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Jean-Baptiste Greuze
Der Tod von Coresus

1750

Angaben zum Objekt

JEAN-BAPTISTE GREUZE (Tournus 1725 - 1805 Paris) Der Tod des Coresus, um 1750 Feder und braune Tinte, schwarze Tuschespitzen, grau laviert auf schwarzer Kreide, 455 x 385 cm Trägt auf der Rückseite unten rechts eine Inschrift in brauner Tinte "Fragonard Père". Provenienz Möglicherweise die Sammlung des Vaters von Fragonard, 18. WGT Collection'S Henri LEDOUX (20. Jahrhundert), sein Stempel unten links Privatsammlung, Italien Capitolium Art, 16. Juni 2021, Lot n°2969, wo vom jetzigen Besitzer erworben Privatsammlung, Frankreich Wir danken Madame Yuriko Jackall, Chefkuratorin für französische Malerei in der Wallace Collection, London, für die Bestätigung der Zuschreibung an Greuze anhand von Fotografien. Dieses unveröffentlichte große Blatt von Jean-Baptiste Greuze stellt in mehrfacher Hinsicht eine interessante Wiederentdeckung dar, insbesondere in historischer und ikonographischer Hinsicht. Der Maler der Emotionen, der sich in der Genremalerei hervortat, schuf eine begrenzte Anzahl von Werken zu mythologischen Themen wie diesem. Zum Beispiel der Marsch des Silenus, der kürzlich versteigert wurde (Christie's Paris, 18. Mai 2022, Los 51, Graphit, Feder und braune und schwarze Tinte, grau laviert, 537 x 367 cm) und einige Venus und Psyche. Auf unserem Blatt kombiniert der für Greuze typische grafische Stil braune und schwarze Tusche mit grauer Lavierung, um Licht und Schatten auf einer Skizze aus heller schwarzer Kreide gekonnt zu platzieren. Die Zeichnung kann mit der Abreise des jungen Savoyarden, Historisch Museum in Amsterdam, datiert 1750-1760, verglichen werden (Greuze le Dessinateur von E. Munhall, Ausstellungskat., New York, The Frick Collection; Los Angeles, Musée J. Paul Getty, 2002, Nr. 56). Diese feurige und lyrische Zeichnung, die mit der Pinselspitze und in graubrauner Lavierung ausgeführt und mit schwarzer Tusche auf schwarzer Kreide gehöht wurde, ist ein herausragendes Beispiel für Greuzes frühe, hauptsächlich lavierte Werke. Die Schönheit und die Kraft dieser Zeichnung zeugen von der zeichnerischen Begabung des jungen Künstlers, die durch die Einflüsse seiner Zeitgenossen begünstigt wurde. Er machte sich auch die Monumentalität und Stärke zu eigen, die eine ungewöhnliche visuelle Wirkung erzeugten. Greuze wollte mit seiner Kunst die Tugend im Sinne der Philosophen der Lumières darstellen. Der Kontrast zwischen dem oft zynischen Hedonismus des Rokoko und der Verherrlichung der tugendhaften Gefühle bei Greuze ist auffallend. Dieses von Pausanias (VII 21) übernommene Thema scheint sich auf keines der erhaltenen Gemälde von Greuze zu beziehen. Sein freier Stil und seine Art, die Komposition mit schnellen und kühnen Linien und einer flüssigen Lavierung darzustellen, kündigen bereits die zukünftigen vorbereitenden Skizzen von Greuze an, die sich auf seine größten Malaufträge beziehen werden. Stilistisch sind seine Zeichnungen von eher klassisch inspirierten Sujets aus den 1760er Jahren und sogar von reiferen Werken wie Morgengebet, um 1775, Tusche und Graphit auf Papier, aufbewahrt im Greuze-Museum in Tournus. Die Fähigkeit von Greuze, starke Bilder von fast theatralischer Qualität zu schaffen, ist in unserer Zeichnung verkörpert. Wie in einem Bühnenbild interagieren die Figuren vor einem Vorhang, und ihre emphatischen Gesten vermitteln die Dramatik der Szene, in der Coresus auf seinem Bett liegt und Callirohe an seiner Seite kniet. Jean-Baptiste Greuze, Sohn eines Dachdeckers und einer Architektin, wurde schon früh zum Zeichnen hingezogen und zeigte schon früh eine Begabung für die Malerei, was seinen Vater dazu veranlasste, ihn als Lehrling in das Atelier des Lyoner Malers Charles Grandon zu schicken. Greuze entwickelte dort seine Bildtechnik, konnte aber mangels eines Meisters, den er beobachten und kopieren konnte, keinen präzisen künstlerischen Geschmack entwickeln. Anschließend setzte er seine Ausbildung in Paris an der Königlichen Akademie für Malerei und Bildhauerei fort, wo er Schüler des berühmten Charles Joseph Natoire, Maler des Königs, war. Sein Debüt auf dem Salon von 1755 war ein Triumph. Sein Père de famille lisant la Bible à ses enfants war ein großer Erfolg. Er wurde assoziiertes Mitglied der Akademie und ging von 1755 bis 1757 zum Studium nach Rom. Die Wiederentdeckung unserer raffinierten Komposition vervollständigt den grafischen Korpus des Werks von Greuze, und ihre Bedeutung ist nach wie vor gerechtfertigt, da sie uns erlaubt, den Stil des Künstlers in einem frühen Stadium zu erfassen.
  • Schöpfer*in:
    Jean-Baptiste Greuze (1725 - 1805, Französisch)
  • Entstehungsjahr:
    1750
  • Maße:
    Höhe: 38 cm (14,97 in)Breite: 45 cm (17,72 in)
  • Weitere Editionen und Größen:
    NonePreis: 45.000 $
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Paris, FR
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU2258215165842

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