylskulptur mit der Nummer 124/350. Frederick Hart glaubte, dass jeder Mensch sein eigenes Schicksal hat, das von seinen Idealen, ...

Keramisch glasiert Irakli Nasidze ist ein französisch-georgischer Künstler, der 1973 geboren wurde und zwischen Paris, Frankreich und Tiflis, Georgien, lebt und arbeitet. An der Hoc...

Diese Plexiglas-Skulptur des amerikanischen Künstlers Larry Rivers ist eine moderne Interpretation des Porträts. Rivers Medium und die Verwendung leuchtender Farben schaffen ein Ge...

Karine Giboulo wurde 1980 in Sainte-Émelie de l'Énergie geboren und lebt und arbeitet in Montreal. Seit Anfang 2000 schafft sie Werke in einer Vielzahl von Medien, von Gemälden und A...

Adda Bonfils (1883-1914), Spielendes Mädchen, Entwurf um 1920, hergestellt zwischen 1966 und 1969, Modellnummer 1995, erste Wahl. Porzellan mit Unterglasurmalerei. 13,5 cm (Höhe) x 9...

Porzellanskulptur mit eingebetteten Porzellanscherben

Arieh Merzer war ein bekannter israelischer Künstler und Metallarbeiter. Arie Merzer, ein Künstler, der mit handgehämmertem Kupfer arbeitet, wurde 1905 in Warschau, Polen, als Spros...

John Bennett (Geboren 1952) Fredericksburg, Texas Künstler Bildgröße: 23 x 21 x 13 Medium: Bronze "Zwei schlechte Äpfel" John Bennett (geboren 1952) John Bennett wurde von der 81. te...

Diese Porzellanskulptur ist eine verspielte Darstellung eines jonglierenden Affen. Das Kostüm des Affen verleiht dem Tier einen Hauch von Performance und regt die kindliche Fantasie...

Als Künstler und Schriftsteller war Philip Pavia während seiner langen und bedeutenden Karriere ein engagiertes Mitglied der Gemeinschaft der Abstrakten Kunst. Pavia war bis zu seinem Tod im Jahr 2005 in der Kunstwelt aktiv und wurde von der Kritik für seine künstlerischen und literarischen Beiträge hoch gelobt. Bekannt für sein Hauptwerk The Ides of March, schuf er monumentale Werke, die zwischen figurativen und abstrakten Stilen wechselten. Neben seiner Tätigkeit als Bildhauer widmete sich Pavia auch dem Schreiben und veröffentlichte It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. Der 1911 in Stratford, Connecticut, geborene Künstler provenzalisch-italienischer Abstammung wurde schon früh von seinem Vater, einem professionellen Steinmetz, inspiriert. Pavias Skulpturen sind von rauer, gemeißelter Bronze und Marmor geprägt, das Handwerk seines Vaters war zweifellos ein wichtiger Einfluss. Tatsächlich war sein Vater 1934 so begeistert von der Leidenschaft seines Sohnes, dass er den jungen Philip ermutigte, an der Academia delle Belle Arti in Florenz, Italien, zu studieren. Vor seinem Studium in Europa studierte Pavia für kurze Zeit an der Yale University, brach das Studium jedoch schnell ab und schrieb sich an der New Yorker Art Student League ein. Während seiner Schulzeit freundete er sich mit den Künstlern Jackson Pollock und Arshile Gorki an. Alle drei wurden zu wichtigen Akteuren der neuen abstrakten Kunstbewegung. Auf Anraten seines Vaters machte Pavia seine ersten Erfahrungen in Europa und lernte andere einflussreiche Künstler seiner Zeit kennen. Auf seinen Reisen zwischen Italien und Paris traf Pavia John Ferren, John Graham, Landes Lewitin und den Schriftsteller Henry Miller. In den 1940er Jahren nahm Pavias Karriere Gestalt an und er wurde Gründungsmitglied der Kunst- und Intellektuellengruppe The Club. Zu den Mitgliedern der Gruppe gehörten legendäre Künstler und Denker wie Willem und Elaine de Kooning, Franz Kline, John Cage, Robert Motherwell, Joseph Campbell, Barnett Newman, Hannah Arendt und Leo Castelli. Die Gruppe organisierte Diskussionen, die sich als entscheidend für die Verbreitung der abstrakten Kunst erwiesen. Diese Erfahrung sollte Pavia zu seinen späteren Schriften inspirieren. Während Pavia als Vermittler von Kunsttheorie aufblühte, stellte er 1946 auch seine Skulpturen in der Ausstellung "Five Americans: Sculpture Heads". Bis weit in die 1950er Jahre hinein beendete Philip Pavia seine Arbeit mit The Club und gründete 1956 die Zeitschrift It is: Eine Zeitschrift für abstrakte Kunst. In der Publikation bekräftigte er sein Bekenntnis zur abstrakten Kunst und äußerte eine abweichende Meinung zum Surrealismus und anderen Kunststilen, die eine träumerische, phantasievolle Richtung bevorzugten. Während dieser Zeit des literarischen Fortschritts nahm er an einer Reihe von Ausstellungen teil, darunter die Jahresausstellung der Stable Gallery und zwei selbstbetitelte Ausstellungen in den Galerien Great Jones und Samuel Kootz in New York. Pavia hatte auch einen Fernsehauftritt in der Sendung Twelve Sculptors für NBC. Pavias künstlerischer Erfolg setzte sich in den 1960er Jahren mit einer Gruppenausstellung im New Yorker Museum of Modern Art fort. Außerdem war er 1963 in der BBC-Fernsehsendung Twentieth Century American Sculptors zu sehen. Pavia nahm an einer weiteren Gruppenausstellung in der New Yorker Green Gallery teil und kehrte für die Ausstellung "Continuity and Change" in seine Heimat Connecticut zurück: Alte und neue Arbeiten von zeitgenössischen Künstlern". Es gab keinen Mangel an Berichterstattung über Pavia, da er weitere Einzelausstellungen im Guggenheim Museum, im San Francisco Museum of Art und in der Gallery of Modern Art in Washington, D.C. hatte. Sein durchschlagender Erfolg in den 1960er Jahren ist jedoch nicht vollständig ohne die Produktion des berühmten Werks Die Iden des März. Dieses 1963 gefertigte Stück wurde vom New Yorker Hilton in Auftrag gegeben, um den Eingang seines Hotels zu schmücken. The Ides of March besteht aus vier rautenförmigen Skulpturen in den Größen von 6 bis 10 Fuß und glänzt in den natürlichen Bronzetönen von Moosgrün und rostigem Orange. Das epische Werk weist die für Pavia typische raue, gemeißelte Textur und den abstrakten Stil auf. Das Meisterwerk stand im Hilton, bis es schließlich 1988 in das Hippodrom-Gebäude verlegt wurde. Im Laufe seiner langen Karriere schuf Pavia eine Reihe unterschiedlicher Werke, darunter abstrahierte Köpfe in Bronze, Marmor und bemalter Terrakotta. Er fuhr fort, abstraktere Werke zu schaffen, die einfache, aber stark strukturierte Formen bevorzugten, und die Skulpturen waren so gemeißelt, dass sie ungeschliffen aussahen und das Zerbrechen von Teilen imitierten. Das Werk verlässt nie den Bereich des Abstrakten und des Figürlichen und beweist seine Hingabe an die Bewegung, die er mitgestaltet hat. Sein Karriereschub setzte sich in den 1970er Jahren mit der Enthüllung seines John F. Kennedy-Porträts im Metropolitan Museum of Art fort. Die unkonventionelle Porträtskulptur wurde als abstrahierter Kopf aus Bronze in einer Höhe von 1,80 m gefertigt. Pavia schuf weitere großformatige Werke, darunter das kolossale, 10 Fuß hohe Marmorwerk Wind, Sand und Sterne. Weitere Einzel- und Gruppenausstellungen folgten in den 1980er Jahren, und seine charakteristischen Bronzeköpfe wurden in einer eigenen Ausstellung, Five Bronze Heads...

S. K. Sahajahan - Ohne Titel - 54 x 60 Zoll, 2018 Gemischte Medien auf Leinwand Sahajahan erkundet in seinen Arbeiten die physische Umgebung durch figurative Kontexte. Unter Verwen...

"Pop doll - 2389" ist eine dekorierte Skulptur. Es wurde von dem französischen Künstler David Cintract geschaffen. Über das Kunstwerk: TECHNIK: Schaufensterpuppe aus Glasfaser, L...

"Weiße Venedig-Vase", originelle handgefertigte Tonvase, originelle Wohnkultur, einzigartiges Kunstwerk - Handbemalte dekorative Haushaltsvase aus Keramik. Die Vase ist das einzi...

Buch-Skulptur, unterzeichnet von Alexander Korzer-Robinson Robert Robinson ist ein 1960 geborener amerikanischer Künstler, der in London, Großbritannien, lebt und arbeitet. Er sch...

Terpsichore, Muse des Tanzes von Pierre-Marie POISSON (1876-1953) Skulptur mit einer dunklen Altgoldpatina signiert auf dem Sockel "P. Poisson" Gegossen von Bisceglia (mit dem Stem...

Subrata Biswas - Ohne Titel - 31 x 43 Zoll (gerahmte Größe) Terrakotta Subrata Biswas' drei Skulpturen 'Think Green', 'Amigo' und 'City Bred' sind eine bewusste Auswahl von Elemente...

ALFRED DRURY, RA (1856-1944) Das Zeitalter der Unschuld Unterzeichnet: A DRURY Bronze auf grünem Marmorsockel Höhe mit Sockel 45,5 cm, 18 Zoll. Drury wurde in Islington, London, ...

Zusätzliche Informationen: Petite Porträt hat gemalte Augen, Zirkel und Halskette in blau und gold. Provenienz: Private Collection New York, von einem Sammler zahlreicher kleinerer W...

Subrata Biswas - Relief - 10,5 Zoll Durchmesser Bronze-Skulptur Subrata Biswas' drei Skulpturen "Think Green", "Amigo" und "City Bred" sind eine bewusste Auswahl von Elementen volk...

Künstler: Chaim Gross, Österreicher/Amerikaner (1904 - 1991) Titel: Büste eines Mannes Jahr: 1967 Medium: Bronzeskulptur, Signatur eingeschrieben Größe: 12,5 x 6,5 x 8,5 in. (31,75 x...

Einzigartige Skulptur aus Glas und Pappmaché, mit Acrylfarbe bemalt und lackiert Vom Künstler handsigniert Wabé ist ein französischer Künstler. Sie wurde 1961 in Marseille geboren. ...

Frauenfigur auf einem Podest Porzellan, Silber, H 20 cm von Ilona Romule, führende Bildhauerin in Lettland Die "Frauenfigur auf einem Sockel" ist ein dekoratives Kunstwerk aus Porz...

"Crossing the Road (C-48)" ist eine originelle schwarze Serpentinstein-Skulptur von Colleen Madamombe. Der Künstler hat das Werk signiert. Dieses Kunstwerk zeigt zwei Frauen in weite...

George Lundeens Rarin' to Ride ist eine fesselnde Bronzeskulptur, die den jugendlichen Überschwang eines jungen Cowboys verkörpert, der seinem nächsten Abenteuer entgegenfiebert. Mit...

Künstler: Lee Stoliar, Amerikaner (1956 - ) Titel: Unbenannt Medium: Bronzeskulptur, Signatur eingeschrieben Größe: 16,51 cm x 17,78 cm x 22,86 cm (6,5 Zoll x 7 Zoll x 9 Zoll)

Alfio Castelli (Senigallia 1917 - Rom 1992), Messdiener Bronzeskulptur von 58 x 40 x 20 cm, links unten signiert.

Robert Christian Bodem ist ein figurativer Bildhauer, der hauptsächlich in Bronze arbeitet. Er erhielt sowohl seinen Bachelor als auch seinen Master in Bildhauerei an der Boston Univ...

Robert Winthrop White (1921-2002) war ein amerikanischer Bildhauer, der die meiste Zeit seines Lebens in New York lebte. Er war der Enkel des Architekten Stanford White und sein Urgr...

Dirk Staschke ist ein hauptberuflicher Studiokünstler, der vor allem für seine Auseinandersetzung mit holländischen Vanitas-Stillleben-Themen im Medium Keramik bekannt ist. Sein aktu...

Royal Doulton Figur - Rachel HN3976 Sie kaufen die Royal Doulton Rachel HN3976 Figur des Jahres 2000 von Dominic Hughes. Hübsch in ihrem rosa und lila Kleid mit Fächer Die Figur ist...

Diese hochgezogene Holzfigur zeigt Ai Weiwei, der auf einer Urne aus der Han-Dynastie steht, die mit einem seiner Markenzeichen ""ismus" bedruckt ist. Inspiriert wird er von seinem K...

Pfad der Gebete von Denny Haskew Figurative weibliche Büste auf maßgefertigtem Sockel 66x16x20" Bronze/Walnuss, signiert und nummeriert #11/20 ausverkaufte Auflage auf dem Sekundärma...

Buddhistischer Mönch Antike asiatische Holzschnitzerei Frühes 18. Jahrhundert oder älter, möglicherweise japanisch, buddhistischer Mönch auf einer Lotusblüte ruhend auf Holzsockel...

"Gleichgewicht" von Denny Haskew Einzigartig, 1 von 1, Figurative Bildhauerei 15,5 x 8 x 8" Bronze, Blattgold, Blattsilber, Granitsockel Männliche und weibliche Akte balancieren ge...

Diese Golek-Puppe wurde von einem unbekannten indonesischen Künstler aus Holz und Stoff hergestellt. Sie ist ungefähr 28" groß. Die traditionellen Wayang Golek-Stücke lassen sich mi...

"Tintin & Milou", Glasmalerei von Arjan Boeve. Glasmalerei, die die Helden der gleichnamigen belgischen Comicserie "The Adventures of Tintin" von Hergé darstellt. Kleiner Twist: Tin...

Lotte Benter, Mädchen in Bornholmer Tracht, Entwurf um 1925, Ausführung 1967, Modellnummer 1323, Erste Wahl. Porzellan mit Unterglasurmalerei. 21 cm (Höhe) x 12 cm (Länge) x 10 cm (T...

Eine schöne polychrome Wachsskulptur aus dem 16. Jahrhundert, die den büßenden Heiligen Hieronymus darstellt, eines der anschaulichsten Motive der christlichen Tradition. Das mit auß...

Bronze

Eine feine Schnitzerei von Kwan Yin (Guanyin) aus einem einzelnen Ast der äußerst seltenen Engelshautkoralle. Kwan Yin ist ein chinesischer Boddhisatva, der mit Mitgefühl verbunden i...

Skulptur aus Linde und Zuckerkiefer mit Milch- und Japanfarbe.

Diese Maske, die von einem unbekannten indonesischen Künstler geschaffen wurde, zeigt ein leuchtend lachsfarbenes Gesicht mit stark schräg gestellten Augen. Er hat auch einen Schnurr...

Die amerikanische Bildhauerin Hana Geber (1910 - 1990) Sie wurde in Prag mit tschechoslowakischen Wurzeln geboren und ließ sich schließlich in New York nieder. Ihre Skulpturen besch...

Molly Schulps ist Künstlerin und Pädagogin und lebt in Kalifornien und Oregon. Sie wuchs in Südkalifornien auf und wurde von ihrem Vater, einem erfolgreichen Pädagogen und Töpfermeis...

Schädel-Alphabet Nr. F" Skulptur aus Bronze und Stahl 1/1 von Sergii Shaulis 9,5" x 6" x 8'' Zoll Gewicht: 14 lbs Serie SKULLS "ALPHABET": Das Projekt ist den schrecklichen Ereig...

In meiner Arbeit geht es um die Beziehung zwischen Mensch und Natur. Ich habe einen erweiterten Begriff von "Natur", der die gesamte Existenz umfasst, sowohl die sichtbare als auch ...

Engagiert von Denny Haskew Figurative Bronze auf Sandsteinsockel Limitierte Auflage von 35 Stück 20h 8.5w 7d Zoll #15 abgebildet "Ich gebe dir alles, was ich bin. Mein Glaube an Spi...

Diese Buchenden aus Bronzeguss wurden von einem unbekannten Künstler geschaffen. Sie stellen den amerikanischen Flieger, Militäroffizier, Autor, Erfinder, Entdecker und Umweltaktivis...

Joe Brubaker wurde in Lebanon, Missouri, geboren und wuchs in Südkalifornien auf. Er erhielt seinen B.A. von der Sacramento State University und besuchte dann die UCLA, wo er seinen ...

Kensuke Yamada (geb. 1979) wurde in Kamakura, Kanagawa, Japan, geboren. Er erhielt seinen MFA von der University of Montana im Jahr 2009 und hat einen BA vom The Evergreen State Col...

Paar buddhistische Mönche aus Lackholz Burmesisches Holz und Lack und Gold, Farbe Glas Dekoration. Figuren in einer betenden, ruhigen Position. Sie tragen juwelenbesetzte Gewänder...