Gesicht Skulpturen

Eugène Marioton französisch, 1854 - 1933 Muskulöser Männlicher Akt Bronze Eugene Marioton - Bronzestatue, um 1900 Ein gut aussehender und sehr fitter, teilweise drapierter junger mä...

Charles Edouard Richefeu (1868-1945) Ein beeindruckendes Exemplar aus dem Jahr 1926. Ein Faun und eine nackte Frau tanzen. In der Bronze signiert RICHEFEU. Gießereistempel "R. COTTI...

Albert Albert-Ernest Carrier-Belleuse (Frankreich, 1824-1887) Eine seltene sitzende Bronzeskulptur von Benjamin Franklin, der seinen Spazierstock und seinen Hut hält, mit einem Buch...

Anton Nelson (d.h. Antoine Joseph van den Kerckhoven) (1849 Brüssel - nach 1910 ebd.), Büste einer jungen Frau, um 1890. Patinierte Bronze auf gegossenem Sockel, 30 cm (Gesamthöhe) x...

Diese Maske wurde von einem unbekannten indonesischen Bildhauer angefertigt. Sie ist aus Holz geschnitzt und mit Blattgold überzogen. Sie zeigt ein abstrahiertes Gesicht und ist 7" h...

Aestus Bronze-Skulptur Marmor Stein Nude Boy Contemporary Wim van der Kant (1949, Kampen) ist ein autodidaktischer Künstler. Neben seinem ausgefüllten Be...

Schöne goldbraun patinierte Bronze der Mondgöttin Diana des französischen Bildhauers Emmanuel Villanis. Unterschrift auf ihrer Schulter. Eingedruckter Gießereistempel auf dem Sockel:...

Crepis Bronze-Skulptur Nackter Junge Männliche Figur Marmor Stein Wim van der Kant (1949, Kampen) ist ein autodidaktischer Künstler. Neben seinem ausgefüllten Beruf als Lehrer an ei...

Schöner Guss aus dem 19. Jahrhundert mit reicher, brauner Patina des französischen Bildhauers Emile-Joseph-Nestor Carlier. Carlier schuf häufig große, mehrfigurige Gruppenskulpturen....

Nach Emile Andre Boisseau (Franzose, 1842-1923) "Oysel - Le Troubadour" Patinierte Bronzeskulptur, Ende 19. Jahrhundert, Darstellung eines sitzenden Minnesängers, auf Rundsockel mit ...

Diese bemerkenswerte flämische Bronze des Herkules und der lernäischen Hydra aus dem frühen 17. Jahrhundert strahlt klassische barocke Grandeur und Schönheit aus. Flandern war in die...

Francisco Vazquez Diaz, bekannt als Compostela (1898-1988). Porträt eines Mannes, 1949. Mahagoni geschnitzt, Maße: 18,75 cm H, 8,5 cm B, 11 cm T. Signiert und datiert unten rechts a...

Hervorragende italienische neoklassische Sphinx-Skulptur aus Carrara-Marmor Diese mythische Sphinx-Dame wurde als Wächterin des Eingangsbereichs entworfen und zeigt den Kopf und di...

Anonym, Büste einer jungen Frau, um 1900, Kunstmarmor und grauer Onyxmarmor. 37 cm (Höhe) x 37 cm (Breite) x 22 cm (Tiefe), Gewicht 17,2 kg. Rückseitig signiert "GURRINI". - Hals mi...

Ausum Bronze Contemporary Skulptur Marmor Stein Nude Boy Männliche Figur Wim van der Kant (1949, Kampen) ist ein autodidaktischer Künstler. Neben seinem a...

David Bronze Skulptur Nackter Junge Männliche Figur Marmor Stein Wim van der Kant (1949, Kampen) ist ein autodidaktischer Künstler. Neben seinem ausg...

PORTRÄTKOPF EINES BÄRTIGEN MANNES Mittelitalien, 16./17. Jahrhundert Marmor mit Spuren von Polychromie Höhe 39 cm Höhe 15 1/4 Zoll

Lebensgroßer männlicher Terrakottakopf. Rushton modelliert alle seine Büsten nach lebenden Modellen in mehreren Sitzungen. Seine Skulpturen sind zwar realistisch und klassisch, zei...

"Ich bin ein wahrer römischer Kaiser; ich gehöre zur besten Ethnie der Cäsaren - derjenigen, die Gründer sind" - Napoleon Bonaparte, 1812 Napoleon Bonaparte gehört zu den bekanntest...

Benzoni ist einer der großen Italiener, die im 19. Jahrhundert für ihre Marmorschnitzerei berühmt wurden. Seine Werke befinden sich in bedeutenden Museen auf der ganzen Welt und ein...

Bronze Emile Louis Picault "Charity-Bien Faisance", eine französische Bronzefigur von Emile Louis Picault. 50 cm Bronze signiert Emile Louis Picault. Mit gegossenem Stempel. Eine ...

Große, gegossene Bronzebüste eines Mannes aus der Mitte des Jahrhunderts auf einem schicken, geäderten, polierten Marmorsockel aus derselben Zeit.

BRONZE FIGUR DES MARS, 18. Jahrhundert vergoldete Bronze auf Marmorsockel 35.6 x 8.9 x 7.6 cm 14 x 3 1/2 x 3 in

"Faces" ist eine von Bill Starke geschaffene Bronzeskulptur in Einzelauflage, die drei fein geschnitzte menschliche Köpfe aus unterschiedlichen Perspektiven zeigt. "Faces" ist eine...

Jean Cocteau (1889 -1963 ) "Tête d'Homme" . 1961 . Coupe 36 cm . Terre blanche Emaux : Bleu nuit , jaune et bordeaux . Auflage: zunächst 25 Exemplare modifié par la suite à la ...

Gegossene, römische Grand-Tour-Bronzefigur eines Jugendlichen. Wunderbare Patina. Maße: Statue ist 23 "H. Sockel ist 8,75 "B x 7,5 "T.

Maße einschließlich Steinsockel 97 x 22 x 22 cm Wim van der Kant (1949, Kampen) ist ein autodidaktischer Künstler. Neben seinem ausgefüllten Beruf als Lehrer an einem Gymnasium übt ...

Jean Cocteau ( 1889 -1963 ) " le miroir d'arlequin " . 1958 . plat ovale 37 x25 cm Terre rouge Oxydationsstifte : noir , rose et bleu Farben : noir , orange , rouge , blanc et ver...

Büste aus Biskuit mit ploychromer Emaille, verziert mit gemalter Vergoldung, auf einem runden Sockel mit quadratischem Sockel. Nach Albert-Ernest Carrier-Belleuse von Ferdinand und B...

Petite tête de l'Homme au nez cassé Kleiner Kopf des Mannes mit gebrochener Nase von Auguste RODIN (1840-1917) Skizze für die Pforten der Hölle Variante mit symmetrischem Hals Bronz...

"LarA 008" ist eine hellgraue Zementbüste aus der LarA-Serie des spanischen Bildhauers José Perozo, die 2024 geschaffen wurde. Die Skulptur stellt eine Verschmelzung von menschlicher...

Henri Honoré Plé (1853 Paris - 1922 Paris), Der siegreiche David, um 1890. Rotbraun und braun patinierte Bronze mit Geländesockel, montiert auf einem runden Sockel. 62 cm (Gesamthöhe) x 22 cm (Länge) x 22 cm (Tiefe), Gewicht 13,5 kg. Auf dem Sockel signiert "Henri Plé", auf dem Titel-Label bezeichnet "DAVID VAINQEUR SALON DES BEAUX-ARTS" und auf der Rückseite mit der Gießereimarke der "Société des Bronzes de Paris" und dem Buchstaben "B". - Patina leicht berieben an Orten und mit einem kleinen Kratzer auf dem Rücken, sonst in ausgezeichnetem Zustand für sein Alter - Die Melancholie des strahlenden Helden - David stützt sich auf das riesige Schwert, mit dem er den Riesen Goliath erschlug, nachdem er ihn mit einer Schleuder erschlagen hatte. Das Schwert ruht auf seinem riesigen Kopf, der mit seiner langen Mähne und dem Bart selbst im Tod noch eine enorme Kraft ausstrahlt. Aber David sieht auch sehr sportlich aus. Die leichte Drehung seines Oberkörpers zeigt seinen wohlproportionierten Körper aus verschiedenen Blickwinkeln. Er hat eine schlichte, ideale Schönheit, mit der Plé auf den David von Donatello verweist. Wie Michelangelos David (1504) zielt auch seine um 1445 entstandene Bronzeskulptur auf die Darstellung einer idealen Körperlichkeit ab. Donatellos David hingegen wirkt jugendlicher und weist eine gewisse Laszivität auf, die in Plés Werk nicht vorhanden ist. Der französische Künstler unterstreicht die Eleganz des Körpers mit dem langgezogenen Schwert. Auf Goliaths Kopf ruhend, misst er Davids Figur...

Wolodymyr Mykytenko - Sherlock (2021) Sherlock - Dutzende von Gesellschaften, Museen und Denkmäler sind ihm in verschiedenen Ländern gewidmet, Fans schreiben ihm Briefe, Romanautore...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Ixchel" 1977 ist eine Bronzeskulptur mit brauner Patina des bekannten mexikanischen Künstlers Enrique Gottdiener Soto, 1909-1986. Die Signatur ist auf...

Chinesisch im 19. Jahrhundert Sitzender Buddha mit Foo-Hund im Ming-Stil Geschnitztes Holz 11 x 8,5 x 7 Zoll

Dionysisch Tors Bronzeskulptur Klassische Mythologie Zeitgenössische Kunst Die Skulpturen von Margot Homan (1956, Oss, NL) zeigen eine perfekte Beherrschung des alten Handwerks des ...

Suspensus Bronze-Skulptur Nackter Junge, männliche Figur, Marmorstein, Marmorstein Wim van der Kant (1949, Kampen) ist ein autodidaktischer Künstler. Neben seinem ausgefüllten Beruf...

Künstler/Schule: Künstler unbekannt, datiert in die Zeit um 1970; möglicherweise befinden sich Markierungen auf der Unterseite. Titel: Kopfskulptur des amerikanischen Präsidenten Ri...

Seltene und bedeutende italienische Büste aus weißem Marmor von Jesus Christus, um 1850 Ein wirklich außergewöhnlich geschnitztes Marmorrelief des Heiligen Jesus Christus. Sehr kraftvoll und dramatisch - eine museumswürdige Skulptur. Unsigniert, aber definitiv von einem italienischen Bildhauer...

Apfeltänzerin von Jean-Léon GEROME (1824-1904) Bronzeskulptur mit einer doppelten Patina, braun und vergoldet signiert auf dem Sockel "JL. GEROME" gegossen von "Siot-Decauville Fondeur Paris" (Gießereistempel) Erhoben auf seinem originalen Onyx-Sockel Frankreich um 1890-1900 Gesamthöhe 65 cm Breite 22 cm Tiefe 30 cm Ähnliches Modell reproduziert in "Jean-Léon Gérôme, catalogue raisonné", Gerald Ackerman, ACR Edition, 2000, Seite 388. Biographie : Jean-Léon Gérôme (1824-1904) war ein französischer Maler und Bildhauer und Mitglied der Académie des Beaux-Arts. Er komponierte orientalische, mythologische, historische und religiöse Szenen. Ab 1878 schuf er Skulpturen, vor allem polychrome Skulpturen, die oft Genreszenen, Figuren oder Allegorien darstellten. Er wurde zum Großoffizier der Ehrenlegion befördert und zeichnete sich auf verschiedenen Weltausstellungen aus, an denen er teilnahm und wurde zum offiziellen Maler des späten neunzehnten Jahrhunderts. Er war fast vierzig Jahre lang Professor an der Hochschule für Bildende Künste und bildete mehr als 2000 Studenten aus. Jean-Léon Gérôme gilt als einer der berühmtesten französischen Künstler seiner Zeit und ist einer der führenden Vertreter der akademischen Malerei des Zweiten Kaiserreichs. Nachdem er zu Lebzeiten beachtliche Erfolge und Berühmtheit erlangt hatte, geriet seine heftige Feindseligkeit gegenüber den Avantgardisten, vor allem den Impressionisten, nach seinem Tod in Vergessenheit. Sein Werk wurde im späten zwanzigsten Jahrhundert wiederentdeckt. Schon in jungen Jahren zeigte Jean-Léon Gérôme ein natürliches Talent zum Zeichnen. 1841 setzte er sein Studium in Paris fort. Später wird er ein Schüler des Malers Paul Delaroche, den er einige Jahre später nach Italien begleitet. Nach seiner Rückkehr aus Italien wurde er auf dem Salon von 1847 durch die mit Hähnen kämpfenden jungen Griechen bekannt, eine Leinwand, die bereits seine Liebe zum authentischen Detail zeigt und für die er die Goldmedaille erhielt. Er wurde Anführer einer neuen Bewegung, der Neogriechen. Gerome unternahm Reisen in die Türkei, 1854 auf der Donau und 1857 in Ägypten, während er seine zahlreichen Zeichenhefte fertigstellte. Im Jahr 1855 schickte er an die Expo Pifferaro, Herden Gardeur, Russisches Konzert und ein großes Gemälde von Das Zeitalter des Augustus und die Geburt Jesu Christi, erworben durch das Staatsministerium. Sein Bekanntheitsgrad stieg im Salon von 1857 stark an, wo er sieben Gemälde einer populäreren Art ausstellte, darunter Der Maskenball Exit und Das Duell Pierrot. 1859 schickt er dem Salon einen Tod des Cäsar. Im Jahr 1861 veröffentlichte er Phryne vor dem Areopag. Im gleichen Raum sendet er eine orientalische Szene, ägyptische Strohhäcksler. Seine besten Werke wurden von der orientalistischen Strömung inspiriert, die auf ägyptischen und osmanischen Motiven basiert. Im Jahr 1862 erfahren seine Gemälde eine weite Verbreitung, vor allem aufgrund der Tatsache, dass er am 17. Januar 1863 Marie Goupil heiratet, Tochter von Adolphe Goupil, einem Redakteur und renommierten Kunsthändler, die ihm vier Töchter schenkt, Jeanne (1863-1914), Ehefrau des Kunsthändlers Stephen Boussod, Suzanne (1867-1941), Ehefrau des Malers Aimé Morot, Madeleine (1875-1907), Ehefrau des Verlegers Pierre Masson, White (1878-1918), und einen Sohn, John (1864-1891). Gérôme kam zu spät zur Bildhauerei. Seine offizielle Karriere als Bildhauer begann er auf der Weltausstellung von 1878 mit seiner Gruppe Die Gladiatoren, inspiriert von der Kerngruppe seines Gemäldes Pollice verso (1872), dem ersten Beispiel für ein ständiges Hin und Her zwischen seinen Gemälden und seinen Schnitzereien. Seine Gruppen Anakreon, Bacchus und Liebe, die Statuen von Omphale (1887) und Bellona (1892) (diese polychrome Skulptur aus Elfenbein, Metall und Edelsteinen wurde in der Royal Academy in London ausgestellt und erregte viel Aufmerksamkeit), Tanagra . Die Farben sind ein technisches Merkmal seiner Skulpturen, die Gérôme entweder durch die Verwendung verschiedener MATERIALIEN, wie z. B. Bellone, oder durch die direkte Bemalung des Steins mit einem getönten Wachs (Sarah Bernhardt, 1894-1901) erreicht. Er begann auch eine Serie von Eroberer-Skulpturen, die er in Gold, Silber und Edelsteinen arbeitete: Bonaparte beim Einzug in Kairo (1897), Timur (1898) und Friedrich der Große...

Tollit Bronze-Skulptur Nackter Junge Zeitgenössische Männliche Figur Balance Marmor Stone Wim van der Kant (1949, Kampen) ist ein autodidaktischer Künstler. Neben seinem ausgefüllte...

Dies ist eine Erte La Mysterieuse Ltd Ed Bronze-Skulptur Signiert und nummeriert. In gutem Zustand einige Patina aufgrund des Alters. 15 1/4"(L) x 8 1/2"(B) x 15"(H)

"Liegender Mann" Ashcan Frühes 20. Jahrhundert Amerikanische Szene Sozialer Realismus Schwuler Akt Isadore Konti (1862 - 1938) "Der liegende Mann" 7 1/2 B x 4 1/2 T x 7 hoch Zoll Br...

Max Kalish (Amerikaner, 1891-1945) Lokomotivführer, 1926 Bronze Signiert und datiert auf dem Sockel, Gießereimarke: Meroni Radice Cire Perdue Paris 15,5 x 6 x 5 Zoll Der am 1. März ...

"Triplets (C-25)" ist eine originelle schwarze Serpentin-Skulptur von Colleen Madamombe. Der Künstler hat das Werk signiert. Dieses Kunstwerk zeigt drei Frauen in weiten, strukturier...

Wir sind umgeben von Bildern, Liedern, Grußkarten und sogar Gemälden, die alle mit dem Ziel geschaffen wurden, die romantische Liebe auszudrücken. Obwohl die Liebe so mächtig und man...

Eine beeindruckende Bronzebüste "Le Rieur Napolitain" von Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875), einem Meister der französischen Bildhauerei des 19. Jahrhunderts. Dieses Werk zeigt den ...

1482 Paar übergroße primitive handgefertigte und bemalte karibische figurale Wandskulpturen aus Wellpappkartons und handbemalt

Ihre poetischen Porzellanteller erforschen die Geschichte der Kunst und stellen sie in einer Weise neu dar, die Frauen nicht nur in ihrem Körper, sondern auch in ihrer Ganzheit, ihre...

Dieser Merkur von Montagne hat eine schöne Patina und Oberfläche und ist eine erfreulich unterschiedliche Darstellung der geflügelten Geschwindigkeit im Sitzen! Es ist eine fesselnd...

Diese zeitgenössische figurative Skulptur eines anthropomorphen Hundes ist in Bronze gegossen und stammt von Gillie and Marc. Die britischen und australischen Künstler Gillie und Ma...

Orientalischer afrikanischer Jäger, der sich auf seinen Schild stützt Schwarzwald, Schule Schweiz 19. Jahrhundert Holz geschnitzt 21 Zoll Dies ist eine außergewöhnlich schöne und s...

Der Geburtsstunde der Venus von Albert-Ernest CARRIER-BELLEUSE (1824-1887) Bronzeskulptur mit doppelter Patina, nuanciert dunkelbraun und vergoldete Patina unterzeichnet "A. Carrie...

Angelo Basso (Italien, 1943 - 2011) Gabriella Abmessungen 17,0" B x 18,0" H x 7,0" T Diese Skulptur wurde 1991 in der Gießerei der Dyansen Studios unter der Aufsicht des Künstler...

Vally Wieselthier (österreichisch-amerikanisch, 1895-1945) zugeschrieben Büste von Josephine Baker, ca. 1930 Keramik Auf dem Sockel gestempelt 11,5 x 5,5 x 5,5 Zoll Vally Wieselthie...

Eine elegante afrikanische Skulptur aus dem westafrikanischen Volk der Baoulé oder Baule, die eine junge Frau im Lendenschurz darstellt. Glatte schwarze, leicht abgenutzte Patina.

Saint John der Evangelist Prager Workshop aus dem Kreis von Meister Theoderich (erwähnt von 1359 bis 1368) Um 1380/90 Geschnitztes und polychrom bemaltes Lindenholz Höhe 88 cm Der ...

HERVORRAGENDE MADONNA Bayern Um 1515/20 Lindenholz geschnitzt Original, polychrome Fassung Höhe 60 cm Diese meisterhaft geschnitzte, vollrunde Madonna wurde um 1515-20 im baye...

Franz Bergmann, Österreicher (1861 -1936) - Junge auf Perserteppich, Jahr: um 1900, Medium: Kalt bemalte Bronzeskulptur, Stempel auf der Unterseite, Größe: 4 x 7 x 7.5 in. (10.16 ...

Sandgestrahltes geschnitztes Glas, Holz und Bronze. Steve Linn bezeichnet sich selbst als dokumentarischen Bildhauer, der zu jedem seiner ausgewählten Themen akribisch recherchier...