Reuben Nakian

Leda et le cygne

c. 1980

Gouache figurative

Cette œuvre est accompagnée d'une lettre d'opinion de la Milton and Sally Avery Arts Foundation, New York. signé Milton Avery (en bas à droite) Né à Sand Bank, dans l'État de New Y...

Dessin abstrait au lavis d'encre et de noir sur papier. L'héritage puissant de Reuben Nakian lui a valu une place convoitée dans l'histoire de l'art américain. Aucun autre sculpteur...

La mythologie classique regorge d'histoires de méfaits sexuels commis par Zeus, le roi des dieux. Souvent, Zeus tombait amoureux d'une mortelle, puis se transformait en animal avant ...

Gloria Dudfield Travailleurs de la construction et camion rouge 6-16-64 Pastel et aquarelle 41 1/2" x 36" sans cadre Signé et daté au pastel en bas à droite Gloria (Fischer) Dudfiel...

Donald Stacy "Mark" c.1950s Pastel à l'huile et gouache sur papier 14x17" sans cadre Non signé Provient de la succession de l'artiste. Donald Stacy (1925-2011) New Jersey A étudié...

Duncan Grant (britannique, 1885 - 1978) Héro et Léandre, 1954 Aquarelle et gouache avec crayon de couleur Signé avec des initiales et daté 'DG. / 54" (en bas à droite) 8.3/4 x 13.7/8...

Signé, daté et numéroté "Picasso / 3.2.67 / II" (en haut à droite) Crayon sur papier Salué comme l'un des pères de l'art moderne, Pablo Picasso possédait une créativité apparemment inépuisable qui lui a permis de maîtriser presque tous les genres et styles. Bien qu'il se soit constamment réinventé en tant qu'artiste, ses compositions sont toujours typiquement "Picasso" avec leurs lignes ludiques et leurs figures imaginatives. Homme à l'agneau, mangeur de pastèque et flûtiste reflète sa signature artistique unique ; rendus en quelques lignes éparses, ses sujets véhiculent néanmoins une myriade de thèmes et de références historiques. C'est cette complexité et cette ingéniosité artistique qui placent Picasso parmi les maîtres les plus renommés de toute l'histoire de l'art. Composé en 1967, Homme à l'agneau, mangeur de pastèque et flûtiste fait partie d'une série ludique de dessins sur le thème de Bacchus et des bacchanales. Ici, il représente le dieu Bacchus lui-même en train de manger une pastèque avec délectation. La pastèque était un des motifs favoris de l'artiste, apparaissant pour la première fois dans ses Demoiselles d'Avignon de 1907 (Museum of Modern Art) et réapparaissant fréquemment comme symbole de l'été, de la chaleur et de la sensualité. Bacchus lui-même rappelle l'héritage artistique de Caravaggio, révélant la profondeur du lien de Picasso avec la tradition baroque espagnole. L'influence des frères Le Nain...