Thomas W. Schaller

„Chiesa del Purgatorio“ – Aquarell der Kirche in Cefalu in Sizilien, Italien

2020

Thomas W. Schaller ist ein preisgekrönter Künstler, Architekt und Autor mit Sitz in Los Angeles. Als renommierter Architekturkünstler erhielt er ein Stipendium der Graham Foundation und wurde zwei Mal mit dem Hugh Ferriss Memorial Prize ausgezeichnet. Seine Werke werden weltweit gesammelt und sind Teil mehrerer ständiger Sammlungen, darunter The Johhan Museum: Shanghai: Das Watermark Museum; Fabriano: Die Tchoban-Stiftung; Berlin: The Pacific Arts Foundation; Newport Beach, The Museum of Watercolor, Mexiko-Stadt. Seine Werke wurden in renommierten Ausstellungen der International Watercolor Masters in über zwanzig Ländern ausgestellt. Er erhielt 2019 den Abu Rawash Masters Award und war 2017 Finalist für den Lynx Prize for Contemporary Art; Trieste. Seine Bilder und Texte wurden in vielen Büchern, Magazinen und Kunstpublikationen veröffentlicht, darunter The Artist Magazine, Watercolor Artist, Southwest Art, The Art of Watercolour, Practique des Arts, Los Angeles Magazine, International Artist und eine Buchreihe mit dem Titel Splash: the Best of Watercolor von North Light Books von 2011 bis 2020. Er ist Mitglied zahlreicher Kunstorganisationen, darunter die American Watercolor Society, die National Watercolor Society und die Transparent Watercolor Society of America. Vor kurzem wurde Tom in die International Masters of Watercolor Alliance gewählt und erhielt von der California Watercolor Association den Master Signature Status. Thomas schreibt: "In vielerlei Hinsicht ist es wichtiger, warum wir malen, als was oder wie wir malen. Was wir schaffen, ist mehr als nur etwas, das wir tun, es drückt aus, wer wir sind. Meine Arbeit ist eine Studie der Kontraste: hell und dunkel, vertikal und horizontal, warm und kühl, real und imaginär, Elemente der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Ich gestalte mit widersprüchlichen Elementen, die auf der Oberfläche des Papiers auf unerwartete und ausdrucksstarke Weise ein Gleichgewicht und eine Auflösung finden können. Ich versuche nie nur das zu malen, was ich sehe, sondern vielmehr, wie ich meine Reaktionen auf die Welt, die ich um mich herum und in mir sehe, interpretiere. Die Ergebnisse spiegeln meinen Versuch wider, im kreativen Prozess stärker präsent zu sein. Und ich lade Sie ein, an diesem Prozess teilzunehmen - nicht, um einer möglichen Erzählung von mir zuzuhören, sondern um Ihnen zu helfen, die künstlerische Stimme zu finden und zu entwickeln, die nur Ihnen gehört."