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Bataille de Fleurs de Nice et de la Côte d'Azur1967
1967
À propos de cet article
D'après Marc Chagall (1887 - 1985)
Par Charles Sorlier (français, 1921-1990)
"Bataille de Fleurs" (de Nice et de la Côte d'Azur), 1967
Référence : CS 33
Lithographie couleur
Taille de l'image : 24 7/16 in x 18 in (62 cm x 45.8 cm)
Taille de la feuille : 29 9/16 in x 20 11/16 in (75 x 52.5 cm)
Encadré Taille : environ 34 x 27 pouces
Edition : Numérotée 1 sur 150 au crayon dans la marge inférieure gauche et imprimée sur papier vélin d'Arches (à part une édition de 75 signée et numérotée en chiffres romains et 10 épreuves d'artiste).
Signature : Cette œuvre est signée au crayon par Marc Chagall (Vitebsk, 1887 - Saint-Paul, 1985) dans la marge inférieure droite.
Marc Chagall était un homme d'une grande intelligence, un observateur perspicace de la scène contemporaine, doté d'une grande sympathie pour la souffrance humaine. Il est né le 7 juillet 1887 à Vitebsk, en Russie ; son nom d'origine était Moishe Shagal (Segal), mais lorsqu'il est devenu un membre éminent de l'École de Paris, il a adopté la citoyenneté française et l'orthographe française de son nom. Townes était une ville russe de bonne taille, comptant plus de 60 000 habitants, et non un shtetl. Son père faisait vivre sa femme et ses huit enfants en tant qu'ouvrier dans une usine de décapage de harengs.
Protégé par le commandement juif interdisant les images taillées, le jeune Chagall n'a jamais vu le moindre dessin jusqu'au jour où il a vu un camarade de classe copier une illustration de magazine. On se moque de son étonnement, mais il commence à copier et à improviser à partir de magazines. Les parents de Chagall acceptent à contrecœur qu'il étudie avec Yehuda Pen, un artiste juif de Vitebsk. Plus tard, en 1906, ils ont permis à leur fils d'étudier à Saint-Pétersbourg, où il a été exposé à l'iconographie russe et à l'art populaire. À l'époque, les Juifs ne pouvaient quitter la région de Cana que pour des raisons commerciales ou professionnelles et devaient être munis d'un permis. Chagall, qui se trouve à Saint-Pétersbourg sans permis, est brièvement emprisonné.
Sa première femme, Bella Rosenfeld, était issue d'un groupe de juifs riches, cultivés et intellectuels de Vitebsk. Chagall est nommé commissaire aux arts pour la région, chargé de diriger sa vie culturelle et de créer une école d'art. Le folklore russe, la vie paysanne et les paysages ont marqué son œuvre tout au long de sa vie. En 1910, un riche mécène, un avocat nommé Vinaver, lui offre un voyage crucial à Paris, où de jeunes artistes révolutionnent l'art. Il lui verse également une belle allocation de 125 francs (environ 24 dollars à l'époque) par mois. Chagall rejette le cubisme, le fauvisme et le futurisme, mais reste à Paris. Il trouve un studio près de Montparnasse dans une célèbre structure en bois à douze côtés divisée en pièces en forme de coin. Chaim Soutine, un autre juif russe, et Modigliani vivent au même étage. Au grand étonnement de Chagall, il se retrouve annoncé comme l'un des pères du surréalisme. En 1923, une délégation composée de Max Ernst, Paul Eluard et Gala (plus tard la femme de Salvador Dali) s'agenouille devant Chagall, le suppliant de rejoindre leurs rangs. Il a refusé.
Pour comprendre l'œuvre de Chagall, il faut savoir qu'il est né juif hassidique, héritier du mysticisme et du monde de l'esprit, imprégné de la culture juive et élevé dans la langue yiddish. Les Hassidim avaient un sentiment particulier pour les animaux, qu'ils s'efforçaient de ne pas surcharger. Dans le monde mystérieux de la Kabbale et des légendes fantastiques de la jeunesse de Chagall, l'imaginaire était aussi important que le réel. Son utilisation extraordinaire de la couleur est également issue de son monde onirique ; il n'utilisait pas la couleur de manière réaliste, mais pour obtenir un effet émotionnel et pour répondre aux besoins de son design. La plupart de ses thèmes favoris, bien que superficiellement légers et triviaux, cachent des pensées sombres. Il considère le cirque comme un miroir de la vie, la crucifixion comme un thème tragique, utilisé comme parallèle à la condition juive historique, mais il est peut-être plus connu pour les amants ravis qu'il a peints toute sa vie. Son amour de la musique est un thème qui traverse ses peintures.
Après un bref séjour à Berlin, Chagall, Bella et leur petite fille, IDA, s'installent à Paris et prennent la nationalité française en 1937. À la chute de la France, Chagall accepte l'invitation du Museum of Modern Art à immigrer aux États-Unis. Il a été arrêté et emprisonné à Marseille pendant une courte période, mais a pu immigrer avec sa famille. L'assaut nazi surprend Chagall à Vichy, en France, préoccupé par son travail. Son ami Varian Fry l'a sauvé d'une rafle de Juifs à Marseille et l'a embarqué, avec sa famille et ses œuvres d'art, à bord d'un navire transatlantique. La veille de son arrivée à New York, le 23 juin 1941, les nazis attaquent la Russie. Les États-Unis ont offert à Climat un refuge en temps de guerre et un climat de liberté. En Amérique, il a passé les années de guerre à concevoir de grandes toiles de fond pour le Ballet.
Bella est décédée subitement aux États-Unis d'une infection virale en septembre 1944, alors qu'elle passait l'été dans le nord de l'État de New York. Il l'a emmenée d'urgence dans un hôpital des Adirondacks, où, gêné par son anglais fragmentaire, on l'a renvoyée en prétextant qu'il était trop tard. Le lendemain, elle est décédée.
Il a attendu trois ans après la guerre avant de revenir en France. Il est accompagné d'une jeune femme anglaise mariée et élancée, Virginia Haggard MacNeil ; Chagall tombe amoureux d'elle et ils ont un fils, David. Au bout de sept ans, elle s'est enfuie avec un photographe indigent. C'est un coup dur pour l'ego de Chagall, mais peu de temps après, il rencontre Valentine Brodsky, une Russe divorcée qui dessine des chapelleries à Londres (il l'appelle Fava). Elle s'est occupée de lui à l'époque de son immense célébrité et de sa gloire. Ils sont rentrés en France, dans une maison et un studio dans la rustique Vence. Chagall aimait la campagne et se promenait chaque jour dans les vergers, les terrasses, etc.etc. avant d'aller travailler.
Chagall est décédé le 28 mars 1985 dans le sud de la France. Ses héritiers ont négocié avec l'État français un arrangement leur permettant de payer la majeure partie de leurs droits de succession en œuvres d'art. Les héritiers devaient environ 30 millions de dollars à l'État français, dont environ 23 millions étaient considérés comme payables en œuvres d'art. La fille de Chagall, IDA, et sa veuve ont approuvé l'arrangement.
- Année de création:1967
- Dimensions:Hauteur : 86,36 cm (34 po)Largeur : 68,58 cm (27 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Après:Marc Chagall (1887 - 1985, Français)
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Missouri, MO
- Numéro de référence:1stDibs : LU747314453092
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