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Art par médium : Plexiglas

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4
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778
739
587
384
334
323
202
199
141
136
133
122
120
114
106
104
94
94
73
69
67
63
5 047
178 352
94 112
80 302
76 554
129
115
109
94
92
672
391
1 982
309
Support: Plexiglas
Punk'd
Clous et fil sur panneau de bois, livré dans une boîte en plexi. Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences acquises au cours des premières a...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

Californie
Clous et fil sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences acquises au c...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

20/20
Clous et fil sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences acquises au c...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

La nuit dernière
Clous et fil sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences acquises au c...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

Le déjeuner chez Tiffanys III
Clous et fil sur panneau de bois avec boîte en plexiglas. Il se compose de 2 panneaux de 47 "x 61". Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétence...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

Nouveaux horizons
Clous et fil sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences acquises au c...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

Ericeira
Clous et fil sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences acquises au c...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

Soufflerie
Clous et fil sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences acquises au c...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois, Textile, Fil

Ici, je suis
Clous et fil sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences acquises au c...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

Rome
Clous et fil sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences acquises au c...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

Montauk
Clous et fils sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans son dernier corpus d'œuvres, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences ac...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

Zahara
Clous et fils sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans son dernier corpus d'œuvres, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences ac...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

Ressac
Après avoir reçu son premier appareil photo à l'âge de 8 ans, le photographe autodidacte Antoine Rose a développé un œil pour le médium grâce à ses voyages et au temps passé à prendr...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier d'archives, Pigment d'archive, Papier photo

Élégance et raffinement
Clous et fil sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans sa dernière œuvre, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences acquises au c...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

photographie Tyler Shields - ROSE (série FLOWER)
Tyler Shields est un photographe, réalisateur et écrivain, surtout connu pour ses images de célébrités hollywoodiennes. Connu pour ses images controversées et violentes, et s'attira...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier d'archives, C-Print

Tyler Shields - Pill pailleté (série MOUTHFUL) - Photographie
Tyler Shields est un photographe, réalisateur et écrivain, surtout connu pour ses images de célébrités hollywoodiennes. Connu pour ses images controversées et violentes, et s'attira...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier d'archives, C-Print

Tyler Shields - Cœur pailleté (série MOUTHFUL) - Photographie
Tyler Shields est un photographe, réalisateur et écrivain, surtout connu pour ses images de célébrités hollywoodiennes. Connu pour ses images controversées et violentes, et s'attira...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Papier d'archives, C-Print, Plexiglas

Tyler Shields - Hat Tu (série SILHOUETTE) - Photographie
J'ai travaillé pendant des mois en testant la combinaison exacte d'appareil photo, de film et de lumière pour créer une texture et une image que je n'avais jamais vues auparavant. En...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier d'archives, C-Print

Tyler Shields - Deux verres de champange (série SIHOUETTE) - Photographie
C'est l'une des séries les plus amusantes que j'aie jamais réalisées, et elle n'est pas sans défis. J'ai travaillé pendant des mois à tester la combinaison exacte d'appareil photo, d...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier d'archives, C-Print

Tyler Shields - Semi Gloss Mouth (série PAINT) - Photographie
"La création de la couleur fait partie de ma nouvelle série Paint. Le timing était primordial sur cette série car je n'avais qu'une seule image à la fois, il s'avère également que di...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier d'archives, C-Print

Tyler Shields - Noir et bleu (série PAINT) - Photographie
"La création de la couleur fait partie de ma nouvelle série Paint. Le timing était primordial sur cette série car je n'avais qu'une seule image à la fois, il s'avère aussi que dirige...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier d'archives, C-Print

Tyler Shields - Portrait vert (série PAINT) - Photographie
"La création de la couleur fait partie de ma nouvelle série Paint. Le timing était primordial sur cette série car je n'avais qu'une seule image à la fois, il s'avère aussi que dirige...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier d'archives, C-Print

Tyler Shields - Rouge et or (série PAINT) - Photographie
"La création de la couleur fait partie de ma nouvelle série Paint. Le timing était primordial sur cette série car je n'avais qu'une seule image à la fois, il s'avère aussi que dirige...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier d'archives, C-Print

Séduction douce
Clous et fils sur panneau de bois. L'œuvre est présentée dans une boîte en plexiglas. Dans son dernier corpus d'œuvres, l'artiste néerlandais Nemo Jantzen combine les compétences ac...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Textile, Fil, Plexiglas, Technique mixte, Panneau en bois

Place de la résidence
Photographie montée sur Acrylique, Cet ouvrage contient diverses photographies de la vue extérieure de centaines d'immeubles résidentiels à New York.
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier photo, Pigment d'archive

Propriété privée
Après avoir reçu son premier appareil photo à l'âge de 8 ans, le photographe autodidacte Antoine Rose a développé un œil pour le médium grâce à ses voyages et au temps passé à prendr...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Papier photo, Pigment, Pigment numérique, Plexiglas, Papier d'archives, ...

LE JARDIN
L'impression est également disponible dans un format moyen : 40'' x 56'' au prix de : $14,000. Il s'agit d'un tirage photographique en noir et blanc, avec des motifs de perforation faits à la main par l'artiste, dans un cadre noir. La nouvelle série "Punctured Ink" intègre des œuvres du projet de portrait en cours de Nyari, intitulé "Ink Stories". "Ink Stories", qui a été présenté lors de la toute première exposition solo de Nyari en galerie, consiste en des photographies de nus à grande échelle qui explorent le concept d'identité personnelle et d'autonomisation des femmes. La série réunit six femmes, qui ont toutes été confrontées à l'adversité, pour démontrer la création d'une image de soi renforcée par les tatouages. En mettant en évidence les fils d'encre complexes tissés sur la peau de chaque femme, Nyari propose l'idée que l'autonomisation et la réconciliation avec ses traumatismes peuvent être liées à l'acte de saluer sa "propre peau" ou d'inventer sa propre histoire. Nyari a maintenant élevé ces photographies intimes dans sa nouvelle série Punctured Ink en perforant des références botaniques à la surface de chaque image (ce qui les rend uniques). L'inspiration qui l'a poussée à perforer physiquement les tirages photographiques jusque-là immaculés lui est venue d'un souvenir d'enfance, survenu alors qu'elle vivait en Finlande : "Je me souviens que mes parents avaient un grand bloc de papier à côté du téléphone de la maison en Finlande et que j'utilisais les aiguilles à coudre de ma mère pour dessiner des motifs sur le papier". Ce souvenir nostalgique, associé à l'envie de mettre en œuvre ses capacités physiques et picturales, l'a conduite à choisir de transformer ces photographies en perforant le papier. Contrairement à la peinture ou au dessin sur la surface de chaque impression, les trous en relief, semblables à des tresses, laissent un résultat permanent, tout comme un tatouage sur la peau. Alors que la surface d'une œuvre d'art, comme la peau, est généralement préservée ou évitée, Nyari suit les traces du sujet en détruisant délibérément la surface immaculée afin de créer un nouveau récit. Cet acte s'inspire d'une longue histoire de scarification tribale qui signifiait un droit de passage, permettant à l'individu de transcender ses traumatismes passés et de transformer son moi évolué. Cette notion est à la base de toutes ses œuvres. En outre, le choix de Nyari de perforer des motifs basés sur la nature dans chaque portrait a également sa propre signification. Elle a déclaré que lorsqu'on "parle de scarification et de dépassement de traumatisme, pour moi, la nature est l'un des éléments les plus guérisseurs et les plus beaux" Comme Nyari le souligne à travers ses photographies, lorsque vous ajoutez une histoire personnelle sur la peau, c'est une toute nouvelle couche qui devient souvent biographique. Elle traduit au public une histoire de son passé, de son avenir et de ses souhaits. Ce concept existait déjà dans ses précédentes séries photographiques, mais aujourd'hui, en perforant la surface de chacune d'entre elles, Nyari ajoute une autre couche de permanence à la signification de ses œuvres, qui deviennent ainsi, comme elle l'appelle, des "cubes d'encre". -------------------------------------------- Née en 1979 à Helsinki, élevée en Finlande et en Allemagne, Nyari est arrivée à New York à l'âge de dix-sept ans. Pendant son séjour, elle a étudié à la School of Visual Arts, où elle a non seulement commencé à poser, mais a aussi découvert sa passion pour la photographie. S'inspirant de maîtres tels que Helmut Newton et Cindy Sherman, l'œuvre de Nyari utilise et explore l'idéal traditionnel de beauté et de genre pour dépeindre la sexualité d'un point de vue essentiellement féminin. Elle utilise des éléments techniques tels que les gestes, la nudité, le regard du sujet, les objets et plus encore pour relier cette connexion de l'identité féminine autonomisée. Son travail a été exposé dans de nombreuses galeries à travers les États-Unis et l'Europe et, grâce à cette exposition, elle a reçu plusieurs prix prestigieux, dont le premier prix des International Photography Awards en 2010, dans la catégorie Beauty Pro. Sa monographie de 225 pages intitulée "Femme Fatale : Female Erotic Photography...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Encre qualité archive, Papier d'archives, Papier photo, Pigment d'archiv...

DANDELION
L'impression est également disponible dans un grand format : 63'' x 50'' et son prix est de 16 000 $ : $16,000. Un tirage photographique en noir et blanc, avec des motifs de perforation faits à la main par l'artiste, dans un cadre noir. La nouvelle série "Punctured Ink" intègre des œuvres du projet de portrait en cours de Nyari, intitulé "Ink Stories". "Ink Stories", qui a été présenté lors de la toute première exposition solo de Nyari en galerie, consiste en des photographies de nus à grande échelle qui explorent le concept d'identité personnelle et d'autonomisation des femmes. La série réunit six femmes, qui ont toutes été confrontées à l'adversité, pour démontrer la création d'une image de soi renforcée par les tatouages. En mettant en évidence les fils d'encre complexes tissés sur la peau de chaque femme, Nyari propose l'idée que l'autonomisation et la réconciliation avec ses traumatismes peuvent être liées à l'acte de saluer sa "propre peau" ou d'inventer sa propre histoire. Nyari a maintenant élevé ces photographies intimes dans sa nouvelle série Punctured Ink en perforant des références botaniques à la surface de chaque image (ce qui les rend uniques). L'inspiration qui l'a poussée à perforer physiquement les tirages photographiques jusque-là immaculés lui est venue d'un souvenir d'enfance, survenu alors qu'elle vivait en Finlande : "Je me souviens que mes parents avaient un grand bloc de papier à côté du téléphone de la maison en Finlande et que j'utilisais les aiguilles à coudre de ma mère pour dessiner des motifs sur le papier". Ce souvenir nostalgique, associé à l'envie de mettre en œuvre ses capacités physiques et picturales, l'a conduite à choisir de transformer ces photographies en perforant le papier. Contrairement à la peinture ou au dessin sur la surface de chaque impression, les trous en relief, semblables à des tresses, laissent un résultat permanent, tout comme un tatouage sur la peau. Alors que la surface d'une œuvre d'art, comme la peau, est généralement préservée ou évitée, Nyari suit les traces du sujet en détruisant délibérément la surface immaculée afin de créer un nouveau récit. Cet acte s'inspire d'une longue histoire de scarification tribale qui signifiait un droit de passage, permettant à l'individu de transcender ses traumatismes passés et de transformer son moi évolué. Cette notion est à la base de toutes ses œuvres. En outre, le choix de Nyari de perforer des motifs basés sur la nature dans chaque portrait a également sa propre signification. Elle a déclaré que lorsqu'on "parle de scarification et de dépassement de traumatisme, pour moi, la nature est l'un des éléments les plus guérisseurs et les plus beaux" Comme Nyari le souligne à travers ses photographies, lorsque vous ajoutez une histoire personnelle sur la peau, c'est une toute nouvelle couche qui devient souvent biographique. Elle traduit au public une histoire de son passé, de son avenir et de ses souhaits. Ce concept existait déjà dans ses précédentes séries photographiques, mais aujourd'hui, en perforant la surface de chacune d'entre elles, Nyari ajoute une autre couche de permanence à la signification de ses œuvres, qui deviennent ainsi, comme elle l'appelle, des "cubes d'encre". -------------------------------------------- Née en 1979 à Helsinki, élevée en Finlande et en Allemagne, Nyari est arrivée à New York à l'âge de dix-sept ans. Pendant son séjour, elle a étudié à la School of Visual Arts, où elle a non seulement commencé à poser, mais a aussi découvert sa passion pour la photographie. S'inspirant de maîtres tels que Helmut Newton et Cindy Sherman, l'œuvre de Nyari utilise et explore l'idéal traditionnel de beauté et de genre pour dépeindre la sexualité d'un point de vue essentiellement féminin. Elle utilise des éléments techniques tels que les gestes, la nudité, le regard du sujet, les objets et plus encore pour relier cette connexion de l'identité féminine autonomisée. Son travail a été exposé dans de nombreuses galeries à travers les États-Unis et l'Europe et, grâce à cette exposition, elle a reçu plusieurs prix prestigieux, dont le premier prix des International Photography Awards en 2010, dans la catégorie Beauty Pro. Sa monographie de 225 pages intitulée "Femme Fatale : Female Erotic Photography...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Pigment numérique, Pigment d'archive, Noir et blanc, Pigment,...

VENTE DE LA VENTE
La gravure est également disponible en grand format : 63'' x 50'' et son prix est de 16 000 $ : 16 000 $ Chaque œuvre est une pièce unique qui est perforée à la main. L'œuvre est également accompagnée d'un cadre flottant noir. La nouvelle série "Punctured Ink" intègre des œuvres du projet de portrait en cours de Nyari, intitulé "Ink Stories". "Ink Stories", qui a été présenté lors de la toute première exposition solo de Nyari en galerie, consiste en des photographies de nus à grande échelle qui explorent le concept d'identité personnelle et d'autonomisation des femmes. La série réunit six femmes, qui ont toutes été confrontées à l'adversité, pour démontrer la création d'une image de soi renforcée par les tatouages. En mettant en évidence les fils d'encre complexes tissés sur la peau de chaque femme, Nyari propose l'idée que l'autonomisation et la réconciliation avec ses traumatismes peuvent être liées à l'acte de saluer sa "propre peau" ou d'inventer sa propre histoire. Nyari a maintenant élevé ces photographies intimes dans sa nouvelle série Punctured Ink en perforant des références botaniques à la surface de chaque image (ce qui les rend uniques). L'inspiration qui l'a poussée à perforer physiquement les tirages photographiques jusque-là immaculés lui est venue d'un souvenir d'enfance, survenu alors qu'elle vivait en Finlande : "Je me souviens que mes parents avaient un grand bloc de papier à côté du téléphone de la maison en Finlande et que j'utilisais les aiguilles à coudre de ma mère pour dessiner des motifs sur le papier". Ce souvenir nostalgique, associé à l'envie de mettre en œuvre ses capacités physiques et picturales, l'a conduite à choisir de transformer ces photographies en perforant le papier. Contrairement à la peinture ou au dessin sur la surface de chaque impression, les trous en relief, semblables à des tresses, laissent un résultat permanent, tout comme un tatouage sur la peau. Alors que la surface d'une œuvre d'art, comme la peau, est généralement préservée ou évitée, Nyari suit les traces du sujet en détruisant délibérément la surface immaculée afin de créer un nouveau récit. Cet acte puise dans une longue histoire de scarification tribale qui signifiait un droit de passage, permettant à l'individu de transcender ses traumatismes passés et de transformer son moi évolué. Cette notion est à la base de toutes ses œuvres. En outre, le choix de Nyari de perforer des motifs basés sur la nature dans chaque portrait a également sa propre signification. Elle a déclaré que lorsqu'on "parle de scarification et de dépassement de traumatisme, pour moi, la nature est l'un des éléments les plus guérisseurs et les plus beaux" Comme Nyari le souligne à travers ses photographies, lorsque vous ajoutez une histoire personnelle sur la peau, c'est une toute nouvelle couche qui devient souvent biographique. Elle traduit au public une histoire de son passé, de son avenir et de ses souhaits. Ce concept existait déjà dans ses précédentes séries photographiques, mais aujourd'hui, en perforant la surface de chacune d'entre elles, Nyari ajoute une autre couche de permanence à la signification de ses œuvres, qui deviennent ainsi, comme elle l'appelle, des "cubes d'encre". ———————————————————————————————————————————— Née en 1979 à Helsinki, élevée en Finlande et en Allemagne, Nyari est arrivée à New York à l'âge de dix-sept ans. Pendant son séjour, elle a étudié à la School of Visual Arts, où elle a non seulement commencé à poser, mais a aussi découvert sa passion pour la photographie. S'inspirant de maîtres tels que Helmut Newton et Cindy Sherman, l'œuvre de Nyari utilise et explore l'idéal traditionnel de beauté et de genre pour dépeindre la sexualité d'un point de vue essentiellement féminin. Elle utilise des éléments techniques tels que les gestes, la nudité, le regard du sujet, les objets et plus encore pour relier cette connexion de l'identité féminine autonomisée. Son travail a été exposé dans de nombreuses galeries à travers les États-Unis et l'Europe et, grâce à cette exposition, elle a reçu plusieurs prix prestigieux, dont le premier prix des International Photography Awards en 2010, dans la catégorie Beauty Pro. Sa monographie de 225 pages intitulée "Femme Fatale : Female Erotic Photography...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier d'archives, Noir et blanc, Numérique, Pigment, Pigment...

Luminaire de la journée
Assemblage photographique avec des bâtiments de la ville de New York et monté avec du plexiglas, 36 x 70 in. Des tailles personnalisées sont disponibles dans le cadre de l'édition. ...
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années 2010 Assemblage Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Papier photo, Plexiglas, Polymère acrylique, Pigment, Pigment d'archive,...

L'ARTISTE
L'impression est également disponible en grand format : 50'' x 40'' et son prix est de 13 000 $. Un tirage photographique en noir et blanc, avec des motifs de perforation faits à la ...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Pigment numérique, Pigment d'archive, Numérique, Plexiglas, Encre qualit...

PHANTASMA
L'estampe est également disponible en grand format : 56'' x 74'' et est vendue au prix de : 19 000 $. Un tirage photographique en noir et blanc, avec des motifs de perforation unique...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Encre qualité archive, Plexiglas, Papier d'archives, Numérique, Papier p...

LUNE DE SANG
L'impression est également disponible en grand format : 63'' x 50'' et son prix est de : $16,000. Un tirage photographique en noir et blanc, avec des motifs de perforation faits à la...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Encre qualité archive, Papier d'archives, Papier photo, Plexiglas, Noir ...

ROUTES
L'impression est également disponible en petit format : 50'' x 40'' et est vendue au prix de : 13 000 $. Un tirage photographique en noir et blanc, avec des motifs de perforation uni...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Numérique, Pigment, Pigment d'archive, Pigment numérique, Encre qualité ...

BELOVED
L'impression est également disponible en grand format : 63'' x 50'' et est vendue au prix de : 16 000 $ Chaque œuvre est une pièce unique, perforée à la main. L'œuvre est également a...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Encre qualité archive, Papier d'archives, Papier photo, Noir et blanc, P...

SORCIER
Un tirage photographique en noir et blanc, avec des motifs de perforation faits à la main par l'artiste, dans un cadre noir. L'impression est également disponible en grand format : 6...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Papier photo, Noir et blanc, Plexiglas, Pigment, Numérique, Pigment, Pig...

L'heure du thé
En s'accrochant à un hélicoptère qui plane à 300 pieds dans les airs, Antoine Rose capture de manière unique les Hamptons sous un angle aigu de 90 degrés. Cette pièce est un instanta...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Polymère acrylique, Papier photo, Couleur, Pigment d'archive,...

et bienvenue
Cet assemblage est une belle collection de photos de nombreux bâtiments d'un blanc éclatant et de leurs fenêtres uniques, escaliers de secours, etc. qui ajoutent de la dimension et, ...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier photo, Encre qualité archive, Papier d'archives, Pigme...

Le toucher de l'amour
Nemo Jantzen, né en 1970 à La Haque, a étudié l'art, le design et la photographie à la RTO Art Academy de Rotterdam. Après ses études, il s'installe à Anvers pour travailler comme gr...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Textile, Fil, Technique mixte, Panneau en bois

Dual Perspectives , art mural abstrait, gomtrique et cintique
Dual Perspectives" est la pièce primée soumise en 2017 par J. Margulis à la série BOMBAY SAPPHIRE® Artisan de 2000 artistes internationaux. Cette sculpture murale est un parfait exem...
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XXIe siècle et contemporain Cinétique Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, PVC

7316
La photographie est disponible en 3 tailles 33 x 60" (Edition de 1 [8 au total]) 52 x 96" (Edition de 1 [8 au total]) 38 x 60" (Edition de 1 [8 au total]) Bob Tabor est un photogr...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Pellicule photographique, Plexiglas, Papier photo

Innocence - Innocence
Impression vibrachrome sur aluminium Disponible en 3 tailles différentes : 58 x 46" (édition de 7) - $ 13,000 50 x 40" (édition de 7) - $ 10,000 42 x 33 " ( édition de 10 ) - $8,00...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Couleur, Plexiglas, Papier photo

1372
La photographie est disponible en 3 tailles 52 x 96" (Edition de 1 [8 au total]) 33 x 60" (Edition de 1 [8 au total]) 38 x 72" (Edition de 1 [8 au total]) Bob Tabor est un photogr...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Pigment d'archive, Papier d'archives, Papier photo, Plexiglas

1241
La photographie est disponible en 3 tailles 52 x 96" (Edition de 1 [8 au total]) 33 x 60" (Edition de 1 [8 au total]) 38 x 72" (Edition de 1 [8 au total]) Bob Tabor est un photogr...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Pigment d'archive, ABS, Plexiglas, Papier photo, Encre qualité archive

Facebook de Tao
Une impression couleur par sublimation sur aluminium de 40x33 Cette photographie de portrait est également disponible en 2 autres formats : 30x24"( 76 cm x 61 cm) : $8,000 50x43", (1...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier photo, Couleur

Mardi noir
En s'accrochant à un hélicoptère qui plane à 300 pieds dans les airs, Antoine Rose capture de manière unique les Hamptons sous un angle aigu de 90 degrés. Cette pièce est un instanta...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Polymère acrylique, Papier d'archives, Papier photo, Couleur,...

Les trois d'entre nous
En s'accrochant à un hélicoptère qui plane à 300 pieds dans les airs, Antoine Rose capture de manière unique les Hamptons sous un angle aigu de 90 degrés. Cette pièce est un instanta...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Polymère acrylique, Papier d'archives, Papier photo, Couleur,...

Réservoir de réglage
Photographie de portrait Le travail de Drew Tal combine la photographie et les médias numériques pour produire des images figuratives hautement stylisées et réalistes. En se conce...
Catégorie

années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Vernis, Plexiglas, Papier photo, Noir et blanc

Silence, argenterie
Photographie de portrait Le travail de Drew Tal combine la photographie et les médias numériques pour produire des images figuratives hautement stylisées et réalistes. En se conce...
Catégorie

Début des années 2000 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier photo, Couleur

Art cinétique "Black Undulation", Sculpture en PVC et plexiglas
'Black Undulation' est une sculpture murale d'art cinétique abstrait créée par l'artiste vénézuélien Jose Margulis en 2017. Avec une palette faite de noir et de blanc, cette sculptur...
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XXIe siècle et contemporain Cinétique Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, PVC

Abat-jour nuances de bleu
En s'accrochant à un hélicoptère qui plane à 300 pieds dans les airs, Antoine Rose capture de manière unique les Hamptons sous un angle aigu de 90 degrés. Cette pièce est un instanta...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Polymère acrylique, Plexiglas, Papier d'archives, Papier photo, Numériqu...

Paysage marin (feuille)
"Seascape" (pied) 1967 Plexiglas formé sous vide sérigraphié en couleurs Scratch-signé, daté et numéroté 92/101 14 1/4 x 12 15/16 x 3/4 in (36,1 x 32,9 x 2 cm). Connu pour ses figur...
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années 1960 Pop Art Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Écran, Plexiglas

Mae Ling ( Mae Ling)
Photographie de portrait Le travail de Drew Tal combine la photographie et les médias numériques pour produire des images figuratives hautement stylisées et réalistes. En se conce...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Papier photo, Couleur

Sang bleu II
Clous et fils sur bois, livré dans une boîte en plexiglas Le fil est enroulé de manière experte autour des ongles encastrés pour créer un magnifique portrait de femme. La technique ...
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années 2010 Réalisme Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Fil, Plexiglas, Bois, Contreplaqué

Sang bleu
Clous et fils sur bois, livré dans une boîte en plexiglas Le fil est enroulé de manière experte autour des ongles encastrés pour créer un magnifique portrait de femme. La technique ...
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années 2010 Réalisme Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Fil, Plexiglas, Bois, Contreplaqué

e comme une étoile
Clous et fils sur bois, livré dans une boîte en plexiglas Le fil est enroulé de manière experte autour des ongles enfoncés pour créer un magnifique portrait de femme. Le support du ...
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années 2010 Réalisme Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Fil, Plexiglas, Bois, Contreplaqué

La Madrague
En s'accrochant à un hélicoptère qui plane à 300 pieds dans les airs, Antoine Rose capture de manière unique les Hamptons sous un angle aigu de 90 degrés. Cette pièce est un instanta...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Polymère acrylique, Papier d'archives, Couleur, Numérique, Pi...

Brise d'été
En s'accrochant à un hélicoptère qui plane à 300 pieds dans les airs, Antoine Rose capture de manière unique les Hamptons sous un angle aigu de 90 degrés. Cette pièce est un instanta...
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années 2010 Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Polymère acrylique, Papier d'archives, Papier photo, Numériqu...

Londres - XXIe siècle, contemporain, portrait, techniques mixtes, fil, clous
Clous et fil sur bois dans du plexiglas Nemo Jantzen est un artiste multimédia originaire des Pays-Bas. Les pièces spectaculaires de cette série sont constituées de clous et de fils...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Plexiglas, Bois, Technique mixte, Fil

Wait For It - 21st Century, contemporain, portrait, supports mélangés, fil, clous
Technique : Clous et fil sur bois dans du plexiglas Nemo Jantzen est un artiste multimédia originaire des Pays-Bas. Les pièces spectaculaires de cette série sont constituées de clou...
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XXIe siècle et contemporain Contemporain Art par médium : Plexiglas

Matériaux

Fil, Plexiglas, Bois, Technique mixte

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