Florida - Fotografía

Ed. de 21, con sello del estado, impresión póstuma. Incluye marco negro. Norman Parkinson fue el fotógrafo de moda por excelencia en Gran Bretaña desde finales de los años 30 hasta ...

Acto Dos, Acto Uno y Acto Tres, Tríptico De la serie "Acto Uno" Tamaño total: 30 pulg. de alto x 60 pulg. de ancho. Tamaño individual: 30 pulg. de alto x 20 pulg. de ancho. Edición d...

Gran collage original, vintage, impreso en Ektacolor Representa la fachada arquitectónica art déco del edificio Publix en Dade Boulevard y Alton Road en Miami Beach, Florida. Varias ...

Peters ha seguido captando y documentando la huella más amplia del hombre en la naturaleza. Ya sea la simetría gráfica de la arquitectura urbana o la coreografía abstracta de las for...

Adolph Studly, fotógrafo estadounidense nacido en Suiza. Su obra se conserva en el Archivo Fotográfico de Archivos del Museo de Arte Moderno, Nueva York. Era conocido por sus fotog...

Es un proyecto que debate, a través de la imagen fotográfica, la importancia que los humanos nos hemos asignado a nosotros mismos, y propone una reconciliación con la realidad de nue...

Exposición, Margareth & Priska, París

Diseñador y fabricante: Steven Klein (n. 1965) Marcas/Notas: firmado; ed. 1/5; 2004 País de origen y materiales: Estadounidense; impresión cromogénica sobre aluminio Dimensiones (...

Las pinturas generadas por ordenador de los artistas fusionan artesanía y tecnología, creando un estilo ecléctico y único. A través de su arte, pretende iluminar el mundo. La obra d...

Como en un cuadro de Monet, un extenso campo de flores en flor llena los dos tercios superiores del plano del cuadro. Una bandada de aves migratorias sobrevuela una casa de estilo S...

La imagen de la ola perfecta es un misterio... también un sueño... Vi una foto en una revista cuando era muy pequeña y soñaba con surfear algún día... se me quedó grabada durante año...

Victor Schrager Título: Olympia Fecha: 1980 Impresión Polaroid original de gran formato (transferencia de difusión de colorante fotointerno) Localización: Cambridge Massachusetts Est...

Edición de 10 + 2AP "Estas obras presentan mi permanente interés por los umbrales que dividen y conectan del mar a la tierra. Me fascina la calidad de la luz y la inmensidad espa...

16,5x20,5, 7,5x9,5 imagen real Nacido en 1957 en Kalamazoo y criado en Detroit, MI, Tom Ferguson ha fotografiado naturalezas muertas, flores, botánica, collage, paisajes urbanos y p...

La técnica del artista consiste en el uso de dos impresiones, la primera impresión es la fotografía original, y la segunda impresión es una versión borrosa de la imagen impresa en vi...

Adolph Studly, fotógrafo estadounidense nacido en Suiza. Su obra se conserva en el Archivo Fotográfico de Archivos del Museo de Arte Moderno, Nueva York. Era conocido por sus fotog...

Connor McCreedy (n. 1987): Sin título Fotografía en blanco y negro con pintura a mano 2012 Firmado a mano "McCreedy" abajo a la derecha Firmado, fechado e inscrito en la parte poste...

Crepúsculo, 2023 por Ricky Cohete De la serie danza de las naranjas Impresión en color con pigmentos de archivo Tamaño de la imagen: 36 pulg. H x 24 pulg. W Edición de 10 ejemplares ...

El funeral de Malcolm XFred W. McDarrah, 1926-2007 El veterano fotógrafo del Village Voice Fred W. McDarrah A lo largo de 50 años, McDarrah documentó el ascenso de la Generación Bea...

Una rosa rosa, s.f. de Michael James O'Brien Impreso en papel fotográfico de trapo Hahnemuhle fine art Tamaño de la imagen: 36 pulg. H x 24 pulg. W Edición de 7 + 2AP Sin enmarcar ...

Las pinturas generadas por ordenador de los artistas fusionan artesanía y tecnología, creando un estilo ecléctico y único. A través de su arte, pretende iluminar el mundo. La obra d...

Las pinturas generadas por ordenador de los artistas fusionan artesanía y tecnología, creando un estilo ecléctico y único. A través de su arte, pretende iluminar el mundo. La obra d...

La fotografía ayuda a Kevin Krag a congelar en el tiempo sus esculturas únicas en su género, captando la dimensión espiritual, la vulnerabilidad y la mortalidad de sus piezas efímera...

Jo Ann Callis (estadounidense, n. 1940) Después de Blossfeldt, 1988; Impresión en gelatina de plata; Firmada, fechada y numerada A/P 1; 13 5/8" x 10 7/8". Jo Ann Callis (nacida en C...

Lucien Clergue (FRANCÉS, 1934 - 2014) Impresión fotográfica en gelatina de plata que representa un retrato de Pablo Picasso disfrazado. Durante la Feria de Nîmes, Picasso se disfraz...

No se incluyen las fotos de las tarjetas informativas posteriores a las imágenes de las fotos en blanco y negro. La Chute D'Icare (La Caída de Ícaro) es una imagen fotográfica orig...

Impresión artística de chorro de tinta sobre papel especial de trapo Pregúntanos por las opciones de enmarcado La carrera de Hans Withoos abarca más de veinte años en todo el mundo....

Impresión artística de chorro de tinta sobre papel especial de trapo Pregúntanos por las opciones de enmarcado La carrera de Hans Withoos abarca más de veinte años en todo el mundo....

El puente de Gapstow en una ventisca de nieve en Central Park. Esta fotografía de archivo en color del fotógrafo de bellas artes Mitchell Funk está firmada, fechada y numerada 2/15, ...

Tim White-Sobieski Alfa LV, 2005 Impresión fotográfica única sobre lienzo 42 X 30 pulg. Tim White Sobieski ha recibido múltiples encargos de LVMH, y en 2005 fue invitado a crear una obra de arte para la nueva Flagship Store de Louis Vuitton en los Campos Elíseos de París, junto con los artistas James Turrell y Olafur Eliasson. El proyecto consistió en un videowall de fibra óptica programado de 24 metros. Se instaló otro videowall colosal en el Petit Palais para la celebración del lanzamiento. Fue una cooperación única de los tres artistas. En 2006, la empresa Louis Vuitton volvió a invitar a Tim White-Sobieski a participar en una exposición titulada "Iconos", una interpretación de los icónicos bolsos-logotipo. Otros artistas fueron Marc Jacobs, Zaha Hadid, Ugo Rondinone, Sylvie Fleury, Shigeru Ban, Robert Wilson y Andrée Putman. De la exposición "Icones" de 2006 en el Espace Louis Vuitton, París. celebrando la reinvención de Marc Jacobs de sus piezas icónicas, obras de Andree Putman, LV invitó a los arquitectos Zaha Hadid y Shigeru Ban, al videoartista Tim White-Sobieski, al director y escenógrafo Robert Wilson y a los artistas James Turrell, Shigeru Ban, Sylvie Fleury, Bruno Peinado y Ugo Rondinone a hacer un riff sobre sus logotipos de moda. Los diseños clásicos de Louis Vuitton forman parte inextricable de la historia de los viajes chic. Desde baúles a bolsos de piel, pasando por botelleros, sus estilos han viajado a través del tiempo y la moda, convirtiéndose en clásicos que nunca pasan de moda. Con el genio de Marc Jacobs, estos iconos han entrado en nuevos dominios en los que el arte y la moda están directamente vinculados. Tim White es un artista de vídeo e instalaciones afincado en Nueva York y Berlín. Se formó como arquitecto y se dedicó a las artes visuales y al cine, explorando los campos de la pintura, la escultura, la fotografía, el vídeo, las videoinstalaciones y las instalaciones de luz a lo largo de su carrera. Comenzó a exponer en Nueva York a principios de los 90 con sus "Pinturas azules". El énfasis en el papel del subconsciente en sus pinturas tenía afinidades con el abstraccionismo visual y el existencialismo literario. Ha estado siempre a la vanguardia tecnológica del vídeo y el arte de la luz, y se le ha llamado "inconformista del vídeo" y "pintor abstracto del movimiento". Tim White-Sobieski nació en 1961 y emigró a Estados Unidos en 1993. Estudió en la Universidad de Nueva York y en la Escuela de Diseño Parsons antes de emprender una carrera artística. Gran parte de su trabajo se basa en obras literarias que han inspirado al artista, y a menudo ha incluido iconos de la literatura estadounidense en sus instalaciones. Escritores como Walt Whitman, John Steinbeck, John Updike, Kurt Vonnegut, J.D. Salinger, William Faulkner y Robert Penn Warren tienen una presencia permanente en la obra de Tim White-Sobieski. Musicalmente, White-Sobieski compone la mayoría de sus propias bandas sonoras para películas y vídeos, pero también incorpora el trabajo de sus contemporáneos, como Brian Eno, David Byrne, Robert Fripp, Pierre Schaeffer, Pierre Boulez y Steve Reich, así como de maestros clásicos como Purcell, Pergolesi y Bach. En 2008, White-Sobieski creó y diseñó la videoinstalación Agua y Tierra para un videowall con 144 monitores LCD verticales sincronizados para el Aeropuerto Gimpo (Kimpo) de Seúl (Corea). El artista siguió desarrollando nuevos métodos de control del vídeo con el fin de integrar una imagen en movimiento en los interiores arquitectónicos y mostrarla en cualquier forma y material. El inventario de obras de vídeo del artista cuenta actualmente con más de 60 títulos, con instalaciones de vídeo sincronizadas multicanal y presentaciones teatrales individuales independientes. Su obra en vídeo, fotografía, pintura, escultura e instalación forma parte de las colecciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; CGAC Santiago de Compostela, España; Denver Art Museum, Domus Artium 2002, Salamanca, España; Elgiz Museum of Contemporary Art, Estambul, Turquía; Museo de Bellas Artes, Santander, España; Fundación Aena, Madrid, España; Stiftung kunst:raum Sylt Quelle, Alemania; Fundación Nomas, Roma, Italia; y Kunstverein Wiesbaden, Alemania. Los proyectos Pinturas en movimiento y Dibujos en movimiento fueron una serie de experimentos de videoinstalación en animación de imágenes que se basaban parcialmente en el lenguaje de scripting Lingo que se utilizaba en las aplicaciones Macromedia. Concomitantemente con su trabajo de animación, el artista se interesó especialmente por la arquitectura musical del silencio de John Cage y, en respuesta al objetivo de Cage de mirar a través de los sonidos y no a ellos, White-Sobieski creó sus infinitas animaciones de pinturas y dibujos como complementos de una obra de arte. White-Sobieski escribió los guiones para programar infinitas formas de controlar el comportamiento de las formas, los colores y los parámetros de la imagen en un fotograma de vídeo (y en una imagen digital si no es vídeo). La influencia de la música experimental contemporánea ha seguido teniendo un gran efecto en la obra de White-Sobieski, y compositores como Pierre Schaeffer, Pierre Boulez, Steve Reich, Brian Eno, David Byrne y Robert Fripp han aparecido en sus proyectos posteriores. Uno de los experimentos de mayor éxito en la combinación de los principios de animación de las Pinturas en Movimiento con la técnica de edición/renderización de vídeo en tiempo real fue el proyecto "Me repito cuando estoy estresado", 1999, expuesto en Nueva York, Chicago y Turín. Más tarde, se desarrollaron los mismos métodos en películas renderizadas a mano del proyecto Terminal [fr]. Casi todos los fotogramas de vídeo de la serie se dibujaron a mano y, al montarlos, crearon composiciones en movimiento semiabstractas. Estos proyectos fueron aclamados por la crítica en la Bienal de Praga (2003), la Bienal de Lyon (2003) y la Bienal de Bucarest (2004). Serie Tiempo de Adolescencia (1998-2006) Confesión (2000-2002), Antes de que fueran The Beatles (2004) y Dulces sueños (2002) desarrollaron los temas de la memoria genética y el tema de la guerra[16]. Los vídeos pretenden afirmar la postulación de que "la memoria quizá se transfiera genéticamente de generación en generación". Confesión tenía una secuencia narrativa multicanal y examinaba personajes literarios emigrantes que también aparecían en Más cerca del otoño, Despertar, Ruta 17N y El ruido y la furia. En 2007, Tim White completó una serie de fotografías a gran escala y un vídeo titulados Awakening (Despertar) y en 2008, como ampliación del mismo tema, Route 17 North (Ruta 17 Norte). El ritmo casi repetitivo de la serie revela la imagen de una juventud estadounidense a principios del siglo XXI, en el mundo de los simulacros posmodernos. Tanto los vídeos como las series fotográficas demuestran la influencia de la literatura estadounidense en la artista. En 2009 le siguió un cortometraje multicanal (20 minutos), El sonido y la furia, que toma el nombre de la primera parte de la novela de Faulkner. La primera versión de la película se proyectó en Barcelona como Seventh Heaven (basada en el subtítulo de la obra literaria, Séptimo de abril de 1928). La obra expuesta en EE.UU. fue recibida como "asombrosa". Ciudades deconstruidas (2005-2014) Entre 2005 y 2014, White-Sobieski creó una serie de películas e imágenes de paisajes urbanos deconstruidos, eliminando las distinciones entre diseño, pintura, fotografía y arquitectura (New York City Suite (2005), Deconstructed Cities (2007), London, (2007), Katrina, (2008), y Deconstructed Reality(2009)). El primer proyecto de foto-vídeo relacionado con la ciudad, New York City Suite, se expuso en galerías y museos en 2006, así como en ArtMiami 2007. Allí, el artista no sólo exploró las estructuras del paisaje neoyorquino, el rostro de la ciudad, en hormigón, acero y cristal, sino que también ofreció un retrato psicológico de los neoyorquinos que veía por las calles, ni amigos ni personajes importantes. A partir de imágenes de muchas metrópolis del mundo, le siguió Realidad Deconstruida[20]. Este proyecto está en curso y, en última instancia, está previsto que incluya imágenes de muchas metrópolis mundiales, como París, Madrid, Shanghai, Hong Kong y Tokio. Tim White-Sobieski acaba de terminar la producción de Esperando a Godot - Esperando a Dios (2014), un largometraje y proyecto fotográfico en homenaje a Samuel Beckett. El proyecto se volvió a renderizar como una instalación de vídeo sincronizada de 4 canales para una exposición en un museo, con banda sonora del artista y música de Henry Purcell y Giovanni Battista Pergolesi. Cien años de soledad, basada en la novela de Gabriel García Márquez, se encuentra actualmente en fase de producción y está previsto que se presente como una serie de 12 cortometrajes. Entre las exposiciones y ferias de arte se incluyen: Frieze Londres, FIAC París y 2015 Docks Art Fair, Lyon. Exposiciones Exposiciones en museos Tim White-Sobieski ha realizado importantes exposiciones individuales en Vejle Kunstmuseum, Vejle, Dinamarca; CAC Centro de Arte Contemporáneo Málaga, España; Museo Centro de Arte de Salamanca, Domus Artium España. Además, ha expuesto en la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; el Palais de Tokyo, París, Francia; la Haus der Kulturen der Welt, Berlín, Alemania; el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; el Museo Stenersen, Oslo, Noruega; la Galería Nacional de Praga, Praga, República Checa; y el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Rumanía (MNAC), Bucarest. Espacios de exposición Almagro Espacio de Arte Contemporáneo Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo Museo Domus Artium 2002, Salamanca, España Kunst Raum Sylt Quelle Centro Malága de Arte Contemporáneo Nassauischer Kunstverein Wiesbaden Museo de Arte de Vejle, Vejle, Dinamarca Museo Wilhelm Hack, Ludwigshafen, Alemania [38] Colecciones La obra de Tim White-Sobieski pertenece a las colecciones de la FUNDACIÓN AENA, Madrid, España; CITI Bank Collection, Nueva York, Nueva York; Colección de la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; La Fundación Luis Seoane...

Soñando con Dalí #2270 de Natasha Zupan, 2018 -1 /5 Fotografía ampliada con impresión de pigmento de archivo de edición limitada a partir de la imagen original del collage. Tamaño; 6...

Bruce Cratsley, estadounidense (1944-1998) Grabado vintage en gelatina de plata (Televisión) Jefe de TV Una imagen surrealista de un hombre maniquí de ventana con cabeza de televisor...

Ésta es una foto vintage de Marc Riboud de una escultura de Menashe Kadishman en el jardín de esculturas Billy Rose del Museo de Israel. Firmado a mano y editado. Esto es por una Fo...

Detienen a la feminista T. Grace Atkinson cuando se manifestaba contra la guerra de Richard Nixon en Vietnam 23 de octubre de 1972 A lo largo de 50 años, McDarrah documentó el asce...

Fotografía en color, 2007, firmada, fechada y numerada 3 de 25 en el reverso. 14 x 11 pulg. (hoja), 20 1/7 x 16 1/2 pulg. (marco). Parece estar firmado Laura Cohen o Laura Cohn Pegad...

Eterna Recurrencia #33 de Natasha Zupan Impresión de pigmentos de archivo sobre papel fotográfico Tamaño de la imagen: 53,5 pulg. H x 60 pulg. W Edición de 5 2015 __________________...

Constance (Novia), NYC, 1992 por Michael James O'Brien Impreso en papel fotográfico de trapo Hahnemuhle fine art Tamaño de la imagen: 36 pulg. H x 24 pulg. W Edición de 7 + 2AP Sin ...

El Loco Me Llama. De la serie "Eterna recurrencia" por Natasha Zupan Impresión de pigmentos de archivo sobre papel Tamaño de la imagen: 60 pulg. H x 53,5 pulg. W Tamaño del marco: 63...

Foto de arquitectura de Jerusalén Esto es por una Fotografía de la carpeta titulada "Jerusalén: Ciudad de la Humanidad". El montaje es de 14 x 17 pulgadas. La medida real de la foto ...

Éste representa un reloj de pulsera deportivo sobre un paisaje aéreo y se titula Jardín de relojes. Está firmado y fechado en 1979. SIMONS, Vera (1920 - 2012) Vera Habrecht Simons, ...

SERIE FLORA Y FAUNA, c.1998, papel de archivo de cristal Fuji. Firmado a mano en el verso. El fotógrafo Jeffrey Rothstein se centra en distintos elementos de la Naturaleza para sus ...

C-print sobre papel. Firmado a mano en la parte inferior delantera, firmado a mano y fechado en el reverso por Bert Stern. Numerado a mano 12/72 en el reverso. Tamaño de la obra: ...

"Mires donde mires, verás el edificio Chrysler: Dumbo" es una obra ejemplar y forma parte de una nueva exposición épica, Mitchell Funk Photographs The Chrysler Building for 50 Years....

Sin título 2 y Sin título, díptico, 2023 por Ricky Cohete De la serie El caballo y la bailarina Impresión pigmentada de archivo Tamaño total: 36 pulg. H x 60 pulg. W Tamaño de la ima...

Caballero, Dos y Uno, Díptico, 2017 - 2018 De la serie Motion Impresión pigmentada de archivo Tamaño total: 36 pulg. de alto x 48 pulg. de ancho. Tamaño de la imagen: 36 pulg. de alt...

Fototransferencia original sobre acetato y papel de color montada sobre papel. Firmado a mano en el anverso por el artista. Autentificado por Andy Warhol Art Authentication Board. ...

Neal Slavin (estadounidense, n. 1941) The Wheelman, Swarthmore, PA Club de Ciclismo. Ciclistas del club Antique Highwheeler Penny Farthing Bike. Vintage C-print [Impresión de revela...

ESTACIONES (1981) Esto es para la impresión única que aparece aquí. (no la carpeta exterior ni la hoja de título) Título: Bola de Playa. Éste está firmado a mano y fechado en el vers...

Julius Shulman (10 de octubre de 1910 - 15 de julio de 2009) fue un fotógrafo de arquitectura estadounidense conocido sobre todo por su fotografía "Case Study House #22, Los Ángeles,...

Fotografía a gran escala de la serie Belleza equina. La legendaria y compleja relación entre humanos y caballos es duradera. La distintiva mezcla de gracia y fuerza del caballo y su...

ESTACIONES (1981) Esto es para la impresión única que aparece aquí. (no la carpeta exterior ni la hoja de título) Título: Leopardos. Éste está firmado a mano y fechado en el verso. E...

ESTACIONES (1981) Esto es para la impresión única que aparece aquí. (no la carpeta exterior ni la hoja de título) Título: Giroscopio de TV. Éste está firmado a mano y fechado en el v...

ESTACIONES (1981) Esto es para la impresión única que aparece aquí. (no la carpeta exterior ni la hoja de título) Título: Las frutas. Éste está firmado a mano y fechado en el verso. ...

ESTACIONES (1981) Esto es para la impresión única que aparece aquí. (no la carpeta exterior ni la hoja de título) Niños en el agua. Ésta no está firmada a mano, aunque el resto de la...

Sin título, 2024 por Ricky Cohete De la serie Cuero y Piel Impresión con pigmentos de archivo Tamaño de la imagen: 36 pulg. de alto x 24 pulg. de ancho. Edición de 10 ejemplares Sin...

Fotografía a gran escala de la serie Belleza equina. La legendaria y compleja relación entre humanos y caballos es duradera. La distintiva mezcla de gracia y fuerza del caballo y su...

Impresión artística de chorro de tinta sobre papel especial de trapo Pregúntanos por las opciones de enmarcado La carrera de Hans Withoos abarca más de veinte años en todo el mundo....

Luna Impresión en color con pigmentos de archivo Tamaño 40" x 60" Ed de 6 + 2AP Sin enmarcar Explora el color en la oscuridad, inspirándote en el renacimiento italiano y holandés. A...

Fotografía en color enmarcada "Marvin Gaye". Esta fotografía se expuso originalmente en una habitación de huéspedes del Hard Rock Hotel and Casino original de Las Vegas, Nevada, y se...

Las pinturas generadas por ordenador de los artistas fusionan artesanía y tecnología, creando un estilo ecléctico y único. A través de su arte, pretende iluminar el mundo. La obra d...