Objekte ähnlich wie Judaica versilberte Kupfer Repousse-Skulptur Reliefplakette Shtetl Yeshiva Bochur, Judaica
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 5
Arieh MerzerJudaica versilberte Kupfer Repousse-Skulptur Reliefplakette Shtetl Yeshiva Bochur, Judaica
Angaben zum Objekt
Arieh Merzer war ein bekannter israelischer Künstler und Metallarbeiter.
Arie Merzer, ein Künstler, der mit handgehämmertem Kupfer arbeitet, wurde 1905 in Warschau, Polen, als Spross einer großen chassidischen Familie geboren. Er absolvierte die Akademie der Künste in Warschau und wurde Schüler von Professor Adam Richtarsky. Später arbeitete er mit einer Gruppe jüdischer Künstler zusammen, die das alte orientalisch-jüdische Handwerk des Metallhämmerns (Metallplastik) wiederbeleben wollten, das uns von fernen Generationen aus der Zeit der Bibel als Erbe überliefert worden war.
1928 stellte Arieh Merzer seine Werke zum ersten Mal in Warschau aus. Ab 1930 lebte und arbeitete er in Paris. Er gehörte zu den jüdischen Künstlern, die sich dort versammelten und als jüdische "Ecole de Paris" bekannt waren. Merzer stellte regelmäßig im bekannten "Salon d'Automne" und "Salon des Tuileries" sowie in Einzelausstellungen in Paris und ganz Frankreich aus.
Arieh Merzers Werk wurde schon lange vor dem Holocaust hochgelobt, bevor es zum Mahnmal einer zerstörten Welt wurde. Er hat die Geschichte des jüdischen Geistes auf Kupfer, Silber und Gold dargestellt: Geschichten aus der Bibel, die Lebensweise der Juden in ihren Schtetln und Ghettos, von berühmten Chassidim und Kabbalisten, von Befreiungskriegen und Erweckungen.
Besonderes Augenmerk wurde auf die Verbindung zwischen der neuen jüdischen Erfahrung und ihrem historischen Kern gelegt. Seine wichtigste Neuerung bestand darin, mystische und traditionelle jüdische Motive, die die Heilige Lade in den brennenden Synagogen Europas umgaben, zu formen und die Ergebnisse der Welt der modernen Kunst zu präsentieren. Infolgedessen wurde er als internationaler jüdischer Künstler anerkannt.
1943, als Frankreich von den Nazis erobert wurde, entkam Arieh Merzer aus einem Konzentrationslager. Nach einer Zeit im Maquis überquerte er die Grenze zur Schweiz und wurde in ein Arbeitslager geschickt. Später kam er nach Genf, wo ein Album mit Skizzen seiner Werke herausgegeben wurde. 1945 machte er mit seiner Familie Alija nach Israel, ließ sich in Safed nieder und half, das dortige Künstlerviertel zu gründen.
Arieh Merzer lebte und arbeitete einundzwanzig Jahre lang in Israel. Zu seinen Ausstellungen im Land gehören: 1946 im Museum von Tel Aviv; 1947 im Pevsner-Künstlerpavillon in Haifa; 1951 im Künstlerpavillon in Tel Aviv; 1955 im Museum für moderne Kunst in Haifa; 1955 im Künstlerpavillon in Jerusalem; und 1957 im Museum von Tel Aviv. Auch in seinem Atelier in Safed waren seine Werke ständig zu sehen. Er wurde mit Preisen ausgezeichnet, unter anderem 1946 mit dem Herman-Struck-Preis, 1951 und 1965 mit dem Dizengoff-Preis und 1954 mit dem Preis des Bürgermeisters von Haifa. Seine Werke befinden sich in zahlreichen Museen und Sammlungen im In- und Ausland. Am Vorabend des Holocaust-Tages 1966 hörte sein Herz auf zu schlagen.
Arieh Merzer, der in einer chassidischen Familie aufwuchs, wurde schon früh von der Welt der Kunst angezogen; er wurde von den Stimmungen und neuen Idealen der sozialistischen Kreise beeinflusst und bereitete sich auf ein Kunststudium an der Akademie vor. Am Pessachabend, nach dem Abräumen des Brotes, während der Rest des Haushalts mit den Vorbereitungen für den Feiertag beschäftigt war, fiel ein Buch aus dem Bücherregal und aus seinen Seiten flogen Dutzende von Skizzen und Zeichnungen von Akten, die der junge Arieh für seine Mappe für die Aufnahmeprüfungen an der Akademie vorbereitet hatte. Seine Schwestern zerrissen die Zeichnungen mit dem Geschrei "treyfe treyfe" (rituell nicht koscher), und viele Monate harter Arbeit waren umsonst. Daraufhin verließ er mit fünfzehn Jahren seine Heimat und schloss sich später einer Gruppe junger Künstler an, die die alte Kunst des handgehämmerten Kupfers - die Metallplastik - wiederbeleben wollten, die ihnen von früheren Generationen, die in biblischen Zeiten lebten, hinterlassen worden war.
So trennte er sich von seiner Familie - Mutter, Vater, dreizehn Brüder und Schwestern - die alle im Holocaust umkamen. Er allein überlebte und schwor, dass er allen Verstorbenen in Kupfer gedenken würde.
Ausgestellt: Das "Shtetl" Yad Vashem Museum, Jerusalem, 1965
Artisten: Jankel Adler, Isidor Aschheim, Josef Budko, Samuel Hirszenberg, Arieh Merzer, Jeheskel Kirszenbaum und Jakob Steinhardt.
- Schöpfer*in:Arieh Merzer (1905 - 1966, Französisch)
- Maße:Höhe: 22,86 cm (9 in)Breite: 19,05 cm (7,5 in)
- Medium:
- Zeitalter:
- Zustand:geringer Verschleiß.
- Galeriestandort:Surfside, FL
- Referenznummer:1stDibs: LU38213134632
Anbieterinformationen
4,9
Platin-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,7 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 1995
1stDibs-Anbieter*in seit 2014
1.765 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 1 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Surfside, FL
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenIsraelische abstrakte, kinetische, vergoldete Menashe Kadishman-Skulptur mit Ausschnitten aus Bäumen, Pop-Art
Von Menashe Kadishman
Der renommierte israelische Bildhauer Menashe Kadishman (1932-2015),
KONTINUUM, 1979,
drehbare Metallskulptur,
Abmessungen 16,5 x 10 x 9,25 Zoll.
Handsigniert und nummeriert auf e...
Kategorie
1970er, Moderne, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Metall
Modernistisches Skulpturenporträt aus Bronze, Gertrude Stein von Minna Harkavy, WPA-Künstlerin
Minna Rothenberg Harkavy (1895-1987) Estnisch-Amerikanerin
unterzeichnet
Porträtbüste aus Bronze, Marmor, Steinsockel.
Minna Harkavy (1887-1987) (Geburtsjahr gelegentlich mit 1895 a...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Amerikanische Moderne, Figurative Skulpturen
Materialien
Bronze
Schwere Bronze-Skulptur Österreichisch Israelisch Judaica Jüdisches Paar Bank Nicky Imber
Von Nicky Imber
Large and heavy with magnificent patina. This is the large version of this piece. we cannot find any markings on it and it might be unique.
Nicky Imber (Vienna, Austria, 1920 -1996)...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Post-Impressionismus, Figurative Skulpturen
Materialien
Marmor, Bronze
Seltener "Schwachkopf" Robert Longo Bronze-Skulptur
Von Robert Longo
Sehr seltene Besetzung. (Auflage von 1 oder 2)
Dieses Werk wurde in einem Artikel mit dem Titel "The Appropriation of Marginal Art in the 1980s" vorgestellt: Donald Kuspit Quelle: Am...
Kategorie
1980er, Postmoderne, Figurative Skulpturen
Materialien
Granit, Bronze
KIng David mit Harfe
Von Hana Geber
Die amerikanische Bildhauerin Hana Geber (1910 - 1990)
Sie wurde in Prag mit tschechoslowakischen Wurzeln geboren und ließ sich schließlich in New York nieder. Ihre Skulpturen beschä...
Kategorie
20. Jahrhundert, Moderne, Figurative Skulpturen
Materialien
Marmor, Silber
Große abstrakte figurale Bronzeskulptur „Familie“ aus der Moderne, Wolfgang Behl, Wolfgang Behl
Dies ist eine große abstrakte Bronzeskulptur aus der Mitte des 20. Jahrhunderts von Wolfgang Behl (deutsch/amerikanisch, 1918-1994).
Die Skulpturengruppe mit dem Titel "Die Familie" zeigt eine Mutter und einen Vater mit zwei Kindern.
Nummeriert 20/20. Unterschrieben.
21" H x 10 1/4" x 10 1/4
Wolfgang (Johann Wolfgang) Behl (1918 - 1994) war in Connecticut, Illinois / Deutschland tätig und lebte dort. Bekannt für seine Bildhauerei und als Architekturschnitzer.
Der Schnitzer, Designer und Lehrer Wolfgang Behl wurde in Berlin geboren, wo er an der Berliner Akademie der Künste studierte. Sein Lehrer war otto Hitzberger, Bildhauer und Architekturschnitzer. Ich habe einige seiner Arbeiten gesehen, vor allem in geschnitztem Holz, die mit denen von Constantin Brancusi verglichen werden, obwohl diese hier viel mehr an Alberto Giacometti erinnert. 1939 kam Behl in die Vereinigten Staaten und lehrte kurzzeitig in Pennsylvania an der Perkiomen School und in Rhode Island an der Rhode Island School of Design. Dort erhielt er 1943 den Joseph N. Eisendrath-Preis für Bildhauerei. Er wurde auch ein Freund von Louis Mayer, einem Bildhauer aus Milwaukee. 1944 nahm Behl eine Stelle als künstlerischer Leiter an der Lake Forest Academy in Lake Forest, Illinois, an, und er begann auch einen einjährigen Lehrauftrag an der Layton School of Art in Milwaukee.
Die letzten Jahre seines Lebens bis zu seinem Tod verbrachte er in Hartford, Connecticut.
Quelle: Peter C. Merrill, "Deutsch-imigrierte Künstler im frühen Milwaukee"
Ursprünglich aus Berlin, Deutschland, stammend, wanderte Herr Behl 1939 in die Vereinigten Staaten ein und erhielt 1947 die Staatsbürgerschaft. Er studierte bei Waldemar Raemisch an der Akademie der Künste in Berlin und später an der Rhode Island School of Design.
Ab 1955 unterrichtete er an der Hartford Art School und ging 1983 in den Ruhestand, um sich ganz der Bildhauerei zu widmen. Herr Behl hatte Ausstellungen in den Vereinigten Staaten und in Deutschland. Einige seiner Einzelausstellungen fanden im Arts Exclusive in Simsbury von 1976 bis 1981 und in der Bertha Schaefer Gallery in New York City von 1950 bis 1973 statt. Im Jahr 1969 stellte er im New Britain Museum of American Art in New Britain, Connecticut, aus. Er hatte auch mehrere Retrospektiven, darunter eine im Greater Hartford Jewish Community Center in West Hartford, die noch bis Ende dieses Monats zu sehen ist. Seine Bronzewerke haben die Qualität des deutschen Expressionismus, ein Pathos, das in den Werken von Käthe Kollwitz und der expressionistischen Bewegung zu finden ist. Er war bekannt für seine klassisch inspirierten, aber oft surrealistischen Skulpturen. Zu seinen bekanntesten Werken gehört eine Reihe von Skulpturen, die er für das University of Connecticut Health Center geschaffen hat. Auf dem Campus der University of Hartford finden sich mehrere Beispiele für Behls Arbeiten. Er war 1957 in der Ausstellung Monumentality in Modern Sculpture...
Kategorie
20. Jahrhundert, Expressionismus, Figurative Skulpturen
Materialien
Marmor, Bronze
Das könnte Ihnen auch gefallen
Gegenwartsstill, 80 Zoll hohe Bronze
Von Jane DeDecker
Forward Still von JaneDeDecker
Abstrakte figurative Skulptur ©2015
80x54x10" limitierte Auflage von 21 Stück
Eine kontemplative Person geht auf der Spitze eines großen Rings
ÜBER D...
Kategorie
2010er, Impressionismus, Figurative Skulpturen
Materialien
Bronze
Mit Spirit's Edge von Denny Haskew
Von Denny Haskew
"Mit der Kante des Geistes" von Denny Haskew
Figürliche Bronze 10,5x23,5x19" Ed/20
"Es ist Zeit,
Sei still,
Zuhören.
Lass die Ehre deines Herzens schlagen
trommeln jetzt in euren ...
Kategorie
1990er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Bronze
Veteran of Wounded Knee von Denny Haskew
Von Denny Haskew
"Veteran von Wounded Knee" von Denny Haskew
Figurative Bronzebüste eines amerikanischen Ureinwohners
10.5x23.5x19" Ed/20
"Stolzes Männchen, schau hierher
Ein Kojote, der auf deinem...
Kategorie
1990er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen
Materialien
Bronze
Abstrakte, brutale, weibliche Torso-Büste aus Bronze, Skulptur
Modernistische nackte Bronzeskulptur des Künstlers David Adickes aus Houston, TX. Die Skulptur stellt einen abstrakten weiblichen Akt ohne Arme dar, der auf einem Holzsockel steht. D...
Kategorie
Anfang der 2000er, Moderne, Aktskulpturen
Materialien
Bronze
Luctatio Bronze-Skulptur, Akt, Junge, männliche Figur, Marmorstein, Marmorstein
Von Wim van der Kant
Luctatio Bronze-Skulptur, Akt, Junge, männliche Figur, Marmorstein, Marmorstein
Diese Skulptur muss bestellt werden. Wir gießen ein neues für Sie. Die Auflage beträgt 8 Stück (plus ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Aktskulpturen
Materialien
Marmor, Bronze
26.994 $
Kostenloser Versand
Finis Saltationis Bronzeskulptur Nackter Junge, männliche Figur, Marmorstein-Figur, Finis Saltationis
Von Wim van der Kant
Finis Saltationis Bronzeskulptur Nackter Junge, männliche Figur, Marmorstein-Figur, Finis Saltationis
Diese Skulptur muss bestellt werden. Wir gießen ein neues für Sie. Die Auflag...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Aktskulpturen
Materialien
Marmor, Bronze