Chicago – Druckgrafiken und Multiples
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51.767
35.689
Objekt wird versandt von: Chicago
Malcesine am Gardasee von Gustav Klimt, Das Werk-Landschafts collotypie, 1908-1912
Von Gustav Klimt
Original-Lichtdruck nach dem Gemälde Malcesine am Gardasee von Gustav Klimt aus dem Jahr 1913. Herausgegeben und bearbeitet vom Verlag H.O. Miethke und gedruckt von k.k. Hof- und Sta...
Kategorie
Frühes 20. Jhdt. Wiener Secession Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier
Surrealer Giclee-Druck, Künstlerexemplar, matt und gerahmt
Von Oliver Hazard Benson
Oliver Hazard Benson
Der Blaue Ritter
Giclée
35h x 23w in
88,90h x 58,42w cm
1/11 AP
OB0032
Oliver Hazards Gemälde entstehen direkt aus seiner Vorstellungskraft und beschäftigen si...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Giclée
La Salute, Venedig – Original-Radierung – Christopher Ganz
Von Christopher Ganz
Christophe Ganz
La Salute, Venedig
2015
Stichtiefdruck auf Pergament, Ausgabe II/VI
11h x 7w in
27,94h x 17,78w cm
Rahmen: 21,25h x 18,25w in
CG0035
-STATEMENT DES KÜNSTLERS-
Ich ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Intaglio
Le Cnacle von Victor Mignot, Jugendstil-Commedia dell'Arte-Lithographie, 1897
Von Victor Mignot
Elegant gekleidete Damen der Gesellschaft betrachten die Silhouetten der Commedia dell'Arte-Figuren Pierrot, Columbine und Harlekin im Schattenspieltheater Le Cénacle.
In Anlehnung ...
Kategorie
1890er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Aufmerksamkeit für Zeichnen
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren sind mit einem roten Punkt versehen, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein Talent in der Kunst zu entwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nachdem er jahrelang das Art Institute of Miami besucht hatte, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Bitte nicht jetzt! Brigitte Bardot, Filmplakat „ Drive-in“, 1961
Originalplakat von 1961 für Roger Vadims Please, Not Now! mit Brigitte Bardot in der Hauptrolle. Dieses übergroße Drive-In-Plakat ist ein meisterhaftes Beispiel für modernistisches F...
Kategorie
1960er Moderne Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Versatz, Lithografie
Gustav Klimt, stehender Akt, Handzeichnungen (Sketch), Thyrsos Verlag, 1922
Von (after) Gustav Klimt
Originale Lichtdrucklithographie einer Figurenzeichnung nach den Handzeichnungen von Gustav Kilmt, 1922 im Thyrsos Verlag, Leipzig und Wien, in einer Auflage von 375 Stück. Dieses Ku...
Kategorie
1920er Wiener Secession Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Lithografie
beobachtende Observation
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmu...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Chinesisches Werbeplakat im Vintage-Stil, um 1930
Dieses Werbeplakat aus den 1930er Jahren verbindet die Detailgenauigkeit der traditionellen chinesischen Malerei mit der Kunst der Farblithografie, die in China während des Wirtschaf...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Tinte
Vintage Chinese Victory Zigaretten Werbung Poster
Diese Werbung für Victory Cigarettes aus den 1930er Jahren vereint die Detailgenauigkeit der traditionellen chinesischen Malerei mit dem Handwerk der Farblithografie - und einer Pris...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Tinte
Verkehrsverkehr
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmu...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
datenorientiertes Datenprojekt
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Erwähnenswertes
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit auch meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Leuchte Eisenbahn, Radierung, Köpfe auf einem Eisenbahnwagen, Reisen durch eine surreale Landschaft
Von David Becker
Eine Radierung ist ein Tiefdruckverfahren, bei dem Linien oder Flächen mit Säure in eine Metallplatte eingeritzt werden, um die Farbe aufzunehmen. Beim Ätzen kann die Platte aus Eise...
Kategorie
1980er Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Radierung
A TIME TO HEAL (Letterpress Broadside & Archival Pigment Print)
Von Arica Hilton
EINE ZEIT ZUM HEILEN -
20 x 16 Zoll
Limitierte Auflage einer Breitseite (ein Buchdruck/Archivpigmentdruck mit Poesie und Kunst), vom Künstler signiert und nummeriert.
Größe ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Archivalisches Pigment
Zärtliche Worte
Von Arica Hilton
Handgemalte Mischtechnik auf Siebdruck.
Auflagenhöhe: 10
Das Gemälde basiert auf einem Gedicht des Sufi-Mystikers Rumi aus dem 13.
"Zärtliche Worte sprachen wir zueinander
...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Öl
Frem Program Anno 1900 von Louis Moe, dänisches Jugendstil-Mädchenplakat
Von Louis Moe
Jedes Land, das sich mit der Ideologie des Jugendstils auseinandersetzte, leistete seinen eigenen Beitrag zu dieser Bewegung. Die Popularität des französischen Jugendstils wurde welt...
Kategorie
Frühes 20. Jhdt. Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Lenti Radio-aktiver, Jugendstil- Ricordi-Portfolio-Lithographie, 1912
Lithografie für Luigi Emilio Caldanzanos Jugendstil-Werbung für Lenti Radio-Attive, die "radioaktive" Brillengläser vermarktete, mit denen man angeblich durch Kleidung hindurch Körpe...
Kategorie
1910er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Odeon Casino von Walter Schnackenberg, deutsche Kabarettlithographie, 1920
Von Walter Schnackenberg
Eine exquisit gekleidete Frau mixt ihren Cocktail inmitten des Nachtlebens auf Walter Schnakenbergs Plakat, das für das dekadente Odeon Casino in München wirbt. "Wenn das Odeon Casin...
Kategorie
1920er Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Salonplakat der Künstlervereinigung Salon von Raoul Dufy, Französische modernistische Lithographie, 1959
Von Raoul Dufy
Der "29. Salon de la Société des Artistes Décorateurs et Salon de la Lumière" zeigt eine Pariser Stadtszene. Von Raoul Dufy als Plakat für die kombinierte Ausstellung von Werken der ...
Kategorie
1930er Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Chinesisches Deko-Kalenderplakat für Weißes Pferd im Vintage-Stil, ca. 1936
Dieses Kalender-Werbeplakat für White Horse-Zigaretten wurde von Hu Boxiang, einem berühmten Werbegrafiker in Shanghai in den 1920er und 30er Jahren, gestaltet. Eingerahmt in eine re...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Tinte
Hatamen-Zigarettenkalender-Poster, ca. 1931
Der berühmte Werbegrafiker Hu Boxiang schuf dieses Werbekalenderplakat für die British American Tobacco Company im Jahr 1931. Im Gegensatz zu anderen Plakatkünstlern war Hu für seine...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Tinte
Vin Mariani, beliebter französischer Tonikawein von Jules Chret, Japon-Lithographie, 1896
Von Jules Chéret
Vin Mariani war das weltweit erste kommerzielle Produkt auf Kokainbasis und damit mehr als zwei Jahrzehnte vor der berüchtigten Coca-Cola-Soda. Das stimulierende Elixier war so belie...
Kategorie
1890er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Standender Akt, Gustav Klimt Handzeichnungen ( Skizze), Thyrsos Verlag, 1922
Von (after) Gustav Klimt
Originale Lichtdrucklithographie einer Figurenzeichnung nach den Handzeichnungen von Gustav Kilmt, 1922 im Thyrsos Verlag, Leipzig und Wien, in einer Auflage von 375 Stück. Dieses Ku...
Kategorie
1920er Wiener Secession Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Lithografie
Kubistisches Ausstellungsplakat von Georges Braque, Modernistische Mourlot-Lithographie, 1959
Von (after) Georges Braque
Die "Ausstellung G. Braque" zeigt eines der Lieblingsmotive Georges Braques: einen Vogel im Flug. Das Plakat kündigt eine Ausstellung von Braques Werken in der Royal Scottish Academy...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts Kubismus Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Architekt Paul Hankar von Adolphe Crespin, Jugendstil-Japanlithographie, 1897
Von Adolphe Crespin
Der belgische Plakatkünstler Adolphe Crespin verwendet in einem seiner schönsten Werke, einem Plakat für den Architekten Paul Hankar, ein Motiv aus Bienen und Zeichenmaterial. Die be...
Kategorie
1890er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Sounding the Hunt in the Morning
Von Hans Bol
2. Zustand
Wasserzeichen: Hand mit Manschette und Blume (ähnlich wie Briquet 11467)
Kategorie
16. Jahrhundert Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Radierung
Der Geburt Christi - mit den Gebetsprüchen der Hirten
Ein schöner Abdruck. Mit der Adresse von P. Giffart. Mauperche schuf über fünfzig Stiche.
Kategorie
17. Jahrhundert Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Radierung
Der Hirte führte seine Herde
Ein sehr guter Eindruck
Kategorie
Mitte 17. Jahrhundert Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Radierung
Landschaft mit Barge
in Platte signiert
Kategorie
18. Jahrhundert Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Radierung
Levitation-Magisches Plakat, „The Fakir Shah Rabey and The Aerial Woman“, um 1915
Ein Zauberer, der sich als Fakir Shah Rabey ausgibt, wird mit seinem "astralen" Subjekt, der Luftfrau, abgebildet, die in einem Reifen über dem Boden schwebt.
Original lithographisc...
Kategorie
1910er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Bonbonnière & Eremitage von Walter Schnackenberg, deutsches Kabarettplakat, 1920
Von Walter Schnackenberg
Walter Schnakenbergs Plakat von 1920, das für das dekadente (und wahrscheinlich ausschweifende) Münchner Kabarett Bonbonnière & Eremitage wirbt.
Die Kostüm- und Plakatentwürfe von W...
Kategorie
1920er Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Thtrophone von Jules Chret, Lithographie der Belle Epoque, 1896
Von Jules Chéret
Lithografisches Plakat der Belle Epoque zu Jules Chérets Théâtrophone, veröffentlicht 1896 von der Imprimerie Chaix (Ateliers Chéret). Dieses Kunstwerk wird in einer Archivierungsmat...
Kategorie
1890er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Harper's August, Tom Sawyer Detective von Mark Twain von Edward Penfield, 1897
Von Edward Penfield
Lithografie von Edward Penfields Werbung für Mark Twains Kurzgeschichte Tom Sawyer Detective (1896) aus dem Jahr 1897.
Dieses Plakat wurde in verschiedenen Größen und Formaten gedru...
Kategorie
1890er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
1.967 € Angebotspreis
20 % Rabatt
Porträt von Charlotte Pulitzer, Gustav Klimt, „An Aftermath collotype“, 1931
Von (after) Gustav Klimt
Original Lichtdruck von 1931 nach Gustav Kilmts Porträt von Charlotte Pulitzer, Öl auf Leinwand, 1915. Herausgegeben von Max Eisler und gedruckt von der Österreichischen Staatsdruckerei, Wien, in einer Auflage von 500 Stück.
Im Jahr 1931 veröffentlichte Max Eisler die bis heute bedeutendste posthume Sammlung von Werken Gustav Klimts. In einem aufwendigen Tiefdruckverfahren wurden Klimts Original-Ölgemälde als Lichtdrucke auf einem handgeschöpften cremefarbenen Büttenpapier sorgfältig reproduziert. Dieses erstklassige Beispiel einer Lichtdruckgrafik gibt die hervorragende Auflösung, den Farbreichtum und die Ornamentik des 1915 gemalten Originals wieder.
Dieses Stück wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert.
Century Guild...
Kategorie
1930er Wiener Secession Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier
Houses at Unterach on the Attersee, Gustav Klimt Eine Nachmath-Kollotypie, 1931
Von (after) Gustav Klimt
Original Lichtdruck von 1931 nach Gustav Kilmts Häuser in Unterach am Attersee, Öl auf Leinwand, um 1916. Herausgegeben von Max Eisler und gedruckt von der Österreichischen Staatsdruckerei, Wien, in einer Auflage von 500 Stück.
1931 veröffentlichte Max Eisler die bis heute bedeutendste posthume Sammlung von Werken Gustav Klimts. In einem aufwendigen Tiefdruckverfahren wurden Klimts Original-Ölgemälde als Lichtdrucke auf einem handgeschöpften cremefarbenen Büttenpapier sorgfältig reproduziert. Dieses erstklassige Beispiel eines Lichtdrucks zeigt die hervorragende Auflösung, den Farbreichtum und die Ornamentik des um 1916 entstandenen Originals.
Dieses Stück wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert.
Century Guild...
Kategorie
1930er Wiener Secession Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier
Sitzender Akt, Gustav Klimt Handzeichnungen (Sketch), Thyrsos Verlag, 1922
Von (after) Gustav Klimt
Originale Lichtdrucklithografie des sitzenden Aktes von Gustav Kilmt, erschienen in der Mappe Handzeichnungen 1922 im Thyrsos Verlag, Leipzig und Wien, in einer Auflage von 375 Stück...
Kategorie
1920er Wiener Secession Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Lithografie
Schleichendes Gift (Creeping Poison) von Gustav Mezey, Schlangenfilmplakat, 1946
Gustav Mezeys lithografisches Filmplakat für Hermann Wallbrücks "sozialhygienischen" Film Schleichendes Gift zeigt eine verzweifelte Frau, die von einer räuberischen Schlange umschlu...
Kategorie
1940er Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Frauenausgabe Buffalo Courier von Alice Russell Glenny, Jugendstil-Lithographie von Alice Russell
Alice Russell Glennys Women's Edition Buffalo Courier, Lithografie auf Japonpapier von 1897, hergestellt mit einer Platte aus Goldmetallic-Tinte.
Dieses Plakat wurde in verschiedene...
Kategorie
1890er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Cercle des Beaux-Arts de Liege Jahresausstellung von Auguste Donnay
Von Auguste Donnay
Lithografie der Exposition Annuelle des Cercle des Beaux-Arts de Liege von Auguste Donnay, herausgegeben von der Imprimerie Chaix, der Druckerei, die für die Veröffentlichung der Wer...
Kategorie
1890er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
J. Kosb Optik von Theodor Paul Etbauer, Modernistische Optiklithographie der Moderne, um 1920
Expressionistisches lithografisches Plakat von Theodor Paul Etbauer für J. Kosbü Optik, eine deutsche Augenarztpraxis. Etbauer verbindet auf elegante Weise Kunst und Werbung mit eine...
Kategorie
1920er Expressionismus Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Stirnemann und Co. von Emil Huber, Schweizer surrealistisches Farbaugenappenplakat, 1918
Emil Hubers hypnotisierendes und surrealistisches Augapfel-Design für Stirnemann und Co. Co. Zürich fördert die Organisation von Handels-, Industrie- und Verwaltungsaktivitäten in de...
Kategorie
1910er Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
La Libre Esthetique von Théo van Rysselberghe, Jugendstil-Lithographie aus Japan, 1897
Von Theo van Rysselberghe
Lithografie von Théo van Rysselberghes La Libre Esthetique, herausgegeben von der Imprimerie Chaix, der Druckerei, die für die Veröffentlichung der Werke des Belle-Epoque-Meisters Ju...
Kategorie
1890er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Eugénie Buffet Ambassadeurs von Lucien Métivet, Imperial Japon Lithographie, 1897
Von Lucien Métivet
Eugénie Buffet war eine französische Sängerin, Schauspielerin und Pionierin des chanson réaliste (realistisches Lied), das den Alltag der Armen und der Arbeiterklasse in Paris schild...
Kategorie
1890er Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
1.124 € Angebotspreis
20 % Rabatt
Auguste Donnay, 1897: Zweite Internationale Ausstellung für fotografische Kunst
Von Auguste Donnay
Eine junge Frau in einem geblümten Kleid betrachtet fotografische Arbeiten in einer Galerie. Auguste Donnay schuf dieses Plakat für die Zweite Internationale Ausstellung für Fotokuns...
Kategorie
1890er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Albert Morrows Illustrated Bits, Jugendstillithographie auf Japanpapier, 1897
Steinlithografie von Albert Morrow's Illustrated Bits, gedruckt von der Imprimerie Chaix (Ateliers Chéret), Paris 1897. Dieses erstklassige Beispiel für Lithografie bietet eine höher...
Kategorie
1890er Art nouveau Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Lithografie
Monumente – detailreiche allegorische, surreale Ätzung mit mehreren Figuren
Von David Becker
"Die meisten Beschreibungen, die ich über meine Arbeit gehört oder gelesen habe und die mich entweder erfreuen oder beleidigen, lauten: allegorisch, apokalyptisch, provokativ, prophe...
Kategorie
1980er Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Radierung, Gravur
Self Check-Out – Mehrere Selbstporträts im Chaos eines großen Kastengeschäfts, gerahmt
Von Christopher Ganz
-STATEMENT DES KÜNSTLERS-
Ich stelle meine Person in ihrer Vielfältigkeit dar, mit verschiedenen Selbsten, die Dramatis
Personae. Mein Bildnis ist sowohl implizit als auch symbolisc...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Intaglio
Vintage Chinese Hatamen Zigarette Werbung Poster, c. 1935
Dieses Shanghai-Plakat für Hatamen-Zigaretten aus dem frühen 20. Jahrhundert, bei dem das Tabakprodukt diskret unten links platziert ist, nutzt ein dramatisch gestaltetes Bild, um di...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Tinte
„Parts of Another“, Mixed Media-Collage in Mischtechnik
Von Michael Thompson
Der in Chicago, Illinois, ansässige zeitgenössische Künstler Michael Thompson schafft einzigartige Drachen, Collagen und Mixed-Media-Arbeiten, die er aus Materialfragmenten der Verga...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Surrealismus Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Monoprint
Chinesischer Lithographiedruck im Vintage-Stil
Dieses alte Plakat aus den 1930er Jahren verbindet die Detailgenauigkeit der traditionellen chinesischen Malerei mit dem Handwerk der Farblithografie. Der heitere Landschaftsdruck ze...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Tinte
Vintage-Deko-Mode-Werbung, Tinte auf Papier, 1920
Parallel zu einer wachsenden Zahl von Zeitungen und Zeitschriften nahm die Printwerbung in der Zeit der chinesischen Republik stark zu. Eine badende Schönheit ist die Hauptattraktion...
Kategorie
1920er Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Tinte
Chinesisches New Yorker Zigarren-Werbeplakat, um 1930
Dieses Werbeplakat aus Shanghai aus den 1930er Jahren verbindet die Detailgenauigkeit der traditionellen chinesischen Malerei mit dem Handwerk der Farblithografie. Große Unternehmen ...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Tinte
Art Deco Chinese Pharmacy Werbung Poster
Dieses Werbekalenderplakat aus dem Jahr 1920 für die "Chinesische und westliche Medizin-Apotheke" verbindet die Detailgenauigkeit der traditionellen chinesischen Malerei mit dem Hand...
Kategorie
1920er Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Tinte
Chinesischer Deko-Lithographie-Druck im Vintage-Stil
Dieses Werbeplakat aus den 1930er Jahren verbindet die Detailgenauigkeit der traditionellen chinesischen Malerei mit dem Handwerk der Farblithografie. Diese von der westlichen Art-Dé...
Kategorie
1920er Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Lithografie
Chinesisches Werbeplakat im Vintage-Stil, um 1930
Dieses Plakat aus den 1930er Jahren vereint die Detailgenauigkeit der traditionellen chinesischen Malerei mit der Kunst der Farblithografie - und einer Prise Gewagtheit. Das Plakat z...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert Art déco Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Tinte
Vielleicht Vielleicht, vielleicht, hoffentlich (Abstrakte Druck)
Von Martina Nehrling
Vielleicht Vielleicht, vielleicht, hoffentlich (Abstrakte Druck)
6-Farben-Acryl-Tinten-Siebdruck auf 100% Baumwolle Pearl Gray Stonehenge Papier - Ungerahmt
Auflage von 20 Stück.
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Kategorie
2010er Abstrakt Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Papier, Acryl
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Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit auch meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von Privataufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Kinder überkreuzt
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Mollusc 3 Suite, abstrakte Zeichnung, 2021
Künstler-Kommentar:
Diese Arbeit entstand aus einem Foto eines Werks der Small Works Group, das am Computer bearbeitet, auf einen Laserdrucker gedruckt und dann mit Graphit und Kohle...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Abstrakt Chicago – Druckgrafiken und Multiples
Materialien
Holzkohle, Grafit, Laser
