2010er Tafelaufsätze

Tiberius I ist eine große Obstschale aus Keramik mit Messingständer, die in zwei Farbvarianten erhältlich ist: anthrazit oder weiß. Das Produkt ist Teil der Kollektion New Roman von...

Lotusblatt-Teller Antikes Kupfer Hand Repoussé Limitierte Auflage Zeitgenössisch Jedes Stück wird individuell angefertigt und ist einzigartig. Repoussé ist die traditionelle Ku...

DIE KOLLEKTION Diese Kollektion bietet Ideen für zeitgenössische Dekoration durch raffinierte Kunstwerke, die an die Tradition der Keramik von Caltagirone gebunden sind, Kunstobjekt...

Maße: Geschlossen: Ø65 x H8 cm Offen: L65 x B77 x H8 cm Während der Residenz im Palazzo Monti haben wir vor allem die Zeit mit den anderen Designern und die gemeinsamen Abendessen ...

Colosseum I ist ein kupferner Tafelaufsatz (oder eine Obstschale). Das Produkt ist Teil der Kollektion New Roman von Jaime Hayon, einer Serie von Behältern, die sich auf die Formen...

Das Mittelstück von Otto strahlt eine ruhige, skulpturale Präsenz aus - ein Objekt der Stille und Absicht. Jedes Stück stammt aus Spanien und trägt eine einzigartige Geschichte in si...

Europäischer, moderner, skulpturaler Ständer aus Marmor, Stein und Beton 'Homme' in Weiß von ALENTES, 21. Jahrhundert. Homme Skulpturaler Display-Ständer Die schlichten und doch unt...

Ein Design-Tablett, das aus zwei verschiedenen Marmorsorten besteht, Rosso Francia und Bianco Carrara. Elegant und vielseitig, eignet er sich perfekt für den Einsatz in der Küche zwi...

Das Mittelstück von Otto strahlt eine ruhige, skulpturale Präsenz aus - ein Objekt der Stille und Absicht. Aus den sagenumwobenen Höhlen von Carrara gewonnen, trägt jedes Stück eine ...

Tommy ist seit 1928 eine zeitlose Kollektion, die von seinem starförmigen Sockel bis hin zu den funkelnden Glitzern von Diamanten, Schnörkeln, Perlen und Randschliffen reicht. Seine geraden Linien haben den raffiniertesten Interieurs Eleganz verliehen, bis hin zum Schloss der Spiegel in Versailles. Was wäre es, wenn das Außergewöhnliche zu einem alltäglichen Fest wurde? Seine kühnen Farben nutzen er aus, um funktionale neue Kreationen für den zeitgenössischen Gebrauch anzubieten. Die 1586 geborene Glashütte Muentzthal wurde 1767 durch das königliche Genehmigungssiegel von Ludwig XV. zu einer „Verrerie Royale“ ( königliche Glashütte). Die Glasmachermeister, stolz und geheimnisvoll, schufen, gravierten und schliffen Glas, ohne Rücksicht auf ihre Bemühungen, das feinste und unauffälligste Glas zu produzieren. Italien und Böhmen produzierten bereits Kristall, aber es war der englische Engländer...

Zeitgenössische venezianische Goldvase aus mundgeblasenem Murano-Glas, bearbeitet mit reinem 24-karätigem Gold, ein Teil ist länglicher als der andere und beide können als Sockel die...

Die Kollektion Kubbe wurde in Anlehnung an die Kuppeln der Innenhöfe, Geschäfte und Werkstätten des Großen Basars entworfen, der seit Jahrhunderten das Zentrum der Silberschmiedekuns...

Diese in Italien gefundene Tazza aus Murano-Glas von circa 2010 ist auf dem Sockel mit Roberto Cavalli gekennzeichnet. Diese blasse Amethyst-Tazza ist über 12" hoch und hat einen Dur...

Eine schöne, handgeschliffene Kristallschale mit einem Band aus gefrostetem Kristall in Form einer Krone. Wie viele der Glas- und Kristallkreationen von Cristal Benito basiert auch d...

Skulptur Form No_001 von AOAO Abmessungen: B 36 x T 6 x H 42 cm MATERIALIEN: Gips Farboptionen sind auf Anfrage erhältlich. Die IDEA entstand, nachdem ich beschlossen hatte, mi...

Zeitgenössische venezianische Goldvase aus mundgeblasenem Murano-Glas, bearbeitet mit reinem 24-karätigem Gold. Der untere und der obere Teil können beide als Sockel fungieren. Das G...

Ein Studio Art Glass moderner Tafelaufsatz aus geblasenem Murano-Glas, signiert Alberto Donà Murano. Der organische Körper aus Murano-Kristallglas ist aufwändig mit reinem 24-karätig...

Die Qualle ist das Hauptelement der "Medusa" Collection'S von Mosche Bianche: flüssig, zart, aber auch gefährlich und tödlich. Er steht für das Wasser, den Kreislauf des Lebens. ...

Mondvase von Jung Hong Einzigartiges Stück Abmessungen: B 43 x T 43 x H 34 cm MATERIALIEN: Porzellan Gefärbtes Porzellan, eingelegt, bei hoher Temperatur gebrannt, poliert, seidenfe...

Verleihen Sie Ihrer Weihnachtsdekoration einen Hauch von Eleganz mit unserem handgefertigten Weihnachtsbaum aus Murano-Glas, der mit 24-karätigem Blattgold oder 999/1000er Blattsilbe...

Planet in Soft Pink" ist eine einzigartige Glasskulptur der schwedischen Künstlerin Lena Bergström, die den Mittelpunkt der Ausstellung bildet. Dieses Werk gehört zu einer fortlaufen...

Korean Glass 25 ist eine einzigartige Skulptur aus Klarglas und Porzellan, die von dem südkoreanischen Künstler Choi Keeryong mundgeblasen, bemalt und geschliffen wurde. Das Innere d...

Die Qualle ist das Hauptelement der "Medusa" Collection'S von Mosche Bianche: flüssig, zart, aber auch gefährlich und tödlich. Er steht für das Wasser, den Kreislauf des Lebens. ...

Halbe Vase von Jung Hong Einzigartiges Stück Abmessungen: B 26 x T 26 x H 27,5 cm MATERIALIEN: Porzellan.   Ich verwende die Technik des 'sang-gam' (=Einlegearbeit) mit meinem spezie...

Acanthus Veronese in Blau ist ein einzigartiges Kunstglasgefäß des britischen Glaskünstlers James Lethbridge. Geblasenes Glas, dessen äußere Schicht mit geflammtem Dekor und Verzieru...

Maelstrom" ist eine einzigartige Skulptur der britischen Künstlerin Cathryn Shilling. Mit den Worten des Künstlers; "Diese Arbeit ist Teil eines neuen Werks, das nach einer Re...

Schale aus Achat von Henry Wilson Abmessungen: D 25 x H 7,3 cm MATERIALIEN: Aluminium. Beeinflusst von der östlichen Ästhetik, insbesondere der japanischen Zeremonienschalen, ist Ag...

Bigli Vase 1, 1882 GmbH mit Max Lamm. Man kann nie zu viele Blumen haben. Die Frage ist: Wie groß darf die Vase sein? Bigli ist ein massiver Gipsblock, der von Hand mit Hammer und Me...

Die Esnaf-Kollektion ist inspiriert von den kuriosen Karren und Werkzeugen der Straßenverkäufer in Istanbul. Die Kollektion orientiert sich an den farbenfrohen und schrulligen geome...

Halbe Vase von Jung Hong Einzigartiges Stück Abmessungen: B 22 x T 22 x H 23 cm MATERIALIEN: Porzellan. Ich verwende die Technik des 'sang-gam' (=Einlegearbeit) mit meinem spez...

Die Esnaf-Kollektion ist inspiriert von den kuriosen Karren und Werkzeugen der Straßenverkäufer in Istanbul. Die Kollektion orientiert sich an den bunten und skurrilen geometrischen ...

Diese von Noguchi inspirierte Glasskulptur ist ein beeindruckendes Beispiel für zeitgenössisches Sammlerdesign und ein visuelles Wunderwerk, das mit fortschrittlichen Glasfusionstech...

Ohne Titel 40 von Laura Pasquino Einzigartig Abmessungen: D 38 cm x H 38 cm MATERIAL: Porzellan. Laura Pasquino Indem ich Bezüge zur alten koreanischen Keramik und zu den Prinzipie...

Tablett "Alcova" aus Bronze und Quarzit - Ilaria Bianchi Abmessungen: 13 x 40 x 27,5 cm MATERIALIEN: Bronze, pulverbeschichtetes Metall, Quarzitmarmor Alcova ist ein Stamm aus einem...

Stratiform Cobaltum 1.0.001 ist ein einzigartiges, mundgeblasenes Glasgefäß mit feinen, filigranen Stockdetails, das von dem britischen Künstler Liam Reeves geschaffen wurde. Sie ist...

Mosche Bianche freut sich, diese wunderbaren Fische in seine Sammlung aufnehmen zu können. Die Fische sind alle handgefertigt und maßgeschneidert: Wählen Sie die Farben und Formen, d...

Großes italienisches Kunstwerk der Moderne von Davide Dona, exklusives, organisches, signiertes Stück aus überfangenem, mundgeblasenem Murano-Glas. Die Seiten sind mit einem weißen E...

Das Terra-Tablett aus dunklem Emperador-Marmor kann als fantastischer Tafelaufsatz für eine Vase oder als Ablagefläche für Gegenstände verwendet werden, die oft in den verschiedenen ...

Die Qualle ist das Hauptelement der "Medusa" Collection'S von Mosche Bianche: flüssig, zart, aber auch gefährlich und tödlich. Er steht für das Wasser, den Kreislauf des Lebens. ...

Dieser organische, amorphe Tafelaufsatz in üppigem Grün mit weißer Farbe ist ein Kunstwerk des italienischen Künstlers und Designers GioMinelli. Das neue MATERIAL, das der Künstler u...

Zeitgenössisches Art Deco Design aus schwarzem und goldenem Murano-Glas, mit einem organischen Fischgräten-Dekor, einem Muster, das vom venezianischen Arsenal inspiriert ist, wo die ...

Zeitgenössisches Mittelstück aus Polyestergips von Marc Bankowsky. Marc Bankowsky ist seit 20 Jahren als Designer und Dekorateur tätig und entwirft einzigartig schöne Möbel und Acce...

2er-Set Block-Kerzenständer von Studionudo Einzigartige Stücke. Abmessungen: Hoch: D 9 x B 9 x H 12 cm. Niedrig: T 4 x B 11 x H 8 cm. MATERIALIEN: Travertin und Marmor. Es sind vers...

Dieser organische, amorphe Tafelaufsatz in rosafarbener Farbe mit hellblauen Einsprengseln wurde von dem italienischen Künstler und Designer GioMinelli als Herzstück von Kunst oder W...

Mittelstück aus den Marmoren Nero Marquinia, Rosso Levanto, Bianco Michelangelo, Arabescato Vagli Filo Rosso, Verde Guatemala und Blu Sodalite. Größe: 36 x 12 cm 14,2 x 4,7 in, glat...

Blockständer Hoch Travertin Tafelaufsatz von Studionudo Einzigartiges Stück. Abmessungen: Ø 26 x H 16 cm. MATERIALIEN: Travertin und Marmor Rosso Lepanto. Es sind verschiedene MATER...

Kleiner Mörser und Stößel aus weißem Carrara-Marmor. Größe des Mörsers: Durchmesser 12 cm x Höhe 9; Größe des Stößels: Durchmesser 3,5 cm x 12,5 cm Länge. Das Produkt kann nic...

Threads IV ist eine einzigartige mundgeblasene Skulptur aus klarem und auberginefarbenem/dunkelbraunem Glas der schwedischen Künstlerin Ann Wåhlström. Die elegante Tropfenform endet ...

Die Esnaf-Kollektion ist inspiriert von den kuriosen Karren und Werkzeugen der Straßenverkäufer in Istanbul. Die Kollektion orientiert sich an den bunten und skurrilen geometrischen ...

Unsere runde Schale eignet sich hervorragend zum Aufbewahren von Obst, Pflanzen, Dekorationsgegenständen, künstlichen Sukkulenten und zieht die Aufmerksamkeit aller auf sich. Sie kön...

Trivoli Tafelaufsatz von Ivan Colominas Abmessungen: 37 x 14,5 cm MATERIALIEN: Travertin-Marmor, dunkler Emperador-Marmor. TIVOLI COLLECTION'S: TIVOLI, eine malerische Stadt an den...

Verleihen Sie Ihrer Weihnachtsdekoration einen Hauch von Eleganz mit unserem handgefertigten Weihnachtsbaum aus Murano-Glas, der mit 24-karätigem Blattgold oder 999/1000er Blattsilbe...

Skulptur Nr. 100 aus Steingut, Tonfisk von Ciona Lee Einzigartig Abmessungen: Ø 12 x H 10 cm MATERIALIEN: Schwarzes Steingut, außen unglasiert Variationen in Größe und Farbe mög...

Einzigartiger Beistelltisch Escalier aus Metall mit Marmor von Jean-Baptiste Van den Heede Signiertes und nummeriertes Einzelstück Abmessungen: L 34 x T 8 cm MATERIALIEN: Indisch...

Arrebol Escalonado von Studioroca. Abmessungen: 18 x 18 x 30,5 cm. MATERIAL: Vulkangestein Diffusor für ätherische Öle. Studioroca ist ein Designstudio in Mexiko-Stadt, das sich auf Architektur, Innenarchitektur und zeitgenössische Möbel spezialisiert hat. Die Vorliebe für Collaboration, die Förderung lokaler Talente, handwerklicher Fertigkeiten und natürlicher Materialien sowie die ständige Hinwendung zu nachhaltigen Praktiken haben dazu geführt, dass das Studio hochemotionale Umgebungen und einzigartige funktionale Stücke geschaffen hat, die von einem zukunftsorientierten, grenzenlosen Designansatz zeugen. STUDIOROCA porträtiert in Architektur, Innenarchitektur und Möbeln eine ausgeprägte mexikanische Ästhetik, in der raffinierte, elegante Designs zu kühnen Statements mit starken, maskulinen Linien und dunklen, stimmungsvollen Farbtönen werden, die in dramatischem Kontrast zu langgestreckten Kurven und stark strukturierten Oberflächen stehen. Das Studio mit Sitz in Mexiko-Stadt bietet seit seiner Gründung weit mehr als nur einfache Designlösungen an, denn sein Antrieb ist es, das Leben durch Design sinnvoll zu verbessern. Indem STUDIOROCA in seinen beiden Geschäften in Polanco und Condesa andere mexikanische Designer fördert, unterstützt und ihnen eine Plattform bietet, steht es seit über 15 Jahren an der Spitze der modernen mexikanischen Designbewegung. Die Fähigkeit des Studios, seine eigene Architektur und Innenarchitektur mit lokalen und internationalen Produkten kunstvoll zu kombinieren, ist ein Beweis für seine glokale Einstellung. Die Entwürfe sind zwar stolz auf ihre mexikanische Herkunft und von der Kultur und der Handwerkskunst des Landes beeinflusst, sprechen aber auch ein kosmopolitisches, internationales Stilgefühl an. STUDIOROCAs Respekt vor der Umwelt und die Ehrfurcht vor traditionellen Fertigkeiten haben dazu geführt, dass das Studio nach nachhaltigen Praktiken strebt, während seine Vorliebe für Kollaboration und die Förderung handwerklicher Fertigkeiten dazu geführt hat, dass das Studio Arbeiten in Zusammenarbeit mit zahlreichen talentierten Designern und Handwerkern produziert. Die selbstbewussten, zweckmäßigen Entwürfe sind das Ergebnis risikofreudiger, grenzüberschreitender Prozesse, die aus dem ständigen Bestreben von STUDIOROCA hervorgehen, innovative Lösungen zu finden und gleichzeitig die einzigartigen Standorte der Projekte zu respektieren und die Umgebung in die Designsprache einzubeziehen. Durch die enge Zusammenarbeit mit den Kunden wird sichergestellt, dass der Kern jeder Designanforderung erforscht wird, was letztendlich zur Erfüllung der tief verwurzelten Bedürfnisse führt. Letztlich präsentiert STUDIOROCA eine neue Version des mexikanischen Designs, die gleichzeitig bewegend, berauschend und beruhigend ist. Geschichte STUDIOROCA wurde von Carlos Acosta und Rodrigo Alegre gegründet. Als die beiden unabhängigen Architekten aus Mexiko-Stadt im Jahr 2002 den Auftrag erhielten, gemeinsam an der Architektur und der Inneneinrichtung eines neuen Spas zu arbeiten, waren sie frustriert über den Mangel an erschwinglichen Möbeln und begannen, ihre eigenen Stücke für das Projekt zu entwerfen. Und so wurde STUDIOROCA geboren. Aus dem anfänglichen Möbelgeschäft im Herzen des damals aufstrebenden, grünen Vororts Condesa hat sich ein vollwertiges Architektur- und Innenarchitekturstudio entwickelt, das 2011 ein weiteres Geschäft in Polanco, dem noblen Designviertel der Stadt, eröffnete. Die in Mexiko entworfene und hergestellte Möbellinie begann in einer kleinen Fabrik für Küchendesign, eine Grundlage, die sich in der heutigen Philosophie des Studios, die auf eine qualitativ hochwertige Produktion in kleinem Maßstab setzt, fortsetzt. STUDIOROCA hat neben seinem eigenen Angebot an funktionalen Stücken immer auch andere lokale Designer eingeladen, ihre Arbeiten in seinen beiden Geschäften zu präsentieren. Was 2002 mit drei zusätzlichen Stücken von Designern begann, hat zu Kollaborationen mit vielen weiteren Designern geführt, so dass heute die Arbeiten von 28 mexikanischen Designern in limitierter Auflage unter der Marke UNION- präsentiert werden, während weiterhin exklusive internationale Marken wie Tom Dixon, Moooi und GAN verkauft werden. 2 In jüngster Zeit hat das Studio auch große Wohnsiedlungen und Hotels entworfen, bei denen der 360-Grad-Ansatz von STUDIOROCA voll zum Tragen kommt. Die Gründer und das Team Carlos Acosta und Rodrigo Alegre sind ausgebildete Architekten und bevorzugen ein unkonventionelles, integriertes Designmodell, das die vielen verschiedenen Facetten des Designs einbezieht, so dass sich ihre beiden einzigartigen Ansätze gegenseitig ergänzen. Rodrigo, der seinen Abschluss an der Universidad Anáhuac Norte gemacht hat, kann sich vorstellen, wie sich Farbe und Textur verbinden, wenn er die emotionalen Nuancen erforscht, die er in einer neuen Umgebung schaffen möchte. Seine abstrakten Gedanken werden von Carlos, der rationalen Hälfte des Designduos, zum Leben erweckt. Ausgebildet an der Universidad Iberoamericana, mit einem Studentenaustausch an der University of Texas, lässt Carlos' Fähigkeit, Volumen und Räume zu erfassen, Träume durch die perfekte Positionierung von Wandteilungen, Möbelstücken und lichtdurchfluteten Fenstern Wirklichkeit werden. Das kleine, engagierte Team von Designern und Architekten spielt eine wesentliche Rolle bei der Verwirklichung der ehrgeizigen Visionen des Studios. Über 200 Projekte wurden von diesem intimen Team realisiert. Diese leidenschaftlichen Fachleute bieten nicht nur Design, sondern auch praktische Lösungen an, indem sie ihre Erfahrung in allen Formen des Designs einbringen, um ein Denken in großen Zusammenhängen zu manifestieren, das auf Details achtet, die Zusammenarbeit zelebriert und die Extrameile geht. Der zugängliche, persönliche Stil, mit dem das STUDIOROCA-Team arbeitet, spiegelt die Verantwortung wider, die seine Mitarbeiter als Architekten und Designer, die sich über das Zeichenbrett hinaus wagen, auf sich nehmen. Nachhaltigkeit STUDIOROCAs Fokus auf Nachhaltigkeit hat dazu geführt, dass sich das Unternehmen als Vorreiter bei der Realisierung von Gebäuden und Möbeln etabliert hat, die mit Gewissenhaftigkeit und Verantwortungsbewusstsein produziert werden, wobei die gesamte Produktionskette von der MATERIAL-Quelle bis zur Verteilung des Wohlstands berücksichtigt wird. Das Studio verzichtet bei seinen Möbelstücken auf umweltschädliche Lacke und verwendet nur noch FSC-zertifiziertes Hartholz. Es verpflichtet sich auch, die Materialien auf ein Minimum zu beschränken, eine Überlegung, die besonders bei der Möbelserie 77 zum Tragen kommt, bei der nur die notwendigen funktionalen Strukturen entworfen wurden und bei der kleine Holzreste von größeren Schnitten verwendet werden, anstatt neue Stücke zu beschaffen. Dieser Ansatz setzt sich in der Architektur und im Innendesign fort, wobei 80 % der MATERIALIEN aus der Region bezogen werden. Dies und der Einsatz von Sonnenkollektoren, die Nutzung von Regenwasser und die Einbeziehung einheimischer Gärten in die Projekte haben dazu geführt, dass STUDIOROCA die LEED-Zertifizierung (Leadership in Energy and Environmental Design) beantragt hat, die derzeit geprüft wird. Für das Studio geht das Thema Nachhaltigkeit jedoch weit über die natürliche Umwelt hinaus. Ihre Projekte berücksichtigen auch die soziale, kulturelle und wirtschaftliche Nachhaltigkeit, indem sie sicherstellen, dass die Produktionskette - von den Handwerkern, die die handgefertigten Elemente herstellen, bis hin zur umweltfreundlichen Fertigungslinie - in Mexiko angesiedelt ist, so dass die Gemeinden, die finanziell davon profitieren, auch in den Prozess eingebunden sind. Architektur In den architektonischen Projekten von STUDIOROCA werden authentische Materialien, die ihrem mexikanischen Ursprung treu sind, wie z. B. lokales Berggestein, regionaler Marmor und einheimisches Holz, auf neue Weise verwendet, um ihre natürliche Rohheit, ihre tiefe Textur und ihre wertvollen Unvollkommenheiten hervorzuheben und den Gebäuden einen einzigartigen Charakter zu verleihen. Durch diesen Charakter zeigt jedes Bauwerk seine Persönlichkeit, die zu den Menschen passt, die in ihm leben, arbeiten und sich entspannen. Diese unprätentiöse Verwendung von Materialien zieht sich bis zu den Metallen durch, die zum Rosten und Patinieren angeregt werden, während das Gebäude mit den Elementen der Natur interagiert und Teil der es umgebenden Umwelt wird, was den Projekten einen wesentlichen Sinn für den Ort verleiht, an dem das Hier und Jetzt ebenso wichtig ist wie das Damals und Heute. Der Einrichtungsstil von STUDIOROCA setzt auf strukturierte Materialien und dunkle Farbtöne, die mit hellerem Holz und helleren Akzenttönen kontrastiert werden. Diese stimmungsvollen, luxuriösen Innenräume werden durch eine sorgfältig durchdachte Beleuchtung belebt, die die Tonalität von stimmungsvollen, dunklen Brauntönen, tiefen Blautönen und einem Spektrum von Schwarztönen hervorhebt und Texturen durch Lichtreflexe betont. Wo die Umgebung eine blassere Farbpalette vorschreibt, sorgen Texturen und MATERIALIEN für den nötigen Kontrast. Wandpaneele aus einheimischem Weidenholz, Fußböden aus Recinto-Vulkangestein und Arbeitsplatten aus mexikanischem Retapado-Marmor sorgen für Gesprächsstoff, der durch die Bepflanzung und Begrünung der Innenräume noch attraktiver wird. Möbel Die Möbelserie von STUDIOROCA verbindet die Wertschätzung für handwerkliche Produkte mit einem zukunftsorientierten Ansatz in Bezug auf Technologie und Innovation und legt den Schwerpunkt auf ein qualitativ hochwertiges Angebot, das in kleinen Stückzahlen produziert wird und oft auf die spezifischen Anforderungen der verschiedenen Projekte zugeschnitten ist. Das Unternehmen verzichtet auf industrialisierte Produktionslinien und verwendet stattdessen ausgeklügelte, handgefertigte Maschinen, die seinem Ansatz der Nachhaltigkeit und Einfachheit entsprechen. Die erste Kollektion des Studios (2002-2008) war von einer bahnbrechenden Anwendung von Materialien und Formen geprägt und führte zu preisgekrönten Entwürfen, die das zeitgenössische mexikanische Design auf den Plan riefen. Stücke aus dieser Kollektion wurden in der Fabrica Mexicana und im Museo de Arte Moderno in Mexiko-Stadt sowie im MoMA Store in New York gezeigt. Die Eco-Kollektion 2008 leitete einen Wandel in der Produktion der STUDIOROCA-Möbelstücke ein, indem sie eine nachhaltige Sichtweise des Designs einführte - eine Philosophie, die auch heute noch die Praktiken des Studios leitet. Durch die Beschaffung von FSC-zertifiziertem Holz, den Verzicht auf Lacke und die Verwendung lokaler Materialien, wo immer dies möglich ist, war diese Kollektion der Beginn eines bewussten Engagements für die Zusammenarbeit mit lokalen Handwerkern und die Unterstützung der lokalen Industrie - eine Einstellung, die bei der Einführung der Eco-Serie in der Mexican Gallery of Design gefeiert wurde. Die Serie 77 aus dem Jahr 2010 geht noch einen Schritt weiter und verwendet natürliche Wachse und Öle und beschränkt den Einsatz von Leim, so dass das Holz nach der Lebensdauer der Möbel wiederverwendet werden kann. Diese spielerische Serie wurde mit nur den notwendigen Strukturen und Rahmen entworfen und verwandelt die Möbel in geradlinige Stücke, bei denen nur die notwendigen Materialien verwendet werden und keine überflüssigen Details vorhanden sind. Das Studio feierte sein 10-jähriges Bestehen mit Diez (2012), einer Kollektion von 10 Stücken, die speziell von 10 der besten Designer und Studios Mexikos entworfen wurden, darunter Ariel Rojo, Carmen Cordera, CCubica, Gloria Cortina, Sebastián Ocampo, Sebastián Beltrán, Leonel Vivanco, Christian Vivanco, German Velasco und Carlos Torre. Die Minerva-Tische von Sebastián Ocampo verkörpern den Auftrag zur Nachhaltigkeit", den die Kreativen erhalten haben. Seine Entwürfe werden von Kunsthandwerkern in Ixtlán de Juárez, Oaxaca, unter Verwendung lokaler Materialien und Fertigungsverfahren hergestellt. Die Turca-Reihe 2016 war eine weitere Collaboration. Das Ergebnis ist eine Kollektion, die Materialien, Produktion und Endnutzung von Möbeln aus der Perspektive beider Länder betrachtet. Die jüngste Serie des Studios, die 2017 und 2018 zur Feier des 15-jährigen Bestehens der Möbelherstellung produziert wurde, greift alte Formen neu auf und profitiert von jahrelanger Forschung und Experimentierfreude. Lampen, Stühle und Tische werden in Marmor und verbranntem Holz neu gestaltet und können sowohl im Innen- als auch im Außenbereich verwendet werden. Unabhängig vom Jahr und von der Serie sind die Möbel von STUDIOROCA eine stolze Hommage an das mexikanische Design, die tadellose Handwerkskunst und die natürlichen Materialien. Collaboration Durch die Zusammenarbeit mit einheimischen und internationalen Designern und die Teilnahme an Designmessen wie der Wanted Design in New York hat STUDIOROCA dazu beigetragen, das Bewusstsein und die Wertschätzung für mexikanisches Design sowohl auf lokaler als auch auf internationaler Ebene zu fördern und eine Designindustrie zu entwickeln, die ständig an ihre Grenzen stößt, um sich weiterzuentwickeln. Seit der Gründung der Design Week Mexico im Jahr 2008 nimmt STUDIOROCA an dieser jährlichen Leistungsschau lokaler Talente teil. Seit 2013 hilft sie bei der Organisation des Diseño Contenido, bei dem 20 Schiffscontainer über Nacht im Stadtteil Polanco aufgestellt werden, um ein Wochenende lang mexikanisches Design zu zeigen. Während der Design Week Mexico 2014 kollaborierte das Studio mit dem Tom Dixon Design Research Studio, um den neuen BMW Mini Cooper...

Wir präsentieren einen charmanten Obststand im südfranzösischen Vintage-Stil, der die rustikale Eleganz und den lebendigen Geist der französischen Landschaft in Ihr Zuhause bringt. D...

Mirage Contenitore Alto von Studio Intervallo Abmessungen: D 30 x H 6,2 cm MATERIAL: grüner Guatemala-Marmor. Auch in anderen Steinen erhältlich. Die Kollektion Mirage geht von...

Das flache Schälchen wurde von David Marshall aus Aluminium-Sandguss hergestellt. Wir verwenden recycelte MATERIALIEN. Alle unsere Stücke werden in unserer Gießerei und Werkstatt i...

Mohs großer Tabernakel von Studio Intervallo Abmessungen: B 30 x T 53 x H 145 cm MATERIALIEN: Holzstruktur, bezogen mit marmoriertem Baumwollpapier. Mohs ist ein besonderes Element,...

Ohne Titel 34 von Laura Pasquino Einzigartig Abmessungen: D 37 cm x H 38 cm MATERIAL: Steingut. Laura Pasquino Indem ich Bezüge zur alten koreanischen Keramik und zu den Prin...