Deutschland – Fotografie

großformatige Originalfotografie der berühmten weißen Mittelmeerstrände von Rosignano in der Toskana von dem berühmten italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für seine großform...

Silbergelatineabzug von Erich Andres, 1950 Dieses Schwarz-Weiß-Foto aus dem Jahr 1950 zeigt drei junge Männer bei der Arbeit in einem Bergwerk, wie es scheint. Die Jungen sind um ei...

Einzigartiges Stück Original-Polaroid Gerahmt und Passepartout Marc Lagranges Werke sind anregend, sinnlich und sinnlich und zelebrieren Schönheit und Vergnügen. Mit einer Vorliebe ...

Größe der Bilder 55 x 70 cm Limitierte Auflage von 12 Stück Platin-Druck Gerahmt mit Wengé und Passepartout Gerahmt Größe 92 x 112 cm Marc Lagranges Werke sind anregend, sinnlich un...

Einzigartiges Stück Weitere Größen und ein Essay von Lyle Rexer über diese Serie auf Anfrage. Joachim Schmeissers Arbeit befreit die Fotografie aus der jahrhundertealten Zwangsjack...

Fotografie auf Leinwand, 2014. Ein Unikat. Es kommt direkt aus dem Studio des Künstlers. Abmessungen: Höhe: 140 cm (55,12 Zoll), Breite: 105 cm (41,34 Zoll), Tiefe: 2 cm (0,79 Zoll) ...

Diese Schwarz-Weiß-Fotografie, die Klaus Redenbacher 1960 in Istanbul aufnahm, zeigt die Silhouette der Hagia Sophia mit ihren ikonischen Kuppeln und hoch aufragenden Minaretten vor einem dunstigen Himmel. Der Vordergrund besteht aus traditioneller osmanischer Architektur mit gewölbten Dächern und kompliziertem Mauerwerk, die der Komposition Tiefe und ein Gefühl von Zeitlosigkeit verleihen. Das weiche, diffuse Licht schafft eine mystische Atmosphäre und unterstreicht den Kontrast zwischen den dunklen Strukturen und dem leuchtenden Hintergrund. Dieses Bild ist ein Beispiel für Redenbachers Fähigkeit, künstlerische Visionen mit Dokumentarfotografie zu verbinden und nicht nur die Grandeur der historischen Skyline Istanbuls, sondern auch das Wesen einer vergangenen Epoche einzufangen. Über Klaus Redenbacher "Ein Fotograf malt mit der Kamera" (Augsburger Allgemeine, 7./8. Mai 1970) oder "Pionier und Vater des modernen Farbporträts" (Who's Who in Photo, Film & TV, um 1980) sind nur einige Beispiele für die Lobeshymnen der Presse, die Klaus Redenbachers fotografisches Werk und seine fast fünf Jahrzehnte umspannende Karriere beschreiben. 1935 in Nürnberg geboren, begann er von 1952 bis 1956 eine Lehre als Fotolaborant beim Porträtfotografen Ludwig Harren in Nürnberg, bevor er sich an der Bayerischen Staatslehranstalt für Photographie in München einschrieb. Seine ersten beruflichen Schritte folgten als Mode- und Werbefotograf für den Daco-Verlag (Günther Bläse) und die Werbeagentur Herrmann Bruder in Stuttgart. Im Jahr 1960 legte er die Meisterprüfung im Fotografenhandwerk mit den Schwerpunkten Porträt, Mode, Industrie und Werbung ab. Danach arbeitete er als freiberuflicher Fotojournalist. Eine Fotoreportage über Istanbul wurde in der Zeitschrift Madame veröffentlicht und von der Reisezeitschrift Merian mit dem ersten Preis ausgezeichnet (1960/61). Im Rahmen des University of the Seven Seas-Programms diente Redenbacher 1963/1964 als Schiffsfotograf an Bord des interkontinentalen Kreuzfahrtschiffs MS Seven Seas. Außerdem produzierte er Werbe- und Industriefotografien für Unternehmen wie die Bayer AG, Electrostar, die Papierfabrik Waldhof-Aschaffenburg und Kodak. Ab 1969 widmete sich Redenbacher verstärkt der Farbporträtfotografie. Im selben Jahr übernahm er die Leitung des ERTL-Fotostudios in Augsburg. Zwei Jahre später, 1971, eröffnete er sein eigenes Studio in der Martin-Luther-Str. 24 in München-Giesing, das bis 2004 eine prominente Adresse für Portraitfotografie in München blieb. Seinen größten Erfolg erzielte Redenbacher in der Porträtfotografie, wobei ihm sein Hintergrund in der Mode- und Werbebranche ebenso zugute kam wie die Tatsache, dass die deutschen Printmedien in der zweiten Hälfte der 1950er Jahre begannen, die Farbfotografie einzuführen, während die traditionelle fotografische Porträtfotografie noch überwiegend in Schwarz-Weiß ausgeführt wurde. Letztlich verstand sich Redenbacher als Porträtfotograf mit künstlerischen, malerischen Ambitionen, dessen Arbeit weitgehend von einem journalistischen Ansatz in Farbe geprägt war. Im Laufe seiner langen Karriere porträtierte er prominente Persönlichkeiten wie den Schriftsteller und Maler Jean Cocteau, den Komponisten Carl Orff, den Zoologen Konrad Lorenz, den Physiknobelpreisträger Werner Heisenberg...

Auflage von 7 Auch erhältlich in 73 x 100 cm / 28.7 x 43.3 in, Edition von 3, Preis auf Anfrage Eine sehr sexy und schöne nackte Frau sitzt auf einem Stuhl und raucht eine Zigarette...

Limitierte Auflage von 6 Stück Weitere Größen auf Anfrage Sebastian Copeland gilt als ein Fotograf, "der Werke von herausragender künstlerischer Qualität geschaffen hat und Botschaf...

"Elbgrass" ist ein abstraktes Farbfoto von Michael Götze. Es handelt sich um eine Edition 150 (18/150), einen Giclée-Druck im Format 25 x 25 cm auf Ha...

Dieses fesselnde Schwarz-Weiß-Foto bietet einen seltenen Einblick in das Backstage-Leben von Marilyn Monroe. Das Bild wurde in den 1950er Jahren aufgenommen und zeigt Monroe, wie sie...

Auflage von 20 Stück In den Fotografien von Jacques Olivar (geb. 1941) vermischen sich Mode und bildende Kunst, wobei die Miseen-Szene oft auf subtile Weise auf Literatur und Film v...

160.04.11 ist eine limitierte Auflage der Fotografie des zeitgenössischen Künstlers Klaus Kampert. Es gehört zur Serie "Hommage an Modigliani". Dieses Foto wird nur als ungerahmter...

Auflage 15, gerahmt Chromaluxe Michael Jackson mit seinem kriminellen Tanzschritt. NICK VEASEY, ein Mann mit Röntgenblick, schafft Kunst, die zeigt, wie es im Inneren wirklich aus...

168.01.12 ist eine limitierte Auflage der Fotografie des zeitgenössischen Künstlers Klaus Kampert. Es gehört zu der Serie "Wrapped". Dieses Foto wird nur als ungerahmter Abzug verk...

Einzigartiges Stück Weitere Größen und ein Essay von Lyle Rexer über diese Serie auf Anfrage. Joachim Schmeissers Arbeit befreit die Fotografie aus der jahrhundertealten Zwangsjack...

Einzigartiges Stück Weitere Größen und ein Essay von Lyle Rexer über diese Serie auf Anfrage. Joachim Schmeissers Arbeit befreit die Fotografie aus der jahrhundertealten Zwangsjack...

Künstlerin: Josephine Cardin Medium: Fotografie Limitierte Auflage von 30 Stück "Ein weiteres Gespräch ohne Ziel, eine weitere nicht gewonnene Schlacht. Jede Seite ist ein Verliere...

Einzigartiges Stück Weitere Größen und ein Essay von Lyle Rexer über diese Serie auf Anfrage. Joachim Schmeissers Arbeit befreit die Fotografie aus der jahrhundertealten Zwangsjack...

"Crossing" ist eine Schwarz-Weiß-Fotografie von Michael Götze. Es ist eine Edition 5 (3/5), Giclée-Druck, 80 x 150 cm, signiert auf der Rückseite, mit...

Ausgabe 7 Eine atemberaubende nackte Brust, die wie ein Kaleidoskop aussieht. Diese atemberaubenden Fotografien von Sieffs Porträtierten in Paris, in ihren Häusern, an den Küsten d...

Bild des Eingangs des New Yorker Central Parks, digital neumasteriert, indem die Farben in Rot umgewandelt wurden. Das Kunstwerk wird mit einem silbernen ArtBox-Rahmen geliefert. And...

Ausgabe 10 Auch erhältlich in 40 x 50 cm / 16 x 20 inch, Auflage 25 Schwarz-Weiß-Porträt des Aktmodells Tony Ward. Von Persönlichkeitsporträts und Werbekampagnen bis hin zu Zeitsc...

Die Beatles waren eine englische Rockband, die 1960 in Liverpool gegründet wurde. Mit einer Besetzung von John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr gelten sie als ...

GGB - Golden Gate Bridge - preisgekröntes Bild als Teil der "places"-Serie, die die Golden Gate Bridge in CMPB-Technik zeigt - Originalfoto hinter 2 mm dickem Acrylglas, das dem Bild...

Warten wir nicht alle auf den Frühling? Das tue ich mit Sicherheit! Ich kann es kaum erwarten, leuchtende Farben zu sehen, die sich im grünen Gras verstecken, vielleicht einen Hauch ...

Männlicher Akt VI (29 Palms, CA) - 1999, 20x20cm, Auflage: 10 Stück. Archivierter C-Print, basierend auf einem Polaroid. Unterschriftsetikett und Zertifikat. Artist Inventory #...

Großformatiges Fotodiptychon des italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist Santa Cesarea - Diptychon (2011) 76.83" x 61.25" / Stück 195,00 cm x 155,60 cm / pro Stück 2 Paneele - 122,5 Zoll breit / 10' 2,5" verso signiert, betitelt und datiert zwei einzelne Originalabzüge von Archivfotografien mit Diasec (Acrylglas) in einem modernen weißen Galerierahmen Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt. Haftungsausschluss für die Authentizität: Obwohl es möglich ist, (kleinformatige) Einzelblatt-Offsetdrucke aus dem Buch "A Portfolio of Landscapes and Figures" (erschienen bei Steidl) auf dem Sekundärmarkt zu erwerben, rät das Studio des Künstlers Sammlern dringend davon ab, diese Einzelblattdrucke außerhalb des Kontexts und der Authentizität des gesamten Portfolios zu erwerben. Künstler-Bio: Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren. Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs. Er arbeitete als Kameramann für Film und Fernsehen, bevor er 1995 eine Praxis für bildende Kunst eröffnete. Im Laufe der nächsten zwei Jahrzehnte werden Vitalis großformatige Werke für seine hochdetaillierten, epischen Panoramen bekannt, soziopolitische Beobachtungen des natürlichen Lebensraums der Menschheit in der Freizeit. Seine ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnahm, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien. Inspiriert von den Meistern der Renaissance und Altflanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft zum Hintergrund wird, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter durch die detailgetreue Beobachtung der Erholungsräume der modernen Zivilisation. Vitalis Arbeiten wurden in sechs Monographien gesammelt: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und die gerade erschienene Entering A New World. Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato. Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland). __________________________ EINZELAUSSTELLUNGEN 2020 Menschliche Konstellationen Museo Ettore Fico, Turin 2019 Massimo Vitali: Kurzgeschichten Mazzoleni, London 2018 Küstenkolonien Spirale, Tokio 2017 Gestörte Küstensysteme". Benrubi Gallery (New York, USA) 2016 Landschaften mit Figuren Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien) 2016 Massimo Vitali'. Crown Gallery (Knokke-Zoute, Belgien) 2016 Massimo Vitali'. Ronchini Gallery (London, Vereinigtes Königreich) 2015 'Neue Drucke Hilger Next (Wien, Österreich) 2014 Massimo Vitali'. Studio La Citta (Verona, Italien) 2014 Into The White Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz) 2014 'Sempre più pallide. Auf dem Weg zu Achrom Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien) 2013 Zwischen den Normalitäten Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2012 Fotografia Europea". Reggio Emilia, Italien 2012 'PhotoMed' Sanary Sur Mer, Frankreich 2011 Arkadische Überreste". Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2011 Massimo Vitali'. Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK) 2011 Massimo Vitali'. Galeria Baro (Sao Paulo, Brasilien) 2011 Massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3 Festival der Photographen (Charlottesville, USA) 2010 Ein Hauch von Sommer Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich) 2010 Massimo Vitali'. M&B Gallery (Los Angeles, USA) 2010 Ein/Aus Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien) 2009 Massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2 Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2009 Menschliche Landschaften Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland) 2009 Störungen der Realität Hilger Contemporary (Wien, Österreich) 2009 Massimo Vitali'. FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande) 2009 'Vintage Grün' Core Club (New York, USA) 2008 Massimo Vitali'. Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2008 Massimo Vitali mit Mike Figgis: Piazza di Spagna' Somerset House (London, Vereinigtes Königreich) 2008 Massimo Vitali'. Galeria Senda (Barcelona, Spanien) 2008 Neue Fotografien: Massimo Vitali' Crown Gallery (Brüssel, Belgien) 2008 Massimo Vitali'. M&B Fine Arts (Los Angeles, USA) 2007 'Vistas: Massimo Vitali' ArtCore Gallery (Toronto, Kanada) 2007 Massimo Vitali Jackson Fine Art (Atlanta, USA) 2007 Alte Konzepte, neue Werke". The Columns (Seoul, Südkorea) 2006 Massimo Vitali: Neue Arbeiten'. MBFA (Los Angeles, USA) 2006 Massimo Vitali'. Hilger Contemporary (Wien, Österreich) 2006 Massimo Vitali'. M&B Gallery (Los Angeles, USA) 2006 Eine neue Serie über amerikanische Strände Brancolini Grimaldi Art Contemporanea (Rom, Italien) 2006 Playa, Discotecas y Supermercados". Galeria Senda (Barcelona, Spanien) 2006 Internationale Fotokongresse Arles, Frankreich 2005 Massimo Vitali: Neue Arbeiten'. Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2005 Fotografien 1995 - 2005: Vitali' Lentos Kunstmuseum (Linz, Österreich) 2005 Massimo Vitali'. La Fabrica (Madrid, Spanien) 2004 Massimo Vitali'. Aula de Cultura BBK (Bilbao, Spanien) 2004 Massimo Vitali'. Centro per L'Arte Contemporanea Luigi Pecca (Prato, Italien) 2004 Massimo Vitali'. Galerie Hilger (Wien, Österreich) 2004 'Landschaft mit Figuren' Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2004 Im Licht MB Fine Art (Los Angeles, USA) 2003 La Cour d'Ecole". Cinametique de Corse (Porto Vecchio, Italien) 2003 La Cour d'Ecole". Cite Pietramarina (Ville di Pietrabugno, Frankreich) 2002 Öffentliche Orte - Öffentliches Leben". The Photographers Gallery (London, UK) 2001 La Cour d'Ecole". Kulturzentrum Una Volta (Bastia, Korsika) 1999 Internationale Fotokongresse Arles, Frankreich 1995 Spiagge Italiane Galerie ConsArc (Chiasso, Schweiz) 1994 'Ostdeutsche Panoramen' Historisches Archiv der Stadt Köln (Köln, Deutschland) __________________ AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2017 La Sono Persona Centro Internazionale di Fotografia (Palermo, Italien) 2017 'Contemporary Life' (Zeitgenössisches Leben) Guidi Schoen Contemporenea (Genf, Italien) 2017 Domenica Marcello Farabegoli Projekte @ Italienische Botschaft Schloss Metternich (Wien, Österreich) 2017 Nach Süden Das Delaware Contemporary (Delaware, USA) 2016 Panorama Musée d'Art de la Province d'Hainaut (Charleroi, Belgien) 2016 Außergewöhnliche Visionen L'Italiaci Guarda, MAXXI (Rom, Italien) 2015 "Com'è Viva la Città 1913-2014 Villa Omo e Como (Como, Italien) 2015 Antropia Eduardo Secci Contemporary (Firenzi, Italien) 2015 Foto London...

Thomas Demand (Deutscher, geboren 1964) Grotte (aus Katalog Serpentine Gallery, Collector's Edition), 2006/2009 Medium: Satz von 2 Cibachrome-Abzügen, Ausstellungskatalog Abmessungen...

Thomas Demand (Deutscher, geboren 1964) Fünf Entwürfe (Simulator), 2004 Medium: Serie von 5 digitalen Pigmentdrucken auf Fotopapier (jeweils gerahmt) Maße: jeweils 28 x 28 cm Gerahmt...

Einzigartiges Stück Weitere Größen und ein Essay von Lyle Rexer über diese Serie auf Anfrage. Joachim Schmeissers Arbeit befreit die Fotografie aus der jahrhundertealten Zwangsjack...

Schatten mit Hut Gestische Fotografie Beabsichtigte Kamerabewegung Die Auflagenhöhe (unabhängig von der Druckgröße) beträgt jeweils 7+2 E.A. Betty Schmidt...

Ein sehr schöner und sexy Hintern schaut aus einem wunderschönen Blumenbusch heraus. Diese atemberaubenden Fotografien von Sieffs Porträtierten in Paris, in ihren Häusern, an den Kü...

Der weisse Hut Gestische Fotografie Beabsichtigte Kamerabewegung Die Auflagenhöhe (unabhängig von der Druckgröße) beträgt jeweils 7+2 E.A. Betty Schmidt...

Limitierte Auflage von 15 Stück Weitere Größen auf Anfrage Sebastian Copeland gilt als ein Fotograf, "der Werke von herausragender künstlerischer Qualität geschaffen hat und Botscha...

Auflage von 20 Stück Porträt der jungen Natalia Vodianova. In den Fotografien von Jacques Olivar (geb. 1941) vermischen sich Mode und bildende Kunst, wobei die Miseen-Szene oft auf...

Diese 1954 in Neapel aufgenommene Fotografie zeigt eine Gruppe von Straßenmusikern, die in einer scheinbar städtischen Umgebung auftreten. Die Szene ist lebhaft und intim, mit einer ...

Einzigartiges Stück Weitere Größen und ein Essay von Lyle Rexer über diese Serie auf Anfrage. Joachim Schmeissers Arbeit befreit die Fotografie aus der jahrhundertealten Zwangsjack...

Diese lebhafte Lobbykarte aus Frankie und Johnny (1966) zeigt den King of Rock and Roll, Elvis Presley, in einer lebhaften Szene aus der musikalischen Komödie. Elvis, der die Rolle d...

Diese Schwarz-Weiß-Fotografie zeigt die unverwechselbare Skyline von San Francisco vom Wasser aus gesehen und wurde wahrscheinlich in den 1960er Jahren aufgenommen. Das Bild zeigt ei...

Diese Schwarz-Weiß-Fotografie, die 1952 in Brighton aufgenommen wurde, zeigt einen Straßenfotografen mit der Aufschrift "Official Beach Photographer", der selbstbewusst mit seiner al...

Löwenzahn-Regen Auflage von 25 Stück vom Künstler signiert und nummeriert Die vielen kleinen Fallschirme des Löwenzahns wirken vor dem schwarzen Hintergrund wie Raumschiffe aus eine...

Alexander Rodtschenko (St. Petersburg 1891- 1956 Moskau) Eisenbahnbrücke, 1987 (ca. 1925) Medium: Silbergelatineabzug (posthum) Produktion: 1987 nach dem Originalnegativ von etwa 19...

Einzigartiges Stück Weitere Größen und ein Essay von Lyle Rexer über diese Serie auf Anfrage. Joachim Schmeissers Arbeit befreit die Fotografie aus der jahrhundertealten Zwangsjack...

Das Schwarz-Weiß-Foto aus dem Jahr 1962 zeigt eine Wüstenszene im Saguaro-Nationalpark, die von hoch aufragenden Saguaro-Kakteen dominiert wird. Im Vordergrund steht eine Person nebe...

Vintage, Montage, signiert, Nummer 1977/2

großformatige Fotografie der ikonischen isländischen heißen Quellen des italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist Myvatn Naturbäder (2016) 61.25" x 81" / 156 cm x 206 cm verso signiert, betitelt und datiert auflage von 6 + 2AP originaler archivierter fotodruck mit diasec (acrylglas) passepartout in modernem weißen galerierahmen Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt Über den Künstler: Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren. Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs. Er arbeitete als Kameramann für Film und Fernsehen, bevor er 1995 eine Praxis für bildende Kunst eröffnete. Im Laufe der nächsten zwei Jahrzehnte sollten Vitalis großformatige Werke für seine äußerst detaillierten soziopolitischen Beobachtungen des natürlichen Lebensraums des Menschen in der Freizeit bekannt werden. Seine ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnahm, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien. Inspiriert von den Meistern der Renaissance und Altflanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft in den Hintergrund tritt, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter, indem sie sehr detaillierte Beobachtungen der menschlichen Lebensräume an der Küste im hellen Licht des Sommers festhalten. Vitalis Werk wurde in sechs Monografien zusammengefasst: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und das gerade veröffentlichte Entering A New World. Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato. Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland). __________________________ EINZELAUSSTELLUNGEN 2021 pienoVuoto' Forte di Belvedere, Florenz 2021 kein Land für alte Männer Visionarea Art Space, Rom 2020 menschliche Konstellationen Museo Ettore Fico, Turin 2019 Massimo Vitali: Kurzgeschichten' Mazzoleni, London 2018 küstenkolonien" Spirale, Tokio 2017 gestörte Küstensysteme" Benrubi-Galerie (New York, USA) 2016 landschaften mit Figuren Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien) 2016 massimo Vitali' Kronengalerie (Knokke-Zoute, Belgien) 2016 massimo Vitali' Ronchini-Galerie (London, UK) 2015 neue Drucke Hilger Next (Wien, Österreich) 2014 massimo Vitali' Studio La Citta (Verona, Italien) 2014 into The White Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz) 2014 'Sempre più pallide. Auf dem Weg zum Achrom Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien) 2013 zwischen den Normalitäten Bonni Benrubi Galerie (New York, USA) 2012 fotografia Europea" Reggio Emilia, Italien 2012 'PhotoMed' Sanary Sur Mer, Frankreich 2011 arkadische Überreste" Bonni Benrubi Galerie (New York, USA) 2011 massimo Vitali' Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK) 2011 massimo Vitali' Baro Galeria (Sao Paulo, Brasilien) 2011 massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3 Festival der Photographen (Charlottesville, USA) 2010 ein Hauch von Sommer Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich) 2010 massimo Vitali' M&B Galerie (Los Angeles, USA) 2010 ein/Aus Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien) 2009 massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2 Bonni Benrubi Galerie (New York, USA) 2009 menschliche Landschaften Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland) 2009 störungen der Realität Hilger Contemporary (Wien, Österreich) 2009 massimo Vitali' FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande) 2009 vintage Grün Core Club...

Einzigartiges Stück Weitere Größen und ein Essay von Lyle Rexer über diese Serie auf Anfrage. Joachim Schmeissers Arbeit befreit die Fotografie aus der jahrhundertealten Zwangsjack...

Einzigartiges Stück Weitere Größen und ein Essay von Lyle Rexer über diese Serie auf Anfrage. Joachim Schmeissers Arbeit befreit die Fotografie aus der jahrhundertealten Zwangsjack...

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