Peintures - Nature morte - XXe siècle

L'œuvre présente une nature morte magnifiquement rendue d'un groupe de fraises disposées à côté d'une grappe de raisin dans le style de William Henry Hunt. Elle est actuellement accr...

Deux très belles aquarelles botaniques anglaises anciennes représentant cette belle représentation d'une fleur/plante. L'œuvre nous est parvenue d'une collection privée du Surrey, en...

Signé en bas à droite, "V. Di Gesu" pour Victor Di Gesu (Américain, 1914-1988), daté 1946 ; également signé au verso et titré "Blue Teapot". Une vibrante nature morte montrant un bo...

Non signée. Sur toile posée sur carton.

par Paul-Louis Bolot (français 1918-2003) signé peinture originale à la gouache sur papier épais/carte non encadré état : très bon et sain ; les bords présentent quelques gondolement...

Artiste/École : École française, signé, milieu du 20e siècle Titre : Coucher de soleil sur l'océan Support : peinture à l'huile sur carton, encadrée encadré : 15,5 x 18,75 pouces ...

Bouquet sur un entablement de Denise Dardel (française, milieu du XXe siècle) signé et daté 1944 huile sur carton, encadrée encadré : 23 x 29 pouces tableau : 19.5 x 26 pouces proven...

Nature morte de roses dans un bol École française, vers les années 1960 signé, "G. Pernet peinture à l'huile sur toile, encadrée toile : 18 x 32 pouces encadré : 23.5 x 37.5 pouces p...

Composition expressionniste abstraite par Andre Guillou (français 1925-2017) huile sur carton signée collée sur carton, montée support : 19.75 x 25.5 pouces planche : 13.75 x 20 pou...

Wade Hoefer est né en 1948 à Long Beach, en Californie. En 1972, il obtient un M.F.A. au California College of Art and Craft à Oakland, CA. ...

Tony Agostini (français, 1916 - 1990) Grande peinture à l'huile sur toile représentant une nature morte avec des fleurs sur une toile et un chevalet intitulée "L'Atelier". Signé à la main en bas à droite et daté de 1958. Dimensions : environ 39 1/2" de hauteur x 32" de largeur. Mesure environ 48" de hauteur x 38 1/4" de largeur, cadre compris. Provenance : Carel Gallery (Miami Beach, Lincoln Rd) Tony (Peter) Artistics est un artiste français d'origine corse né en 1916 à Bastia, en Corse, et mort en 1990 à Antoni, dans les Hauts-de-Seine, en France. Il était peintre et lithographe. Il était peintre autodidacte. Il a été influencé par Eugène Paul dans son utilisation de la couleur et par les principes de Paul Cézanne dans ses formes, parfois teintées de cubisme. Il commence à peindre en 1946, ses premiers thèmes picturaux étant les mouvements de foule et le Paris nocturne. S'orientant ensuite vers les paysages, les intérieurs d'atelier et plus essentiellement vers les natures mortes cubistes (thème majeur de son œuvre lithographique). En 1957, Tony Agostini s'est installé à Antoni, où il a vécu jusqu'à sa mort. Agostini rencontre Paul, Francis Carco et Marcel Ayme à Montmartre en 1944, puis vient à la peinture. Il participe à plusieurs des expositions annuelles de Paris, dès 1953 au Salon des peintres témoins du temps, en 1955 à l'exposition annuelle de l'École de Paris Galerie Charpentier, en 1957 au Salon des Tuileries. Il a réalisé de nombreuses expositions personnelles depuis la première en 1947 et la seconde en 1948, puis en 1951.1 952, Paris Galerie Visconti 1957. 1963 Galerie Charpentier, 1959. 1962 New York, San Francisco 1960. 1962 et ainsi de suite. Tony Agostini, Maurice Sarthou, Paul Rebeyrolle, Roger Edgar...

Les couleurs, fraîches et vives, donnent à cette nature morte classique de Pat Service une touche contemporaine. Un tissu de soie orange vif, drapé sur une table garnie de deux vases...

Artiste/École : École française, milieu du XXe siècle Titre : Scène d'intérieur - Nature morte Médium : huile sur carton, encadré Encadré : 17.5 x 22 pouces Tableau : 13 x 18 pou...

Eve Nethercott, Américaine (1925 - 2015) - Nature morte aux fruits et légumes, année : circa 1960, Medium : Huile sur carton, Taille : 12 po x 14 po (30,48 cm x 35,56 cm), Descr...

Nature morte moderne du milieu du siècle avec des accents de rouge vif, vers 1960. Œuvre d'art originale sur papier présentée sur un tapis blan...

Nature morte, huile sur toile. Non signée. (Provenance : Studio Sale, George Weissbort).

Peinture acrylique française vintage richement colorée de trois pichets en céramique, dans un style imitant joliment une mosaïque, vers 1950. Œuvre d'art originale sur papier prése...

Tulips in a vase #2. Huile sur carton, 50 x 40 cm Alexandre Rodin (1922-2001) Peintre Né dans une famille d'agriculteurs. Épouse Rasma Lace - érudite en art. Il a étudié à l'école ...

Titre : Maisons à toit rouge Médium : Huile sur toile Taille : 19 x 23 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. No...

Nature morte, huile sur toile. Signé en bas à droite et daté '76.

par Paul-Louis Bolot (français 1918-2003) signé peinture originale à la gouache sur papier épais/carte non encadré état : très bon et sain ; les bords présentent quelques gondolement...

Travail sur la toile Cette œuvre artistique illustre brillamment un intérieur rustique s'ouvrant sur un jardin luxuriant, offrant une fenêtre sur un monde de tranquillité et de con...

Mark Farmer (américain, 1933-2009), Still Life Scene with Ballet Shoes, huile sur toile, 1962, représentant une bouteille de vin, un buste classique en marbre et une tasse sur une ta...

Artistics/ School : Kathleen Crow, contemporaine britannique Titre : Composition cubiste Médium : huile sur carton, non encadré Tableau : 20 x 24 pouces Collectional : collectio...

Une riche et très décorative nature morte post-impressionniste de l'artiste lyonnais du 20e siècle Jean Dulac. Les détails du travail sont les suivants : Jean Dulac (français, 1902-...

Nature morte au pastel à l'huile et à la liqueur au crayon Nature morte au pastel à l'huile et au crayon représentant un alignement de bouteilles de liqueur hollandaises et de verr...

Artistics : Phyllis Plattner- Américaine (1940-2022) Titre : Prunes #6 Année : 1987 Médium : Pastel à l'huile Taille : 26.5 x 43.5 pouces Taille encadrée : 30 x 47 pouces Signature :...

Composition expressionniste abstraite par Jacques COULAIS (1955-2011) peinture à l'aquarelle sur carton sans cadre : 9.5 x 7.5 pouces état : excellent provenance : tous les tableaux ...

Nature morte de l'artiste française Madeleine Scali (1911-2000), vers 1960. Œuvre d'art originale sur papier, unique en son genre, présentée sur un passe-partout blanc avec une bor...

Paul GUILLAUME (1891-1934) - Célèbre collectionneur et marchand d'art français Le verre et la bouteille, 1926 Huile sur toile sur carton Signé en bas à droite Daté "1926" et numérot...

Fruits par Maria Tort Xirau (catalane, 1924-2018) signé en dans le coin inférieur daté de 1993 peinture à l'huile sur toile, encadrée encadré : 24 x 33 pouces toile : 20 x 29 pouces...

par Paul-Louis Bolot (français 1918-2003) signé peinture originale à la gouache sur papier épais/carte non encadré état : très bon et sain ; les bords présentent quelques gondolement...

Charmante nature morte représentant une composition de fruits dans un bol bleu et un plateau en miroir. Non signée. Présenté dans un cadre en bois. Une autre huile représentant un p...

Josine Vignon (française 1922-2022) estampillé au verso ...

Nature morte aux citrons (43) John F. Leonard Américain (1921-1987) Date : vers 1965 Huile sur panneau Taille : 39,37 cm x 38,1 cm (15,5 in. x 15 in.) Taille du cadre : 17 x 17 pouces

Artiste : Elisabeth Hahn (allemande 1924-2021), Elisabeth Hahn est née à Dortmund, en Allemagne, où elle a commencé ses études artistiques. En 1953, elle s'installe à Paris. Elle p...

Deux très belles aquarelles botaniques anglaises anciennes représentant cette belle représentation d'une fleur/plante. L'œuvre nous est parvenue d'une collection privée du Surrey, en...

signé Sinaï École post-impressionniste française, fin du 20e siècle peinture à l'huile sur toile, non encadrée toile : 9.75 x 14 pouces provenance : collection privée état : très bon...

signé Sinaï École post-impressionniste française, fin du 20e siècle peinture à l'huile sur toile signée, non encadrée toile : 15 x 18 pouces inscrit au verso provenance : collection ...

David Wilson 1919 - 2013 Artiste, animateur et producteur de films, il possédait son propre studio de production, Fine Arts Films. Il est né à Wimbledon et a étudié à la Harrow Art S...

Nature morte, huile sur toile. Non signée. (Provenance : Studio Sale, George Weissbort).

Les Roses Bouquet de roses mélangées, peinture à l'huile PROVENANCE : Acheté à Findlay Galleries à Chicago, Illinois, à la fin des années 1960. Porte leur étiquette au verso et poss...

Travail sur papier Cadre en plastique noir avec fenêtre en verre 48.5 x 60 x 2 cm

Non signée. A bord.

Nature morte post-impressionniste du peintre polonais P. Mostowski, signée en bas à droite, présentée dans un cadre moderne contemporain. Charmante et paisible nature morte, joli co...

Fleurs 1985, huile sur carton, 47 x33 cm Laimdots Artistics a déclaré : "Je suis une artiste ensoleillée. Le soleil et une femme sont le centre du monde. Ce n'est pas pour rien qu...

Signée en bas à gauche "Vantore" pour Mogens Erik Christien Vantore (danois, 1895-1977) et peinte vers 1925. Importante nature morte impressionniste du début du XXe siècle représent...

Jean La Forgue (français 1901-1975) gouache sur papier signée, non encadrée daté de 1953 peinture : 21 x 15 pouces provenance : succession de l'artiste, France état : très bon état ...

Sandy Murphy (née en 1956) Nature morte de pommes Signé Huile sur carton 13 x 14¼ pouces Une image très frappante avec des tons verts attrayants et une fabuleuse texture de peinture...

École française, fin du 20e siècle signé peinture à l'huile sur toile, non encadrée toile : 13 x 16 pouces provenance : collection privée, France état : très bon et sain

Theresa Bernstein, 1890 - 2002 Nature morte abstraite à l'huile et à la plume sur papier (1994) de Theresa Bernstein Cadre : 26" X 22", Image : 18.5" X 14.75" Artiste figurative moderniste américaine d'origine polonaise dans la tradition des écoles Ashcan et New York Realism, épouse de William Meyerowitz. L'œuvre représente une nature morte avec deux vases de fleurs. Signé par l'artiste et daté 1994 en bas à gauche. Theresa Ferber Bernstein-Meyerowitz (1890 - 2002) était une artiste, écrivaine et supercentenaire américaine née à Cracovie, dans l'actuelle Pologne, et élevée à Philadelphie. Elle a reçu sa formation artistique à Philadelphie et à New York. Pendant près d'un siècle, elle a produit des centaines de peintures et d'autres œuvres d'art, ainsi que plusieurs livres et revues. Bernstein et son mari William Meyerowitz (un artiste du WPA, New deal), également artiste, ont vécu et travaillé à Manhattan et à Gloucester, dans le Massachusetts. Elle a peint des portraits et des scènes de la vie quotidienne, ainsi que des réflexions sur les grandes questions de son temps, dans un style moderne qui a évolué du réalisme à l'expressionnisme. Elle a été active dans plusieurs associations artistiques et a promu le travail de son mari ainsi que le sien. Ses œuvres sont présentes dans des dizaines de musées et de collections privées aux États-Unis et à l'étranger. Elle est restée active toute sa vie et a été honorée par une exposition solo de 110 œuvres d'art pour célébrer son 110e anniversaire. Bernstein est également l'auteur de plusieurs livres, dont une biographie de son mari et un journal relatant leurs nombreux voyages en Israël. Elle est décédée en 2002, à quelques semaines de son 112e anniversaire. Theresa Ferber Bernstein est née à Cracovie, en Pologne, le 1er mars 1890. Elle était l'unique enfant d'Isidore Bernstein, un fabricant de textile juif, et de sa femme Anne (née Ferber) Bernstein, une pianiste accomplie. La famille a émigré aux États-Unis lorsque Theresa avait un an. Elle s'est intéressée très tôt à l'art et a commencé à apprendre à dessiner et à peindre dès son plus jeune âge. Jeune femme, elle voyage plusieurs fois avec sa mère en Europe, où elle est impressionnée par les artistes du nouveau mouvement expressionniste comme Wassily Kandinsky, Franz Marc et Edvard Munch. Bernstein est diplômé de l'école William D. Kelley de Philadelphie en juin 1907, à l'âge de 17 ans. La même année, elle obtient une bourse d'études à la Philadelphia School of Design for Women, aujourd'hui Moore College of Art & Design, où elle étudie avec Harriet Sartain, Elliott Daingerfield, Henry B. Snell, Daniel Garber et d'autres. Elle a obtenu son diplôme en 1911 avec une récompense pour ses réalisations générales (le collège lui a décerné un doctorat honorifique en 1992). En 1912, elle s'installe à Manhattan et s'inscrit à l'Art Students League, où elle suit les cours de William Merritt Chase sur la vie et le portrait. Elle rencontre son futur mari William Meyerowitz, également artiste, en 1917, et ils se marient à Philadelphie le 7 février 1919. Leur unique enfant, une fille nommée Isadora, est morte en bas âge. Ils ont vécu à New York et ont commencé à passer des étés à Gloucester, dans le Massachusetts, dans les années 1920. En 1923, le couple voyage ensemble à l'étranger. Au début, les ventes et les critiques de Bernstein sont bien meilleures que celles de son mari, mais au fil du temps, sa réputation s'effrite en raison d'un intérêt moindre pour les sujets réalistes, même s'ils se présentent comme un "couple de peintres". Pendant la Grande Dépression, Bernstein et son mari continuent d'enseigner dans leurs studios de Manhattan et de Gloucester et vendent des œuvres graphiques pour compléter leurs revenus. Ils se sont engagés dans le mouvement sioniste et, après la création de l'État d'Israël, ils ont visité le pays 13 fois en 30 ans. Jusqu'à la mort de son mari en 1981, Bernstein a promu ses œuvres tout en créant les siennes. Elle a déclaré qu'elle ne jugeait pas nécessaire de se mesurer à lui, car elle n'était pas compétitive par nature. Bernstein et Meyerowitz étaient proches de deux de leurs nièces, Laura Nyro et Barbara Meyerowitz (alias Barbara DeAngelis), et ont soutenu leur éducation musicale. Après la mort de son mari, Bernstein a développé une relation étroite avec le plus jeune fils de DeAngelis, Keith Carlson, qui a documenté leur relation pour un site web au nom de l'artiste qui a été créé par la City University of New York. En 1913, Bernstein assiste à l'Armory Show, la première grande exposition d'art moderne en Amérique. Bernstein admire le style de Robert Henri, fondateur de l'Ashcan School of American realism, et sa façon de dépeindre le drame quotidien de la ville. Elle a également été influencée par John Sloan, Stuart Davis et d'autres membres du mouvement. Selon l'historienne de l'art Gail Levin, Bernstein a été pendant un certain temps plus populaire que le célèbre réaliste Edward Hopper, bien que le style de Bernstein ait tendu avec le temps vers l'expressionnisme. Cependant, contrairement aux artistes abstraits, Bernstein est resté attaché à la figuration, choisissant toujours de se connecter à la vie réelle et aux gens. Dans ses tableaux, Bernstein dépeint les grands problèmes de son époque : le mouvement pour le droit de vote des femmes, la Première Guerre mondiale, le jazz, le sort des immigrés, le chômage et la discrimination raciale. Elle a également peint des portraits de son mari et d'autres personnes, dont le musicien et homme politique polonais Ignacy Jan Paderewski, le musicien de jazz Charlie Parker et la chanteuse Judy Garland. Son studio, situé à proximité de Bryant Park et de Times Square, lui a permis de peindre un échantillon représentatif des New-Yorkais, en utilisant de larges coups de pinceau et des couleurs vives pour dépeindre la vitalité de ses sujets. À Coney Island et plus tard pendant ses étés à Gloucester, elle peint des ports, des plages, des poissons et des natures mortes. Les premiers critiques ont loué sa "vision d'homme", tandis que les chercheurs récents ont trouvé qu'elle avait une "sensibilité résolument féminine". Dans le monde de l'art dominé par les hommes à son époque, Bernstein, comme beaucoup de femmes artistes, a souvent été négligée. Pour tenter d'éviter toute discrimination, elle signait souvent ses travaux en utilisant "AT&T. Bernstein" ou simplement son nom de famille. Bernstein faisait partie des "Philadelphia Ten", un groupe influent de femmes artistes. Elle était également membre de l'Association nationale des femmes artistes, de la Société des artistes graphiques américains et de la North Shore Art Association. Ses travaux ont fait l'objet de nombreuses expositions à la National Academy of Design et à la Society of Independent Artists, qu'elle a cofondée. Expositions sélectionnées 1919 : Première exposition personnelle de &New à la Milch Gallery de New York. 1930 : Le Baltimore Museum of Art organise des expositions individuelles simultanées pour Bernstein et son mari afin de les aider à construire leur carrière individuelle. 1990 : Echoes of New York : The Paintings of Theresa Bernstein, sous la direction de l'historienne de l'art Michele Cohen...

Nature morte forte et vivante avec chaise, baignoire en cuivre et plaque de cheminée décorative par l'artiste français A. Poirrier, 1955. Signé en haut à gauche. Œuvre originale ...

Très belle huile sur toile de nature morte post-impressionniste française du milieu du 20e siècle représentant des fruits dans une coupe. Œuvre très bien peinte en excellent état d...

Travail sur la toile

Une captivante peinture à l'huile sur panneau de 1944, nature morte de l'atelier de l'artiste par Harold Haydon. Le tableau est encadré dans un cadre en bois peint brun foncé. Tail...

par Paul-Louis Bolot (français 1918-2003) signé au verso peinture originale à la gouache sur papier épais/carte non encadré état : très bon et sain ; les bords présentent quelques go...

Une peinture Trompe l'œil de l'école suédoise à l'huile sur panneau représentant un paysage côtier bordé de fleurs épanouies. Encadré - 20 x 27 pouces Non encadré - 15.25 x 22.25 pouces

Peintre moderniste français 20ème siècle huile sur panneau non encadrée toile : 6 x 8.75 pouces provenance : collection privée, France état : très bon et sain

Magnifique peinture à l'huile originale sur toile de l'artiste suisse Hans Walter Scheller. Signé en bas à droite et daté de 1937. L'état est excellent. Le tableau est logé dans s...

Jolie peinture à l'huile britannique des années 1950 capturant ces douces nuances de couleurs pastel, des fleurs dans un vase. Le tableau date de 1957 et est l'œuvre de l'artiste bri...