Squeak Carnwath
L'intelligence d'un jeune homme de trois ans
1997

Name: L'intelligence d'un jeune homme de trois ans
Brand: Squeak Carnwath
Price: 4873.04 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (121 reviews)

2 730,54 €

À propos de cet article

Artiste : Squeak Carnwath Américain (1947- ) Titre : L'intelligence d'un enfant de trois ans Date : 1997 Média : Aquatinte en couleur au sucre et au savon, avec fond dur, grattage et brunissage. Dimensions : Plaque/image : 24 x 24 pouces Dimensions : Feuille : 34 x 31 pouces (864 x 787 mm) Dimensions : Encadré : 35 x 32 pouces Signature : Signé, daté en bas à droite au crayon Editeur : Paulson Press Imprimeur : Renée Bott Edition : 30. Celui-là : 11/30 Cette gravure est l'œuvre du célèbre artiste Squeak Carnwath (1947- ). Le tirage et le passe-partout sont en très bon état. Il est flottant, encadré dans un simple cadre métallique avec du plexiglas. Le cadre et le plexiglas sont en bon état avec quelques légères rayures. Vous trouverez ci-dessous quelques informations sur l'artiste, mais il y a beaucoup plus en ligne. A propos de l'artiste : Squeak Carnwath (né en 1947 à Abington, en Pennsylvanie) est un peintre américain contemporain et un éducateur artistique. Elle est professeur émérite d'art à l'université de Californie, Berkeley. Après le lycée, Carnwath a étudié l'art dans l'Illinois, en Grèce et dans le Vermont avant de fréquenter le California College of Arts and Crafts, où elle a étudié la céramique, la peinture et la sculpture avec Viola Frey, Art Nelson, Jay DeFeo et Dennis Leon. Elle a obtenu son MFA au California College of Arts and Crafts en 1977. Elle a enseigné à l'université de Californie, Berkeley, de 1982 à 2010, après avoir enseigné au California College of Arts and Crafts et au Ohlone College. Elle a actuellement un Studio à Oakland, en Californie, où elle vit et travaille depuis 1970. Carnwath a un style distinctif et reconnaissable qui combine des éléments diaristiques et personnels avec des thèmes universels ou existentiels. Ses peintures "combinent textes et images sur des champs de couleurs abstraits pour exprimer des préoccupations sociopolitiques et spirituelles." (King, Sarah (1998). "Squeak Carnwath chez David Beitzel". L'art en Amérique. Consulté le 11 avril 2009). Carnwath s'est décrite ironiquement comme une "chauvine de la peinture" en raison de sa préférence constante pour ce médium, bien qu'elle soit également une graveuse accomplie et qu'elle ait créé des tapisseries Jacquard sophistiquées, des livres d'artiste et des œuvres multimédias en plus de ses œuvres à l'huile et à l'alkyde sur toile. Peu après l'obtention de son MFA, Mme Carnwath a commencé à être reconnue pour son travail. Elle a reçu une bourse de recherche en arts visuels du National Endowment for the Arts et un prix SECA Art Award en 1980 du San Francisco Museum of Modern Art, qui comprenait une exposition solo au musée. L'exposition comprenait une grande installation sculpturale intitulée My Own Ghost. Des œuvres sur papier liées à la série My Own Ghost étaient également incluses. Après l'exposition, Mme Carnwath s'est concentrée sur les peintures et les œuvres sur papier. Les œuvres du début des années 1980 comprenaient des scènes d'intérieur, des figures stylisées et des objets du quotidien comme des tasses et des vases, les titres étant souvent peints dans de larges bordures. Ses œuvres ont été exposées à la Goldeen Gallery de San Francisco et à la Van Straaten Gallery de Chicago. En 1994, Carnwath a reçu la bourse Guggenheim de la John Simon Guggenheim Memorial Foundation. Mme Carnwath a reçu le prix Lee Krasner de la Fondation Pollock-Krasner dans le cadre de son cycle de subventions 2018-19. Elle a été intronisée à l'Académie nationale du design avec 15 autres personnes de la classe de 2019. Les Académiciens nationaux sont nommés et sélectionnés par plus de 430 membres vivants, et cet honneur reconnaît les contributions de chaque artiste à la culture américaine. Expositions personnelles sélectionnées 2019 : Squeak Carnwath : How the Mind Works, Musée d'art Frederick R. Weisman, Université Pepperdine, Malibu, CA 2016 : Everyday is Not the Same : Impressions et papiers de Squeak Carnwath, Jordan Schnitzer Museum of Art, Eugene, OR. 2016 : Crazy Papers and Sister Objects, American University Museum, Katzen Arts Center, Washington, DC. 2015 : What Before Comes After, Jane Lombard Gallery, New York, NY 2011 : Squeak Carnwath : All Thought and Pleasure, Triton Museum of Art, Santa Clara, CA 2009 : Squeak Carnwath : Painting Is No Ordinary Object, Oakland Museum of California, Oakland, CA 2004 : Squeak Carnwath Being Human : Peintures et gravures, Olin Art Gallery, Kenyon College, Gambier, OH. 2000 : Squeak Carnwath, David Beitzel Gallery, New York, NY 1998 : Squeak Carnwath : Seeing in the Dark, California Museum of Art, Luther Burbank Center for the Arts, Santa Rosa, CA. 1986 : Squeak Carnwath : New Paintings and Works on Paper, Van Straaten Gallery, Chicago, IL. 1984 : Squeak Carnwath : Peintures, Getler/Pall/Saper Gallery, New York, NY 1982 : Squeak Carnwath, Hansen Fuller Goldeen Gallery, San Francisco, CA 1980 : Prix 1980 de la Société pour l'encouragement de l'art contemporain (SECA), Musée d'art moderne de San Francisco, San Francisco, CA. Expositions collectives sélectionnées 2019 : Construire un modèle différent : Sélections de la collection di Rosa, Centre d'art contemporain di Rosa, Napa, CA. 2018 : Debout ! Social Justice in Art From the Collection of J. Michael Bewley, San Jose Museum of Art, San Jose, CA 2017 : Couleur et motif, Pivot Art + Culture, Seattle, WA 2014 : Building Forward, Looking Back, Musée de Saisset, Université de Santa Clara, Santa Clara, CA 2012 : The Female Gaze : Women Artists Making Their World, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Philadelphie, PA. 2011 : Cinquante ans d'art de la région de la baie - Les prix SECA, SFMOMA, San Francisco, CA 2010 : American Printmaking Now, Musée national d'art de Chine, Pékin, Chine (itinérant) 2006 : The Missing Peace Project : Artists Consider the Dalai Lama, Fowler Museum, University of California Los Angeles, Los Angeles, CA (itinérant). 2001 : Pay Attention...I hope you learned your lesson : Works from the Collection of Laila Twigg-Smith, The Contemporary Museum, Honolulu, HI 1997 : La magie des nombres, Staatsgalerie Stuttgart, Stuttgart, Allemagne 1997 : Bay Area Art from the Morgan Flagg Collection, Fine Arts Museums of San Francisco - M.H. de Young Memorial Museum, San Francisco, CA. 1995 : Abstraction, The Bermuda National Gallery, Hamilton, Bermudes. 1991 : Herstory : Narrative Art by Contemporary California Artists, 12 janvier - 24 mars, Oakland Museum of California, Oakland, CA. 1987 : La troisième biennale des États de l'Ouest, Art Museum of South Texas, Corpus Christi, TX (itinérant) 1982 : From the Sunny Side : Six East Bay Artists, Musée d'Oakland, Oakland, CA. 1982 : Emerging Northern California Artists, Orange County Center for Contemporary Art, Santa Ana, CA. Collections publiques Les œuvres de Carnwath sont représentées dans les collections publiques suivantes : Académie américaine des arts et des lettres, New York, NY Collection Anderson de l'Université de Stanford, Stanford, CA Centre d'art d'Arkansas, Little Rock, AR Berkeley Art Museum, Université de Californie, Berkeley, CA Musée d'art du Bowdoin College, Brunswick, ME Musée de Brooklyn, Brooklyn, NY Musées des beaux-arts de San Francisco, San Francisco, CA Musée d'art d'Honolulu, Honolulu, HI Centre d'art visuel List, M.I.T., Boston, MA Le Metropolitan Museum of Art, New York, NY Musée des Beaux-Arts, Boston, MA The Shrem Museum, Université de Californie, Davis, CA Norton Museum of Art, West Palm Beach, FL Musée de Californie d'Oakland, Oakland, CA Musée du désert de Palm Springs, Palm Springs, CA Collection des beaux-arts de l'université Rutgers, Brunswick, NJ Musée d'art moderne de San Francisco, San Francisco, CA Musée d'art de San Jose, San Jose, CA Galerie d'art de l'université de Yale, New Haven, CT Source : Wikipedia

Créateur:
Squeak Carnwath (1947, Américain)
Année de création:
1997
Dimensions:
Hauteur : 88,9 cm (35 po)Largeur : 81,28 cm (32 po)Profondeur : 3,81 cm (1,5 po)
Support:
Papier,Eau-forte,Aquatinte
Mouvement et style:
Contemporain
Période:
1990-1999
État:
Le tirage est en très bon état, non examiné hors du cadre. Il flotte sur un fond de carton blanc. Encadré dans un simple cadre métallique en bon état. Le plexiglas présente quelques légères éraflures.
Adresse de la galerie:
San Francisco, CA
Numéro de référence:
Vendeur : PM121102022-11stDibs : LU666311385542