Florida – Porträtgemälde

Expressionistisches realistisches Porträt einer jüdischen Flüchtlingsfamilie aus der Zeit des Zweiten Weltkriegs von einem litauischen französisch-jüdischen Künstler. Hier vermittelt...

Originalgemälde auf Leinwand. Auf der Vorderseite signiert "TR" und datiert "1993" von Tomasz Rut. Leinwandgröße 52 x 65 Zoll. Die Leinwand wird geklebt. Das Kunstwerk ist in aus...

Acryl auf Leinwand. Vorderseite handsigniert und betitelt von Theo Tobiasse. Rahmengröße ca. 33 x 41 Zoll. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Mit Echtheitszertifikat. A...

Dies ist ein einzigartiges Original-Acryl-Gemälde auf Leinwand in einem naiven Primitivismus Stil mit dem Titel "Trump Peace Deal" von Serg Graff. Dieses Gemälde ist ein satirisches...

Dies ist ein Original-Ölgemälde auf Holz. Dieses Kunstwerk wurde unter der Lizenz der Enkel von The Three Stooges® produziert. Wir sind ein 1stdibs Platinum Sellers. Das bedeutet, ...

Original strukturiertes Acrylgemälde auf Leinwand. Auf der Vorderseite handsigniert; verso handsigniert und betitelt von Evelyn Walg. Größe der Leinwand: 30 x 40 x 1 Zoll (aufgespa...

Die Kunst von Richard Erdoes ist eine wahre Augenweide. Seine stark stilisierten Figuren sind sehr ausdrucksstark und vermitteln die Geschichte lustig und fröhlich. Obwohl das Werk ...

Originalgemälde auf Leinwand. Auf der Vorderseite vom Künstler handsigniert. Die Leinwand ist aufgespannt. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Mit Echtheitszertifikat. ...

Rabbi in Violett, sensibles jüdisches Bild. in einem Outsider-Volkskunst-Stil. signiert in hebräischer Fettschrift.

Elegante und grafische Studie einer Figur unbestimmten Geschlechts. Es ist mit schnellen und sicheren Pinselstrichen in den für den Künstler typischen Farben Schwarz und Rot ausgefüh...

Herbert Morton Stoops Amerikaner (1888 - 1948) Der Fluch des Goldenen Kreuzes Illustration für eine Zeitschrift, 1925 Öl auf Leinwand 40 x 30 Zoll. Nicht unterzeichnet Arbeit ist ger...

Jean Jansem (Hovhannes Semerdjian) 1920-2013 Handsigniert in der linken oberen Ecke Abmessungen: 14 X 9.5 Gerahmt 21 X 16.75 Jean Jansem (Hovhannes Semerdjian) 1920-2013 Bursa, Os...

Wunderschön dargestellt in Krolls typischem akademischen Stil. Ungerahmt - Signiert unten rechts, ungerahmt

Bernie Fuchs' Gemälde "Fauves Porträt von zwei Frauen in Blau mit Rote Abanicos" fängt eine festliche Szene mit drei spanischen Frauen in traditioneller Kleidung ein, die an einem ...

Anlehnen an einen Sockel Paul-César Helleu (1859-1927) JEUNE FEMME EN BUSTE, DE PROFIL À DROITE Schwarze Kaltnadel, um 1900, auf Velin, mit Bleistift signiert und mit 29 Anmerkungen...

Dies ist ein fast lebensgroßes Porträt einer charmanten Blondine, die einen Korb mit frisch gepflückten Blumen hält. Das Mädchen inmitten einer grünen Landschaft mit blauem Himmel u...

In dieser Innenillustration für "Wenn das Herz jung schlägt" von J.W. Riley, die bahnbrechende Illustratorin Ethel Franklin Betts, schafft eine intime Darstellung von Mutter und Kind in einer Umarmung. Die Komposition ist abstrakt mit Mustern, die auf den Einfluss asiatischer Kunst hindeuten - rechts unten eingeleitet. Das Werk ist unter Glas gerahmt - Öl auf Karton Ethel Franklin Betts Bains (6. September 1877 - 9. Oktober 1959) war ein amerikanischer Illustrator vor allem von Kinderbüchern während des goldenen Zeitalters der amerikanischen Illustration im späten 19. und frühen 20. Betts arbeitete zunächst als Illustrator für Zeitschriften, darunter St. Nicholas Magazine, McClure's und Collier's. Ab 1904 erhielt sie den Auftrag, mehrere Bücher zu illustrieren, darunter James Whitcomb Rileys The Raggedy Man, While the Heart Beats Young und Frances Hodgson Burnetts A Little Princess. Nach ihrer Heirat mit Edward Bains im Jahr 1909 ging Betts kommerzielle Arbeit zurück. Sie schuf zwar gelegentlich Titelbilder für Zeitschriften wie House & Garden, stellte aber weiterhin ihr Portfolio aus. Sie erhielt eine Bronzemedaille für die Illustration von Die sechs Schwäne auf der Weltausstellung 1915 in Panama-Pacific. Zusammen mit Jessie Willcox Smith und Sarah Stilwell...

Originalgemälde auf Leinwand. Auf der Vorderseite vom Künstler handsigniert. Die Leinwand ist aufgespannt. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Mit Echtheitszertifikat. ...

Dies ist ein seltenes, einzigartiges Originalgemälde in Acryl/Mischtechnik auf Leinwand im naiven Primitivismus-Stil, das George Washington (1732-1799), den Gründervater der Vereinig...

Diese Illustration/Gemälde aus der Mitte des Jahrhunderts ist im klassizistischen Stil gehalten und zeigt ein junges Liebespaar bei einer morgendlichen Umarmung. Der Mann hält einen ...

Originalgemälde auf Leinwand. Vom Künstler handsigniert. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Mit Echtheitszertifikat. Gerahmt. Alle vernünftigen Angebote werden berücksi...

Original-Acrylgemälde auf Leinwand. Vorderseite handsigniert von Peter Max. Leinwandgröße 24 x 30 Zoll. Rahmengröße ca. 28 x 34 Zoll. Im Jahr 2012 hatte Ken Hendel, der Inhaber ...

Eines von Cornwells Markenzeichen ist, dass er stoisch seelenvolle Gesichter malt, die die Prüfungen und Nöte der Dargestellten zum Ausdruck bringen. In dieser Komposition, die nur a...

Nachdem Napoleon Europa mit der Andersartigkeit und Exotik des Mittleren Ostens bekannt gemacht hatte, war es Delacroix, der als erster zurückkehrte. Er brachte einem ungläubigen Pub...

Originalgemälde in Mischtechnik auf Karton. Auf der Vorderseite vom Künstler handsigniert. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Mit Echtheitszertifikat. Alle vernünftigen ...

Alexander Sharpe Ross ist ein Künstler von vollendetem Können und Witz. Dieses Gemälde zeigt ein junges Mädchen, das sich unerlaubt in einer Arztpraxis aufhält. Ein dramatischer Höh...

Unsigniertes Originalgemälde. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Mit Echtheitszertifikat. Größe des Kunstwerks: 16 x 11 Zoll. Rahmengröße: 21 x 17 Zoll. Alle vernünftige...

Originalgemälde auf Leinwand. Vom Künstler handsigniert. Die Leinwand ist aufgespannt. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Mit Echtheitszertifikat. Alle vernünftigen An...

Dieses lebendige Gemälde eines amerikanischen Mannes aus der Mitte des Jahrhunderts steht im Kontrast zu der glänzenden traditionellen Kleidung der Ureinwohner New Mexicos. Ein Self...

Es handelt sich um ein parodiertes Porträt des berühmten Herzogs von Urbino, Federico da Montefeltro, von Piero della Francesca, das sich in den Uffizien in Florenz befindet. Der spa...

Originalgemälde auf Schaumstoffplatte mit individuell bemaltem Rahmen. Handsigniert unten vorne von Fernando Fernandez. Größe einschließlich Rahmen ca. 44 x 34,75 Zoll. Das Kunstwe...

Originalgemälde auf Leinwand. Auf der Vorderseite handsigniert und datiert; verso vom Künstler signiert, betitelt und datiert. Leinwandgröße 24 x 30 Zoll. Rahmengröße ca. 26 x 32 Z...

Spanisches Souvenir - mantilla, peineta, von Francis Luis Mora ist ein Gemälde von schönen spanischen Frauen in traditioneller Kleidung mit ihrem Gefolge. Es handelt sich um ein Werk...

Künstler: Jack Graves III (Amerikaner, 1988-) Titel: "Dorothy XI (Judy Garland)" Serie: Ikone *Signiert von Graves unten links. Außerdem ist es verso signiert, datiert und betitelt J...

Anna Milo Upjohn war eine übersehene Illustratorin aus der Schule von Jessie Willcox Smith. Ihre Arbeit zeigt ein tiefes akademisches Wissen, das in ihren stilisierten Illustratione...

Originalgemälde auf Leinwand. Vorderseite handsigniert; verso vom Künstler signiert, betitelt und datiert. Die Leinwand ist nicht aufgespannt. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem...

Dieses Werk zelebriert die Bräuche und die Folklore der Ureinwohner / Eskimos. Der Illustrator Gianni Benvenuti zeigt einen teilweise bekleideten Eskimo, der auf dem Rücken liegt und...

In einem Interview mit dem Ebony Magazine aus dem Jahr 1971 sagte Alvin Hollinsworth über sein afrikanisches Jesus-Christus-Gemälde: "Ich habe immer das Gefühl gehabt, dass Christus ...

Der Zustand ist mittelmäßig. Das Werk wurde leicht überreinigt. Eine dicke Schicht aus glänzendem Lack. Die Oberfläche der Leinwand ist gewellt und am deutlichsten in der extremen S...

Dies ist ein Original-Ölgemälde auf Leinwand Diese Grafik wurde unter einer Lizenz der Firma Frito-Lay® erstellt. Wir sind ein 1stdibs Platinum Sellers. Das bedeutet, dass wir über...

Dies ist höchstwahrscheinlich ein Self-Portrait. Wir sehen den Künstler in einer Spiegelung mit einer kleinen Kamera aus den 1950er Jahren, während seine Frau im Vordergrund einen...

Unter den vielen Auszeichnungen, die ich Dean Cornwell zuteil werden lassen würde, steht an erster Stelle, dass er einer der größten Porträtmaler Amerikas ist. Mit wenigen Strichen f...

Originalgemälde auf Leinwand. Vorderseite handsigniert; verso vom Künstler signiert und betitelt. Die Leinwand ist aufgespannt. Das Kunstwerk ist in ausgezeichnetem Zustand. Mit...

Der brillante Illustrator Roger Hane aus den 1970er Jahren malt eine surreale Szene, die ein schönes Mädchen mit wallendem schwarzem Haar, einem starken Kiefer und einem Blaustich im...

Ein charmantes Porträt einer schwarzen Frau mit stilisierter Frisur aus der Zeit - Midtown Galleries Label verso, ungerahmt Signiert und datiert oben rechts

Jose Mitjans Pico (1904-1991). Porträt einer jungen Frau Öl auf Leinwand, 20 x 16 Zoll, 27 x 23 Zoll (gerahmt). Signiert am rechten Rand.

Isolda Hermes de Fonseca Brasilianer, 1924-2004 Porträt einer jungen Frau mit Blumenstrauß, ca. 1970. Öl auf Masonitplatte, 24 x 36 Zoll. Gerahmt Dimension: 34 x 46 Zoll. Signier...

Meisterhaft gemaltes Porträt mit reicher Farbfläche von dem berühmten französischen Symbolisten Signiert und datiert unten links Provenienz: Waterhouse & Dodd, London W.J. Morrill Lt...

Guinovart. Scharfsinniger Mann. Schwarz-Weiß. Zeichnung auf Karton Josep Guinovart i Bertran (Barcelona 1927-2007) war ein Maler, Zeichner und Graveur aus Katalonien, Spanien. Nach...

Höchstwahrscheinlich geschieht dies für Look Magazine, Sports Illustrated und Playboy oder vielleicht eine Werbeagentur. Das Werk ist in einem einfachen Metallrahmen gerahmt.

Mischtechniken für Karton CUIXART I TÀPIES, Modest (Barcelona, 1925 - Palafrugell, Girona, 2007). Cuixart studierte zunächst Medizin, brach das Studium jedoch bald ab, um sich der M...

Zum Verkauf steht ein Original-Ölgemälde auf Leinwand, das das Porträt einer Frau des amerikanischen Künstlers Jacob Binder zeigt. Signiert in der linken unteren Ecke und datiert 1...

Gilbert Lewis (b.1945). Influence of Red (male portrait), ca. 1990s. Oil on masonite panel, 16 x 20 inches. Signed upper right. Ausgezeichneter Zustand. Measures 18 x 22 inches in custom gold leaf float frame. Original gallery labels affixed on verso. Provenance: estate of the artist. Artist statement: Figurative art is a vital active process. The image has its own meaning; not storytelling, not just a picture of a face or a flower. Neither is it simply an exercise in the arrangement of shapes or colors. I want to translate my immediate impression into paint to present the image of an outstretched branch of flowers or a face – direct and simple. My art reflects human concerns expressed symbolically, through fantasy and in a more concrete manner in the process of making the representation itself. Art is my response to the image, the end result of an active process of exploration of the limits of the paint on paper within the confines of representation. The painting of a face is not just a face. My feelings are expressed through these images. My paintings speak to anyone in touch with their own humanity; to anyone else my art may be dismissed as “to personal”. Biography: Gilbert Braddy Lewis born September 25, 1945 in Hampton, Va. Son of David Blake Lewis (born in Atlanta, Ga.) and Gladys Louise Braddy [Lewis] (of Sanford, Fl.); brother of David Blake Lewis (Jr.) and Linda Lewis [Hunter]. The family resides at 3 South Linden Street, Hampton, Va. 1953 until 1962 “I studied from the age of seven, in Virginia, with two well-known Tidewater artists, Jean Craig and the late Allan Jones. The teaching methods of carefully observed studies from nature in charcoal or tempra paint, derived, of course, from the original French academic model, conveyed its impact on my early development; however, my eye and consciousness were mostly activated by the reproductions on the studio wall of works by Botticelli, Da Vinci, and Michelangelo.” Gilbert Lewis in Contemporary Philadelphia Artists: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), p. 145 1963-68 Studies at Pennsylvania Academy of the Fine Arts with Franklin Watkins, Hobson Pittman, Morris Blackburn, and Walter Stuempfig. While a student at PAFA he shares apartment [261 South 21st Street] with PAFA students, Jody Pinto and Barbara Sosson. In 1967 he receives PAFA’s: Bergman Prize in Painting; M. Herbert Syme Prize; and Samuel Cresson Memorial Travelling Scholarship. The latter award enables Lewis to travel to Europe during the summer of 1967 where he visits museums. “In 1967, after having seen the Italian master’s work while on scholarship from the Pennsylvania Academy, I was to realize my great influences and to discover the earlier Sienese masters whose clarity and energy still move me.” Gilbert Lewis in Contemporary Philadelphia Artists: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), p. 145 1968 Horizontal painting [of an interior with a seated woman and cat by a large window] reproduced in black and white in school catalog for Pennsylvania Academy of the Fine Arts 1968-1969, p. 24. Other students whose works are reproduced include Clayton Anderson, Barkley Hendricks, Paul Kane, Jody Pinto, Bruce Samuelson, Barbara Sosson, and James Victor. Gloria Etting, Philadelphia The Intimate City (New York: A Studio Book – The Viking Press, 1968), photograph of Gilbert Lewis drawing in the cast hall of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts reproduced in the chapter titled, “Art and Collectors,” n.p.. 1974 May 31, 1974, awarded Bachelor of Fine Art degree from the Philadelphia College of Art 1978 Received a Master’s Degree in Creative Arts in Therapy (MCAT) from Hahnemann University, Philadelphia. Gilbert Lewis, The Spontaneous Art Productions of an Institutionalized Geriatric Population: a thesis presented to the faculty of the Graduate School, Hahnemann Medical College, March 30, 1978 Late 1970’s to late 1980s/early-1990s, works as art therapist at Manchester House Nursing Center/Home in Media, Pa. 1977 Summer: studies at the American Projective Drawing Institute’s Annual Summer Institute run by Emanuel F. Hammer, Ph.D. 1981 First solo exhibition at Peale House Galleries (East Gallery) of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, March 5 – 27, 1981 “Since art school I’ve turned from oil to media of gouache and pencil, separately and sometimes together. I’m trying to discover for myself the power of observation without sacrificing the passion of the art materials.” Gilbert Lewis in Contemporary Philadelphia Artists: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), p. 145 1986 Elizabeth Leonard, Painting Flowers, (New York: Watson-Guptill Publications 1986), reproduced in color, pp. 56, 67, 110, and cover Travels to Italy: Florence, Venice… 1988 Work acquired by Philadelphia Museum of Art: Autumn, 1987, gouache, purchased with Julius Bloch Memorial Fund 1991 October 10, receives A.T.R. from American Art Therapy Association, renewed in 1996 1992 Applies to American Academy in Rome, Philadelphia Regional Visiting Artists Program Around this time he has artwork with American Artist Gallery, Wayne, Pa. 1992 (June) lives at 322 South Street. By May 1994 living at 1804 Catharine Street (until January 2017). 1998 Group exhibition: 135th Annual Exhibition of Small Oil Paintings, Philadelphia Sketch Club, Pa., March 22 – April 26, 1998. Awarded Honorable Mention c. 1999-2007+ teaches at PAFA, certificate and continuing education programs (what years?) 2001 Group exhibition: 138th Annual Exhibition of Small Oil Paintings, Philadelphia Sketch Club, Pa., March 25 – April 29, 2001. Awarded Second Award By 2002 until c. 2014 Works at Blick Art Supply store, Philadelphia 2005 An undated artist statement from this time states: “My inspiration for this series came from the work of the nineteenth-century painter, George Catlin, who painted portraits of the American Indians. My portraits serve to commemorate the “tribe” of contemporary creative youth. Most of the studies were painted from life, originally using transparent and opaque watercolors, and in the past five years the series began to include oil studies on panels. In the watercolor paintings, the forms emerge from multiple layers of color, which have an intensity and a luminosity equal to oil painting on canvas, but demands the additional challenge of maintaining the integrity of the paper’s fragile surface. My oil studies, consisting of many layers of oil glazes over an under-painting, approach a look more like the oil paintings of Catlin that had originally inspired me, but these studies seem to have an additional intense almost icon-like quality.” 2008 Peter Weiermair, editor, Treasures of Gay Art from the Leslie/Lohman Gay Art Foundation, (All Saints Press, 2008). Resting, 1982, gouache on paper, 44 x 30 inches, Founders’ purchase, 2004.1222.0002, reproduced in color p. 50; Swimmer, 1984, gouache on board, 63.75 x 44 inches, gift of George Dudley, 1994.1222.0001, reproduced in color p. 51 2015 Kevin Clarke, The Art of Looking: The Life and Treasures of Collector Charles Leslie, (Berlin: Bruno Gmünder, 2015), Swimmer reproduced in color p. 182 2017 He moves from his home at 18XX Catherine Street, Philadelphia, to the WaterMark. In January 2018 he is moved to Wyncote House, Pa., an Alzheimer’s care facility. Six works acquired by PAFA. Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Recent Acquisitions, summer 2017. Stephan Salisbury, “PAFA’s 32 New Works,” The Philadelphia Inquirer, Tuesday, July 11, 2017, pp. C-1 and C-6. SOLO EXHIBITIONS 2020 Pennsylvania Academy of the Fine Arts (July 9 - ), Willliam Way Community Center (July 10 - ), and Woodmere Art Museum (July 16 – October 20), Gilbert Lewis 2004 New York, N.Y., Leslie Lohman Foundation, Gilbert Lewis: Becoming Men - • Doug Gruse, “Gilbert Lewis,” Philadelphia Gay News, April 9-15, 2004, pp. 25, 27 and 32; BECOMING MEN: Portrait Paintings by Gilbert Lewis, March 9 – April 17, 2004 127-B Prince Street, (Text from Becoming Men: Portrait Paintings by Gilbert Lewis by Christian Bain, in issue 12 of The ARCHIVE) BECOMING MEN: Portrait Paintings by Gilbert Lewis By Christian Bain Philadelphia artist Gilbert Lewis inspires superlatives. What other artist has been compared to Eakins (whose student was Lewis’ teacher) and Titian in the same Art Matters review, or anywhere else for that matter? Gilbert is also an artist who focuses on the beginning and end of adulthood. During the almost 20 years he worked in a nursing home he painted portraits of elderly patients by day and of young men at night. “One of my motivations in painting has been to celebrate the beginning of adulthood for the young and the final period of life for the old,” Gilbert observes. “What struck me is that both young men and the old are ignored by society. Despite our ostensible focus on youth, young men are in a sort of nether world, no longer teenagers and yet not full adults. They’re in transition with no established identity and no real place in society. “A nursing home is basically an orphanage for elderly adults. It’s a place where people don’t really have their families anymore and visiting relatives and the staff constantly tell them what to do and don’t stop to hear what they have to say. When I was with them doing their portraits we were one on one and we were free to talk about whatever they wanted, with assurance that it would remain confidential. They often told me things even their children didn’t know. “What they had in common with the young men who modeled for me is that they could talk and know that someone was listening. My good fortune was that my young models really appreciated the fact that an adult person was actually there for them and not telling them what to do. I never gave them explicit instructions other than to tell them where to sit or stand. I let them decide how they would do it–I took the queue from each model. “Both the young men and elderly people who sat for me had a sense of trust because I listened to them and didn’t run away. Some of the young models would bring CDs or tapes of their favorite music to play while we sat. “I always painted from live models in gouache, watercolor or oil. The portraits were always completed while the model was still sitting: I only touched up the backgrounds, but never the figures.
“I wish that the exhibition could have colored strings connecting the young men who modeled for me with the models who recommended them and the friends they recommended in turn. It would make a very interesting story.” 1994 Philadelphia, Pa., Rosenfeld Gallery, Gilbert Lewis: watercolors & gouache paintings, April 10 – May 1, 1994, Man in Gray Shirt, 1992, watercolor, 16 x 20 inches, reproduced in color on the postcard. Review: Edward J. Sozanski, “Art. Nudes done dispassionately and romantically, Two very different approaches,” The Philadelphia Inquirer, Friday, April 15, 1994, Study watercolor, reproduced. [Bruce Samuelson ‘s exhibition also reviewed] c. 1990 Educational Testing Services, Gilbert Lewis, ten works (checklist): 1- Left Profile; 2- Dancer (Woodmere Art Museum); 3- Studious; 4- Wrestler (collection of Bill Scott); 5. Untitled Portrait; 6. Man in Red and Blue; 7 Man in Blue Sweater; 8- Student; 9- Young Artist; 10- Man with Intense Gaze 1988 Philadelphia, Pa., Gross McCleaf Gallery, Gilbert Lewis: Paintings and Drawings, October 19 – November 5, 1988. Review:s Victoria Donohoe, “On galleries,” The Philadelphia Inquirer, Saturday, October 29, 1988, p. 5-D.; Jeanne Nugent, “Pennsylvania: Gilbert Lewis,” New Art Examiner, January 1989, pp. 52-53. Study [reclining nude male, arms folded over head], 1988, gouache, 22 x 30 inches, reproduced in black and white; Brenda Reed, “Reviews in Brief,” Art Matters, December 1988/January 1989, p. 2 1987 West Chester, Pa., Mitchell Hall Gallery at West Chester University, Gilbert Lewis: Paintings & Drawings, November 4 – 25, 1987. Hands Together, 1987, gouache on board, 40 x 30 inches, reproduced in color on the invitation. Twenty-one works on the checklist, including #19- Sick Boy (collection of Woodmere Art Museum) 1986 Boston, Mass., Twentieth Century Gallery, Gilbert Lewis, to July 2, 1986; Review: David Bonetti, “On and off the street,” The Boston Phoenix, section three, June 17, 1986 1985 Philadelphia, Pa., Noel Butcher Gallery, through January 30, 1985. Twenty-one works (pricelist/checklist). Review: Tam Mossman, “Lewis: Sex and sensitivity,” Welcomat, January 23, 1985. Works cited in review: Blonde Man [on invitation], Man in Argyle Sweater [both 1984], Man in Black and White Shirt, Boy, Summer Afternoon, Tribute, Gray Robe, Roses, Spring Portrait. Reproduced in the review: Swimmer (Leslie Lohman Foundation); Victoria Donohoe, “Galleries,” The Philadelphia Inquirer, Saturday, January 12, 1985; reviewed by Ann Jarmusch for New Art Examiner???? 1983 Philadelphia, Pa., Noel Butcher Gallery, September 9 - October 5, 1983. Reviews: William Southwell, “Reviews in Brief,” Art Matters, October 1983, p. 2; Victoria Donohoe, “3 painters, 3 distinct viewpoints,” The Philadelphia Inquirer, Sunday, September 25, 1983, p. 17-H; Profile advertisement in Art Now/ Philadelphia: Gallery Guide, September 1983, Seated Figure and Reclining Nude reproduced 1982 Philadelphia, Pa., Butcher & More Gallery 1981 Philadelphia, Pa., Peale House Galleries of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts 1976 Philadelphia, Pa., La Terrasse Restaurant, Solo Exhibition GROUP SHOWS: 2020 Lincroft, N.J., Brookdale Community College, Morris Blackburn (1902-1979) and His Legacy: Painter, Printmaker, Writer, Teacher, January 22 – February 21, 2020. 2019 Philadelphia, Pa., Leonard Pearlstein Gallery, Westphal College of Media Arts and Design, Drexel University, Stonewall@50, curated by David Acosta and Janus Ourma, June 28 – July 26, 2019. 2018 Montclair, N.J., Montclair Art Museum, Constructing Identity in America (1766 – 2017), September 1, 2018 – January 5, 2019 2017 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Recent Acquisitions Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, A More Perfect Union: Power, Sex, and Race in the Representation of Couples, February 4 – May 21, 2017. Reproduced in color in the catalog, pp. 53 and 69. Untitled (8-25-83), gouache, reproduced in color in Woodmere Art Museum Calendar, Winter/Spring 2017, p. 4 Philadelphia, Cerulean Arts Gallery ? Philadelphia, Pa., Gross McCleaf Gallery, Todd’s show 2014 Philadelphia, Cerulean Arts Gallery, Lilies, Figs and Folly: Contemporary Still Life Paintings & Works on Paper. Bill Scott, guest curator, November 26 – December 21, 2014 2007 Serves as juror for William Way Center’s Annual Juried Exhibition. The other two jurors were Robert Goodman and Shelly Spector. 2006 or 2007 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition [Vase of Roses] 2006 Philadelphia, Pa., William Way Center, Annual Juried Show, Douglas Pascall, juror Philadelphia, Pa., William Way Center, Gilbert Lewis: Portraits, a solo exhibition, Fall The artist donates his work, Portrait, to the William Way Center for its art collection. Teaches Drawing Fundamentals: a mixed media drawing class, at the William Way Center. 2005 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2004 Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Juried Exhibition Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition, awarded Mary Butler Memorial Award Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2003 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2002 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2001
Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition Sewell, N.J., Gloucester County College Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition, March 25 – April 29, 2001, awarded Second Award 2000 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition 1999 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition 1998 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition, March 22 – April 26, 1998, awarded Honorable Mention Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Juried Exhibition 1996 Camden, Stedman Art Gallery, Rutgers, The State University of New Jersey, Rutgers National: Works On/Of Paper, March 11 – April 27, 1996, Study with Blue, Green reproduced in black and white in the catalog. Leon Golub and Ann Philbin, jurors. Northampton, Mass., Smith College, Drawing Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance 1995 Media, Pa., Delaware County Community College Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance 1994 Philadelphia, Pa., Rosenfeld Gallery, (also in 1993) Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition Media, Pa., Delaware County Community College 1993 Haverford, Pa., Main Line Center for the Arts Abington, Pa., Abington Art Center Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, (also in 1989) Media, Pa., Delaware County Community College 1992 Williamsburg, Va., Muscarelle Museum of Art, American Drawing Biennial, April 11 – May 24, 1992, Jack Beal, juror. Exhibited: Study, watercolor Philadelphia, Pa., Philadelphia Watercolor Club Cheltenham, Pa., Cheltenham Art Center (also in 1989) Philadelphia, Pa., Philadelphia Museum of Art, Pertaining to Philadelphia, [June?] – August 16, 1992, reproduced in black and white in Philadelphia Museum of Art’s June 1992 newsletter of Special Exhibitions & Events; Reviews: Edward J. Sozanski, “On Galleries,” The Philadelphia Inquirer, Thursday, June 4, 1992, p. D5; “Local Artist Exhibits at Philadelphia Museum of Art,” Town Talk, Wednesday, July 29, 1992, p. 24M, Autumn reproduced Williamsburg, Va., Muscarelle Museum of Art Allentown, Pa., Allentown Art Museum, 23rd Juried Show. Review: Peter Schnore, “Reviews in Brief,” Art Matters, February 1992, page 1 Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition, closed January 5, 1992. Reviewed: Peter Schnore, “More Reviews,” Art Matters, December 1991/January 1992, p. 9. “…only Gilbert Lewis approaches the level of Eakins. Lewis continues his ongoing documentation of young men seen with a searing empathy, incredible candor, and no more technical flaws than the average...

Wenn das Holz trocken wird "Good House Keeping Magazine" Illustration Surreale Darstellung des gesellschaftlichen Lebens eines jungen Mädchens aus der Mitte des Jahrhunderts Zeitsc...

Sehr stilisiertes, geometrisches Gemälde, das eine modische Frau darstellt. Öl auf Leinwand. Die Künstlerin mischt Retro- und moderne Elemente mit einer kühnen, einfachen Farbpal...

Die Gefahr des amerikanischen Lebens ist in diesem Gemälde von Clyde Singer, City Peril (1958), eingefangen, in dem er einen Moment in der Stadt darstellt, in dem eine Frau beim Gehe...

Höchstwahrscheinlich für Redbook, Cosmopolitan, Collier's Weekly, Good Housekeeping oder Macall's

Ein ähnliches Gemälde von Cornwell, das eine starke Frau im Zentrum der Komposition zeigt, wurde gerade bei Christie's für 164.000 Dollar verkauft. Auch in diesem Werk steht eine s...

Werk des spanischen Künstlers Juan Manuel PAJARES. Gemischte Technik auf Leinwand. PAJARES, Juan Manuel (Lleida 1957 ) Pajares lernte die Wirkung der großformatigen Leinwandmalerei m...

"Die Augen des Herrn wandern an allen Orten und sehen das Gute und das Böse" Ist Kwame Akoto (Allmächtiger Gott) den ghanaischen Howard Finister? Seine Werke zeichnen sich im Allg...