Florida - Fotografía

Imagen de cámara oscura de Manhattan Vista hacia el oeste en una habitación vacía, 1996 Atribuido a Abelardo Morell- sin firmar. Se trata de una imagen en blanco y negro marcada "Só...

Impreso por Muse X en Los Ángeles. Se trata de fotografías de paladio platino en tonos sepia sobre papel de Skip Arnold, que muestran a la siempre atractiva artista, desnuda, haciend...

La fotógrafa de calle Vivian Maier capta un momento fascinante de un niño consumido por el dolor. La angustia fisiológica y psicológica domina su joven rostro con los ojos arqueados ...

Impresión a gran escala, 24 X 36 pulgadas. Enmarcada a 29,5 X 41,5. Se describió como impresión por transferencia Polaroid. Tiene la sensación de un estampado Frisson. Está firmada a...

Sin título, Fotografía única. Panel central de una instalación a mayor escala. Rodado en formato 20X24. (mide aproximadamente 20X20 pulgadas) Ellen Carey, artista y fotógrafa estadou...

Shuli Sadé, israelí (n. 1952) Curvado de tubos (1995) Impresión fotográfica en gelatina de plata pintada a mano Firmado a mano en lápiz abajo a la derecha, numerado 1/10 Enmarcado: 2...

Christo and Jeanne-Claude Envuelta Kunsthalle, Berna Suiza (1968) Gelatina de plata vintage firmado por Christo abajo a la derecha Fotografiado por Thomas Cugini, suizo (n. 1938) 10...

El fotógrafo Mitchell Funk creó un diálogo entre el tráfico de Nueva York y su arquitectura. En la presente obra, Funk llena el primer plano con las frenéticas luces de los coches a...

Peters ha seguido captando y documentando la huella más amplia del hombre en la naturaleza. Ya sea la simetría gráfica de la arquitectura urbana o la coreografía abstracta de las for...

Los bodegones son una interpretación pictórica basada en un proyecto de investigación del famoso chef Juan Carlos Franco, sobre antiguas recetas de comida de diferentes periodos de l...

Las fotografías del artista captan la transformación de la vida cotidiana en otra realidad. Imágenes que exploran cómo será el futuro. Industrial, excéntrica y progresista, la visión...

Lata de aceite de máquina de dardos en el garaje. La Casa Tappen, Little Compton, RI (Rhode Island). Firmada y numerada a mano. Pequeña edición de 15 (son en papel profesional Kodak,...

Victor Schrager Título: Olympia Fecha: 1980 Impresión Polaroid original de gran formato (transferencia de difusión de colorante fotointerno) Localización: Cambridge Massachusetts Est...

Adolph Studly, fotógrafo estadounidense nacido en Suiza. Su obra se conserva en el Archivo Fotográfico de Archivos del Museo de Arte Moderno, Nueva York. Era conocido por sus fotog...

Mil ventanas es una exploración de fachadas de edificios que se convierten en retículas infinitas de celdas repetitivas, que encierran en sí mismas el concepto de unificar la relació...

Allen Ginsberg leyendo Aullido y otros poemas en el Living Theater en 1959. firmado a tinta y con sello del fotógrafo en el verso y título escrito a mano. Irwin Allen Ginsberg 1926 -...

El mundo desinflado, 1981 Cibachrome, esta es la rara AP (Artists Proof) fuera de la edición de 10 20 × 24 in 50.8 × 61 cm Eve Sonneman (nacida en Chicago en 1946) es una fotógrafa ...

Para este conjunto de obras, Krag incorpora flores vivas y secas, enredaderas, musgo, plantas aéreas y madera flotante oceánica, creando instrumentos botánicos que parecen tocar tema...

Impresión a gran escala, 24 X 34 pulgadas. Enmarcado a 31 X 40. Se describió como impresión por transferencia Polaroid. Tiene la sensación de un estampado Frisson. Está firmada a man...

Los bodegones son una interpretación pictórica basada en un proyecto de investigación del famoso chef Juan Carlos Franco, sobre antiguas recetas de comida de diferentes periodos de l...

El fotógrafo afincado en Los Ángeles Tyler Shields busca "la belleza en el caos", capturando tanto a jóvenes modelos como a celebridades como Lindsay Lohan y Mischa Barton. Sus pulid...

Impreso por Muse X en Los Ángeles. Se trata de fotografías de paladio platino en tonos sepia sobre papel de Skip Arnold, que muestran a la siempre atractiva artista, desnuda, haciend...

Éste representa un reloj de pulsera deportivo sobre un paisaje aéreo y no lleva título. Está firmado y fechado en 1979. SIMONS, Vera (1920 - 2012) Vera Habrecht Simons, fue una pion...

Los bodegones son una interpretación pictórica basada en un proyecto de investigación del famoso chef Juan Carlos Franco, sobre antiguas recetas de comida de diferentes periodos de l...

Los bodegones son una interpretación pictórica basada en un proyecto de investigación del famoso chef Juan Carlos Franco, sobre antiguas recetas de comida de diferentes periodos de l...

Sin título 2 y Sin título, díptico, 2023 por Ricky Cohete De la serie El caballo y la bailarina Impresión pigmentada de archivo Tamaño total: 36 pulg. H x 60 pulg. W Tamaño de la ima...

Palmera Impresión en color con pigmentos de archivo Tamaño 60" x 40" Ed de 6 + 2AP Sin enmarcar Explora el color en la oscuridad, inspirándote en el renacimiento italiano y holandés...

Sin título I, Sin título II y Sin título XI, Tríptico 2010 de Nico Baixas De la serie Quiromorfosis Impresión con pigmentos de archivo sobre papel artístico Hahnemuhle Tamaño total: ...

Joven en un partido de los Mets esperando un autógrafo el 20 de agosto de 1970 El fotógrafo es Fred McDarrah A lo largo de 50 años, McDarrah documentó el ascenso de la Generación B...

Fotografía en blanco y negro Impresión pigmentada de archivo Medio Ed de 10 Blanco: Para esta serie fotográfica en blanco y negro, utilizó elementos como el agua (las emociones) pa...

'Lo faro il litterato tutta la vita' Fotolitografía sobre papel de trapo firmado a lápiz abajo a la derecha: Kounellis numerada 37/90. Procedencia: Colección de Ileana Sonnabend (Sra...

Hunter & Gatti descontextualizaron la foto original que representaba la belleza de otro mundo de Leanna Decker, explorando cómo podía transformarse en algo completamente distinto, au...

Las pinturas generadas por ordenador de los artistas fusionan artesanía y tecnología, creando un estilo ecléctico y único. A través de su arte, pretende iluminar el mundo. La obra d...

Recuerdo de mediados de verano, Foto La Casa Tappen, Little Compton, RI (Rhode Island). Firmada y numerada a mano. Pequeña edición de 15, Ésta está marcada como prueba. (son en papel...

Foto del Muro de las Lamentaciones de Jerusalén con pareja de noche. Esto es por una Fotografía de la carpeta titulada "Jerusalén: Ciudad de la Humanidad". El montaje es de 14 x 17 ...

El fotógrafo permanece inmóvil, perfectamente pintado de camuflaje para mezclarse con fondos detallados que van desde puestos de revistas hasta la Gran Muralla. Con sus composiciones...

Las pinturas generadas por ordenador de los artistas fusionan artesanía y tecnología, creando un estilo ecléctico y único. A través de su arte, pretende iluminar el mundo. La obra d...

La técnica del artista consiste en el uso de dos impresiones, la primera impresión es la fotografía original, y la segunda impresión es una versión borrosa de la imagen impresa en vi...

Sello de Jacques Lowe e inscripciones varias en el reverso de la impresión. Tamaño de la hoja 11 x 13,9 pulgadas. Tamaño de la imagen aprox. 9 x 13 pulgadas. Tamaño del marco aprox. ...

Impresión a gran escala, 24 X 34 pulgadas. Enmarcada a 29,5 X 39,5. Se describió como impresión por transferencia Polaroid. Tiene la sensación de un estampado Frisson. Está firmada a...

Tim White-Sobieski Alfa LV, 2005 Impresión fotográfica única sobre lienzo 42 X 30 pulg. Tim White Sobieski ha recibido múltiples encargos de LVMH, y en 2005 fue invitado a crear una obra de arte para la nueva Flagship Store de Louis Vuitton en los Campos Elíseos de París, junto con los artistas James Turrell y Olafur Eliasson. El proyecto consistió en un videowall de fibra óptica programado de 24 metros. Se instaló otro videowall colosal en el Petit Palais para la celebración del lanzamiento. Fue una cooperación única de los tres artistas. En 2006, la empresa Louis Vuitton volvió a invitar a Tim White-Sobieski a participar en una exposición titulada "Iconos", una interpretación de los icónicos bolsos-logotipo. Otros artistas fueron Marc Jacobs, Zaha Hadid, Ugo Rondinone, Sylvie Fleury, Shigeru Ban, Robert Wilson y Andrée Putman. De la exposición "Icones" de 2006 en el Espace Louis Vuitton, París. celebrando la reinvención de Marc Jacobs de sus piezas icónicas, obras de Andree Putman, LV invitó a los arquitectos Zaha Hadid y Shigeru Ban, al videoartista Tim White-Sobieski, al director y escenógrafo Robert Wilson y a los artistas James Turrell, Shigeru Ban, Sylvie Fleury, Bruno Peinado y Ugo Rondinone a hacer un riff sobre sus logotipos de moda. Los diseños clásicos de Louis Vuitton forman parte inextricable de la historia de los viajes chic. Desde baúles a bolsos de piel, pasando por botelleros, sus estilos han viajado a través del tiempo y la moda, convirtiéndose en clásicos que nunca pasan de moda. Con el genio de Marc Jacobs, estos iconos han entrado en nuevos dominios en los que el arte y la moda están directamente vinculados. Tim White es un artista de vídeo e instalaciones afincado en Nueva York y Berlín. Se formó como arquitecto y se dedicó a las artes visuales y al cine, explorando los campos de la pintura, la escultura, la fotografía, el vídeo, las videoinstalaciones y las instalaciones de luz a lo largo de su carrera. Comenzó a exponer en Nueva York a principios de los 90 con sus "Pinturas azules". El énfasis en el papel del subconsciente en sus pinturas tenía afinidades con el abstraccionismo visual y el existencialismo literario. Ha estado siempre a la vanguardia tecnológica del vídeo y el arte de la luz, y se le ha llamado "inconformista del vídeo" y "pintor abstracto del movimiento". Tim White-Sobieski nació en 1961 y emigró a Estados Unidos en 1993. Estudió en la Universidad de Nueva York y en la Escuela de Diseño Parsons antes de emprender una carrera artística. Gran parte de su trabajo se basa en obras literarias que han inspirado al artista, y a menudo ha incluido iconos de la literatura estadounidense en sus instalaciones. Escritores como Walt Whitman, John Steinbeck, John Updike, Kurt Vonnegut, J.D. Salinger, William Faulkner y Robert Penn Warren tienen una presencia permanente en la obra de Tim White-Sobieski. Musicalmente, White-Sobieski compone la mayoría de sus propias bandas sonoras para películas y vídeos, pero también incorpora el trabajo de sus contemporáneos, como Brian Eno, David Byrne, Robert Fripp, Pierre Schaeffer, Pierre Boulez y Steve Reich, así como de maestros clásicos como Purcell, Pergolesi y Bach. En 2008, White-Sobieski creó y diseñó la videoinstalación Agua y Tierra para un videowall con 144 monitores LCD verticales sincronizados para el Aeropuerto Gimpo (Kimpo) de Seúl (Corea). El artista siguió desarrollando nuevos métodos de control del vídeo con el fin de integrar una imagen en movimiento en los interiores arquitectónicos y mostrarla en cualquier forma y material. El inventario de obras de vídeo del artista cuenta actualmente con más de 60 títulos, con instalaciones de vídeo sincronizadas multicanal y presentaciones teatrales individuales independientes. Su obra en vídeo, fotografía, pintura, escultura e instalación forma parte de las colecciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; CGAC Santiago de Compostela, España; Denver Art Museum, Domus Artium 2002, Salamanca, España; Elgiz Museum of Contemporary Art, Estambul, Turquía; Museo de Bellas Artes, Santander, España; Fundación Aena, Madrid, España; Stiftung kunst:raum Sylt Quelle, Alemania; Fundación Nomas, Roma, Italia; y Kunstverein Wiesbaden, Alemania. Los proyectos Pinturas en movimiento y Dibujos en movimiento fueron una serie de experimentos de videoinstalación en animación de imágenes que se basaban parcialmente en el lenguaje de scripting Lingo que se utilizaba en las aplicaciones Macromedia. Concomitantemente con su trabajo de animación, el artista se interesó especialmente por la arquitectura musical del silencio de John Cage y, en respuesta al objetivo de Cage de mirar a través de los sonidos y no a ellos, White-Sobieski creó sus infinitas animaciones de pinturas y dibujos como complementos de una obra de arte. White-Sobieski escribió los guiones para programar infinitas formas de controlar el comportamiento de las formas, los colores y los parámetros de la imagen en un fotograma de vídeo (y en una imagen digital si no es vídeo). La influencia de la música experimental contemporánea ha seguido teniendo un gran efecto en la obra de White-Sobieski, y compositores como Pierre Schaeffer, Pierre Boulez, Steve Reich, Brian Eno, David Byrne y Robert Fripp han aparecido en sus proyectos posteriores. Uno de los experimentos de mayor éxito en la combinación de los principios de animación de las Pinturas en Movimiento con la técnica de edición/renderización de vídeo en tiempo real fue el proyecto "Me repito cuando estoy estresado", 1999, expuesto en Nueva York, Chicago y Turín. Más tarde, se desarrollaron los mismos métodos en películas renderizadas a mano del proyecto Terminal [fr]. Casi todos los fotogramas de vídeo de la serie se dibujaron a mano y, al montarlos, crearon composiciones en movimiento semiabstractas. Estos proyectos fueron aclamados por la crítica en la Bienal de Praga (2003), la Bienal de Lyon (2003) y la Bienal de Bucarest (2004). Serie Tiempo de Adolescencia (1998-2006) Confesión (2000-2002), Antes de que fueran The Beatles (2004) y Dulces sueños (2002) desarrollaron los temas de la memoria genética y el tema de la guerra[16]. Los vídeos pretenden afirmar la postulación de que "la memoria quizá se transfiera genéticamente de generación en generación". Confesión tenía una secuencia narrativa multicanal y examinaba personajes literarios emigrantes que también aparecían en Más cerca del otoño, Despertar, Ruta 17N y El ruido y la furia. En 2007, Tim White completó una serie de fotografías a gran escala y un vídeo titulados Awakening (Despertar) y en 2008, como ampliación del mismo tema, Route 17 North (Ruta 17 Norte). El ritmo casi repetitivo de la serie revela la imagen de una juventud estadounidense a principios del siglo XXI, en el mundo de los simulacros posmodernos. Tanto los vídeos como las series fotográficas demuestran la influencia de la literatura estadounidense en la artista. En 2009 le siguió un cortometraje multicanal (20 minutos), El sonido y la furia, que toma el nombre de la primera parte de la novela de Faulkner. La primera versión de la película se proyectó en Barcelona como Seventh Heaven (basada en el subtítulo de la obra literaria, Séptimo de abril de 1928). La obra expuesta en EE.UU. fue recibida como "asombrosa". Ciudades deconstruidas (2005-2014) Entre 2005 y 2014, White-Sobieski creó una serie de películas e imágenes de paisajes urbanos deconstruidos, eliminando las distinciones entre diseño, pintura, fotografía y arquitectura (New York City Suite (2005), Deconstructed Cities (2007), London, (2007), Katrina, (2008), y Deconstructed Reality(2009)). El primer proyecto de foto-vídeo relacionado con la ciudad, New York City Suite, se expuso en galerías y museos en 2006, así como en ArtMiami 2007. Allí, el artista no sólo exploró las estructuras del paisaje neoyorquino, el rostro de la ciudad, en hormigón, acero y cristal, sino que también ofreció un retrato psicológico de los neoyorquinos que veía por las calles, ni amigos ni personajes importantes. A partir de imágenes de muchas metrópolis del mundo, le siguió Realidad Deconstruida[20]. Este proyecto está en curso y, en última instancia, está previsto que incluya imágenes de muchas metrópolis mundiales, como París, Madrid, Shanghai, Hong Kong y Tokio. Tim White-Sobieski acaba de terminar la producción de Esperando a Godot - Esperando a Dios (2014), un largometraje y proyecto fotográfico en homenaje a Samuel Beckett. El proyecto se volvió a renderizar como una instalación de vídeo sincronizada de 4 canales para una exposición en un museo, con banda sonora del artista y música de Henry Purcell y Giovanni Battista Pergolesi. Cien años de soledad, basada en la novela de Gabriel García Márquez, se encuentra actualmente en fase de producción y está previsto que se presente como una serie de 12 cortometrajes. Entre las exposiciones y ferias de arte se incluyen: Frieze Londres, FIAC París y 2015 Docks Art Fair, Lyon. Exposiciones Exposiciones en museos Tim White-Sobieski ha realizado importantes exposiciones individuales en Vejle Kunstmuseum, Vejle, Dinamarca; CAC Centro de Arte Contemporáneo Málaga, España; Museo Centro de Arte de Salamanca, Domus Artium España. Además, ha expuesto en la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; el Palais de Tokyo, París, Francia; la Haus der Kulturen der Welt, Berlín, Alemania; el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; el Museo Stenersen, Oslo, Noruega; la Galería Nacional de Praga, Praga, República Checa; y el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Rumanía (MNAC), Bucarest. Espacios de exposición Almagro Espacio de Arte Contemporáneo Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo Museo Domus Artium 2002, Salamanca, España Kunst Raum Sylt Quelle Centro Malága de Arte Contemporáneo Nassauischer Kunstverein Wiesbaden Museo de Arte de Vejle, Vejle, Dinamarca Museo Wilhelm Hack, Ludwigshafen, Alemania [38] Colecciones La obra de Tim White-Sobieski pertenece a las colecciones de la FUNDACIÓN AENA, Madrid, España; CITI Bank Collection, Nueva York, Nueva York; Colección de la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; La Fundación Luis Seoane...

SERIE FLORA Y FAUNA, c.1998, papel de archivo de cristal Fuji. Firmado a mano en el verso. El fotógrafo Jeffrey Rothstein se centra en distintos elementos de la Naturaleza para sus ...

Una combinación de composiciones analógicas y digitales basadas en ideas de la Metamorfosis de Ovidio, deconstruidas y subvertidas según mi propia narrativa. MJO, 2021 Michael James...

Connor McCreedy (n. 1987): Sin título Fotografía en blanco y negro con pintura a mano 2012 Firmado a mano "McCreedy" abajo a la derecha Firmado, fechado e inscrito en la parte poste...

Marc Chagall (nacido Moïche Zakharovitch Chagalov; 6 de julio [24 de junio] de 1887 - 28 de marzo de 1985) fue un artista ruso-francés de origen judío bielorruso. Modernista precoz, ...

SERIE FLORA Y FAUNA, c.1998, papel de archivo de cristal Fuji. Sin firmar, El fotógrafo Jeffrey Rothstein se centra en distintos elementos de la Naturaleza para sus temas, desde flo...

Celebridad rota nº 7, de Zoltan Gerliczki De la serie "Celebridad rota" Impresión pigmentada de archivo Tamaño de la imagen: 25,5 pulg. de alto x 31,5 pulg. de ancho. Edición de 6 +...

Éste representa un reloj de pulsera deportivo sobre un paisaje aéreo y se titula Patrón de campos. SIMONS, Vera (1920 - 2012) Vera Habrecht Simons, fue una pionera de la aviación, a...

"David Bowie, Nueva York, 1973" fotografía de Neal Preston. "Foto de Neal Preston" escrito a mano en la esquina inferior derecha de la parte delantera. Esta fotografía enmarcada se e...

Michael James O'Brien se inspira en sus diversas funciones como fotógrafo, poeta y activista. Su obra se cruza a menudo con temas de identidad, justicia social y comentario cultural....

Mostrar un cuerpo que está oculto es la apología estética del juicio insensato que el propio artista ha tomado como excusa para no ser "señalado" o, más bien, como autoseñalamiento. ...

Soñando con Dalí #2270 de Natasha Zupan, 2018 -1 /5 Fotografía ampliada con impresión de pigmento de archivo de edición limitada a partir de la imagen original del collage. Tamaño; 6...

Lyric Theatre, 1936 Gelatina de plata, impreso hacia 1979. Tamaño de la imagen 14,5 x 19,25 pulgadas. Firmado a mano. Numerada (De 60) a lápiz en el anverso de la montura. Tamaño d...

Fauna nº 3, de Zoltan Gerliczki De la serie "Fauna" Impresión pigmentada de archivo Tamaño de la imagen: 48 pulg. de alto x 39 pulg. de ancho. Edición de 8 + 2AP Sin enmarcar 2014 ...

firmado a tinta y con sello del fotógrafo en el verso y título escrito a mano. Sonia Braga Sônia Maria Campos Braga es una actriz brasileña-estadounidense. Es conocida en el mundo a...

Edward Serotta Tzitzko Abinun (El hombre cocina) . Judaica. impresión en gelatina de plata, mateada, con leyenda a mano y firmada y numerada a mano. Fotografías en blanco y negro...

16,5x20,5, 7,5x9,5 imagen real Nacido en 1957 en Kalamazoo y criado en Detroit, MI, Tom Ferguson ha fotografiado naturalezas muertas, flores, botánica, collage, paisajes urbanos y p...

Las fotografías del artista captan la transformación de la vida cotidiana en otra realidad. Imágenes que exploran cómo será el futuro. Industrial, excéntrica y progresista, la visión...

ESTACIONES (1981) Esto es para la impresión única que aparece aquí. (no la carpeta exterior ni la hoja de título) Estrella. Éste está firmado a mano y fechado en el verso. Estaciones...

El ángel es un ser que la religión nos ha legado como signo de pureza, inocencia y bondad, de la misma fuente, nos han vendido al diablo como la forma que representa el mal por excel...