Objekte ähnlich wie "Ohne Titel" Gerome Kamrowski, ca. 1944 Amerikanische surrealistische Komposition
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 10
Gerome Kamrowski"Ohne Titel" Gerome Kamrowski, ca. 1944 Amerikanische surrealistische Kompositionum 1944
um 1944
Angaben zum Objekt
Gerome Kamrowski
Ohne Titel, ca. 1944
Signiert unten rechts
Öl auf Leinwand
35 3/4 Zoll x 47 3/4 Zoll
Gerome Kamrowski wurde am 19. Januar 1914 in Warren, Minnesota, geboren. 1932 schrieb er sich an der Saint Paul School of Art (heute Minnesota Museum of American Art - MMAA) ein, wo er bei Leroy Turner und Cameron Booth's studierte. Sowohl Turner als auch Booth's waren Schüler von Hans Hofmann und gehörten der Gruppe Abstraction-Création in Paris an. Durch diese Kollegen wurde Kamrowski in eine "Art expressionistischen Kubismus" eingeführt. 1933 erhält Kamrowski ein Stipendium für die Art Students League, wo er in New York bei Hans Hofmann studieren wird. Leider hatte Hofmann aufgrund von Einwanderungsproblemen sein Amt nicht antreten können. Dennoch beschloss Kamrowski, für kurze Zeit in New York zu bleiben, um die Kurse von George Grosz zu besuchen. Nach einigen Wochen kehrte er nach St. Paul zurück und fand eine Stelle in der Abteilung für Wandmalerei der Minnesota FAP/WPA (Works Progress Administration). Im Jahr 1936 steuerte er Fresken im synthetisch-kubistischen Stil" für das Northrup Auditorium der Universität von Minnesota bei.
1937 ging Kamrowski nach Chicago, um bei László Moholy-Nagy und Alexander Archipenko am New Bauhaus (heute Illinois Institute of Technology's Institute of Design) zu studieren. Dort lernte er neue und interessante Ideen über die Rolle der Natur in der Kunst und die "geometrische Grundlage der natürlichen Form" kennen.
1938 erhielt Kamrowski ein Guggenheim-Stipendium für den Besuch der Sommerschule von Hans Hofmann in Provincetown, Massachusetts. Danach zog er nach New York, wo er William Baziotes kennenlernte. Beide teilten die Faszination für die automatische Schrift des Surrealismus und erforschten deren Möglichkeiten in ihren Gemälden. Kamrowski fühlte sich besonders zu dem grundlegenden Appell des Surrealismus an die Intuition gegenüber dem Intellekt hingezogen. Er war auf der Suche nach einem Prozess, der "alle Dinge miteinander verbindet... eine Art kosmischer Rhythmus".
In den späten 1930er und frühen 1940er Jahren, als er in New York lebte, wurde Kamrowski ein fester Bestandteil der aufkommenden Surrealisten. 1942 versuchte der Künstler Roberto Matta, eine Gruppe von Künstlern zu bilden, um neue Anwendungsmöglichkeiten der surrealistischen Methoden zu erforschen. Er lud Kamrowski zusammen mit William Baziotes, Jackson Pollock, Peter Busa und Robert Motherwell ein, sich ihm anzuschließen. Wie Kamrowski interessierten sich auch die anderen mehr für den Prozess als für das Thema - die Grundlage von Mattas Kunst - und die Gruppe löste sich bald auf. Doch so kurz die Collaboration auch war, diese Gruppe bildete den Kern der offenen Bewegung, die als abstrakter Surrealismus bezeichnet wurde und sich im Laufe der Zeit als Vorläufer des abstrakten Expressionismus erweisen sollte.
In dieser Zeit, im Winter 1939/1940, kam es zu einer erstaunlichen Collaboration. Kamrowski und zwei seiner Zeitgenossen, William Baziotes und Jackson Pollock, kamen zusammen und begannen zu malen. Die Beschreibung dieses historischen Ereignisses wird in "Pollock" von Ellen G. Landau wie folgt wiedergegeben: "Kamrowski hatte sich schon seit einigen Jahren mit surrealistischen Techniken der Bildentstehung beschäftigt. In einem Brief an B.H. Friedman, Kamrowski erinnerte sich daran, dass er, Pollock und Baziotes eines Tages mit Kanistern voller Lackfarbe herumspielten. Baziotes fragte, ob er etwas davon benutzen könne, um Pollock zu zeigen, wie man die Farbe herumschleudern könne. Er schaute sich dann im Raum nach etwas um, womit er arbeiten konnte, und eine Leinwand, auf die Kamrowski "Farbe gegossen hatte und die nicht gut lief", lag griffbereit, also begann Baziotes, weiße Farbe darauf zu werfen und zu tropfen. Als Nächstes gab er das tropfende Spachtelmesser an Jackson weiter, der mit seiner intensiven Konzentration begann, die Farbe mit Hingabe zu verteilen. Kamrowski zufolge identifizierte Baziotes die spiralförmigen Formen, die er geschaffen hatte, als "Vogelnester", aber Pollock weigerte sich, seine Flecken zu interpretieren. Dieses Gemälde ist ein Schlüsselwerk, das den Übergang und die Verschmelzung von Surrealismus, Action Painting und abstraktem Expressionismus zeigt.
1947 wurde Kamrowski von André Breton, dem Anführer der Surrealisten, zur Surrealistenausstellung in Paris eingeladen. Breton sagte über ihn: "Von allen jungen Malern, deren Entwicklung ich in den letzten Kriegsjahren in New York verfolgen konnte, ist Gerome Kamrowski derjenige, der mich aufgrund der "Qualität" und des nachhaltigen Charakters seiner Forschung bei weitem am meisten beeindruckt hat. Unter all den Neuankömmlingen dort war er der einzige, der einen neuen Weg einschlug..."
In den 1940er Jahren zog Kamrowski nach Ann Arbor, Michigan, um an der University of Michigan School of Art zu unterrichten. Es war eine Karriere, die sich über achtunddreißig Jahre erstreckte und unzählige andere dazu ermutigte, ihre künstlerischen Grenzen zu erweitern. Professor Jon Rush von der School of Art and Design der Universität erklärte: "Als Lehrer ermahnte Professor Kamrowski seine Studenten, zu experimentieren und die Grenzen ihrer Kunst zu erweitern. Er drängte sie, keine Angst vor dem Scheitern zu haben und es als natürlichen Teil des kreativen Prozesses zu betrachten", und sagt: "Vor allem betonte er, wie wichtig es ist, seinen eigenen Weg zu finden, und dass es harte Arbeit und Hingabe braucht, um das zu erreichen. Er war ein natürlicher Lehrer, der sich gut in die Schüler hineinversetzen konnte, weil er selbst nie aufhörte, einer zu sein".
Das Unterrichten wurde zu einer zweiten Leidenschaft. Im Laufe der Jahre ließen Kamrowskis Energie und Tatendrang nie nach, und sein Stil entwickelte sich dynamisch weiter - von den abstrakten intellektuellen Übungen der Vergangenheit zu farbenfrohen 3-D-Stücken, die oft aus Glas, Zement und zufällig gefundenen Objekten bestehen. Er arbeitete jeden Tag und stellte ständig in Michigan und anderswo aus. Er sagte einmal: "Michigan war gut zu mir, verstehen Sie mich nicht falsch, aber andererseits habe ich auch eine gewisse Verachtung für die Stadt."
Als Inspirationsquelle nannte er die Architekten Antoni Gaudi und Simon Rodia.
- Schöpfer*in:Gerome Kamrowski (1914-2004, Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:um 1944
- Maße:Höhe: 111,76 cm (44 in)Breite: 142,24 cm (56 in)
- Weitere Editionen und Größen:Unique WorkPreis: 120.000 $
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:New York, NY
- Referenznummer:1stDibs: LU1841215647922
Gerome Kamrowski
Gerome Kamrowski wurde am 19. Januar 1914 in Warren, Minnesota, geboren. 1933 erhält Kamrowski ein Stipendium für die Art Students League, wo er in New York bei Hans Hofmann studieren wird. Kamrowski beschloss, für kurze Zeit in New York zu bleiben, um die Kurse von George Grosz zu besuchen. Nach einigen Wochen kehrte er nach St. Paul zurück und fand eine Stelle in der Abteilung für Wandmalerei der WPA von Minnesota. 1937 ging Kamrowski nach Chicago, um bei László Moholy-Nagy und Alexander Archipenko am New Bauhaus zu studieren. Dort lernte er neue und interessante Ideen über die Rolle der Natur in der Kunst und die "geometrische Grundlage der natürlichen Form" kennen. 1938 erhielt Kamrowski ein Guggenheim-Stipendium für den Besuch der Sommerschule von Hans Hofmann in Provincetown, Massachusetts. Danach zog er nach New York, wo er William Baziotes kennenlernte. Beide teilten die Faszination für die automatische Schrift des Surrealismus und erforschten deren Möglichkeiten in ihren Gemälden. Kamrowski fühlte sich besonders zu dem grundlegenden Appell des Surrealismus an die Intuition gegenüber dem Intellekt hingezogen. Er war auf der Suche nach einem Prozess, der "alle Dinge miteinander verbindet... eine Art kosmischer Rhythmus". In den späten 1930er und frühen 1940er Jahren, als er in New York lebte, wurde Kamrowski ein fester Bestandteil der aufkommenden Surrealisten. 1942 versuchte der Künstler Roberto Matta, eine Gruppe von Künstlern zu bilden, um neue Anwendungsmöglichkeiten der surrealistischen Methoden zu erforschen. Er lud Kamrowski zusammen mit William Baziotes, Jackson Pollock, Peter Busa und Robert Motherwell ein, sich ihm anzuschließen. Auch wenn die Collaboration nur von kurzer Dauer war, bildete diese Gruppe den Kern der offenen Bewegung, die als abstrakter Surrealismus bezeichnet wurde und sich im Laufe der Zeit als Vorläufer des abstrakten Expressionismus erweisen sollte. In dieser Zeit, im Winter 1939/1940, kam es zu einer erstaunlichen Collaboration. Kamrowski und zwei seiner Zeitgenossen, Baziotes und Pollock, kamen zusammen und begannen zu malen. Dieses Gemälde ist ein Schlüsselwerk, das den Übergang und die Verschmelzung von Surrealismus, Action Painting und abstraktem Expressionismus zeigt. 1947 wurde Kamrowski von André Breton, dem Anführer der Surrealisten, zur Surrealistenausstellung in Paris eingeladen. Breton sagte über ihn: "Von allen jungen Malern, deren Entwicklung ich in den letzten Kriegsjahren in New York verfolgen konnte, ist Kamrowski derjenige, der mich aufgrund der "Qualität" und des nachhaltigen Charakters seiner Forschung bei weitem am meisten beeindruckt hat." In den 1940er Jahren zog Kamrowski nach Ann Arbor, Michigan, um an der University of Michigan School of Art zu unterrichten. Es war eine Karriere, die sich über 38 Jahre erstreckte und unzählige andere dazu ermutigte, ihre künstlerischen Grenzen zu erweitern. Das Unterrichten wurde zu einer zweiten Leidenschaft. Im Laufe der Jahre ließen Kamrowskis Energie und Tatendrang nie nach, und sein Stil entwickelte sich dynamisch weiter - von den abstrakten intellektuellen Übungen der Vergangenheit zu farbenfrohen 3D-Stücken, die oft aus Glas, Zement und gefundenen Objekten bestehen. Er arbeitete jeden Tag und stellte ständig in Michigan und anderswo aus.
Anbieterinformationen
5,0
Platin-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,7 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 2022
1stDibs-Anbieter*in seit 2022
107 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: <1 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: New York, NY
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigen„Insiders Say Too Much is Enough“ Lawrence Philp, Abstrakte surrealistische Formen
Lawrence Philp
Insider sagen: Zu viel ist genug
Signiert unten links; betitelt auf der Umschlagseite
Öl auf Leinwand
70 x 59 1/2 Zoll
Lawrence Philp, Sohn jamaikanischer Einwandere...
Kategorie
1970er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
„Personal Equation“ Jimmy Ernst, Abstrakter Surrealismus, Schwarz, Rot, Blau, Weiß
Von Jimmy Ernst
Jimmy Ernst
Persönliche Gleichung, 1950
Signiert und datiert unten rechts
Öl auf Leinwand
41 x 39 1/2 Zoll
Provenienz:
Laurel Gallery, New York
Grace Borgenicht Gallery, New York
Sa...
Kategorie
1940er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
28.000 $ Angebotspreis
20 % Rabatt
"El Innombrable" Fernando de Szyszlo, Roter Mystiker Abstrakte Komposition
Von Fernando de Szyszlo
Fernando de Szyszlo
El Innombrable, 1980
Betitelt, beschriftet und datiert verso: Orrentia 1980 "El Innombrable"
Signiert unten unten in der Mitte "Szyszlo".
Öl auf Leinwand
59 1/2 x...
Kategorie
1980er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
„Pink Garden“ Gerome Kamrowski, amerikanische surrealistische abstrakte Abstraktion, 1947
Von Gerome Kamrowski
Gerome Kamrowski
Rosa Garten, 1947
Signiert unten links
Aquarell auf Papier
22 x 30 Zoll
Gerome Kamrowski wurde am 19. Januar 1914 in Warren, Minnesota, geboren. 1932 schrieb er si...
Kategorie
1940er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Papier, Wasserfarbe
„Study for Ladders“ Juanita Guccione, Abstrakter Surrealismus, Künstlerin
Juanita Guccione (1904 - 1999)
Studie für Leitern, 1948
Gouache auf Papier
17 x 13 Zoll
Signiert unten links, datiert und rückseitig bezeichnet "Study for Oil Painting #310".
Juanit...
Kategorie
1940er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Papier, Gouache
20.000 $ Angebotspreis
20 % Rabatt
„Blue Fossil“ Gerome Kamrowski, Abstrakter Surrealist, Biomorpher Expressionismus
Von Gerome Kamrowski
Gerome Kamrowski
Blaues Fossil, 1960
Acryl und Styropor auf Karton
17 x 46 Zoll
Gerome Kamrowski wurde am 19. Januar 1914 in Warren, Minnesota, geboren. 1932 schrieb er sich an der ...
Kategorie
1960er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Schaumstoff, Mixed Media, Acryl, Karton
Das könnte Ihnen auch gefallen
Wings of Fascism - Öl auf Leinwand - Zeitgenössisches Gemälde
Von Patrick Faure
Dieses Gemälde ist ein Kunstwerk von Patrick Faure, dem Schöpfer des Faurismus. Das Gemälde ist ungerahmt, Öl auf Leinwand.
Über das Kunstwerk:
Wings of Fascism ist ein perfektes ...
Kategorie
2010er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
16.502 $ Angebotspreis
20 % Rabatt
Kostenloser Versand
The Collective Unconscious - Ölgemälde auf Leinwand, Agnoiaphobia
Von Patrick Faure
Dieses Gemälde aus dem Jahr 2019 stammt aus der Serie Agnoiaphobia von Patrick Faure. Das Gemälde ist ungerahmt, Öl auf Leinwand.
Über das Kunstwerk:
Nach dem Schw...
Kategorie
2010er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
13.752 $
Kostenloser Versand
Wings of Fascism - Öl auf Leinwand - Zeitgenössische Malerei
Von Patrick Faure
Dieses Gemälde ist ein Kunstwerk von Patrick Faure, dem Schöpfer des Faurismus. Das Gemälde ist ungerahmt, Öl auf Leinwand.
Über das Kunstwerk:
Wings of Fascism ist ein perfektes ...
Kategorie
2010er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
20.628 $
Kostenloser Versand
Agnoiaphobia: Per Sempre, Non CE - Ölgemälde auf Leinwand
Von Patrick Faure
Dieses Gemälde aus dem Jahr 2019 stammt aus der Serie Agnoiaphobia von Patrick Faure. Das Gemälde ist ungerahmt, Öl auf Leinwand.
Über das Kunstwerk:
"Für immer und ewig" ist Tei...
Kategorie
2010er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
11.001 $ Angebotspreis
20 % Rabatt
Kostenloser Versand
Ausrufend
Eine einsame Szene entfaltet sich, als die kleine Silhouette eines Hundes auf einem verwitterten Felsvorsprung hockt und eine weite, ruhige Meereslandschaft überblickt. Vor dem Hinte...
Kategorie
2010er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde
Materialien
Baumwoll-Canvas, Öl
„Two Seas and a Moon“ Surrealismus Amerikanische Szene WWII Moderne WWI Denver WPA-Ära
Von Arnold Rönnebeck
„Two Seas and a Moon“ Surrealismus Amerikanische Szene WWII Moderne WWI Denver WPA-Ära
Arnold Ronnebeck (1885 - 1947)
Zwei Meere und ein Mond
30 x 22 1/2 Zoll
Öl auf Leinwand, um 1...
Kategorie
1940er, Surrealismus, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl