Objekte ähnlich wie „Hyde Park“, Fraufigur, Porträt, Chicagoer Unternehmen, Acryl auf Holz
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 15
Qiaira Riley„Hyde Park“, Fraufigur, Porträt, Chicagoer Unternehmen, Acryl auf Holz2018
2018
Angaben zum Objekt
"Hyde Park" ist ein Originalkunstwerk von Qiaira Riley aus Acryl und Papier auf gefundenem Holz. Dieses Stück misst 17 "h x 24 "w ungerahmt.
"Inspiriert von der sich verändernden visuellen Landschaft meiner Heimatstadt Chicago, habe ich diese Arbeiten geschaffen, um zu untersuchen, wie die Gentrifizierung der South-Side intime, private Erinnerungen, die mit öffentlichen Räumen verbunden sind, im Namen der städtischen "Erneuerung" zerstört und sogar kommerzialisierbare Möglichkeiten schafft, um gemeinschaftliche Erinnerungen öffentlich und profitabel, aber nicht heilig zu machen. Ich besuchte ein privates College für freie Künste in einem Vorort; viele meiner Klassenkameraden schienen oft von fantastischen, billigen Erzählungen über meine Gemeinde und die Menschen darin besessen zu sein, die in starkem Kontrast zu den Erinnerungen an Liebe und Fürsorge standen, mit denen ich aufgewachsen war. Diese Arbeiten erinnern an diese Räume und machen sie wieder nutzbar, indem sie meine liebsten öffentlichen Schätze, Sehenswürdigkeiten und Köstlichkeiten zeigen.
Es gibt auch Oden an die schönen Seiten meiner Jugend, von denen ich hoffe, dass die Stadtentwicklung sie nicht verdrängt: mit meinem Vater, der seit über 25 Jahren für den Chicago Park District arbeitet, durch die Stadt zu laufen, mit meiner Mutter, die mir jedes Mal ein Sechserpack von Harold's Chicken schenkte, wenn ich ein gutes Zeugnis hatte, oder nach der Schule bei Zberry, dem ersten Froyo-Laden der Stadt, der von einer schwarzen Frau betrieben wurde, vorbeizuschauen, um sich eine Leckerei zu holen. Im selben Jahr zog ich nach Philadelphia, nur mit zwei Koffern, meinem Vorratsbehälter für Kunstzubehör und diesen Bildern. Diese Werke begleiteten mich in all den Jahren, in denen ich von einer Wohnung zur nächsten zog, und waren oft die einzigen Zeichen für mein Zuhause. Bislang wurden sie noch nie gemeinsam in einer Galerie gezeigt. Diese Werke haben sich in vertraute Bestandteile meines Innenlebens verwandelt, in süße Erinnerungen an das erste Medium, das ich liebte: die Farbe, und in liebevolle Darstellungen meines Zuhauses und meiner Kindheit." -Qiaira Riley
Qiaira Riley ist eine interdisziplinäre Künstlerin, Pädagogin und Kulturarbeiterin, die in Chicagos South-Side aufgewachsen ist und in Philadelphia lebt. Sie hat einen doppelten B.A. in Black Studies und Studio Art vom Lake Forest College sowie einen M.F.A. in Socially Engaged Studio Art vom Moore College of Art and Design. Sie ist Gründungsmitglied von 2.0, einem in Philadelphia ansässigen Kollektiv, das freie, experimentelle Kunstangebote für Schwarze Femmes und Frauen kuratiert. Ihr 2021 erschienenes Zine "How Tiffany Pollard Built the Internet: Representations of Simulacra, Virtuality, and Black women and femmes on the Internet and Its Art" ist Teil der Joan Flasch Artists' Book Collection der School of the Art Institute of Chicago. Außerdem ist sie Gastgeberin von "Something You Can Feel", einem Podcast über schwarze Kunstgeschichte. Von Januar bis Februar 2024 wohnte sie im Our House Culture Center und zeigte dort ihre erste Einzelausstellung Beauty of the Week, eine Präsentation von Werken, die sie 2023 als Leeway Foundation X Fleisher Art Memorial Artist in Residence geschaffen hatte. Ihre kreative Praxis bewegt sich zwischen Malerei, Keramik, Künstlerbüchern, Video, alternativer Fotografie und Transfertechniken. Ihre Arbeit ist beeinflusst von der visuellen Sprache der South-Side Chicagos, den Interieurs der schwarzen Bevölkerung und dem Reality-TV. Derzeit ist sie die künstlerische Partnerin der Friends of the Tanner House, die kreative Möglichkeiten für die Zukunft des historischen Henry O. Tanner House in North Philadelphia unterstützen.
"Inspiriert von der sich verändernden visuellen Landschaft meiner Heimatstadt Chicago, habe ich diese Arbeiten geschaffen, um zu untersuchen, wie die Gentrifizierung der South-Side intime, private Erinnerungen, die mit öffentlichen Räumen verbunden sind, im Namen der städtischen "Erneuerung" zerstört und sogar kommerzialisierbare Möglichkeiten schafft, um gemeinschaftliche Erinnerungen öffentlich und profitabel, aber nicht heilig zu machen. Ich besuchte ein privates College für freie Künste in einem Vorort; viele meiner Klassenkameraden schienen oft von fantastischen, billigen Erzählungen über meine Gemeinde und die Menschen darin besessen zu sein, die in starkem Kontrast zu den Erinnerungen an Liebe und Fürsorge standen, mit denen ich aufgewachsen war. Diese Arbeiten erinnern an diese Räume und machen sie wieder nutzbar, indem sie meine liebsten öffentlichen Schätze, Sehenswürdigkeiten und Köstlichkeiten zeigen.
Es gibt auch Oden an die schönen Seiten meiner Jugend, von denen ich hoffe, dass die Stadtentwicklung sie nicht verdrängt: mit meinem Vater, der seit über 25 Jahren für den Chicago Park District arbeitet, durch die Stadt zu laufen, mit meiner Mutter, die mir jedes Mal ein Sechserpack von Harold's Chicken schenkte, wenn ich ein gutes Zeugnis hatte, oder nach der Schule bei Zberry, dem ersten Froyo-Laden der Stadt, der von einer schwarzen Frau betrieben wurde, vorbeizuschauen, um sich eine Leckerei zu holen. Im selben Jahr zog ich nach Philadelphia, nur mit zwei Koffern, meinem Vorratsbehälter für Kunstzubehör und diesen Bildern. Diese Werke begleiteten mich in all den Jahren, in denen ich von einer Wohnung zur nächsten zog, und waren oft die einzigen Zeichen für mein Zuhause. Bislang wurden sie noch nie gemeinsam in einer Galerie gezeigt. Diese Werke haben sich in vertraute Bestandteile meines Innenlebens verwandelt, in süße Erinnerungen an das erste Medium, das ich liebte: die Farbe, und in liebevolle Darstellungen meines Zuhauses und meiner Kindheit." -Qiaira Riley
- Schöpfer*in:Qiaira Riley (Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:2018
- Maße:Höhe: 43,18 cm (17 in)Breite: 60,96 cm (24 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Philadelphia, PA
- Referenznummer:1stDibs: LU188214076962
Anbieterinformationen
5,0
Platin-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,7 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 2010
1stDibs-Anbieter*in seit 2015
399 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: <1 Stunde
Verbände
Association of Women Art Dealers
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Philadelphia, PA
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigen„Come Out and Play“, Kinderporträt, Chicagoer Transport, Acryl auf gefundenem Holz
"Come Out and Play" ist ein Originalwerk von Qiaira Riley aus Acrylfarbe auf gefundenem Holz. Dieses Stück misst 24 "h x 14 "w ungerahmt.
"Inspiriert von der sich verändernden visu...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Holz, Papier, Acryl
„Mini Mart“, menschliche Figur, Porträt, Umgestaltungsmotiv, Acryl auf Holz
"Mini Mart" ist ein Werk von Qiaira Riley aus Acrylfarbe und Papier auf gefundenem Holz. Dieses Stück misst 24 "h x 24 "w ungerahmt.
"Inspiriert von der sich verändernden visuellen...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Holz, Acryl, Papier
„Eine Invasion“, Chicago, Fraufigur, gesellschaftlicher Wandel, Acryl auf Holz
"An Invasion" ist ein Werk von Qiaira Riley, das aus Acrylfarbe und Perlen auf gefundenem Holz besteht. Dieses Stück misst 24 "h x 24 "w ungerahmt.
"Inspiriert von der sich verände...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Holz, Acryl, Fundstücke
SCHEMMESSUNGEN
Von Jasjyot Singh Hans
Diese figurative Schwarz-Weiß-Gemälde mit dem Titel "SCHEMING" ist ein Original-Acryl auf Leinwand Gemälde von Jasjyot Singh Hans Messung 60 "h x 48 "w.
Jasjyot Singh Hans ist ein I...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
„Bornholm“ Dänemark inspiriert, weiblicher Akt, Text, Ikonographie, Folklore
Dieses Werk mit dem Titel "Bornholm" ist ein Originalkunstwerk aus Acryl auf Leinwand von KC Ortiz. Dieses Stück misst 38,5 "h x 27,5 "b.
Der in Chicago geborene und derzeit in Kope...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Acryl
„Umgeben von flauschigen Freunden“, menschliche Figur, Schlafzimmer, geraffte Tiere, Spiele
"Surrounded By Fuzzi Friends" ist ein Werk von Akira Gordon aus Acryl und Öl auf Leinwand. Dieses Werk misst 48 "h x 60 "w ungerahmt.
Akira hofft, den Schwarzen Bilder zu geben, mi...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl, Acryl
Das könnte Ihnen auch gefallen
Zahra Zeinali, verlorene #3, iranisches Kinderspielzeug aus dem 21. Jahrhundert, rosa
Von Zahra Zeinali
Acrylfarbe auf Papier
Signiert auf der Rückseite
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Acryl
Ein persönlicher Thron
Von John Casado
"Ein persönlicher Thron", eine bildliche arbeiten in mehreren Farben, darunter hauptsächlich Grau und Blau mit Rot. Acryl auf Papier, 30 x 22,5 zoll / gerahmt 35 x 27,5 Zoll. John ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Porträts
Materialien
Papier, Acryl
Wrestler_America Martin_Acryl auf Papier_Figuratives/Porträt/Sports
Von America Martin
Amerika Martin
"Der Ringer"
Acryl auf Papier Papier
78" x 38" Ungerahmt
Die in Los Angeles lebende Künstlerin America Martin lässt sich von ihrem kolumbianischen Erbe und der mensch...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Archivpapier, Acryl
8.000 $ Angebotspreis
20 % Rabatt
Zahra Zeinali, verlorene #2, iranisches Kinderspielzeug, 21. Jahrhundert, rosa
Von Zahra Zeinali
Acrylfarbe auf Papier
Signiert auf der Rückseite
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Acryl
Verlorene #6 Zahra Zeinali, iranisches Kinderspielzeug, 21. Jahrhundert, rosa
Von Zahra Zeinali
Acrylfarbe auf Papier
Signiert auf der Rückseite
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Acryl
Zahra Zeinali: „Lose #5“, rosa Kinderspielzeug, iranisches Gemälde, 21. Jahrhundert
Von Zahra Zeinali
Acrylfarbe auf Papier
Signiert auf der Rückseite
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Gemälde
Materialien
Papier, Acryl