Zum Hauptinhalt wechseln
Video wird geladen …
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 15

Camille Pissarro
Landleben mit einer Frau in Montfoucault

c. 1875

Angaben zum Objekt

"Paysage avec batteuse a Montfoucault (Landschaft mit Drescher bei Montfoucault)" ist ein Pastell des französischen Impressionisten Camille Pissarro. Das Kunstwerk ist unten rechts signiert: "C. Pissarro". Das gerahmte Werk misst 20 1/2 x 25 x 2 3/4 Zoll. Camille Pissarro wurde am 10. Juli 1830 auf der Karibikinsel St. Thomas geboren. Bis zu seinem zwölften Lebensjahr lebte er in St. Thomas, dann schickten ihn seine Eltern auf ein Internat in Paris. Nach der Schule kehrte er nach St. Thomas zurück und begann in seiner Freizeit zu zeichnen. Er fühlte sich besonders zu Themen der politischen Anarchie hingezogen. Im Jahr 1852 reiste er mit dem dänischen Künstler Fritz Melbye nach Venezuela. 1855 kehrte Pissarro nach Paris zurück, wo er an verschiedenen Schulen studierte, unter anderem an der Ecole de Beaux Arts und der Academie Suisse. In diesen Jahren studierte er bei Gustave Courbet, der als Pissarros frühester und wichtigster Einfluss gilt. In den Katalogen der Salons von 1864 und 1865 bezeichnet sich Pissarro als Schüler Courbets. Pissarros frühe Werke zeichnen sich durch einen breit gemalten (manchmal mit dem Spachtel) Naturalismus aus, der von Courbet beeinflusst ist, jedoch eine beginnende impressionistische Farbgebung aufweist. Ende der 1860er Jahre zog er nach Louveciennes, wo er in unmittelbarer Nähe zu Claude Monet, Pierre Auguste Renoir und Alfred Sisley arbeitete. Hier begann er, seine Technik zu überarbeiten, indem er der Farbe eine dominantere Rolle bei der Darstellung der Natur einräumte und kleinere Farbflächen einsetzte. Pissarro heiratete Julie Vellay, die als Dienstmädchen im Haus seiner Mutter arbeitete. 1870 flohen die Pissarros wegen des Deutsch-Französischen Krieges aus ihrem Haus in Louveciennes (als er ein Jahr später zurückkehrte, musste er feststellen, dass preußische Soldaten sowohl sein Haus als auch viele seiner Gemälde zerstört hatten). Zunächst nahm ein Künstlerkollege, Montfoucault, die Pissarros auf, doch schließlich fanden sie Zuflucht in London. In London lernt er den Pariser Kunsthändler Paul Derand-Ruel kennen, der zu seinem großen Förderer wird. Pissarro kehrt nach Frankreich zurück und lässt sich in Pontoise nieder, wo er junge Künstler um Rat fragt, darunter Paul Cezanne und Paul Gauguin. Im Jahr 1874 nimmt er an der ersten Impressionistenausstellung teil. Pissarro war neben Edgar Degas der einzige Künstler, der auf allen acht Impressionistenausstellungen vertreten war. 1885 öffnet sich Pissarro neuen Einflüssen und trifft sich mit der jüngeren Generation, vor allem mit Paul Signac und Georges Seurat, die mit divisionistischen Techniken experimentieren. Pissarro erforscht den Pointillismus, den er als "wissenschaftlichen Impressionismus" bezeichnet, kehrt aber zum reinen Impressionismus zurück. In seinen letzten Lebensjahren litt Pissarro an einem Augenleiden, das ihn zwang, seine Freilichtmalerei aufzugeben. Dennoch arbeitete er bis zu seinem Tod am 13. November 1903 in Paris in seinem Studio weiter. Pissarro lebte lange genug, um die Anfänge des Impressionismus mitzuerleben, doch verkaufte er zu Lebzeiten nur relativ wenige Bilder. Er wurde von Nachimpressionisten wie Cezanne und Gauguin verehrt, die ihn beide als ihren "Meister" bezeichneten. Pissarro ist als Vater des Impressionismus bekannt und spielte eine wichtige Rolle bei der Entwicklung der impressionistischen Technik. Provenienz: Anon. Verkauf, Hotel Drouot, Paris, 24. Februar 1936, Los 38 Perls Galerien, New York Erworben vom Vorbesitzer, um 1960 Christie's Live-Auktion 2218, 4. November 2009, Los 138 Private Collection, erworben aus dem oben genannten Verkauf Ausstellung: New York, Perls Galleries, Datum unbekannt, Nr. 84a J. Paul Getty Museum, Degas: "Russische Tänzerinnen" und die Kunst des Pastells", 3. Mai - 23. Oktober 2016 J. Paul Getty Museum, "Peasants in Pastels: Jean-Francois Millet und das Pastellrevival, 29. Oktober 2019 - 10. Mai 2020 J. Paul Getty Museum, "Puder und Licht: Pastelle im späten neunzehnten Jahrhundert", 28. Juli 2020 bis 31. August 2022 Literatur: L.R. Pissarro und L. Venturi, Camille Pissarro, Son art-son oeuvre, Paris, 1939, Bd. I, S. 291, Nr. 1529 (illustriert, Bd. II Taf. 294)
  • Schöpfer*in:
    Camille Pissarro (1831-1903, Französisch)
  • Entstehungsjahr:
    c. 1875
  • Maße:
    Höhe: 26,36 cm (10,375 in)Breite: 37,47 cm (14,75 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Palm Desert, CA
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: 440571stDibs: LU9312311672

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Fishing Boats aus Monterey
Ein Gemälde von Donna Schuster. "Fischerboote von Monterey" ist ein Aquarell auf Papier in einer Palette von Blau-, Weiß- und Brauntönen der amerikanischen Künstlerin Donna Schuster....
Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftszeich...

Materialien

Wasserfarbe

Vacated
Von Gregory Sumida
Ein Aquarell von Gregory Sumida. "Vacated" ist ein Aquarell auf Aquarellkarton, das in Blau-, Gelb-, Grün-, Braun- und Weißtönen gehalten ist und ein verfallenes und verlassenes Haus...
Kategorie

1970er, Amerikanischer Realismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Wasserfarbe, Karton

Approaching Storm, neue Zweige
Von Gregory Sumida
Ein Aquarell von Gregory Sumida. "Approaching Storm, New Branches" ist ein Aquarell auf Aquarellkarton, das in dunklen Braun-, Grün- und Blautönen gehalten ist und einen Baumstamm mi...
Kategorie

1970er, Amerikanischer Realismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Wasserfarbe, Karton

Baumkoffer und Scheunenstock
Von Gregory Sumida
Ein Aquarell von Gregory Sumida. "Baumstamm und Scheune" ist ein Aquarell auf gepresstem Karton, das in erdigen Braun-, Gelb-, Weiß- und Blautönen gehalten ist und einen kahlen, verz...
Kategorie

1970er, Amerikanischer Realismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Wasserfarbe, Karton

Mitgeliefert
Von Gregory Sumida
Ein Aquarell von Gregory Sumida. "Supported" ist ein Aquarell auf Aquarellkarton, das in erdigen Braun-, Blau-, Grün-, Gelb- und Weißtönen gehalten ist und einen abgeschnittenen Baum...
Kategorie

1970er, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Wasserfarbe, Karton

Branches
Von Gregory Sumida
Ein Aquarell von Gregory Sumida. "Branches" ist ein Aquarell auf Papier, das in Braun-, Grün-, Gelb- und Blautönen gehalten ist und einen Baumstamm mit kahlen Ästen vor einer Landsch...
Kategorie

1970er, Amerikanischer Realismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe

Das könnte Ihnen auch gefallen

Urne – Auf dem Kanal, impressionistisch, pastellfarben, amerikanisch, Wasserlandschaft, Kanal
Von Lesser Ury
Lesser Ury (1861-1931) Auf dem Kanal 1912 pastell auf Karton 49.2 x 34,9 cm signiert und datiert "L.Ury.1912" (unten links) Preis: $25.000 USD Provenienz: Verkauf: Christie's Londo...
Kategorie

1910er, Impressionismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Pastell, Karton

Olivenhain und Mohnblumen, Contemporary Impressionist Pastell auf Papier.
Ein zeitgenössisches impressionistisches Pastell auf Papier der britischen Künstlerin Miranda McCarthy. Unten rechts signiert und in einem schwarzen Rahmen präsentiert. Die Sanfthe...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Papier, Pastell

Im Yard 1950. Pastell auf Papier, 65x49,5 cm
Auf dem Hof. 1950. Pastell auf Papier, 65x49,5 cm
Kategorie

1950er, Impressionismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Pastell

Herbststraße. Papier, Pastell, 25x33 cm
Herbststraße. Papier, Pastell, 25x33 cm "Autumn Road" ist eine Pastellzeichnung, die die Schönheit einer Herbstlandschaft darstellt. Durch die Verwendung von Pastellfarben fängt die...
Kategorie

20. Jahrhundert, Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Papier, Pastell

Flooded river. 1950er-Jahre. Papier, Pastell. 26.5x35.5 cm
Von Aleksandra Belcova
Aleksandra Belcova (1892-1981) Studium an der Kunstschule in Penza (1912-1917), Staatliche Freie Kunstwerkstätten in Petrograd bei N. Altman (1918-1919). Gemeinsam mit ihrem Mann R...
Kategorie

1950er, Impressionismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Pastell

Landschaft an der Meeresküste, Original-Aquarell, Pastell, Gouache, Britany
Arbeiten : Original-Zeichnung, handgefertigtes Kunstwerk, Unikat. Nicht gerahmt. Inklusive Passepartout und Passepartout für die Rahmung in einem Standardrahmen 40x30 cm. Medium: Aquarell, Gouache, Kohle und Weichpastell Weichpastell auf Aquarellpapier 300 g/m². Künstler : Fabien Granet Thema : Droit des Nuées (Französischer Titel) Signatur : Das Werk ist verso signiert, betitelt und datiert. Größe: H 11,81 x B 15,75 Zoll - H 30 x B 40 cm. Nicht gerahmt. Inklusive Passepartout und Passepartout für die Rahmung in einem Standardrahmen 40x30 cm. * Die Bilder des Rahmens dienen nur zur Veranschaulichung. Die Kunstwerke werden flach, sorgfältig und gut geschützt versandt. Der 1970 geborene Künstler lebt und arbeitet in Frankreich. Die meisten seiner Zeichnungen und Gemälde sind von den wilden Landschaften der Bretagne in Frankreich inspiriert. "Die Zeichnung als Geste erlaubt es mir, eine (Re-)Inszenierung als so viele Möglichkeiten im Entstehen zu nutzen. Durch die Qualität der Zeichnung als Marker des Denkens geht es nicht darum, "Traumwelten" zu konstruieren, sondern vielmehr darum, einen Apparat einzurichten, der einen bewussten Dialog über eine bestimmte Wahrnehmung des Realen ermöglicht". Fabien Granet erforscht die Wahrnehmung der Landschaft, die Art und Weise, wie wir versuchen, sie darzustellen, sie zu verstehen und ihre Strukturen zu begreifen. Die gezeichneten "Landschaften" sind also ebenso viele Projektionen des Künstlers, die seinen künstlerischen Weg, die Einflüsse seiner Kultur, seine Utopien, seine dystopischen Phantasien zusammenführen und offenbaren. Eine weitere Verschiebung, bei der das quasi-wissenschaftliche Anliegen der objektiven Strenge und die mentale Konstruktion einer Konstruktion eines individuellen Kurses. Die Zeichnung erscheint in diesem Sinne sowohl als Akt als auch als Werk, das in einer Recherche und einer Suche nach dem Durchdringen des Rätsels des Realen registriert ist. In seinen Landschaften beschwört Fabien Granet einen geistigen Prozess herauf, bei dem sich Fetzen und Fragmente in einer Neuordnung der Realität verfangen. Schnipsel von Architektur und geometrische Figuren ziehen den Menschen und seinen Blick an. Die Landschaft ist eine menschliche Schöpfung, aber wie versucht der Mensch, sie wahrzunehmen, wie versteht er ihre Konstruktionen? Chaos und Struktur überschneiden sich in einem Paradoxon unserer Weltsicht: Der Künstler wählt die sensiblen Elemente in einer Reflexion über die Möglichkeiten der Entstehung aus. Einzelausstellungen: 2023 "GRAND ERRE" Galerie Jean-Louis Ramand - Aix en Provence / 2021 "Les Indestinés" (Drawing Now Art Fair) Galerie Jean-Louis Ramand - Paris / 2017 "mise-en-paysage" galerie Tokonoma - Paris / 2015 "Shiftings" galerie White Project - Paris / 2012 "Risée" galerie G&G - Paris / 2011 "Transistoires" galerie P&Z - Angoulême / 2010 "Tandis que? Gruppenausstellungen (Auswahl) : 2021 " SUMMER TALENTS " - Galerie Jean-Louis Ramand / 2019 " FEEL GOOD " Galerie Jean-Louis Ramand - Paris / 2019 " Naturalia " Mexiko / 2019 " (re) mise-en-scène " Galerie Jean-Louis Ramand - Aix-en-Provence / 2019 " ScapeLand " Galerie Jean-Louis Ramand - Paris / 2019 " Blanc Ciel " espace d'art associatif La Perception - Creuse/ 2018 " Angle Mort " Ici. Galerie - Paris/ 2018 " Drawing in Gallery " Galerie ALB - Paris/ 2017 " Where form meets Art " Antwerp Art Weekend/ 2017 " Volume-Espace-Trait " art space Le Mur, Fontainebleau/ 2016 " Open Office " Un-Spaced gallery - Paris/ 2016 " Dessin & Contemporain " Art Center Les Modillons, Angoulême/ 2016 " 3 jours en Mai " Métamorphik Galerie, Lyon/ 2015 " Formats Raisin " Musée ARTEUM, Châteauneuf le Rouge/ 2015 " recto/verso " Fondation Louis Vuitton, Paris/ 2014 " High Hopes " DRM gallery, Paris/ 2014 " Mano A Mano " Espace CO2, Paris/ 2014 " Formats Raisin " Centre d'art Espace Vallès, St-Martin d'Hères/ 2013 " Collectif " DRM gallery, Paris/ 2012 " Formats Raisin, les vendanges...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Impressionismus, Landschaftsgemälde

Materialien

Holzkohle, Wasserfarbe, Archivpapier, Pastell, Gouache

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen