Arte de Joseph Solman

La obra es mayoritariamente en blanco y negro para indicar que se trata de una escena nocturna. Si te fijas bien, verás zonas de color magenta y marfil por toda la superficie. La eti...

Pintura acrílica sobre tabla ilustración de tres flores rosas de ciclamen y hojas en forma de corazón sobre fondo azul de Barbara Gibson (estadounidense, siglo XX). La obra se presen...

Una vibrante y a la vez romántica escena de navegación, que era una de las series favoritas de Della-Volpe. Su convincente enfoque colorista ha hecho que sus obras sean deseadas, ya ...

Una escena interior de la América industrial donde los trabajadores mantenían en marcha la producción de acero en Pittsburgh, Pensilvania. Esta pintura detallada y atmosférica muest...

Una vibrante y colorida escena portuaria de Martha's Vineyard de mediados de siglo, obra del notable artista de Chicago Francis Chapin (Am. 1899-1965). Representa una bulliciosa esc...

Jack Saylor, natural de Carolina del Norte, se licenció en Arte en el Barton College de Wilson, Carolina del Norte. Tras licenciarse, se trasladó a España y después a Italia, donde c...

Jugadores de Ajedrez WPA Época de la Depresión Mediados del Siglo XX Escena Americana Realismo Moderno. Firmado arriba a la derecha y verso 8 x 10 pulgadas óleo sobre tabla. BIO Hij...

Caminando por el mar. Artista firmado en la esquina inferior derecha, tamaño del lienzo (31 1/2 x 39 1/4in). Nicola Simbari nació en Italia y creció en Roma. Estudió en la Accademi...

Escena interior de estudio Mediados del siglo XX Moderno americano WPA Naturaleza muerta Realismo El cuadro mide 10 x 12 pulgadas. Enmarcada, la obra mide 13 1/4 x 15 1/2 pulgadas....

Abram Tromka (1895-1964) Ciudad de noche, hacia 1940. Óleo sobre lienzo, 16 x 20 pulgadas; 20 x 24 pulgadas en bastidor de roble antiguo. Firmado abajo a la derecha. El marco es d...

Paisaje verde Óleo sobre lienzo, 2023 Sin enmarcar: 38 x 61 cm (15 x 24 in) Enmarcado: 45 x 68 cm aproximadamente Marco flotante negro incluido. Listo para colgar. Este expresivo p...

Dimensiones: (Marco) Altura 28,5" x Anchura 35,5" (Cuadro) Altura 22" x Anchura 30" Miguel Ángel Aybar Llauca, un artista especializado en pintura expresionista, nació en Huancavelica y vive en la ciudad de Ica, donde empezó a dibujar desde muy pequeño, inspirándose en sus hermosos valles y costumbres. En 1970 empezó a estudiar Dibujo, Pintura y Escultura en la Escuela Regional de Ica. Se licenció en la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú (1971-1976) con mención de honor, formando parte de la promoción «Juan Manuel Ugarte Eléspuru». «Expresionismo iqueño» es el título de la exposición que estará abierta al público del 25 de mayo al 13 de junio en la sala «Paracas» del Museo Regional «Adolfo Bermúdez Jenkins» de Ica. Av. Bloque de Ayabaca 8°. Miguel Angel Aybar es, sin duda alguna, uno de los pintores que mejor representan el expresionismo en Ica. Sus canciones hablan de nostalgia y de amistades secretas con el hurango, la palmera de Huacachina o la arena silenciosa e inmóvil de Ica. Su obra se caracteriza sobre todo por el color. Los contrastes entre la oscuridad intensa y el resplandor de los rojos, naranjas, amarillos o verdes tienen un efecto positivo en el espectador. Sus tonos cálidos alcanzan niveles altísimos, como el sol de Ica al mediodía. Sin embargo, entre esos colores casi «servulianos», los estampados andinos siguen estando muy presentes. Sombreros, ponchos o faldas ocultos tras una raíz ligada por la sangre o los recuerdos. Las texturas perfectas de sus obras le dan ese sello, esa personalidad que caracteriza a un Aybar maduro y con experiencia, que ya no necesita dialogar con el pincel; simplemente fluyen, la mano y el pincel. Al entrar en la sala de exposiciones, ni siquiera hace falta que leas la firma: es un Aybar. No hay lugar para la confusión. Aunque no son pocos los artistas de Ica que usan estos tonos ardientes, y yo lo interpreto como un homenaje a ese Sérvulo que te llega hasta lo más profundo de tu ser, si eres artista y vives en Ica, querrás que te posea el fantasma del inquietante Sérvulo Gutiérrez, convertido ya en leyenda. Servulus sigue captando cómo el espectador se queda absorto, como si estuviera observando un volcán, temiendo que pueda entrar en erupción, pero con un placer inexplicable que le lleva a detenerte a su lado y a atraparte. Sin embargo, Aybar ya no necesita la sombra de Servulo, se ha ganado un espacio importante en el mundo artístico de Ica. Es artista y amigo íntimo de poetas y músicos. Pintor reconocido por la sociedad de Ica y merecedor de todas las medallas y reconocimientos otorgados por las distintas instituciones. No solo pinta con maestría, tal y como predijo Alberto Dávila cuando dijo que su madurez le daría el lugar que le corresponde. Ahora canta en público para deleite de sus amigos más cercanos. Ica lo reconoce como uno de los suyos y le ha concedido el lugar que le corresponde a este extraordinario pintor, a quien felicito. DATOS SOBRE EL ARTISTA Miguel Angel Aybar Yauca nació en 1952 en Huancavelica. Vive en Ica desde que era muy joven; empezó sus estudios de arte en la Escuela Regional de Bellas Artes de Ica. Más tarde se mudó a Lima para estudiar en la Escuela Nacional Autónoma de Bellas Artes del Perú, donde se graduó en 1976. Su profesor, Alberto Dávila, lo describió así: un joven inquieto e imaginativo con un estilo sobrio y dramático. Sus formas adquieren elegancia y una gran elocuencia. Aybar también tuvo como profesor al pintor Carlos Aitor Castillo, y se considera discípulo de Víctor Humareda...