Künstler: Edvard Munch (Norweger, 1863-1944)
Titel: "Omegas Død (Omegas Tod)"
Portfolio: Alfa og Omega (Alpha und Omega)
*Signiert von Munch mit Bleistift unten rechts
Jahr: 1908-1909
Medium: Original-Lithographie auf Japanpapier
Limitierte Auflage: ca. 20 Stück auf Japanpapier, (von einer Gesamtauflage von ca. 80-90 Stück)
Drucker: Dansk Reproduktionsanstalt, Kopenhagen, Dänemark
Herausgeber: der Künstler Munch selbst, Kopenhagen, Dänemark
Bezug: "Edvard Munch: The Complete Graphic Works" - Woll Nr. 356, Seite 254-255; "Edvard Munch: Das Graphische Werk 1906-1926" - Schiefler Nr. 326; Munch-Museet Grafikk Nr. 321
Einrahmung: Kürzlich wunderschön gerahmt in einer modernen Goldleiste mit Passepartout aus 100% Baumwollstoff und Museumsglas
Gerahmte Größe: 24.13" x 32.13"
Blattgröße: 15,07" x 22,88"
Bildgröße: 12,13" x 21,13"
Zustand: Ein starker Druck in ausgezeichnetem Zustand
Sehr selten
Anmerkungen:
Provenienz: Privatsammlung - Cincinnati, OH; Privatsammlung - Mr. O. Wennerberg, Dänemark; direkt vom Künstler erworben. Stammt aus Munchs 1908-1909 entstandener Mappe "Alfa og Omega (Alpha und Omega)" mit 22 Lithografien, bestehend aus achtzehn Bildern, zwei Vignetten, einer Titelseite und einem Inhaltsverzeichnis. Gedruckt in einer Farbe von einer Steinplatte: schwarz. Verso links unten mit Bleistift und Tinte in dänischer Sprache beschriftet: "gave til mig fra Edv Munch - O Wennerberg", was soviel bedeutet wie "Geschenk an mich von (Edvard) Munch - O Wennerberg".
Die Mappe "Alpha und Omega" von Edvard Munch ist eine Sammlung von Grafiken, die eine persönliche und bizarre Version einer Schöpfungsgeschichte illustrieren. Die Geschichte handelt von den ersten beiden Menschen auf einer einsamen Insel - Alpha und Omega. Sie leben in Harmonie, bis eine große Wolke einen Schatten über die Insel wirft - Alfa entdeckt Omega, die mit einer riesigen Schlange auf ihr liegt und in deren Augen starrt. Alpha tötet die Schlange aus Wut und Eifersucht, aber das hält Omega nicht auf. Sie lässt sich auf erotische Beziehungen mit allen Tieren der Insel ein, bis es ihr langweilig wird und sie auf dem Rücken eines Damhirsches flieht. Alfa glaubt, er sei allein - doch eines Tages kommen Omegas Kinder zu ihm. Auf der Insel ist eine neue Familie herangewachsen, die ihn ihren Vater nennt. Es gibt kleine Schweine, Schlangen, Affen, Raubtiere und andere menschliche Bastarde. Alpha verzweifelt: "Er rannte am Meer entlang; der Himmel und das Meer waren blutbefleckt; er hörte Schreie in der Luft und hielt sich die Ohren zu; die Erde, der Himmel und das Meer bebten, und er empfand große Angst. Als Omega eines Tages zurückkehrt, tötet Alfa sie. Als er dasitzt und ihren Körper betrachtet, wird er von hinten von all ihren Kindern und den Tieren der Insel angegriffen, die ihn zu Tode reißen." - Munch Museet, (basierend auf einem Artikel von Sivert Thue)
Biographie:
Edvard Munch (norwegisch: 12. Dezember 1863 - 23. Januar 1944) war ein norwegischer Maler. Sein Werk Der Schrei von 1893 ist zu einem der bekanntesten Bilder der westlichen Kunst geworden. Seine Kindheit war überschattet von Krankheit, Trauer und der Furcht, eine psychische Erkrankung zu erben, die in der Familie lag. Nach seinem Studium an der Königlichen Kunst- und Designschule in Kristiania (dem heutigen Oslo) begann Munch ein Bohème-Leben unter dem Einfluss des Nihilisten Hans Jæger, der ihn aufforderte, seinen eigenen emotionalen und psychologischen Zustand zu malen ("Seelenmalerei"); daraus entwickelte sich sein unverwechselbarer Stil. Das Reisen brachte neue Einflüsse und Möglichkeiten mit sich. In Paris lernte er viel von Paul Gauguin, Vincent van Gogh und Henri de Toulouse-Lautrec, vor allem in Bezug auf die Verwendung von Farben. In Berlin lernte er den schwedischen Dramatiker August Strindberg kennen, den er malte, als er eine große Serie von Gemälden begann, die er später "Der Fries des Lebens" nannte und die eine Reihe von tief empfundenen, stimmungsvollen Themen wie Liebe, Angst, Eifersucht und Verrat darstellten. "Der Schrei" wurde in Kristiania erdacht. Laut Munch war er bei Sonnenuntergang spazieren, als er "den gewaltigen, unendlichen Schrei der Natur" hörte. Das gequälte Gesicht des Gemäldes wird allgemein mit der Angst des modernen Menschen gleichgesetzt. Zwischen 1893 und 1910 schuf er zwei gemalte und zwei pastellfarbene Versionen sowie eine Reihe von Drucken. Eines der Pastelle erzielte schließlich den vierthöchsten nominellen Preis, der bei einer Auktion für ein Gemälde bezahlt wurde. Während sein Ruhm und sein Reichtum wuchsen, blieb sein emotionaler Zustand unsicher. Er dachte kurz über eine Heirat nach, konnte sich aber nicht festlegen. Ein Nervenzusammenbruch im Jahr 1908 zwang ihn, den Alkoholkonsum aufzugeben, und die zunehmende Akzeptanz durch die Bevölkerung von Kristiania und die Ausstellung in den Museen der Stadt ermutigten ihn. Seine letzten Jahre verbrachte er in Ruhe und Abgeschiedenheit. Obwohl seine Werke im von den Nazis besetzten Europa verboten waren, überlebten die meisten von ihnen den Zweiten Weltkrieg und sicherten ihm ein Vermächtnis.