Esculturas figurativas sin enmarcar

Jesús Curiá Pérez Nieve bronce y metacrilato 29,50h x 8,75w x 7d pulg. 74,93h x 22,23w x 17,78d cm ed. 1/8 JCP057 Las esculturas de Jesús Curiá despiertan algo más que un placer pur...

Las misteriosas obras de arte de Rachel Ann Stevenson te invitan a un mundo de ensueño. Rachel Ann ve a los artistas como soñadores diurnos que pueden mostrar lo imposible al mundo. ...

ANTONIUCCI VOLTI "MUJER RECLINADA" BRONCE, FIRMADO, NUMERADO 2/6 FUNDICIÓN VALSUANI ITALIANO, TRABAJÓ EN PARÍS, C.1960 6,5 X 18,5 X 10,5 PULGADAS Antoniucci Volti 1915-1989 E...

Esta escultura figurativa de acero para interiores desafía las normas culturales sobre la mujer. Las esculturas provocadoras y minuciosamente detalladas de Derya Ozparlak le han ase...

Esta magnífica escultura de porcelana de Hutschenreuther es de dos caballos al galope, esculpida con exquisito detalle y firmada por el escultor, Max Hermann Fritz. Max Hermann Fritz...

Artista: Erte, Romain de Tirtoff (1892-1990) Título: Elegancia Año: 1982 Medio: Bronce Edición: 100/250 numeradas, 12 AP, 9 HC Tamaño: 15 pulgadas Estado: Excelente Inscripción: Inci...

Artista/Diseñador: Alexander Ney (ruso/americano, n. 1939) Marca(s); notas: firmado Materiales: terracota, madera (base) Dimensiones: 11,5″oah; escultura: 6,75″h, 3,5″w, 4,5″d; base...

"Mi trabajo, tanto en pintura como en escultura, implica redes de formas y patrones intrincadamente conectados, superpuestos y en transformación, que reflejan la naturaleza compleja ...

Oso blanco por François POMPON (1855-1933) Sorprendente escultura de edición original realizada en galleta de porcelana blanca mate. Estampado en la pasta " S - Sèvres - Manufactur...

Nichola Theakston (1967) se ha consolidado como una de las escultoras contemporáneas más destacadas del Reino Unido en el género animal. Los primates son el tema favorito de Nichol...

G. Harvey (Gerald Harvey Jones) (1933-2017) San Antonio, Austin y Fredericksburg Artista Tamaño de la imagen: 84 pulgadas de alto Medio: Escultura de bronce Fechado en 2006 Puedo ha...

Edición de 100 ejemplares numerados y firmados por el artista. Excelentes condiciones. Aurelio Mistruzzi fue un escultor y medallista italiano. Asistió a la Escuela de Arte de Udine...

"Joie de Femme, Atelier" de Richard MacDonald celebra la fuerza y la belleza del espíritu femenino a través de las expresivas formas de dos bailarinas en movimiento. Con los brazos e...

Keith Haring 1958-1990 Luna Karussell, ¡Una Extravagancia Poética!, 1986 Soporte: Pop-up múltiple de cartulina (Impresión offset en color sobre cartulina de color, moldeada y tallada...

Mireia Serra crea sensuales esculturas de bronce y hierro que muestran la belleza de las instantáneas captadas en la vida, que están llenas de emociones y sentimientos a lo largo del...

Roby Dwi Antono - ESCULTURA KIRA (NEGRO) Fecha de creación: 2021 Medio: Escultura de bronce patinado en negro y lágrimas de resina de cristal Edición: 75 + AP Tamaño: 31 x 26 x 23 c...

El Guardián, escultura en bronce de Nando Kallweit, edición de 13 ejemplares Dimensiones: 167 cm de altura

"Bestias de carga" (2023) de Andy Evansen es un cuadro original en acuarela sobre papel, hecho a mano, que representa una llanura del medio oeste, con una puesta de sol tras una torm...

Escultura puzzle niquelada de 24 elementos, 1968-1969, realizada por Miguel Berrocal. Firma y número grabados. Edición de 9500 piezas.  Ref. Catálogo General/Obras Recientes,1974, ...

Franz Bergmann, austriaco (1861 -1936) - Dos gatos bailando, Año: circa 1900, Medio: Escultura de bronce pintada en frío, Tamaño: 2.25 x 1.5 x 1.5 in. (5.72 x 3.81 x 3.81 cm)

Amena es una llamativa escultura de bronce que personifica la elegancia y el minimalismo. La pieza muestra una figura humana femenina muy estilizada, caracterizada por unos miembros ...

"Hermanas, Atelier", de Richard MacDonald, capta un radiante momento de conexión entre dos figuras femeninas, que posan en alegre armonía. Sus gestos reflejados y sus líneas fluidas ...

El escultor británico Anthony Theakston (1965), que se inspira en la forma y el movimiento de los pájaros, los simplifica y omite cada vez más detalles hasta que sólo queda la esenci...

Mario Ceroli (italiano, 1938-) Sin título c. 1970 Collage de madera sobre papel Madera cortada y pegada al papel, que representa varias figuras enfrentadas. Firmado a mano y numerado...

Nichola Theakston (1967) se ha consolidado como una de las escultoras contemporáneas más destacadas del Reino Unido en el género animal. Con el ''Rinoceronte Inmóvil'', Nichola dem...

Precios especiales de Navidad ARTE DE ALTERACIÓN . . es un proceso de colaboración entre Rick Wolfryd, artista plástico y marchante de arte con más de 40 años de experiencia, y vari...

(HECHO A MEDIDA) (Sabbat, Kiddush, Vaso Ceremonial) *El plazo de entrega puede variar entre 1-3 semanas Melanie Sherman "Yunomi" Año: 2021 Porcelana, Esmalte, Pintura china, Lustre ...

Esta nueva obra de Tal Nehoray pertenece a su último corpus de obras titulado "Píldoras felices". Todos están hechos a mano con cerámica y pintados a mano con pintura de automoción. ...

Utilizando formas simplificadas, la artista Frances Semple revela la esencia emotiva del movimiento en esta escultura de bronce de una mujer que camina. Con 60 pulgadas de altura, ...

Neil Wood (.1963) es escultor profesional y artista plástico . An He tiene muchos años de experiencia como profesor de bellas artes y escultura en instituciones del Reino Unido. Ha t...

Escultura de bronce firmada en hebreo y numerada de una pequeña edición de 6 ejemplares BIOGRAFÍA "Nací en Checoslovaquia en el año 1925, de padres tradicionales. Pasé mi juventud ...

Tras estudiar Bellas Artes en los Países Bajos, Ans Zondag (1959) pasó varios años en el extranjero para explorar distintos campos artísticos y determinar qué técnica le convenía más...

Gran figura de pie IV es una escultura de bronce del artista contemporáneo francés Pierre Yermia, de dimensiones 147 × 28 × 26 cm. La escultura está firmada y numerada, forma parte ...

Colección especial de verano - 2 Esculturas de paletas de cerámica brillante sobre una base de madera natural. Hecho a mano por los artistas Osnat Zimerman y Reli Smith para su ins...

Pinocho Tecnológico es un objeto decorativo original realizado entre 2007 y 2008 por Ferdinando Codognotto. Escultura de madera original realizada en pino suizo expertamente tallada...

Mujer con las manos sobre la cabeza, terracota, 1945, Giorgio Rossi (1894-1981), escultor toscano. Escultura de terracota de una mujer desnuda modelada a mano por el artista. Pieza ...

ArtArsouf Escultura globo de cerámica brillante contemporánea hecha a mano. Las esculturas de globos pueden instalarse fácilmente de forma individual como un globo o en diferentes co...

Auguste Rodin Francés, 1840-1917 "Main Droite Feminine, doigts semi replies, annulaire leve" Mano derecha femenina, dedos semidoblados, dedo anular levantado Concebido hacia 1890-1900; fundido hacia 1930-1940 Firmado "A Rodin" en el lado derecho de la muñeca y con la marca de fundición "Alexis Rudier Fondeur, París" Bronce con pátina marrón moteada. Algo de oxidación e irregularidades en las grietas y la parte superior de la mano. Alto 8 cm; largo 16,5 cm; ancho 8,5 cm Según Jérôme Le Blay, la obra es característica de los vaciados en arena realizados por la Fundición Alexis Rudier entre 1930-1940. Según los conocimientos actuales del Comité Rodin, sólo existe otro ejemplo en bronce de esta obra, también fundido por Alexis Rudier, en la antigua colección de Antonio Santamarina, Buenos Aires. Esta escultura de bronce se incluirá en el próximo Catálogo Crítico de la Obra Escultórica de Auguste Rodin, de la Galería Brame & Lorenceau bajo la dirección de Jérôme Le Blay con el número 2019-6026B. Procedencia: Colección Marian Sulzberger Heiskell y Andrew Heiskell. François Auguste René Rodin (12 de noviembre de 1840 - 17 de noviembre de 1917) fue un escultor francés considerado generalmente el fundador de la escultura moderna. Recibió una educación tradicional y trabajaba de forma artesanal. Rodin poseía una habilidad única para modelar en arcilla una superficie compleja, turbulenta y profundamente embolsada. Es conocido por esculturas como El pensador, El beso, Los burgueses de Calais y Las puertas del infierno. La Fonderie Rudier era una fundición dirigida por Alexis Rudier (fallecido en 1897) y su hijo Eugène Rudier (1875-1952). Trabajó con algunos de los escultores más notables de los siglos XIX y XX, como Auguste Rodin, Antoine Bourdelle, Gustave Miklos...

Figura francesa de cerámica de mediados del siglo XX de un hombre en Sang de Boeuf, esmalte rojo sangre de buey, presentada sobre una base de metal "tige" y mármol. La escultura no ...

Pablo Picasso, considerado el mayor artista del siglo XX, fue un maestro de todos los medios artísticos. Colaboró con Madoura para realizar ediciones de sus obras de cerámica pintada...

Según Antonio Canova (italiano, 1757-1822) Busto del joven Napoleón como César, siglo XIX Bronce fundido con pátina verdigris, fijado a una base de mármol rouge Después de una serie de retratos realizados por Canova entre 1802 y 1822 Firmado en bronce "CANOVA" en el lateral. 15 x 7 x 7 pulgadas Antonio Canova está considerado el mayor escultor neoclásico de finales del siglo XVIII y principios del XIX. Junto con el pintor Jacques Louis David, se le atribuyó la introducción de una nueva estética de formas claras y regularizadas y reposo tranquilo, inspirada en las antigüedades clásicas. También era famoso por su habilidad para esculpir y por el refinamiento de sus superficies de mármol, que parecían tan flexibles como la carne real. Canova nació en el norte de Italia, en la pequeña localidad de Possagno, en 1757, en el seno de una familia de escultores y canteros, entre ellos su abuelo, Pasino Canova, y su padre, Pietro. Las biografías del artista del siglo XIX, en una tradición que se remonta al Renacimiento, sugieren que el talento artístico de Canova se reveló a una edad temprana cuando, de niño, esculpió un león hecho de mantequilla en una cena. Aunque los eruditos lo han tachado de apócrifo, a los catorce años era aprendiz del escultor Giuseppe Bernardi, afincado primero en Pagnano, cerca de Asolo, y luego en Venecia. Tras la muerte de Bernardi en 1774, Canova entró en el estudio del sobrino de Bernardi, Giovanni Ferrari. En Venecia, Canova estuvo muy influido por los calcos de obras antiguas que vio, en particular los de la colección de Filippo Farsetti, para quien realizó su primera obra independiente, Dos cestas de fruta (1774; Museo Correr, Venecia). Siguieron obras figurativas de mayor tamaño, como Eurídice y Orfeo, realizada para el senador Giovanni Falier en 1775-77 (Museo Correr), y Dédalo e Ícaro, 1778-79 (Museo Correr), para el procurador Pietro Pisani. En 1779-80, Canova realizó el Gran Tour de Italia, donde contempló las grandes colecciones de arte de Bolonia, Florencia, Roma y Nápoles, experiencia que registró en un diario de viaje. En 1781, estableció su propio estudio en Roma, que contaba con una próspera escena cultural y artística. Aunque las primeras obras de Canova revelaban la influencia de la teatralidad barroca en sus temas dramáticos, expresiones agónicas y formas retorcidas, en Roma se vio influido por anticuarios, arqueólogos y mecenas que promovían una estética más comedida. Teseo y el Minotauro (1782; Victoria and Albert Museum, Londres), su primera gran obra en este nuevo estilo, anunció el comienzo de una estética neoclásica y consolidó su reputación como uno de los mejores escultores de Europa. A lo largo de las décadas de 1780 y 1790, la reputación de Canova siguió creciendo. Realizó encargos de géneros muy variados: monumentos funerarios, como los monumentos papales de Clemente XIII (1783-92) y Clemente XIV (1783-87) (49.116.78), temas religiosos, retratos y deidades y héroes mitológicos inspirados en la Antigüedad clásica. Estas últimas obras reafirmaron su reputación como principal escultor de la época. Perseo Triunfante, por ejemplo, se inspiró claramente en el Apolo Belvedere del Vaticano (49.97.114), una escultura que se anunció como lo más destacado de la colección papal. Cuando la escultura de Canova fue adquirida por el papa Pío VII en 1801, se convirtió en la primera obra de arte moderno que entró en las Colecciones Vaticanas. Al año siguiente, en reconocimiento a la talla de Canova, Pío VII designó al artista Inspector General de Bellas Artes de los Estados Pontificios, cargo que le daba autoridad sobre los museos vaticanos y la exportación de obras de arte desde Roma. A pesar de las turbulencias políticas de la época, incluidas las invasiones francesas de Italia y el establecimiento del imperio napoleónico, Canova siguió trabajando con éxito para un amplio abanico de mecenas. Entre ellos figuraban Napoleón y la familia Bonaparte, y su Busto de Napoleón (2015.489) fue uno de los retratos del emperador más considerados y reproducidos. Sin embargo, a pesar de aceptar estos encargos, Canova siguió gozando del favor del Papa Pío VII; cuando Napoleón fue depuesto en 1815, fue a Canova a quien el Papa envió como agregado diplomático a París en nombre de los Estados Pontificios. Tras la caída del Imperio francés en 1815, los viajes y el comercio se reanudaron con toda su fuerza en todo el continente. Los últimos siete años de la vida de Canova estuvieron dominados por los encargos de mecenas británicos, que se sintieron atraídos por las sinuosas figuras del artista (1970.1), y por el diseño y la construcción de una iglesia en Possagno, su ciudad natal. El Tempio, como se le conoce, permitió a Canova mostrar sus habilidades no sólo como escultor, sino también como pintor y arquitecto. Cruce entre el Panteón romano y el Partenón ateniense, la iglesia reunía rasgos arquitectónicos clásicos en la celebración de Cristo. Canova también se encargó del diseño de las metopas escultóricas del exterior; por desgracia, murió en 1822 antes de que esas obras estuvieran terminadas. A su muerte, se celebraron conmemoraciones en Roma, Venecia y Possagno, y fue ampliamente llorado y honrado en toda Europa. El grado de su fama puede medirse por el tratamiento que se da a su cadáver, como si fuera una reliquia santa...

Pareja de esculturas scagliola - figuras romanas. Italia, siglo XIX. 51 x 26 x h 118 cm (izquierda) - 41 x 28 x h 118 cm (derecha). Enteramente en scagliola. Informe de estado: En...

Firmado y fechado en 2024. T.P. 0006 ¡¡¡ABIERTO A COMISIONES!!! Esta pieza de MEDITACIÓN es ENORME y atrae mucha energía positiva y atención. ¿Qué aspecto tendría en tu casa? ARTE...

Las pequeñas esculturas figurativas en bronce de Mireia Serra captan sentimientos y sensaciones de la vida cotidiana. Transforma los dilemas cotidianos en algo bello que capta la bel...

Una reedición exclusiva de 500 unidades de la popularísima edición de 999 unidades del famoso "Perro Globo". Resina moldeada en frío, viene con su caja original y certificado de aut...

Esta escultura de globo de cerámica brillante de color berenjena es un globo para toda la vida y una pieza de coleccionista de arte. Su vivo color brillante realza el ambiente sofist...

GALERÍA DOCE SILLAS ZURA (georgiano-estadounidense, n. 1969) DEMNA BEBÉS, 2024 Técnica mixta H. 89 x 30 x 25 cm (35 x 12 x 10 pulg.) Incluye plexiglás acrílico transparente Los Bebé...

Este Tótem de Marc Zimmerman se expone actualmente en la Granja Earthbound, situada en el valle californiano de Carmel. -- "Mi fluidez natural con la arcilla proviene de mi primera ...

Ole Ole. Carpaint de fibra de vidrio y resina Nueva construcción y Perfecto estado Edición limitada 8 copias + 4 H.C. Bernard Rives nació en 1947 en Carcasona (Francia). Estudió e...

Cabeza de hombre es una obra de arte original realizada por Amedeo Bocchi en 1920 ca. Esta pequeña escultura está realizada en bronce dorado. El modelo de cera original está public...

¡¡¡SIEMPRE ABIERTA A ENCARGOS!!! AP. 2025 ARTE DE ALTERTACIÓN . . es un proceso de colaboración entre Rick Wolfryd, artista y marchante de arte con más de 40 años de experiencia, ...

Tras dedicar más de veinte años al perfeccionamiento de la forma humana en bronce, Richard MacDonald se centró en una serie de esculturas basadas en su trabajo con bailarines del Roy...

Claire Jeanne Robertine Colinet (1880 Bruselas - 1950 Asnières-sur-Seine), Malabarista, hacia 1920. Bronce patinado parduzco con bolas doradas sobre una base redonda de piedra multip...

Un divertido coleccionable vintage del indomable Peter Max. El tarro de dos piezas está en estado nuevo. Artista: Peter Max, alemán/americano (1937 - ) Título: Cero Año: 1989 Medio...

Daniel Arsham Reliquia futura nº 3 (Reloj), 2015 Yeso y cristales rotos viene con la caja original algunos pequeños desgastes en la caja. 14 × 12.7 × 6.4 cm Edición de 400 Daniel Ar...

Conjunto de 5 calabazas Yayoi Kusama: Un icónico conjunto de arte pop de vibrantes colores: estas pequeñas figuras de calabaza de Kusama presentan los universales motivos de lunares...

Hoop Rolling Boy es una escultura de bronce de la artista contemporánea francesa Marine de Soos, de 128 × 162 × 29 cm (50,4 × 63,8 × 11,4 pulg.). La escultura está firmada y numerad...

PABLO PICASSO Jarrón de dos años (A.R. 213), 1953 Ed. 400 unidades Loza blanca, decoración engobada, grabada a cuchillo bajo vidriado parcial a pincel H. 39 cm I H. 15 3/8 pulg. Insc...

Escultura abstracta moderna de bronce nº 79 Escultura dinámica en bronce de Doris Ann Warner (estadounidense, 1925-2010), hacia 1970. Esta pieza está retorcida y plegada sobre sí mi...

Teckio es una escultura de bronce del artista contemporáneo Jacques Owczarek, de dimensiones 19,5 × 48 × 28 cm. La escultura está firmada y numerada, forma parte de una edición limi...