Mathurin MOREAU & SÈVRES - Biskuit, Junge Frau und Putten

Die Manufacture Nationale de Sèvres stellt seit Hunderten von Jahren beispielhafte europäische Keramik her und produziert seit 1740 Porzellan von höchster Qualität.

Die Manufaktur genoss von Anfang an die Gunst des Königshauses, und ihre prominentesten Gönner in den späten 1700er Jahren - König Ludwig XV. von Frankreich und seine Mätresse Madame de Pompadour - gaben einige der elegantesten und auffälligsten Stücke der Epoche in Auftrag (nur die wirklich Wohlhabenden konnten sich zu dieser Zeit Porzellan leisten). Ursprünglich war das Unternehmen in Vincennes ansässig, wurde aber auf Wunsch von Madame de Pompadour 1756 nach Sèvres in der Nähe von Versailles verlegt, um näher an ihrem Schloss zu sein.

Sèvres wurde zu einer mächtigen und angesehenen Fabrik, die mit einer Sondergenehmigung von König Ludwig XV. arbeitete - ab 1759 - und deren Fülle an Aufträgen für besondere Staatsgeschenke das Unternehmen finanziell belastete. Madame de Pompadour soll beispielsweise in Sèvres einen ganzen Innengarten aus Porzellanpflanzen anlegen lassen haben.

Während Sèvres für seine Weichporzellanwaren einen hervorragenden Ruf erlangte, stieg das Unternehmen erst spät in die Produktion von Hartporzellan ein.

Hartporzellan ist die am weitesten verbreitete Art von chinesischem Porzellan, damals ein weithin exportiertes und profitables Produkt, das bis zum 18. Jahrhundert nicht in Europa hergestellt wurde. Die Ressourcen von Sèvres waren weitgehend auf die Erfüllung der Anforderungen Ludwigs XV. beschränkt, und zweitens wurde die geheime Formel für Hartporzellan erst 1761 entwickelt.

Bis es von einem Chemiker namens Pierre-Antoine Hannong die begehrten Geheimnisse des Hartporzellans erfuhr - und Jahre später Zugang zu den schwer zugänglichen Rohstoffen für die Herstellung von Hartporzellan erhielt - produzierte Sèvres jahrzehntelang Weichporzellan, das zwar weithin gefeiert wurde, aber im Vergleich zu den Hartporzellanproduktionen des Konkurrenten Meissen in Sachsen, dem ersten Hersteller von echtem Porzellan außerhalb Asiens, eine weitaus schwächere Sorte ist.

Die Kunsthandwerker von Sèvres verwendeten die seltensten und am schwierigsten herzustellenden Farben für ihre Dekorationsobjekte und Tafelservice. Eine dieser Farben, das leuchtende bleu de roi, wurde zum Markenzeichen des Herstellers und ist auf vielen seiner Objekte zu finden. Sèvres experimentierte auch mit selten glasierten oder unglasierten Werken, die keinerlei Dekoration trugen - bisque porcelain, französisch für "Keks", bezieht sich auf unverzierte weiße Porzellanplastiken, die in Sèvres hergestellt wurden und nach dem Brennvorgang an weißen Marmor erinnern.

Die Sèvres-Marken wurden über die Glasur aufgetragen oder mit einem scharfen Werkzeug eingeschnitten - authentisches Sèvres-Porzellan ist meist mit zwei ineinander verschlungenen Ls gekennzeichnet, die blau gemalt sind und einen dritten Buchstaben einschließen. Maler und Töpfer hatten die Aufgabe, ihre Rolle bei der Herstellung eines bestimmten Stücks zu kennzeichnen. Da viele dieser Handwerkernamen in den Archiven der Manufakturen festgehalten sind - und auch im Museum Sèvres gibt es viel zu erfahren -, ist es wahrscheinlich, dass Sie Ihr Stück aus Sèvres genau identifizieren können.

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Mathurin Moreau war ein bekannter französischer Bildhauer, der am 18. November 1822 in Dijon, Frankreich, in eine Künstlerfamilie geboren wurde. Er war der Sohn des Bildhauers Jean-Baptiste Moreau und der Bruder der Bildhauer Hippolyte und Auguste Moreau und gehörte damit zu einer Dynastie, die die französische Bildhauerei im 19. Moreau, der an der École des Beaux-Arts unter der Leitung von Étienne-Jules Ramey und Augustin-Alexandre Dumont ausgebildet wurde, entwickelte sich zu einer wichtigen Persönlichkeit der französischen Kunstszene. Er war bekannt für seine außergewöhnlichen Fähigkeiten in der Herstellung von Bronzeskulpturen, die zu den bekanntesten Aspekten seines künstlerischen Erbes gehören. Moreau debütierte 1848 auf dem Salon und erlangte schnell große Anerkennung. Seine Werke stellen häufig allegorische Figuren, mythologische Szenen und das typische Landleben dar, wobei er sowohl die idealistische Schönheit als auch den detaillierten Realismus einfängt, die für die Bildhauerei dieser Zeit kennzeichnend sind. Viele seiner Bronzen wurden in der berühmten Gießerei von Val d'Osne gegossen, was zur hohen Qualität seiner Werke beitrug. Die Gießerei war für ihre hervorragende Handwerkskunst bekannt und war einer der wichtigsten Träger für Moreaus Kreationen. Im Laufe seiner Karriere erhielt Mathurin Moreau zahlreiche Auszeichnungen, darunter eine Ehrenmedaille auf der Weltausstellung 1878. Außerdem wurde er 1865 zum Ritter der Ehrenlegion ernannt und stieg 1885 zum Offizier des Ordens auf. Seine Werke wurden nicht nur in Frankreich, sondern auch international gefeiert, da seine Bronzen an den verschiedensten Orten, von Pariser Plätzen bis zu ausländischen Sammlungen, zu finden sind. Moreaus Werke zeichnen sich durch ihren klassischen Stil, die Liebe zum Detail und die ausdrucksstarke Schönheit ihrer Motive aus. Zu seinen bemerkenswerten Bronzeskulpturen gehören allegorische Darstellungen wie "La Danse" und "L'Eau". Diese Werke sind ein Beispiel für seine Fähigkeit, ätherische Themen in greifbare Schönheit zu übersetzen, wodurch seine Skulpturen bei Sammlern und Museen weltweit sehr begehrt sind. Mathurin Moreau verstarb 1912 und hinterließ ein reiches künstlerisches Erbe, das bis heute in der Kunstwelt gefeiert und verehrt wird. Seine Skulpturen, insbesondere seine Bronzen, sind aufgrund ihrer künstlerischen und historischen Bedeutung nach wie vor wertvoll, erzielen auf Auktionen oft hohe Preise und nehmen in den Sammlungen französischer Kunst des 19. Jahrhunderts einen wichtigen Platz ein.