Art Nouveau Daum Claret con Monturas de Esterlina Gorham

Para los coleccionistas, Daum es un nombre de primera fila entre los fabricantes franceses de vidrio artístico , junto con los de Émile Gallé y René Lalique. Dirigida en sus primeras décadas por los hermanos Auguste (1853-1909) y Antonin Daum (1864-1931), la empresa, con sede en la ciudad de Nancy, estableció su reputación en el periodo Art Nouveau, y más tarde adoptó con éxito el estilo Art Déco .

En 1878, el abogado Jean Daum se hizo con la propiedad de una cristalería como pago de una deuda e instaló a sus hijos como propietarios. Al principio, Daum fabricaba vidrio para usos cotidianos, como ventanas, relojes y vajillas , pero el éxito que obtuvo Gallé en la Exposición Universal de París 1889 -el escaparate internacional para el que se construyó la Torre Eiffel- inspiró a los hermanos Daum para empezar a fabricar piezas de vidrio artístico. Produjeron obras populares de vidrio camafeo, una técnica decorativa en la que una capa exterior de vidrio se graba al ácido o se talla para revelar la capa inferior, pero Daum se hizo más conocida por las vasijas y las esculturas en pâte de verre, un meticuloso método en el que el vidrio coloreado finamente molido se mezcla con un aglutinante, se coloca en un molde y luego se cuece en un horno. 

Aunque los primeros vidrios de Daum nunca fueron firmados por artistas individuales, la empresa empleó a algunos de los maestros del estilo Art Nouveau naturalista y asimétrico, como Jacques Grüber, Henri Bergé y Amalric Walter (cuyo nombre de pila suele escribirse mal). Daum también colaboró con el diseñador de muebles y objetos metálicos Louis Majorelle, que creó monturas de hierro forjado y latón para jarrones y lámparas de mesa. En la década de 1960, Daum encargó a artistas plásticos, sobre todo a Salvador Dalí y al escultor César Baldaccini, que diseñaran piezas de vidrio. Como puedes ver en las obras que se ofrecen en 1stDibs, Daum ha albergado una lista asombrosamente rica de espíritus creativos y hoy es una empresa estatal que fabrica figuritas de pâte de verre. 

Durante casi 160 años, la Gorham Manufacturing Company produjo una amplia gama de hermosos cubiertos de plata , juegos de té, fuentes y otras piezas de plata, influyendo indeleblemente en el campo de las artes decorativas de formas que aún resuenan.

Cuando los plateros Jabez Gorham y Henry Webster empezaron a fabricar cucharillas de plata y joyas en un pequeño taller de Providence, Rhode Island, en 1831, probablemente no tenían ni idea de que su modesta empresa se convertiría algún día en el mayor fabricante de plata del mundo.

Aunque algunos cambios de nombre y de personal precedieron al establecimiento oficial de la fundición como Gorham Manufacturing Company décadas más tarde, el crecimiento del negocio entre sus primeros días y mediados del siglo XIX puede atribuirse en gran medida al trabajo de John, el hijo de Jabez, que asumió el control de Gorham en la década de 1840.

John Gorham introdujo la energía de vapor en la fábrica. Se asoció con Michael Gibney, el primer platero estadounidense que registró una patente de diseño para un modelo de cubertería. Gorham quiso ampliar el negocio, tratando de producir tenedores y cucharas adornados con florituras decorativas adaptadas de patrones británicos. La empresa martilleaba los cubiertos de plata, que enviaba a Gibney en Nueva York para aplicar patrones decorativos antes de volver a Gorham. En consecuencia, Gorham consideró insatisfactorio el trabajo de Gibney, y compró su propia prensa de laminación para hacer el trabajo él mismo.

La asociación entre John y Michael se agrió, pero la empresa prosperó. Las ventas crecieron hasta superar los 20.000 dólares anuales, y la plantilla de orfebres se amplió. Para hacer frente a la demanda, Gorham tuvo que retirar su prensa de laminación accionada por caballos e importar de Inglaterra una prensa de caída accionada por vapor, la primera utilizada en Estados Unidos. Los diseños creados en Gorham se inspiraban en motivos del mundo natural, así como en tradiciones artísticas de todo el mundo: junto a su vajilla , la empresa pronto produciría tazas y jarras adornadas con osos polares y criaturas del bosque, mientras que los servicios de té y otras piezas de servicio se elaboraban en una gama de estilos que incluía el Art Nouveau , el Renacimiento Egipcio y el Rococó .

Hacia 1860, Gorham se dedicó a la fundición de bronce. Cuando abrió una división dedicada al trabajo en bronce, Gorham colaboró con escultores como Daniel Chester French, Anna Hyatt Huntington y Alexander P. Proctor.

En la década de 1920, Gorham empleaba a miles de trabajadores y se había asociado con el orfebre modernista danés Erik Magnussen. Sin embargo, la Gran Depresión paralizó la producción. La empresa se vendió a Textron, Inc. a finales de los años 60 y cambió de manos varias veces antes de venderse al Departamento 56 en 2005.

Hoy en día, la obra de Gorham Manufacturing Company sigue exponiéndose en galerías y museos. El Museo RISD de Providence alberga una colección de casi 5.000 obras.

En 1stDibs, encuentra una gama de vajillas antiguas de Gorham Manufacturing Company y objetos decorativos.