Béisbol Pinturas de naturaleza muerta

Artista/ Escuela: Escuela Francesa, mediados del siglo XX Título Flores en cuenco Medio: óleo sobre tabla, enmarcado Tamaño: marco: 12 x 14 pulgadas pintura: ...

Captura vintage" (2024), de Irene Georgopoulou, es una obra original de pastel blando sobre papel, de 20 x 30 cm. Parte de su exposición individual "Tesoros nostálgicos: Un viaje a t...

En su serie de 1993 Por amor al juego, el artista canadiense Dwight Baird rinde homenaje al amado pasatiempo estadounidense con una vibrante representación de 30 pelotas de béisbol, ...

Pintura vívida y dinámica de un sombrero pastillero con estampado de leopardo de Marc Foster Grant (estadounidense, nacido en 1947). Juguetona rep...

"¿Quizás la rueda tenga la culpa de algo de esto? II" presenta tonos negros, blancos, grises, azules y morados. Se trata de una obra sobre papel estirada y enmarcada. Andrew Herzog ...

Bodegón de una ushanka, un tipo de sombrero con orejeras. La piel texturizada y la mesa de madera de Personett invitan al espectador a sentirse como si estuviera dentro del cuadro. L...

Juguetonamente inspirado en los bodegones barrocos holandeses clásicos, este bodegón saca el contenido de mis sueños fuera de sí mismo de una forma que se siente desplazado sin conte...

OPAC, la Organización de Artistas y Coleccionistas Fotorrealistas, presenta Eat In & Take Out de Mark Schiff Este hermoso cuadro del famoso fotorrealista Mark Schiff no puede apreciarse en la pantalla de un ordenador. En la vida real es asombroso. Te garantizamos que te encantará este cuadro. Si no es así, puedes devolverlo para que te reembolsemos el importe íntegro, sin hacer preguntas. Acerca de Mark Schiff -- Animadas por fotografías que reflejan su vida personal, las pinturas de Mark Schiff se nutren de lo que le hace feliz. A través de su tacto abierto y su característico método de mezcla, aporta su percepción artística a las originales composiciones fotográficas captadas con su Leica. La visión creativa de Mark ha estado viva desde que era un niño. De niño pasaba los veranos observando la vida mientras iba y venía en tranvía a las clases de arte en el Instituto Pratt. Durante sus futuros viajes a Europa, el ojo de Mark para la luz y la fotografía se fusionó con su pasión por la pintura en el Jeu de Paume de París, lo que desencadenó su carrera en el fotorrealismo. Mark es conocido por pintar objetos con los que la gente puede identificarse y conectar emocionalmente. Su obra está claramente marcada por una rica paleta y por la luminosa gama de luz que plasma en sus composiciones. Cada cuadro es una verdadera extensión de su visión y puede tardar hasta 200 horas en completarlo. El trabajo de Mark Schiff ha sido encargado por las conocidas marcas The Hershey Company y Tropicana. Entre sus coleccionistas privados figuran famosos de la lista A y también coleccionistas corporativos de EEUU y el extranjero. Poseedor de una fuerte naturaleza filantrópica, Mark dona tanto su tiempo como su trabajo a organizaciones benéficas como Big Brothers Big Sisters, The Ronald McDonald House, Make-A-Wish Foundation, The Humane Society y Special Olympics. El fotorrealismo está ampliamente considerado como uno de los géneros artísticos más apasionantes de este siglo. Cuando una pintura fotorrealista se ve desde lejos, parece una fotografía. Sólo cuando se acerca mucho al arte, el espectador se da cuenta de que en realidad no es una foto, sino una pintura al óleo. El fotorrealismo también puede referirse a las esculturas. Duane Hanson es conocido como el mayor escultor fotorrealista de todos los tiempos. Algunos de los mejores pintores fotorrealistas son Mark Schiff, Richard Estes, Ralph Goings, Charles Bell...

acrílico y óleo sobre tabla