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Artis Lane
"Jesse Owens - Medallista de salto de longitud", Técnica mixta sobre papel

Name: "Jesse Owens - Medallista de salto de longitud", Técnica mixta sobre papel
Brand: Artis Lane
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Acerca del artículo

Este cuadro en técnica mixta sobre papel de Jesse Owens es obra de la importante artista Artis Lane y es una de las muchas obras exquisitas realizadas sobre personajes históricos y famosos de la historia negra en los que se ha centrado durante su larga e ilustre carrera. Jesse Owens ganó cuatro medallas de oro en los Juegos Olímpicos de Berlín de 1936, y aunque se dice que incluso Hitler estrechó la mano de Jesse Owens, su propio regreso a casa no incorporó el respeto que le profesaba el gobierno de Franklin Delano Roosevelt. La fluidez y los cariñosos detalles que Artis Lane aplica a este cuadro reflejan la injusticia de que Jesse Owens fuera utilizado como instrumento del gobierno de Estados Unidos sin reconocer nunca sus verdaderos logros. Como dijo el propio Jesse Owens: "Hitler no me desairó, fue nuestro presidente quien me desairó". El presidente ni siquiera me envió un telegrama". Esta obra se expuso recientemente junto a la exposición "Steps Towards Justice: Retratos de Rosa Parks de Artis Lane" en Collected Detroit en 2021. Más recientemente, en enero de 2021, el dinámico busto escultórico de Rosa Parks de la Sra. Lanes fue elegido por la National Portrait Gallery de Washington DC para que residiera en el Despacho Oval del Presidente como recordatorio de su valiente reivindicación de la igualdad de derechos para todos los que lo visiten o lo vean a través de fotografías de prensa. Es una fuente constante de inspiración. Toda mi vida he trabajado en tres niveles de conciencia: Retratos, Injusticia Social y Metafísica. En mi trabajo me esfuerzo por curar, elevar e inspirar a los espectadores y coleccionistas para que encuentren la perfección en su propio ser. - Artis Lane Artis Lane vivió y trabajó en Los Ángeles durante más de veinte años. Conocía a muchos famosos, estrellas de cine y personas que se movían en esos círculos. Era una retratista muy solicitada. Este cuadro concreto de la famosa estrella de cine Zsa Zsa Gabor demuestra por qué. Artis ha captado la esencia personal de su sujeto, una mujer cálida y amable que, aunque famosa, no está absorta en su notoriedad. Esta pieza está firmada por el artista en la parte inferior derecha. Nacida Artis Marie Shreve en 1927, cerca de un pueblo exclusivamente negro de North Buxton, Ontario, Canadá. Tras tres años de estudios artísticos en Toronto (Canadá), Artis se trasladó a Detroit, donde conoció y se casó con el periodista y activista Bill Lane. En Detroit, Artis Lane continuó su formación en la Academia de Arte Cranbrook de Bloomfield Hills, Michigan. Cranbrook fue diseñado por el arquitecto y miembro de la facultad Eliel Saarinen, que colaboró con Charles and Ray Eames en el diseño de sillas y muebles. Entre los numerosos artistas creativos que son antiguos alumnos de Cranbrook se incluyen: Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (artista de la fibra reconocido en todo el país), Cory Puhlman (extraordinario pastelero televisivo), Thom O'Connor (litografías), Paul Evans (mobiliario de metal esculpido de inspiración brutalista), Eugene Caples (pequeñas imágenes/abstractas de bronce), Morris Brose (esculturas de bronce), Herb Babcock conocido por el vidrio soplado) y Larry Butcher (artista abstracto de técnica mixta.) Durante su estancia en la Ciudad del Motor, pintó y esculpió los retratos de muchos de los líderes empresariales y políticos de la época: el gobernador George Romney, miembros de la familia Ford y Coleman Young, alcalde de Detroit. Tras su divorcio, Diahann Carroll la invitó a trasladarse de Detroit a Nueva York, donde conoció a Vince Cannon y se casó con él. Pasaron temporadas en Texas, Ruidoso, Nuevo México y viajaron a Ciudad de México, México, para pintar a muchas de las familias prominentes de la región. Con el tiempo se estableció en Los Ángeles y recientemente se ha trasladado a Detroit. Sus retratos y esculturas han representado a dignatarios como Jaqueline Kennedy, Nelson Mandela, Gordon Getty, el presidente Reagan, el presidente Obama, las primeras damas Hillary Clinton y Michelle Obama, la Sra. de Walter Annenberg, Nancy Kissinger, incluido su retrato más reciente, encargado por el ganador del Oscar Jaime Fox. Es un elegante cuadro de Oprah Winfrey, que se presentó en directo en su programa. Artis Lane ha esculpido a Don Cornelius, Quincy Jones, Lupita Nyong'o, Lena Horne, Stevie Wonder y Magic Johnson, y muchos más. En la década de 1970, los temas sociales se convirtieron en el siguiente centro de atención de su obra, que incluía "Lágrima en el rostro de América", su declaración de derechos civiles, y "El comienzo", un cuadro ahora famoso que representa a una joven Rosa Parks sentada en el fatídico autobús. Artis fue homenajeada por la Smithsonian National Portrait Gallery de Washington DC durante la instalación de su escultura de bronce de la líder de los derechos civiles y amiga desde hace mucho tiempo, Rosa Parks. En 1999, fue seleccionada para ejecutar y diseñar la Medalla de Honor del Congreso concedida a la Sra. Parks. "Mis imágenes de los Derechos Civiles me llevaron de forma natural a ideas sobre qué y quiénes somos al margen de la raza. De ahí pasé al cuerpo de trabajo más importante, las imágenes metafísicas del hombre genérico y la mujer genérica que emergen de la ignorancia de los conceptos materiales y evolucionan hacia la conciencia espiritual." Artis Lane. El mayor reto era crear arte que pudiera simbolizar y comunicar ciertas verdades espirituales que han guiado la vida y los esfuerzos creativos de Lane durante la mayor parte de su vida adulta y la han llevado a su trabajo Metafísico. Deja los trabajos de la fundición: el material de andar, el molde de concha de cerámica, etc., (los materiales de "alumbramiento" de la fundición), sobre el bronce para simbolizar al hombre genérico que emerge del pensamiento material a la conciencia espiritual. A continuación, muestra la obra por parejas... el tradicional bronce patinado en negro, con las piezas de concha de cerámica como metáfora de las conversaciones moralistas/materialistas con las que la humanidad ha luchado a lo largo de la eternidad. El nuevo milenio trajo nuevos retos y celebraciones de su trabajo. A la edad de 80 años, Lane recibió el encargo de crear un bronce de 12 pies de su "Primer Hombre Emergente". La escultura se creó para una urbanización privada de 1100 acres en Atlanta, GA. En 2007, el Museo Afroamericano de California le rindió homenaje con una retrospectiva de la obra de su vida que incluía casi 100 obras de arte. En 2009, la Primera Dama Michelle Obama inauguró el busto de Lane de la abolicionista y sufragista Sojourner Truth, que fue la primera mujer afroamericana instalada en la nueva Sala de la Emancipación y que ahora forma parte de la colección del Capitolio de Estados Unidos. La exposición individual de la Sra. Lane, "El arte de Artis Lane", en el Museo Forest Lawn de Glendale, California, en 2011, presentó al público una retrospectiva de su arte que invita a la reflexión, incluida la serie "Metafísica Divina". Su busto de Arnett Hartsfield, Jr. bombero pionero y activista, inaugurado en el Museo del Bombero Afroamericano de Los Ángeles en 2012. El Museo Afroamericano de California, en Los Ángeles, montó una exposición retrospectiva titulada "El viaje de una mujer: La vida y obra de Artis Lane" en 2007/2008 y posteriormente la honró con su Premio a la Trayectoria. Lane presentó un retrato oficial del alcalde de Los Ángeles, Antonio Villaraigosa, que fue inaugurado en el Ayuntamiento por el alcalde Eric Garcetti en 2014. Todos ellos son sólo algunos reconocimientos de sus logros a lo largo de las décadas. La entrevista de Lane a HistoryMakers pasó a formar parte permanente de la Colección de la Biblioteca del Congreso en 2014. Sus obras se exponen en todo el mundo. Artis ha sido una presencia constante en las inauguraciones de sus colegas artistas de la región. Como una de las "ancianas" honradas, proporciona ánimo y apoyo a los artistas afroamericanos más jóvenes que se esfuerzan por utilizar su propio talento para expresar visiones de importancia social, ética y espiritual. Es, en resumen, una fuerza de la naturaleza cuya vida y obra han adornado tanto su Canadá natal como sus Estados Unidos de adopción.

Creador:
Artis Lane (1927, Canadiense)
Dimensiones:
Altura: 129,54 cm (51 in)Anchura: 95,25 cm (37,5 in)
Medio:
Papel,Técnica mixta
Época:
finales del siglo XX
Estado:
Ubicación de la galería:
Detroit, MI
Número de referencia:
1stDibs: LU128619147992

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Artis Lane

En una obra que abarca el retrato , la pintura al óleo y la escultura en bronce , el artista canadiense Artis Lane se inspira en los aspectos espirituales y emocionales de la existencia humana. Lane es una pionera: Fue la primera mujer negra admitida en Cranbrook Academy of Art - una institución legendaria dentro del arte, el diseño y la arquitectura - y su busto de bronce de Sojourner Truth fue la primera estatua de una mujer afroamericana en el Capitolio de Estados Unidos.

Lane nació en North Buxton, Ontario, en un pueblo habitado predominantemente por descendientes de esclavos que llegaron a Canadá a través del Underground Railroad. A medida que su carrera artística se desarrollaba, también lo hacía su interés por los afrodescendientes, así como sus ideas sobre el mundo físico y nuestros cuerpos como recipientes, capaces de adoptar con el tiempo características divinas.

"Lane promueve la primacía de la experiencia corpórea con esculturas que hablan de África como el principio de la vida humana", señaló en 2008 el Journal of Museum Studies de la Universidad de Oklahoma. Su enfoque único para representar el viaje entre los mundos físico y espiritual ha consistido en trabajar fuera de las limitaciones del proceso tradicional de acabado del bronce, dejando intactos como parte de la pieza acabada la carcasa de cerámica, el alambre y el tubo utilizados para fundirla, con lo que el alambre simboliza la esclavitud a la forma física.