Louisiana – Gemälde

"Downtown New Orleans (Vollmond)" von Kristin Moore ist Teil ihrer Einzelausstellung "Through the Bayou, Into the Garden" (2024) in der Ferrara Showman Gallery. Downtown New Orleans ...

Wird hängefertig in einem professionellen Schweberahmen geliefert. Die angegebenen Maße sind mit Rahmen. Statement des Künstlers: "Ich nehme eine Serie von Gemälden wieder auf, die...

Tom Nussbaum ist für eine Vielzahl von Arbeiten bekannt, darunter Zeichnungen, Papierschnitte, Drucke, Skulpturen, Kinderbücher, Animationen, funktionale Designobjekte und ortsspezif...

BONNIE MAYGARDEN sagt über ihre Arbeit... Meine Arbeit ist geprägt von und reagiert auf eine Kultur, die von einer digitalen Erfahrung geprägt ist, doch die Bilder werden vollständi...

Dieses 52x52 große abstrakte Gemälde lädt dazu ein, sich in einem Meer aus Blau- und Violetttönen zu verlieren, die in fließenden, hypnotisierenden Wellen ineinander übergehen. Die w...

Margaret Evangeline ist eine zeitgenössische Malerin, Bildhauerin und Installationskünstlerin, die in New York City lebt und arbeitet. Sie war die erste Frau, die 1978 einen MFA in F...

Vor zwei Sommern war es so heiß, dass mein Garten so viel Aufmerksamkeit brauchte, dass das Gießen der Pflanzen kein Vergnügen war. Damit ich mich darauf freuen konnte, beschloss ich...

Margaret Evangeline ist eine zeitgenössische Malerin, Bildhauerin und Installationskünstlerin, die in New York City lebt und arbeitet. Sie war die erste Frau, die 1978 einen MFA in F...

Die nicht-gegenständliche Künstlerin Aimée Farnet Siegel arbeitet mit Farbe und Linie durch das Medium des handbemalten und manipulierten Papiers. Ihre Arbeiten bewohnen einen Raum ...

Der in Baton Rouge, Louisiana, geborene Brandon Lewis ist das Ergebnis der Liebe und Hingabe einer alleinerziehenden Mutter und der harten Arbeit und starken Überzeugungen seiner Gro...

Der in Baton Rouge, Louisiana, geborene Brandon Lewis ist das Ergebnis der Liebe und Hingabe einer alleinerziehenden Mutter und der harten Arbeit und starken Überzeugungen seiner Gro...

Hugues Claude Pissarro b.1935 Französisch Der städtische Garten, Noisy-le-Sec (Der Stadtgarten, Noisy-le-Sec) Signiert "H. Claude Pissarro" (unten rechts) Öl auf Leinwand Die fra...

Margaret Evangeline ist eine zeitgenössische Malerin, Bildhauerin und Installationskünstlerin, die in New York City lebt und arbeitet. Sie war die erste Frau, die 1978 einen MFA in F...

Der in Baton Rouge, Louisiana, geborene Brandon Lewis ist das Ergebnis der Liebe und Hingabe einer alleinerziehenden Mutter und der harten Arbeit und starken Überzeugungen seiner Gro...

Archivierungsfähiger Pigmenttintendruck auf Hahnemuhle-Baumwollpapier. Jeder Druck ist ein Unikat, das von der Künstlerin von Hand verziert wird. Ausgabe 2 von 5. In dieser neuen Ge...

Medium: Öl auf Leinen [New Orleans, LA::: geb.1971 - Cincinnati, OH] CARLTON SCOTT STURGILL wurde 1971 in Cincinnati, Ohio, geboren und erhielt 2005 seinen Master of Arts (Fine Art...

Federico Zandomeneghi 1841-1917 Italienisch Les deux soeurs (Die beiden Schwestern) Signiert und datiert "Zandomeneghi 95" (unten links) Öl auf Leinwand Zwei Schwestern genießen ...

Das letzte einer Gruppe von Gemälden, die wir vor Jahren von einem Händler in der Ukraine gekauft haben - dieses hier ist wieder aufgetaucht, aber wir haben leider den Namen des Male...

Diese neoimpressionistische Landschaft des französischen Künstlers Achille Laugé zeigt einen Obstgarten im späten Frühling in seinem berühmten, sehr modernen Stil. Das Werk weist ein...

Aus John William Waterhouse's A Mermaid, 1900 Wir haben die wunderbare Fähigkeit, anderen eine Fiktion aufzudrängen, um sie begehrenswert zu machen. Wir brauchen nur ein paar Körnch...

Albert Ludwig Roccabiglieri Operti 1852-1927 Italienisch-Amerikanisch Porträt von Dr. Frederick Albert Cook Öl auf Leinwand Dieses äußerst seltene Porträt des bedeutenden Polarfo...

Calvert untersucht in seinen aktuellen Gemälden die Beziehung zwischen digitalen Medien und der Rezeption und Wahrnehmung von Bildern und setzt dabei verschiedene Technologien wie Fr...

Diese Gemälde sind Bilder, die direkt aus dem Leben mit meinen Töchtern stammen. Jeder von ihnen steht für ein Stück ihrer Kindheit, das rasch verschwindet. Ich habe mich dafür entsc...

"Mississippi River (Sunrise)" von Kristin Moore ist Teil ihrer Einzelausstellung 2024 "Through the Bayou, Into the Garden" in der Ferrara Showman Gallery. In "Mississippi River (Sunr...

nach: Blick vom Mount Holyoke, Northampton, MA, nach einem Gewitter - The Oxbow (1836) von Thomas Cole Gerahmt: 6h x 7.80w in Wenn man sich die Werke von Thomas Cole und seinen Zeitgenossen ansieht, kann man sich vorstellen, dass die Landschaft einst allein wegen ihrer Ehrfurcht vor ihr geschätzt wurde. Heute scheint es zunehmend so, als ob die Natur als reines Erfahrungskonzept nicht existieren kann. Es ist nicht rentabel, wenn man es unangetastet lässt. Da wir aus einer rohen Landschaft immer etwas ernten können, muss sie in Teilen an jeden verkauft werden, der über genügend Reichtum verfügt. So einfach ist das. Unabhängig davon, wie absurd oder schädlich die Beute ist. In einem vergeblichen Versuch, Cole's Oxbow vor solchen Schürfern zu schützen, habe ich ihm eine Art Schutzhülle angeboten. Wenn dieses Gebiet als eine bereits erschlossene Ressource angesehen werden kann, die zur Quelle für den Schnee der Weltkugel werden kann, dann werden die Spekulanten vielleicht weiterziehen. Vielleicht lassen diejenigen, die die Landschaft aus persönlichem Gewinnstreben schädigen wollen, sie in Ruhe, wenn sie glauben können, dass jemand anderes sie bereits geplündert hat. ÜBER DEN KÜNSTLER Adam Mysock wurde 1983 in Cincinnati, Ohio, als Sohn einer Grundschullehrerin für Englisch und eines Laboranten, der sich auf die Herstellung von Pigmenten spezialisiert hat, geboren. Aufgrund der ständigen volkstümlichen Erzählungen seiner Mutter, der bunt gefärbten Arbeitskleidung seines Vaters und einer soliden Arbeitsmoral im Mittleren Westen entwickelte er schon sehr früh ein Interesse am Malen und Zeichnen aller amerikanischen Dinge. Mysock erwarb 2004 einen Bachelor of Fine Arts in Malerei und Kunstgeschichte an der Tulane University. Anschließend erwarb er einen MFA an der Southern Illinois University in Carbondale. Nach seinem Studium wurde er Koordinator für das Wandmalereiprogramm MuralWorks der Stadt Cincinnati und arbeitete als Lehrbeauftragter für Zeichnen am Sinclair Community College in Dayton. Im Sommer 2008 wurde Mysock Professor für Kunstpraxis an der Tulane University, wo er derzeit unterrichtet und ein Atelier unterhält. Mysocks Werke wurden in Ohio, Kentucky, Illinois, Georgia, Mississippi und Louisiana ausgestellt und befinden sich in Privatsammlungen in den USA, darunter die von Thomas Coleman und Michael Wilkinson. Er war 2009 Preisträger der Jury bei der jährlichen Ausstellung No Dead Artists. Am 4. August 2012 wurde er mit dem ersten Preis „Best in Show“ in der Louisiana Contemporary Annual Juried Exhibition des Ogden Museums ausgezeichnet. Mysock stellte im Dezember 2012 mit der Galerie Jonathan Ferrara auf der Pulse Miami Art Fair aus und wurde für die 2013 Edition of New American Paintings ausgewählt. Mysock wurde in einem Einzelprojekt auf der VOLTA9 Kunstmesse in Basel, Schweiz, ausgestellt, wo er von der SØR Rusche Collection erworben wurde. Mysocks Arbeiten sind derzeit in einer Gruppenausstellung mit barocken und zeitgenössischen Werken aus der Sammlung SØR Rusche, Oelde/Berlin in der Kunsthalle Jesuitenkirche sowie in einer Einzelausstellung mit dem Titel „When Everything Was Wonderful Tomorrow“ in der Galerie Andreas Binder in München, Deutschland, zu sehen. Ich bin ein revisionistischer Geschichtsmaler. Anstatt die Geschichte der Vergangenheit umzuschreiben, um eine Ideologie zu rechtfertigen, male ich die Bilder von gestern neu, um unsere gegenwärtigen Umstände zu rationalisieren. Mysock sagt über seine Arbeit: „Das Erzählen von Geschichten ist ein Teil der menschlichen Natur; es ist die Art, wie wir miteinander in Verbindung treten. Die Geschichten, die wir gemeinsam haben, helfen uns, eine aufrichtige Verbindung zu unseren Nachbarn und unserer Umgebung herzustellen. Hinzu kommt, dass das Geschichtenerzählen - ob gut oder schlecht - in der Regel mit Übertreibungen verbunden ist. Wir neigen dazu, zu übertreiben, wir neigen dazu zu lügen. Im Allgemeinen glauben wir, dass wir die Kontrolle über unsere erzählerischen Ausschmückungen haben. Wird eine Erzählung von Mal zu Mal etwas mehr aufgebauscht, so geschieht diese Übertreibung, um unsere Zuhörer herauszufordern. Was wiederholt wird, wird wiederholt, weil es bei den Menschen ankommt. Was weggelassen wird, wird weggelassen, weil es seine Bedeutung verloren hat. Wir nutzen Ausschmückungen aktiv, um unsere Zuhörer zu fesseln. Mit genügend Abstand verblassen jedoch Quellen und Genauigkeit, und Substitutionen werden zur neuen Norm. In aller Stille definiert die Zeit neu, was Wahrheit ist und was Fiktion. Als Maler beschäftigt mich die unbestreitbare Rolle, die das Bild bei der Schaffung dieser Akzeptanz des Fiktiven spielt. Ein Gemälde hat die Autorität, das Unfassbare konkret zu machen, und eine Serie von Gemälden hat die Fähigkeit, ein Fantasiegebilde in unserem kollektiven Gedächtnis zu verankern. Wenn ich eine Arbeit beginne, gehe ich in der Regel von bereits existierenden Bildern aus, von Artefakten aus dieser kollektiven Erinnerung. Ich suche nach Bildern, die mein Bildbewusstsein prägen, die schwer zu hinterfragen sind, weil sie mir beim ersten Sehen als Wahrheit präsentiert wurden. Sie müssen meine Vorstellungskraft anregen, und sie müssen sich weitgehend wie eine Beschreibung einer größeren Geschichte anfühlen. Von ihnen erhalte ich meine Aufgabe - ich muss sie „verderben“. Ich muss eine frühere Welt historischer und kultureller visueller Fakten mit einem sich entwickelnden Verständnis von Subtilität und Abstufung zusammenführen. Die Diskrepanzen, die ich zwischen dem Absoluten und dem Nuancierten entdecke, inspirieren mich am meisten. Das Ergebnis ist ein Werk, in dem es vor allem um das Erzählen von Geschichten geht, um das Eigentum und die Urheberschaft an den visuellen Erzählungen unserer Kultur und um die Parallelen zwischen diesen Erzählungen. Sie soll die Wahrheit der „Quelle“ und die Quelle der Wahrheit infrage stellen. Denn, wie Franz Kafka einmal schrieb: "Es ist schwer, die Wahrheit zu sagen, denn obwohl es eine 'gibt', ist sie lebendig und verändert ständig ihr Gesicht." Anweisung "Ich habe schon immer die Schneeszenen aus der nördlichen Renaissance bewundert, bei denen winzige Schneepunkte direkt auf die Oberfläche eines ansonsten fertigen Gemäldes aufgetragen wurden. Die Anmaßung, die es gebraucht haben muss, um zu glauben, dass zusätzliche Punkte mit weißem Pigment eher eine Verbesserung als eine Beeinträchtigung darstellen würden, hat mich immer beeindruckt. Sowohl Where the Snow in Snow Globes...

Hugues Claude Pissarro b.1935 Französisch Ces dames au jardin (Damen im Garten) Signiert "H. Claude Pissarro" (unten rechts) Öl auf Leinwand In dieser Komposition präsentiert der...

Materialien: mit Acrylfarbe bemaltes Papier und Pauspapier Die nicht-gegenständliche Künstlerin Aimée Farnet Siegel arbeitet mit Farbe und Linie durch das Medium des handbemalten un...

Medium: Ölstift auf Arches-Papier Anastasia Pelias wurde in New Orleans, LA, als Tochter griechischer Eltern geboren. Ihre künstlerische Praxis wurzelt in der doppelten kulturelle...

Die nicht-gegenständliche Künstlerin AIMÉE FARNET SIEGEL arbeitet mit Farbe und Linie auf gefundenem, handbemaltem und manipuliertem Papier. Ihre Arbeiten bewohnen einen Raum außerha...

farbchip-Mosaik auf Platte Carlton Scott Sturgill wurde 1971 in Cincinnati, Ohio, geboren und erwarb 2005 seinen Master of Arts (Fine Art) am Chelsea Collage of Art in Design in ...

In den hochentwickelten Nationen herrscht heute eine weit verbreitete Entfremdung und Einsamkeit, die Angst und Misstrauen, eine restriktive Selbstgerechtigkeit des Denkens und eine ...

Alexander Liberman (ukrainisch/amerikanisch 1912-19990) Kolorierte Lithografie, rechts unten mit Bleistift signiert und mit '75 datiert, links unten nummeriert und in einem Chromrahm...

Anastasia Pelias wurde in New Orleans, LA, als Tochter einer griechischen Einwanderin und eines griechisch-amerikanischen Vaters der ersten Generation geboren. Sie erhielt ihren BFA ...

Die nicht-gegenständliche Künstlerin AIMÉE FARNET SIEGEL arbeitet mit Farbe und Linie auf gefundenem, handbemaltem und manipuliertem Papier. Ihre Arbeiten bewohnen einen Raum außerha...

Frederick Conway (1900-1973) war ein Maler, Pädagoge und Dozent. Von 1929 bis 1970 war Conway Mitglied des Lehrkörpers der Washington University Art School. Als Max Beckmann an der W...

BONNIE MAYGARDEN ist eine Multimedia-Künstlerin, die ihren MFA in Studio Arts an der Tulane University erhielt. Sie besuchte das Pratt Institute in New York, wo sie ihren Bachelor of...

TRENITY THOMAS ist ein autodidaktischer Fotograf, der seit der Grundschule auch mit Malerei und Skizzen experimentiert. Als Fotograf hat er in einer Vielzahl von Genres gearbeitet, d...

ANN MARIE AURICCHIO ist Malerin und Installationskünstlerin und lebt und arbeitet in New Orleans, Louisiana. Nach ihrem BFA-Abschluss am Maryland Institute College of Art, wo sie Mal...

Gerahmt Abmessungen: 11.25h x 9.25w in Alexander Stolin, geboren und aufgewachsen in Kiew, Ukraine (in der ehemaligen Sozialistischen Sowjetrepublik), wo er eine intensive Ausbildun...

(nach: Henry Fawcett; Dame Millicent Garrett Fawcett von Ford Made Brown, 1872) Gerahmt: 8,50h x 10w in Am 7. November 2016 schien es, als wüssten alle, wie die Präsidentschaftswahl...

Dieses Gemälde basiert auf der Blumenvase von Rachel Ruysch aus dem Jahr 1700. Das Gemälde enthält ein Exemplar der während der Tulipomanie am meisten geschätzten niederländischen Tu...

RUTH OWENS schloss 2018 mit einem MFA an der University of New Orleans ab, nachdem sie ihre 25-jährige Arztpraxis verlassen hatte. Sie wird von der JONATHAN FERRARA GALLERY vertreten...

Pelias erläutert ihre neuen Werke ...   In dieser Gruppe von Ölgemälden auf Leinwand lasse ich mich von meiner persönlichen Geschichte und meiner kollektiven Lebenserfahrung inspir...

(geb. 1980 - Denton, TX ::: lebt und arbeitet - Savannah, GA) MAGGIE EVANS ist eine in Savannah, Georgia, ansässige Künstlerin. Derzeit untersucht sie mit Malerei, Zeichnung und I...

Die nicht-gegenständliche Künstlerin AIMÉE FARNET SIEGEL arbeitet mit Farbe und Linie auf gefundenem, handbemaltem und manipuliertem Papier. Ihre Arbeiten bewohnen einen Raum außerha...

Die Gemälde und Zeichnungen von STARSKY BRINE bestechen durch ihren unverwechselbaren Stil und ein immer wiederkehrendes Thema: die Suche nach dem Wesen des Menschen. In seinen kühne...

Um mich vom Stress und Chaos des letzten Jahres zu erholen, schuf ich eine andere Landschaft, die von einer Armee freundlicher Kreaturen bevölkert wurde. Hier werden die Belastungen...

Kurt Herrmann schafft sowohl figurative als auch abstrakte Werke, aber vor allem ist er im Herzen ein Kolorist. Er möchte, dass seine Bilder in den Raum strahlen, aber auch leise ne...

CROW VALLEY JFG AUSSTELLUNG ERKLÄRUNG: Letzten Sommer erhielt ich einen Aufenthalt in Briant, einem kleinen Dorf in der Region Brionnais in Frankreich. Ich verbrachte eine Woche in ...

Die nicht-gegenständliche Künstlerin AIMÉE FARNET SIEGEL arbeitet mit Farbe und Linie auf gefundenem, handbemaltem und manipuliertem Papier. Ihre Arbeiten bewohnen einen Raum außerha...

medium: Siebdruck und Acryl auf Leinwand Skylar Fein wurde in Greenwich Village geboren und wuchs in der Bronx auf. Er hat zahlreiche berufliche Stationen durchlaufen, darunter ei...

Der Sohn des legendären Napoléon Bonaparte, Napoléon François Charles Joseph, nimmt auf diesem bemerkenswerten Ölgemälde, das dem österreichischen Porträtisten Johann Peter Krafft z...

MARGARET EVANGELINE erhielt 1978 ihren MFA an der University of New Orleans (UNO), wo sie als erste Frau den Studiengang abschloss. Margaret studierte bei Calvin Harlan, der sie mit ...

Die nicht-gegenständliche Künstlerin Aimée Farnet Siegel arbeitet mit Farbe und Linie durch das Medium des handbemalten und manipulierten Papiers. Ihre Arbeiten bewohnen einen Raum ...

Die nicht-gegenständliche Künstlerin Aimée Farnet Siegel arbeitet mit Farbe und Linie durch das Medium des handbemalten und manipulierten Papiers. Ihre Arbeiten bewohnen einen Raum ...

Jeffrey Pitts filigrane Gemälde entstanden aus dem Wunsch des Künstlers, die Kultur auf der Grundlage künstlerischer und zeremonieller Ausdrucksformen zu interpretieren. Mit einem B....

Die nicht-gegenständliche Künstlerin AIMÉE FARNET SIEGEL arbeitet mit Farbe und Linie auf gefundenem, handbemaltem und manipuliertem Papier. Ihre Arbeiten bewohnen einen Raum außerha...

ANASTASIA PELIAS wurde in New Orleans, LA, als Tochter griechischer Eltern geboren. Ihre künstlerische Praxis wurzelt in der doppelten kulturellen Identität ihrer Heimat und ihrer Vo...

A Day at the Beach (Ein Tag am Strand) von einem unbekannten amerikanischen Schulmaler, ca. 1940-1950, Öl auf Leinwand. Gerahmt: 31 x 29 Zoll

Anastasia Pelias wurde in New Orleans, LA, als Tochter griechischer Eltern geboren. Ihre künstlerische Praxis wurzelt in der doppelten kulturellen Identität ihrer Heimat und ihrer Vo...