Kate Corazón de León FIRMADO, EDICIÓN LIMITADA
1978 por Gered Mankowitz
Impresión C - firmada y numerada y estampada en la cara de la impresión en el borde bajo la imagen.
Icónico y delicioso primer plano de la legendaria cantante de pop, compositora e intérprete británica Kate Bush.
Tomada en Londres en 1978, en la cima de su fama y éxito, por el legendario fotógrafo de Rock & Música, Gered Mankowitz.
BIOGRAFÍA DE GERED MANKOWITZ:
Gered Mankowitz nació en Londres, Inglaterra, el 3 de agosto de 1946. Es el primero de los cuatro hijos del fallecido escritor, dramaturgo y guionista de cine Wolf Mankowitz y su esposa, la psicoterapeuta junguiana Ann Mankowitz.
Tras una especie de educación en varias escuelas londinenses mixtas "progresistas", la abandonó a los 15 años, evitando todos los exámenes y completó su educación desprovisto de cualificaciones formales. Tras haber mostrado un "ojo" natural para la fotografía durante un viaje escolar a Holanda y haber sido inspirado por el actor Peter Sellers para dedicarse a la fotografía, sus fotografías fueron vistas por el legendario fotógrafo Tom Blau, que ofreció a Gered un puesto de aprendiz en su famosa agencia fotográfica, Camera Press Ltd., en Londres. A lo largo de varios meses, Gered trabajó en los distintos departamentos que componían Camera Press, para finalmente trasladarse al estudio y realizar diversos encargos en Londres y sus alrededores.
En 1962, Gered se fue a Barbados con su familia y empezó a fotografiar profesionalmente, realizando desde estudios arquitectónicos para el arquitecto más importante de la isla hasta el primer Boeing 707 que aterrizó en el aeropuerto de Bridgetown para British West Indian Airways.
Al volver a Londres, a Gered le ofrecieron la oportunidad de ir a París para las colecciones, trabajando para el fotógrafo de moda Alec Murray. A pesar del glamour y de la excitante atmósfera, estaba claro que este campo de trabajo en particular no era para él, y al volver a Londres se puso a trabajar para el retratista del "mundo del espectáculo", Jeff Vickers. Gered ya había fotografiado la producción del Bristol Old Vic de la obra musical estadounidense "Fiorello" y sus fotos se habían utilizado para la fachada del teatro cuando el espectáculo se trasladó al Piccadilly Theatre de Londres. Esto le convirtió en el fotógrafo más joven cuyas fotos se utilizaban de esta forma; así que trabajar para Jeff Vickers le dio la oportunidad de desarrollar sus contactos en el mundo del espectáculo y ampliar su experiencia en el estudio, retratando a muchos actores y otras personalidades.
Durante 1963, Gered conoció y fotografió al dúo de cantantes Chad y Jeremy, que acababan de firmar con Ember records. Una de estas fotos se utilizó como portada del primer álbum del dúo, "Yesterday's Gone", y Gered se encontró trabajando en la industria musical en un momento en que ésta necesitaba desesperadamente imágenes nuevas y rompedoras. Empezó a trabajar con una nueva generación de productores como John Barry, Shel Talmy y Chris Blackwell, fotografiando a artistas que pertenecían a su mismo grupo de edad y que se sentían a gusto con él de una forma que no había sido posible con otros fotógrafos.
A finales de 1963, Gered abrió su primer estudio, en 9 Masons Yard, en el corazón del West End londinense. Por un lado estaba la infame discoteca "The Scotch of St. James", lugar de reunión de la farándula pop de la época, y por otro la galería de arte "Indica", financiada en parte por The Beatles y donde John Lennon conoció a Yoko Ono.
A los pocos meses, Gered ya había empezado a hacerse un nombre, y le propusieron fotografiar a Marianne Faithful, que acababa de tener un gran éxito con "As Tears Go By". Trabajando estrechamente con Marianne, llegó a conocer a su mánager y productor, Andrew Loog Oldham. A principios de 1965, Oldham le pidió que fotografiara a los Rolling Stones, a quienes también dirigía y producía. Fue un punto de inflexión importante en la carrera de Gered, porque de esta primera sesión salió la portada de "Out of Our Heads" (título estadounidense "December's Children"), y como resultado los Stones le pidieron que fuera a América con ellos en su gira de otoño de 1965, que batió récords. Durante esta gira de 9 semanas (48 ciudades) por EE.UU., Gered fotografió a los Stones en el escenario y fuera de él, y se acercó especialmente a Keith y Charlie. Hubo muchas aventuras cuando Gered se encontró en la carretera con la mayor banda de Rock del mundo en la cima de su éxito original. Gered siguió trabajando con los Stones como su fotógrafo "oficial", produciendo fotos para los álbumes ("Between the Buttons"; "Vive si quieres"; "Big Hits"; y varios más), prensa y publicidad, tomadas en casa, en el estudio de grabación, en el escenario y entre bastidores hasta 1967, cuando la banda rompió con su mánager, Oldham.
Durante los años 60, Gered continuó en el mundo de la música trabajando con Oldham en su famoso sello Immediate, y con muchos otros artistas importantes como Jimi Hendrix, Free, Traffic, The Yardbirds, The Small Faces y Soft Machine. En los años 70, con Slade, Gary Glitter, Suzi Quatro, Sweet, Elton John, Kate Bush, Eurythmics, ABC, Duran Duran y muchos otros.
Durante este periodo, Gered también trabajó en otros campos de la fotografía, como la publicidad, las portadas de libros y un breve periodo haciendo "fotogramas" de películas, incluidos varios meses en Cerdeña con Elizabeth Taylor y Richard Burton en la malograda película "Boom".
En 1982, Gered realizó una gran exposición de su obra en la famosa Photographers' Gallery de Londres. La vieron más de 16.000 personas, un récord para la galería en aquel momento, y luego estuvo de gira por el Reino Unido durante más de 2 años. Esta exposición fue la primera en el Reino Unido que se centró en el mundo de la música y fue pionera en este género. En 1984 se publicó en el Reino Unido y EE.UU. un libro basado en esta exposición, titulado "Hit Parade". También en 1984 se publicó un libro de fotografías de Gered sobre The Rolling Stones, titulado "Satisfaction". Ambos libros fueron muy bien recibidos, y a raíz de ello comenzó el creciente interés por el archivo de Gered Mankowitz.
Durante más de 22 años, Gered trabajó en su estudio del norte de Londres, una capilla victoriana reconvertida, haciendo fotos premiadas para el sector publicitario. También ha sido colaborador habitual de varias publicaciones importantes, y sigue trabajando en el negocio de la música, fotografiando grupos y cantantes para portadas de discos y revistas. Colabora regularmente con The Sunday Times Magazine y la revista Mojo, además de grabar sesiones con artistas musicales como Oasis, Verve, Catatonia, Kula Shaker, Embrace, The Buena Vista Social Club, Snow patrol, The Bravery, Dukes Spirit y muchos otros. Se compran copias de la obra de Gered en galerías de todo el mundo, como Londres, Manchester, Glasgow, Berlín, Amsterdam, Nueva York, Washington DC, Los Ángeles, San Francisco, Hawai, Hong Kong, Dubai y Tokio.
En 1991, Gered se asoció con el diseñador David Costa para formar Ink Icon Ltd. y producir una serie de serigrafías de edición limitada basadas en su archivo. El primer tema de este gran proyecto fue Jimi Hendrix, y el resultado tuvo tanto éxito que fue elegido para convertirse en la imagen emblemática de la Exposición mundial sobre Jimi Hendrix. También se utilizó como portada para el disco Polygram Int. C.D., titulado La Experiencia Definitiva, del que se han vendido más de 2 millones de ejemplares. En 1993 crearon tres nuevas imágenes de Hendrix para la reedición mundial de los álbumes del gran músico. Su siguiente proyecto fue producir un conjunto de 4 serigrafías para la gira Voodoo Lounge de The Rolling Stones, y en 1999 produjeron Red Cage, una nueva serigrafía de los Stones para celebrar la continuación de la gira Bridges to Babylon de la banda. Ink Icon se asoció con FrontLine Graphics Inc, editorial de bellas artes con sede en California, para producir un conjunto de 6 impresiones litográficas de bellas artes en edición limitada que presentaron en Nueva York en la ArtExpo de marzo de 2000.
En septiembre y noviembre de 1992, Gered tuvo un gran éxito con su exposición titulada ENTERTAINERS en la Cromwell and Ward Gallery de Dean Street, Londres, y en mayo y junio de 1993 la exposición estuvo en el City Museum de Portsmouth, como parte del Festival de Artes y Música de la ciudad. En abril de 1994, la exposición se amplió a más de 100 imágenes para una estancia de cuatro semanas en la prestigiosa Gallerie Rose de Hamburgo, la ciudad alemana del Rock'n'Roll, y después en Birmingham y Perpiñán.
En marzo de 1995, Genesis Books publicó una edición limitada (sólo 1.750 ejemplares) de las fotografías de Gered sobre los Rolling Stones, titulada Masons Yard To Primrose Hill, y en julio de 1995 hubo una exposición basada en el libro en la Galería Govinda de Washington DC. Este libro se agotó en pocos meses y, recientemente, los ejemplares estaban cambiando de manos por 850 GBP, ¡más de 7 veces su precio original! A principios de 1999, Genesis publicó otro libro titulado I-Contact, que contiene todo el archivo en blanco y negro de Gered sobre The Rolling Stones, más de 3.000 imágenes reproducidas en hojas de contacto de 12 x 16. ¡I-Contact también se agotó muy rápidamente y actualmente tendrías suerte si encontraras un ejemplar usado por menos de 1000 GBP!
En noviembre de 1998 hubo una segunda exposición individual en Govinda, en Washington DC, y en diciembre/enero de 1999 hubo una muestra en Magidson Fine Arts, en Madison Avenue, Nueva York. Durante esta prestigiosa exposición, la galería recibió la visita de Tommy Hilfiger, que adquirió copias de toda la muestra, convirtiéndose en una sola compra en el mayor coleccionista de Gered en Estados Unidos. Posteriormente, Tommy ha utilizado muchos de los grabados de Gered para decorar sus tiendas insignia, así como sus oficinas personales de Nueva York. La famosa foto de Hendrix hecha por Gered también apareció en la portada del suplemento Iconos del Rock de Vanity Fair, patrocinado por Hilfiger, en su número de diciembre de 1999.
Gered tenía varias imágenes en la exposición Icons of Pop, originalmente en The National Portrait Gallery de Londres. En marzo de 1999, Gered fue a Tokio para inaugurar su primer espectáculo en Japón, que luego giró por otras tres ciudades japonesas.
Desde febrero de 2000, varias obras de Gered se exponen permanentemente en San Francisco, en el San Francisco Art Exchange, donde se han convertido en algunas de las ventas más constantes de la galería.
A finales de 2000, Gered tuvo su primera gran exposición en Holanda, en la muy respetada Galería Torch, y en julio/agosto de 2001 se vieron más de 35 copias de su obra de los años 60 en Lucerna, Suiza, como parte de un Festival Internacional de Blues.
En diciembre de 2001/enero de 2002, Gered se asoció con el legendario fotógrafo de The Beatles, Robert Freeman, y presentó una exposición de 64 imágenes en Hong Kong, que fue un gran éxito y se trasladó a la Galería Tres Hombres del Hotel Tylosand de Halmstad, cerca de Estocolmo (Suecia), durante todo el verano de 2002. La muestra se expuso en San Francisco en diciembre de 2002 hasta finales de enero de 2003. Esta extraordinaria colección que capta tan brillantemente los años 60 continuó de gira durante 2004/5.
El 31 de mayo de 2002, Gered participó en una gran exposición de fotografías de Jimi Hendrix en el Audi Forum de Piccadilly, en el centro de Londres, que también ayudó a comisariar, y sus imágenes de Jimi se utilizaron en uno de los primeros anuncios de televisión interactivos producidos para el Audi TT en esa misma época.
Gered publicó un nuevo libro de sus fotografías de The Rolling Stones en septiembre de 2002 con la editorial Vision On, que se presentó con una nueva exposición de The Rolling Stones en la Galería Proud Camden. Este mismo espectáculo se presentó después en Hamburgo como parte del lanzamiento por Universal Music de la reedición del catálogo de CDs de The Rolling Stones. Con el patrocinio de HP, esta exposición recorrió el Reino Unido y también se mostró en galerías de París y Milán a finales de 2004.
En junio de 2003, junto con su socio David Costa, Gered lanzó una guitarra Fender Stratocaster de edición limitada de Jimi Hendrix que lleva una de las fotos originales que Gered hizo del gran músico y que se produjo con la plena participación de Hendrix Estate y Fender Guitars.
En junio/julio de 2004, Gered organizó una exposición en la Galería Richard Goodall de Manchester de enormes impresiones lenticulares de 1,80 x 1,80 m (para más información, consulta la Galería Lenticular de este sitio web). Esta exposición ha resultado ser la más exitosa de Gered, con ventas de más de 40 piezas. La exposición se exhibe ahora de forma permanente en varias galerías de Norteamérica.
En junio de 2004, Gered emprendió el encargo más agotador de sus 45 años de carrera: realizar más de 50 retratos en tres semanas como parte de las celebraciones del 25 aniversario de la independencia de Santa Lucía. Este extraordinario conjunto de fotografías se expuso en el Alto Comisionado de Santa Lucía en Londres durante noviembre de 2004, y después se mostró en Nueva York y otros lugares durante 2005 como parte de las promociones de la oficina de turismo de la isla. En 2005, uno de los retratos fue seleccionado entre las 60 imágenes finales que se mostrarían como parte de la Exposición de Retratos de Schweppes en la Galería Nacional de Retratos de Londres. (ver la galería de Santa Lucía)
En octubre de 2004, Schwarzkopf & Schwarzkopf de Berlín publicó un magnífico libro de sobremesa con todo el archivo de Gered sobre Jimi Hendrix, que ahora está agotado, y en 2005 los mismos editores publicaron un enorme libro de dos volúmenes con las fotografías de Gered sobre The Rolling Stones titulado "Out Of Their Heads".
En 2012, Insight Editions de California publicó un pequeño y delicioso volumen de imágenes de los Rolling Stones de Gered como parte de su serie One On One.
Gered celebró su 50 aniversario en 2013 con un magnífico libro Retrospectiva publicado por Carlton Books de Londres, con ediciones en EE.UU. y Francia publicadas en 2014. Durante 2013, Gered también realizó importantes exposiciones en Ámsterdam, Tokio y Londres para celebrar sus 50 años como fotógrafo musical.
La exposición Retrospectiva en la Snap Gallery de Londres consolidó la larga relación de Gered con esta importante galería del West End, y en 2014 esta relación se vio muy reforzada con la exposición Kate Bush, que ha dado lugar al magnífico libro WOW! de fotografías de Kate publicado por Ormond Yard Press.
En 2007, Gered se trasladó a Cornualles, en el bello suroeste de Inglaterra, y pasa la mayor parte del tiempo trabajando desde su casa allí, produciendo obras personales y dirigiendo su archivo, y de vez en cuando da conferencias en la Universidad de Falmouth.
En 2016 se le concedió la distinción de Miembro Honorario de la Real Sociedad Fotográfica.
Gered sigue realizando fotografías para la industria musical y algunos de sus trabajos más recientes incluyen sesiones con The Hives, Snow Patrol, The Duke Spirit, The Bravery, Blondelle, BMD, Patrick Wolf, Ren Harvieu y el cantante y guitarrista de blues estadounidense Doyle Bramhall II. También sigue trabajando con sus viejos amigos PP Arnold y Suzi Quatro, realizando la fotografía de portada de sus últimos lanzamientos.