Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 7

Raoul Dufy
Deux Antillaise (Deux Négresses)

c. 1930

À propos de cet article

Deux Antillaise (Deux Négresses) Édition : Épreuve sur papier Van Gelder Non signé (comme d'habitude pour cette image) Édition : inconnue Publié par Ambrose Vollard, Paris ( ?) Références : Johnson 25 Catalogue Cramer 12, n° 78 Supplément au catalogue C.A.C., 1er juin 1957 Condit : très bien. Taille de l'image/de l'assiette : 13 3/8 x 19 3/8 pouces Taille de la feuille : 19 7/8" X 25 pouces Raoul Dufy (3 juin 1877 - 23 mars 1953) est un peintre fauve français. Il a développé un style coloré et décoratif qui est devenu à la mode pour les céramiques et les conceptions textiles, ainsi que pour les schémas décoratifs des bâtiments publics. Il est connu pour ses scènes d'événements sociaux en plein air. Il était également dessinateur, graveur, illustrateur de livres, scénographe, concepteur de meubles et aménageur d'espaces publics. Biographie Dufy est né au Havre, en Normandie, dans une famille nombreuse. Son frère cadet, Jean Dufy, est lui aussi devenu artiste. Dufy a quitté l'école à l'âge de quatorze ans pour travailler dans une entreprise d'importation de café. En 1895, à l'âge de 18 ans, il commence à suivre des cours du soir à l'École des Beaux-Arts du Havre. Les cours étaient dispensés par Charles Lhuillier, qui avait été l'élève du portraitiste français Ingres 40 ans plus tôt. Dufy y rencontre Raimond Lecourt et Othon Friesz, avec qui il partagera plus tard un Studio à Montmartre et entretiendra une amitié qui durera toute sa vie. Durant cette période, Dufy peint principalement des paysages normands à l'aquarelle. En 1900, après une année de service militaire, Dufy obtient une bourse d'études à l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris, où il croise à nouveau la route d'Othon Friesz (il y étudiait également à l'époque de Georges Braque). Dufy se concentre sur l'amélioration de ses talents de dessinateur et est profondément influencé par les peintres paysagistes impressionnistes, tels que Claude Monet et Camille Pissarro. Sa première exposition, au Salon des artistes français, a lieu en 1901. Dufy est présenté à Berthe Weill en 1902 et expose ses œuvres dans sa galerie. Il expose à nouveau en 1903, au Salon des Indépendants. L'achat d'une de ses toiles par l'artiste Maurice Denis lui a donné confiance. Dufy continue à peindre, souvent dans les environs du Havre et notamment sur la plage de Sainte-Adresse, rendue célèbre par Eugène Boudin et Claude Monet. En 1904, il travaille à Fécamp, dans la Manche, avec son ami Albert Marquet. Les années suivantes Luxe, Calme et Volupté d'Henri Matisse, que Dufy a vu au Salon des Indépendants en 1905, a orienté son intérêt vers le fauvisme. Les Fauves mettent l'accent sur les couleurs vives et les contours audacieux dans leurs œuvres. La peinture de Dufy reflète cette esthétique jusque vers 1909, lorsque le contact avec l'œuvre de Paul Cézanne l'amène à adopter une technique un peu plus subtile. Cependant, ce n'est qu'en 1920, après avoir brièvement flirté avec un autre style, le cubisme, que Dufy développe sa propre approche. Il s'agit de structures squelettiques disposées selon une perspective raccourcie et de l'utilisation de minces lavis de couleur appliqués rapidement, d'une manière que l'on a appelée sténographique. Les huiles et aquarelles joyeuses de Dufy dépeignent des événements de l'époque, tels que des scènes de yachting, des vues étincelantes de la Côte d'Azur, des fêtes chics et des événements musicaux. La nature optimiste, décorative et illustrative d'une grande partie de l'œuvre de Dufy a fait que sa production a été moins appréciée par la critique que les œuvres d'artistes qui ont abordé un éventail plus large de préoccupations sociales. Pour l'Exposition internationale de 1937 à Paris, Dufy réalise l'une des plus grandes peintures jamais envisagées, une ode à l'électricité gigantesque et immensément populaire intitulée La Fée Electricité (peinte à l'huile sur du contreplaqué). Dufy a également acquis une réputation d'illustrateur et d'artiste commercial. Il a peint des fresques murales pour des bâtiments publics et a également produit un nombre important de tapisseries et de dessins pour la céramique. Ses planches figurent dans des livres de Guillaume Apollinaire, Stéphane Mallarmé et André Gide. En 1909, Paul Poiret confie à Dufy la conception de la papeterie de la maison. Après 1912, il dessine des motifs textiles pour Bianchini-Ferier, qui sont utilisés pour des vêtements portés par Poiret et Charvet. À la fin des années 1940 et au début des années 1950, Dufy expose au Salon des Tuileries à Paris. En 1950, sa capacité à peindre a été réduite par l'arthrite rhumatoïde qui a affecté ses mains et il a dû attacher un pinceau à sa main pour travailler. En avril, il se rend à Boston pour suivre un traitement expérimental à base de cortisone et de corticotropine, basé sur les travaux de Philips S. Hench. Le succès est au rendez-vous et certains de ses ouvrages suivants sont dédiés aux médecins et chercheurs américains. En 1952, il reçoit le grand prix de peinture de la 26e Biennale de Venise. Avec l'aimable autorisation de Wikipedia
  • Créateur:
    Raoul Dufy (1877-1953, Français)
  • Année de création:
    c. 1930
  • Dimensions:
    Hauteur : 33,98 cm (13,375 po)Largeur : 49,22 cm (19,375 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Légères taches au verso.
  • Adresse de la galerie:
    Fairlawn, OH
  • Numéro de référence:
    Vendeur : FA86891stDibs : LU14015678002

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Planche IV, Le Cocu Magnifique
Par Pablo Picasso
Planche IV, Le Cocu Magnifique gravure et aquatinte, 1968 Non signé sur l'impression Signé sur la page de justification du portfolio (voir photo) D'après l'édition non signée de 200 ...
Catégorie

années 1960, École française, Estampes - Nus

Matériaux

Aquatinte

Planche XII, Le Cocu Magnifique
Par Pablo Picasso
Planche XII, Le Cocu Magnifique Gravure et aquatinte, 1968 D'après l'édition non signée de 200 exemplaires imprimés sur papier Rives BFK. Il existe également une édition signée de 30...
Catégorie

années 1960, École française, Estampes - Nus

Matériaux

Aquatinte

Deux Femmes Dans L'Herbe
Par Aristide Maillol
Deux Femmes Dans L'Herbe Lithographie, 1926 Monogrammé au crayon, "M" par l'artiste en bas à droite (voir photo). Numéroté au crayon en bas à gauche ; (65/125) (voir photo) Édition ...
Catégorie

années 1920, École française, Estampes et éditions

Matériaux

Lithographie

The dark eyes (Les yeux noirs)
Par Henri Matisse
The dark eyes (Les yeux noirs) Lithographie, 1913 Manque la signature de l'artiste au crayon telle qu'elle figure dans Duthuit. Nous avons trouvé de nombreuses autres impressions de ...
Catégorie

Années 1910, École française, Estampes - Portrait

Matériaux

Lithographie

Le Peintre et Son Modele
Par Hans Erni
Le Peintre et Son Modele Lithographie couleur sur papier BFK Rives Numérotée et signée au crayon par l'artiste Edition 200 (77/200) imprimée en couleurs Il existe également une éditi...
Catégorie

années 1960, École française, Estampes - Nus

Matériaux

Lithographie

Planche V, Le Cocu Magnifique
Par Pablo Picasso
Planche V, Le Cocu Magnifique Gravure, 1968 Non signé D'après l'édition non signée de 200 exemplaires imprimés sur papier Rives BFK. Il existe également une édition signée de 30 exem...
Catégorie

années 1960, Moderne, Estampes - Nus

Matériaux

Eau-forte

Suggestions

Repose
Par Louis Icart
Repose par Louis ICART (1888-1950) Ancienne lithographie authentique Signé " Louis Icart ". Avec la mention " copyright 1934 by L.L.A. Sty. N.Y. " France 1934 dimensions : 119 x 52...
Catégorie

années 1930, École française, Estampes - Nus

Matériaux

Lithographie

Nu (Voir de l'arrière)
Par Isabel Bishop
Extrait de "Huit gravures" (1925-1931) Imprimé par Stem Graphics Publié par Midtown Galleries et Sylvan Cole Gallery Signé au crayon en bas à droite
Catégorie

20ième siècle, Estampes - Nus

Matériaux

Eau-forte

Nu (Vue intérieure)
Par Isabel Bishop
Extrait de "Huit gravures" (1925-1931) Imprimé par Stem Graphics Publié par Midtown Galleries et Sylvan Cole Gallery Signé au crayon en bas à droite
Catégorie

20ième siècle, Estampes - Nus

Matériaux

Eau-forte

Étude d'un monument
Par Claes Oldenburg
Claes Oldenberg (1929-2022) est un artiste américain d'origine suédoise, renommé pour sa contribution au Pop art à travers ses sculptures molles et ses installations publiques emblém...
Catégorie

années 1970, Pop Art, Estampes - Nus

Matériaux

Eau-forte

Gravure de Richard Mller «Auf Freiersfssen » (auf Freiersfssen), 1914
Par Richard Müller
Gravure sur papier vélin, 1914 par Richard Müller (1874-1954), Allemagne. Signé et daté en bas à gauche dans la plaque : Rich. Müller 1914 Numéroté en bas à gauche au crayon par la s...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Estampes - Nus

Matériaux

Vélin, Eau-forte

Femme nue avec chat
Cette œuvre d'art "Femme nue avec chat" c.1990, est une gravure originale en couleurs avec aquatinte sur papier vélin de l'artiste mexicain Jose Esteban Martinez, né en 1951. Elle es...
Catégorie

Fin du 20e siècle, Autres styles artistiques, Estampes - Nus

Matériaux

Eau-forte, Aquatinte

Récemment consulté

Tout afficher