Perlen Volkskunst

Cheyenne malerische Leggings mit Hufeisen (Pferdediebstahl). Hirngegerbtes Hirschleder, ockergelb und grün mit rotem Ocker auf der Rückseite. Ältere Perlenhemdstreifen mit Sehnen gen...

Dieser Dayak-Babytragekorb aus Kalimantan, Borneo, ist ein beeindruckendes Beispiel traditioneller indigener Handwerkskunst. Diese aus einer Kombination von Perlen, Rattan und Holz g...

Die Himba im Norden Namibias erkennt man sofort an ihren unverwechselbaren Frisuren, die sich nach Alter, Geschlecht und Familienstand richten. Sowohl Himba-Männer als auch Himba-Frauen tragen verschiedene Kopfbedeckungen, von denen jede eine bestimmte Position innerhalb der Gemeinschaft und eine bestimmte Lebensphase symbolisiert. Mädchen im Vorpubertätsalter tragen verschiedene Zöpfe, während etwas ältere Mädchen lose hängende Strähnen tragen, die nach der Initiationszeremonie nach hinten gebunden werden, um das heiratsfähige Alter zu kennzeichnen. Dieser Kopfschmuck bildet die skulpturale Form einer aufwendigen Frisur nach, mit einem mittig platzierten, geschwungenen Zopf und kaskadenartig verlaufenden Strängen aus fein geflochtenen Faserzöpfen. Ein dicker, mit Butter und rotem Ockerpigment verkrusteter Stoffkamm krönt die Stirn des Trägers, und komplizierte Perlenmuster in Rot, Blau, Grün, Gelb und Weiß zieren die Rückseite des dicht gewebten Zopfes. An der Vorderseite des Kopfschmucks befindet sich ein Ornament aus roten und grünen Glasperlen, das unter dem Kinn der Trägerin getragen worden wäre. Die rote Hautfarbe der Himba-Frauen, die durch das Auftragen von Otijze, einer dicken Paste aus Butter, Ocker und Asche, entsteht, gilt als Zeichen der Schönheit. Die "Haare" des Kopfschmucks aus Bastfasern wurden mit Butter und rotem Ockerpigment gesalbt, wodurch eine ölige Oberflächenpatina entstanden ist. Auf dem gesamten afrikanischen Kontinent wird das Haar oft wie die meisten skulpturalen Formen behandelt - es wird als repräsentatives Element geschaffen, das dann verschönert, behandelt oder verstärkt wird, um den beabsichtigten Zweck zu erreichen. Geschätzter Zeitraum: 1960's Höhe einschließlich Ständer: 28,5 Zoll Höhe ohne Ständer: 27,5 Zoll Tiefe des Ständers: 9 Zoll Referenz Eds. Roy Sieber und Frank Herreman,'Hair in African Art...

Diese schöne figurative Skulptur aus der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts zeigt eine Mutter mit einer ausladenden, zweischeiteligen Frisur, die ihr Kind an der Seite hält. Mehrere ...

Nagaland, Nordostindien, Anfang des 20. Jahrhunderts Eine Halskette aus Glasperlen, zwei Hundszähnen und einem Gesichtsanhänger aus Messing. Der vierköpfige Anhänger symbolisiert en...

Sunburst Fiber Art von Susan Frank, ca. 1975. Hergestellt aus Wolle, Stahl, Holz und Tonperlen. 25 "DIA Lokale Abholung in unserem Ausstellungsraum in Los Angeles möglich

Bonda-Volk, Orissa, Anfang des 20. Jahrhunderts Die Bonda sind eine indigene Stammesgruppe, die hauptsächlich in den hügeligen Gebieten des Bezirks Malkangiri in Odisha (Orissa), In...

Porträt eines Kongo-Häuptlings mit Federkopfschmuck, Pflanzenmaterial auf Jute, gerahmt Patchwork aus Rinde und Raphia mit Federkopfschmuck. Es wurde für den Export hergestellt und i...

Bonda-Volk, Orissa, Anfang des 20. Jahrhunderts Die Bonda sind eine indigene Stammesgruppe, die hauptsächlich in den hügeligen Gebieten des Bezirks Malkangiri in Odisha (Orissa), In...

Wunderschön verzierte Deckel wie dieser wurden traditionell über große irdene Gefäße mit lokalem Gebräu gestülpt, wobei die Komplexität des Designs die Bedeutung des wertvollen Inhal...

Diese Decke mit afrikanischem Design aus der SoShiro Pok-Kollektion trägt den Namen Marsupia, da sie am besten als Wickelmantel beschrieben werden kann - eine Mischung aus Decke und ...