Torso Skulpturen

Auflage von 9 Jim Rennert wurde 1958 geboren und wuchs in Las Vegas (Nevada) und Salt Lake City (Utah) auf. Nach zehn aufreibenden Jahren im Geschäftsleben war Jim Rennert inspiriert...

Christian Mizon Zeitgenössische Der Gelehrte Rote Tonerde Höhe: 6 ¼ Zoll (16 cm) Vom Künstler gestempelt Christian Mizon ist ein Absolvent des Camberwell College of Arts und lebt...

Bronze, dunkelbraun-grün patiniert signiert 'A. Pina' und gestempelt 'A. Valsuani Cire Perdue'. PROVENIENZ Privatsammlung, Großbritannien

"Ich bin eine Frau, hört mich brüllen In Zahlen, die nicht zu übersehen sind Und ich weiß zu viel, um zurückzugehen und so zu tun weil ich das alles schon mal gehört habe Und ich war...

Auflage von 9 Jim Rennert wurde 1958 geboren und wuchs in Las Vegas (Nevada) und Salt Lake City (Utah) auf. Nach zehn aufreibenden Jahren im Geschäftsleben war Jim Rennert inspiriert...

Staande Torso Voetje Vooruit Bronzeskulptur, stehender Fackelfuß mit Kopf aus Bronze KOBE, Pseudonym von Jacques Saelens, war ein belgischer Künstler (Kortrijk, Belgien 1950 - Saint-...

Figurina Bronzeskulptur Stehende Weibliche Figur Nackter Torso Menschlicher Körper KOBE, Pseudonym von Jacques Saelens, war ein belgischer Künstler (Kortrijk, Belgien 1950 - Saint-J...

steingut mit Glasuren

Es handelt sich um ein Kunstwerk, das zu 100 % von Hand aus "Cumarebo"-Pflaster hergestellt wurde. Es ist ein sehr poröses und empfindliches Material, was seine Verarbeitung zu einer...

Skulptur einer Frau aus transparentem Glas und Chalcedon von Dino Rosin, Murano, 2000er Jahre. Aufgetragene pad-Marke, signiert. H. 13 x L. 7 x T. 5,25 in. Ausgezeichneter Vintage...

Bronzeguss mit Patina auf Marmorsockel

"UUET, 2020" ist eine bemalte Skulptur aus Stahlgeflecht des Bildhauers David Begbie. Seit seinem Studienabschluss 1982 hat er fast ausschließlich mit der menschlichen Form gearbeit...

"OZOS, 2021" ist eine bemalte Skulptur aus Stahlgeflecht des Bildhauers David Begbie. Seit seinem Studienabschluss 1982 hat er fast ausschließlich mit der menschlichen Form gearbeit...

Obwohl Segal seine künstlerische Laufbahn als Maler begann, sind seine bekanntesten Werke gegossene lebensgroße Figuren und die Tableaus, die die Figuren bewohnten. Anstelle der trad...

27" hoch - Blau bemalte Flaschendeckel, weißes und rotes strukturiertes Kupfer

Chana Orloff war eine in der Ukraine geborene israelische Bildhauerin, die viele Skulpturen schuf, die sich auf die menschliche Form konzentrierten. Diese Skulptur ist mit einer Sign...

"THRIEZE (weiblich), 2021" ist eine bemalte Stahlgitter-Skulptur des Bildhauers David Begbie. Seit seinem Studienabschluss 1982 arbeitet er fast ausschließlich mit der menschlichen ...

"OZO, 2021" ist eine bemalte Skulptur aus Stahlgeflecht des Bildhauers David Begbie. Seit seinem Studienabschluss 1982 arbeitet er fast ausschließlich mit der menschlichen Form, wob...

"THRIEZE, 2021" ist eine bemalte Stahlgitter-Skulptur des Bildhauers David Begbie. Seit seinem Studienabschluss 1982 arbeitet er fast ausschließlich mit der menschlichen Form, wobei...

Die Mitochondrien-Sequenz wird durch den biologischen Begriff "Mitochondrien" als "Kraftwerk der Zelle" stimuliert, das zelluläre Elektrizität für das Zellwachstum produziert. Mitoch...

"New York [Bronze]'' ist eine Bronzeskulptur von Paul Braslow. Diese Skulptur ist handsigniert. Er war ein amerikanischer Bildhauer und Künstler, der sich im Medium der figurativen B...

"The Lady" ist eine Bronzeskulptur von Paul Braslow. Diese Skulptur ist handsigniert. Er war ein amerikanischer Bildhauer und Künstler, der sich im Medium der figurativen Bronzesku...

"Hanging out #3" ist eine Bronzeskulptur der Künstlerin Maidy Morhous. Die Skulptur ist 1 von einer Auflage von 15 Stück. Maidy Morhous, die sowohl als Grafikerin als auch als Bildh...

"Das Mädchen" ist eine Bronzeskulptur von Paul Braslow Edition 2/9. Diese Skulptur ist handsigniert. Er war ein amerikanischer Bildhauer und Künstler, der sich im Medium der figurati...

Pollès - Einzigartige Bronze-Skulptur - Abysse Bronze 1/1 Erstellt 1990, gegossen 2000 28 x 13 x 14 cm Signiert und nummeriert BIOGRAPHIE Pollès wurde 1945 in Paris geboren. Wie Leonard de Vinci auf der Suche nach anatomischer Perfektion, nach der Darstellung von Bewegungen, mit einem fast wissenschaftlichen oder medizinischen Blick, hat Pollès eine große Leidenschaft für die Anatomie: er lernt den menschlichen Körper kennen, das komplizierte Muskelgeflecht, die Bewegungen der Glieder und die gesamte Körpermechanik. Deshalb beginnt er 1964 ein Medizinstudium und besucht nebenbei die Charpentier-Akademie, wo er Kunstunterricht nimmt. 1966 begegnete er der Bildhauerei in London, wo er von seinem Freund Enzo Plazota eingeladen wurde. Dieser letzte Schritt lehrte ihn alle Grundlagen der Bildhauerei. Pollès beschließt daraufhin, nach Italien zu ziehen, nach Carrare, einem wichtigen Kunstort. Im Jahr 1970 zog er um und ließ sich in Pietrasanta nieder, wo er noch immer lebt. Seine Skulpturen, die eine Vision des sich bewegenden Wesens, poliert und geglättet, schaffen, brechen die Reinheit des Ästhetizismus. Er kennt nur ein Thema, ein Modell: die weibliche Form. Laut Pollès ist dies die schönste, die harmonischste Variante. "Wenn wir einen weiblichen Körper betrachten, ist er prächtig, er ist musikalisch". Seine Liebe zur Frau, zur Sinnlichkeit, zur Komplexität, zu den Formen und Leidenschaften, brachte ihn dazu, die weibliche Form zu erforschen. Von Anfang an schuf er eine einzigartige, stilisierte kubistische Form, die zu seinem Markenzeichen wurde. Alle werden von Pollès selbst in Bronze gegossen und in einer Serie von vier Stück mit einem Künstlerabzug hergestellt. Seine Beherrschung der Patina gilt als unübertroffen. Die weltweite Anerkennung seiner Kunst zeigt sich in den zahlreichen Auszeichnungen, die er erhalten hat, den einzigartigen Orten, an denen er ausgestellt wurde und den prestigeträchtigen Privatsammlungen, in denen er sich befindet, darunter die von Prinzessin Caroline von Monaco. Pollès wurde kürzlich in einer von der französischen Regierung geförderten Ausstellung außerhalb von Paris mit dem Titel "Bildhauer von Rodin bis heute" geehrt. Er war einer der wenigen lebenden Bildhauer, denen diese Ehre zuteil wurde; die anderen sind Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle und Wesselmann. Maurice Rheims, ein angesehener Kunstkritiker und Mitglied der Académie française, hat gesagt: "Ich halte Pollès für einen der herausragenden Bildhauer unserer Zeit." Seine Ausstellung in den Bagatelle-Gärten in Paris im Jahr 1998 war eine große Ehre, denn er war einer von nur zwei Künstlern, die jemals ihre Werke in der Bagatelle ausstellen durften. Der andere Künstler ist Henry Moore. Hauptausstellungen 2018 : Ausstellung Skulpturen Monumentales - Place du Louvre, Paris 2001 : Der falsche Körper: Skulpturen von Rodin und Vanessa Beecroft...

Pollès - Bronze-Skulptur - Yterbine Bronze 4/4 Erstellt 1998, gecastet 2003 120 x 85 x 70 cm Signiert und nummeriert BIOGRAPHIE Pollès wurde 1945 in Paris geboren Wie Leonard de Vinci auf der Suche nach anatomischer Perfektion, nach der Darstellung von Bewegungen, mit einem fast wissenschaftlichen oder medizinischen Blick, hat Pollès eine große Leidenschaft für die Anatomie: er lernt den menschlichen Körper kennen, das komplizierte Muskelgeflecht, die Bewegungen der Glieder und die gesamte Körpermechanik. Deshalb beginnt er 1964 ein Medizinstudium und besucht nebenbei die Charpentier-Akademie, wo er Kunstunterricht nimmt. 1966 begegnete er der Bildhauerei in London, wo er von seinem Freund Enzo Plazota eingeladen wurde. Dieser letzte Schritt lehrt ihn alle Grundlagen der Bildhauerei. Pollès beschließt daraufhin, nach Italien zu ziehen, nach Carrare, einem wichtigen Kunstort. Im Jahr 1970 zog er um und ließ sich in Pietrasanta nieder, wo er noch immer lebt. ​ Seine Skulpturen, die eine Vision des sich bewegenden Wesens, poliert und geglättet, schaffen, brechen die Reinheit des Ästhetizismus. Er kennt nur ein Thema, ein Modell: die weibliche Form. Laut Pollès ist dies die schönste, die harmonischste Variante. "Wenn wir einen weiblichen Körper betrachten, ist er prächtig, er ist musikalisch". Seine Liebe zur Frau, zur Sinnlichkeit, zur Komplexität, zu den Formen und Leidenschaften, brachte ihn dazu, die weibliche Form zu erforschen. Von Anfang an schuf er eine einzigartige, stilisierte kubistische Form, die zu seinem Markenzeichen wurde. ​ Alle werden von Pollès selbst in Bronze gegossen und in einer Serie von vier Stück mit einem Künstlerabzug hergestellt. Seine Beherrschung der Patina gilt als unübertroffen. Dass seine Kunst weltweit anerkannt wird, zeigen die zahlreichen Auszeichnungen, die er erhalten hat, die einzigartigen Orte, an denen er ausgestellt wurde, und die prestigeträchtigen Privatsammlungen, in denen er vertreten ist, darunter die von Prinzessin Caroline von Monaco. ​ Pollès wurde kürzlich in einer von der französischen Regierung geförderten Ausstellung außerhalb von Paris mit dem Titel "Bildhauer von Rodin bis heute" geehrt. Er war einer der wenigen lebenden Bildhauer, denen diese Ehre zuteil wurde; die anderen sind Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle und Wesselmann. Maurice Rheims, ein angesehener Kunstkritiker und Mitglied der Académie française, hat gesagt: "Ich halte Pollès für einen der herausragenden Bildhauer unserer Zeit." Seine Ausstellung in den Bagatelle-Gärten in Paris im Jahr 1998 war eine große Ehre, denn er war einer von nur zwei Künstlern, die jemals ihre Werke in der Bagatelle ausstellen durften. Der andere Künstler ist Henry Moore. Hauptausstellungen 2018 : Ausstellung Skulpturen Monumentales - Place du Louvre, Paris 2001 : Der falsche Körper: Skulpturen von Rodin und Vanessa Beecroft...

Pollès - Bronze-Skulptur - Schweppsy Bronze 4/4 Erstellt im Jahr 2010, gecastet im Jahr 2014 42 x 22 x 20 cm Signiert und nummeriert BIOGRAPHIE Pollès wurde 1945 in Paris geboren Wi...

Sumerische Göttin der Liebe und des Krieges. Inanna wurde auch mit Regen und Stürmen sowie mit dem Planeten Venus in Verbindung gebracht. Ihr Name wird gemeinhin von Nin-anna "Königi...

Nnamdi Okowkwos stilisierte sitzende Frau in einer ruhigen Haltung. Dazu modelliert er die Figur zunächst in Ton und gießt sie dann im Wachsausschmelzverfahren in Bronze. Eine Heißpa...

Auflage 1/8 Medium: Natürliche Bronze Jim Ritchie (1929-2017), geboren in Montreal, Kanada, ist bekannt für seine Pastellzeichnungen und Bronzeskulpturen. Stilistisch ist er mit dem...

Medium: Patinierte Bronze, montiert auf einem Marmorsockel. Auflage: 2/8 (Signiert verso auf dem Sockel "Ritche 2/8") Jim Ritchie (1929-2017), geboren in Montreal, Kanada, ist bekan...

Mit großer Freude präsentieren wir die Originalwerke des amerikanischen Künstlers Robert Russin (1914-2007) Robert Russin begann seine Karriere als WPA-Bildhauer und erhielt im L...

Eine beeindruckende Original-WPA-Holzskulptur des Chicagoer Künstlers Burton Freund wird vorgestellt. Feder arbeitete in den 1930er Jahren für das FAP (Federal Arts Project) in Chica...