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John DobbsMan in Raincoat, modernes Aquarellgemlde
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Abstrahiertes Porträt eines Mannes in einem Regenmantel des Künstlers John Dobbs. Diese impressionistische Darstellung des Themas lässt stilistische Bezüge zu Monet und Sisley zu.
John Barnes Dobbs, ein entschlossener figurativer Maler, der seine Karriere in den 1950er Jahren gegen den vorherrschenden Wind des Abstrakten Expressionismus startete, erlebte eine Zeit, in der der Realismus mit der Abstraktion, dem Minimalismus, der Konzeptkunst und einer Vielzahl anderer künstlerischer Bewegungen koexistieren würde. Am 9. August starb Dobbs im Alter von 80 Jahren in seinem Haus im New Yorker Stadtteil Greenwich Village.
In seinen letzten Werken erscheinen Dobbs' Figuren vor flachen Hintergründen, ikonisch wie die Bilder auf Tarotkarten: Akrobaten, Boxer und Schlangenmenschen, die gegen die Physik ihres eigenen Körpers und die des Universums ankämpfen.
Dobbs hatte viele Einzelausstellungen in Galerien, Universitäten und Museen. Seine Werke wurden im Museum of Modern Art, im Whitney Museum, in der American Academy of Arts and Letters, im Butler Institute of American Art in Ohio und im Salon Populiste in Paris ausgestellt. Dobbs' Gemälde sind Teil der ständigen Sammlungen des Hirshhorn Museum, Washington, DC; des Montclair Art Museum, Montclair, NJ; des Neuberger Museum, Purchase, NY; des Canton Museum of Art, Canton, OH und des Springfield Museum of Art, Springfield, MA.
Von 1972 bis 1996 war er Professor für Kunst am John Jay College, City University of New York. Er war Mitglied der Nationalen Akademie, in die er 1976 gewählt wurde.
Geboren 1931 in einem kleinen Haus an der Lackawanna Railroad in Nutley, New Jersey, wo sein Großvater einst als Expressbeamter der Eisenbahn gearbeitet hatte, wuchs Dobbs in einer politisch engagierten Familie von Künstlern, Musikern und Dichtern auf. Dennoch schrieb er den glänzenden Schienen, die an ihrem kleinen Haus vorbeiführten, zu, dass sie ihm seine erste Lektion in Sachen Ein-Punkt-Perspektive erteilten. Obwohl er in seinen Zwanzigern bei verschiedenen Malern studierte, bezeichnete er sich selbst immer als Autodidakt".
Mit 18, nach seinem Highschool-Abschluss, hängte sich Dobbs einen Seesack um und trampte quer durchs Land. Er arbeitete in verschiedenen Gelegenheitsjobs, bevor er an die Ostküste zurückkehrte, um Malerei bei Ben Shahn, Gregorio Prestopino und Jack Levine zu studieren, der sein Mentor und lebenslanger Freund wurde.
Im Jahr 1952 wurde Dobbs zur Armee eingezogen und in Deutschland stationiert. Er brachte ein Skizzenbuch mit, das er mit Zeichnungen von Soldaten und dem deutschen Nachkriegsleben füllte, die er später in einem Kapuzenbuch, "Drawings of a Draftee" (1955), veröffentlichte.
Nach seiner Rückkehr in die Vereinigten Staaten heiratete Dobbs die französisch-algerische Literaturwissenschaftlerin Anne Baudement und hatte 1959 seine erste Einzelausstellung in der Grippi Gallery in New York. Vier Jahre später nahm der Maler Raphael Soyer Dobbs - zusammen mit Edward Hopper, Leonard Baskin, Jack Levine und acht weiteren figurativen Künstlern - in sein großes Gruppenporträt Hommage an Thomas Eakins auf.
Soyers Leinwand war ein Meilenstein für die amerikanische realistische Malerei des 20. Jahrhunderts. Doch obwohl er und Dobbs enge Freunde und künstlerische Weggefährten wurden, entwickelte sich ihr Werk in unterschiedliche Richtungen. Während Soyer sich der Malerei nach dem Leben widmete, arbeitete Dobbs aus der Erinnerung und der Fantasie heraus, wobei er sowohl wörtliche als auch symbolische Bilder verwendete, um die kollektiven Sorgen und Träume Amerikas aufzurufen.
Diese Träume, wie Dobbs sie sich vorstellte, können manchmal erschreckend sein. Auf dem Bild Deodand #2 (1969), das Dobbs auf dem Höhepunkt der Proteste gegen den Krieg in Vietnam malte, zielt ein großer Revolver direkt auf den Betrachter. In den Lauf der Waffe blickt das schemenhafte Gesicht eines behelmten Polizisten. Mit seinem überdimensionalen Revolver, der in riesigen Händen gehalten wird, konfrontiert uns das Werk direkter und aggressiver, als es Nachrichtenmaterial je könnte. Der Künstler ist bereit, uns vor diesem hyperrealistischen Albtraum der amerikanischen Geschichte, aus dem wir immer noch zu erwachen versuchen, zu zappeln.
"Ich habe keine Angst zu sagen, dass ich Bilder gemalt habe, mit denen man nur schwer leben kann", schrieb Dobbs gegen Ende seines Lebens und reagierte damit auf die oft gehörten Kommentare, seine Werke seien sowohl schön als auch verstörend.
Sicherlich können wir Dobbs' künstlerische Abstammung von Goya bis George Grosz zurückverfolgen, jenen Einbrechern, die die Wut in den Zeichensaal brachten und denen nie ganz verziehen wurde. Wie bei diesen früheren, sozial bewussten Malern spürt man, dass die Dämonen, die Dobbs verfolgten, ebenso persönlich wie politisch waren. Das ist einer der Gründe, warum die Etiketten "Realist" und "Sozialer Realist", die ihn und seinen Kreis jahrzehntelang verfolgt haben, nicht viel Licht auf die Bilder werfen.
Auf dem unvergesslichen Self-Portrait White Mask (1999) starren Dobbs' eindringliche graue Augen aus seinem langen, bärtigen Gesicht. Sie sind kühl, abschätzend und unnachgiebig. Doch statt einer Mütze auf seinem kahlen Kopf trägt der Künstler ein afrikanisches Totem. Es ist eine große Holzmaske, weiß angemalt, die Farbe des Todes. Und seine kohlschwarzen Augen starren in eine unwirkliche, stahlblaue Ferne.
- Schöpfer*in:John Dobbs (1931 - 1911, Amerikanisch)
- Maße:Höhe: 54,61 cm (21,5 in)Breite: 46,36 cm (18,25 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Surfside, FL
- Referenznummer:1stDibs: LU38211307762
John Dobbs
John Dobbs hatte zahlreiche Einzelausstellungen in Galerien, Universitäten und Museen. Seine Werke wurden im Museum of Modern Art, dem Whitney Museum of American Art, der American Academy of Arts and Letters, dem Butler Institute of American Art in Ohio und dem Salon Populiste in Paris ausgestellt. Dobbs' Gemälde sind Teil der ständigen Sammlungen des Hirshhorn Museum, Washington, DC; des Montclair Art Museum, Montclair, New Jersey; des Neuberger Museum of Art, Purchase, New York; des Canton Museum of Art, Canton, Ohio und des Springfield Museum of Art, Springfield, Massachusetts. Von 1972-96 war Dobbs Professor für Kunst am John Jay College of Criminal Justice der City University of New York. Er war Mitglied der National Academy of Design, in die er 1976 gewählt wurde.
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