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1 de 6

Walter Schnackenberg
Ballet y Pantomima "Scherzo II", lámina nº 15.

1920

Acerca del artículo

El estilo de Walter Schnackenberg cambió varias veces durante su larga y exitosa carrera. Tras estudiar en Múnich, el artista viajó a menudo a París, donde cayó bajo el hechizo de los coloridos y sensuales carteles de Henri de Toulouse-Lautrec, que representaban temas teatrales y decadentes. Schnackenberg se convirtió en colaborador habitual de composiciones similares en las revistas alemanas Jugend y Simplicissimus, antes de dedicarse al diseño de escenografía y vestuario. En la obra teatral del artista, su dominio de la forma, la ornamentación y el orientalismo se hizo cada vez más evidente. Destacó en la combinación de fluidos contornos Art Nouveau, con punzantes pasajes expresionistas, y las posturas y patrones del misterioso Oriente. En sus últimos años, Schnackenberg exploró el inconsciente, utilizando temas surrealistas y colores más pálidos que retrataban claramente sueños y visiones, algunos imbuidos de connotaciones políticas. Sus dibujos, ilustraciones, folletos y carteles son muy apreciados hoy en día por su gran imaginación, sus encantadores temas y su fascinante uso del color. SCHNACKENBERG BALLET UND PANTOMIME, carpeta de 22 grabados litográficos pochoir en color de Walter Schnackenberg con una introducción de Alexander von Gleichen-Russwurm, impresos en una edición de 850, de los que 50 ejemplares fueron numerados e impresos en Buttenpapier, encargados por el Kunstanstalt Albert Frisch de Berlín y publicados por Georg Muller Verlag, Múnich, 1920. El contemporáneo de Schnackenberg, el célebre artista satírico Thomas Theodore Heine, describió la sofisticación, naturaleza espiritual y sensualidad de la Danza Moderna como "rezar con las piernas". En su introducción a la carpeta Ballet und Pantomime de Schnackenberg, Alexander von Gleichen-Russwurm, ahijado del rey Luis y heredero de Friedrich Schiller, escribe sobre su actualidad. Reconoce la naturaleza edificante de la cartera ante la humillación y la derrota tras la guerra. Señala con perspicacia el poder primigenio de la Danza Moderna y cómo Schnackenberg traslada con maestría y arte su agudo sentido del movimiento al medio gráfico. Quizá lo más significativo sea su comentario sobre la creación de una fantasía por parte de Schnackenberg mediante el uso de precedentes clásicos, culturas exóticas y la tradición del Carnaval. Los personajes de Schnackenberg asumen papeles de magos, fantasmas, flores e insectos; son arlequines y una princesa africana, un chamán nativo americano, una bailarina védica y una bailarina de vals; son objetos creados por el hombre, como una borla de polvos, o se convierten en la personificación de la noche misma. Un aspecto distintivo de la experiencia Moderna son los múltiples papeles que cada uno de nosotros desempeña a diario. Aunque las bailarinas carnavalescas de Schnackenberg sirven como medio de evasión a través de la fantasía, también representan un efecto nivelador al ampliar la conciencia para aumentar las posibilidades de la existencia social. Otro aspecto de la vida moderna que aborda la obra de Schnackenberg es la multitud de opciones que tenemos y nuestra capacidad como consumidores para hacernos algo único a partir de objetos a menudo producidos en serie y duplicados. La de Schnackenberg no era una visión pesimista de la modernidad, sino que anticipaba una sensibilidad gestáltica en la que se pueden ensamblar partes dispares para crear una estructura orgánica que funcione de un modo superior a la suma de sus partes. Sus bailarinas son sumas de partes, sumas de movimientos: una sección de torso naturalista con regiones profundamente sombreadas para acentuar la curva de la caja torácica y la musculatura del pecho y el brazo se equilibra con patrones planos de tela de colores; la carne desnuda contrasta con el traje; un rostro expresivo asoma de un tocado fantástico; los brazos se contorsionan en poses amaneradas; los pies emergen para completar la amalgama de experiencia pantomímica y movimiento dinámico. Las partes se convierten en el todo. La clarividente comprensión de Schnackenberg de la naturaleza potencialmente marginal y fracturada de la vida moderna proporciona un bálsamo tranquilizador con muchas posibilidades. De hecho, Schnackenberg reconoció que la danza en su época había ido mucho más allá de la superficie del mero deleite visual, que la danza era el medio -la alegoría moderna- con el que captar el sentimiento profundo y la esencia de la experiencia moderna. Al diseñar trajes de ballet e ilustrar el resultado final de una bailarina disfrazada en plena actuación, Schnackenberg ha creado su propia gestalt de la danza, que no sólo era oportuna para su época moderna, sino que resuena poderosamente hoy en día.
  • Creador:
    Walter Schnackenberg (1880 - 1961, Alemán)
  • Año de creación:
    1920
  • Dimensiones:
    Altura: 51,44 cm (20,25 in)Anchura: 38,74 cm (15,25 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Chicago, IL
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU46731509513

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