Alexi Many
Ouvriers de carrière
c. 1930s

À propos de cet article

Cette peinture fait partie de notre exposition L'Amérique d'un océan à l'autre : Artistes des années 1930 Quarry Workers, c. 1930s, technique mixte sur panneau, non signé, 24 x 24 pouces, peut-être exposé lors de l'exposition solo de Many à la Washington Art League, novembre 1934 ; la provenance inclut la sœur de Many ; note : accompagné d'une lettre d'authenticité de Charles Gerhardt indiquant que la peinture a été acquise dans le cadre d'un groupe d'œuvres de la sœur de Many qui vivait à Lebanon, OH et que le groupe comprenait trois œuvres sur panneau dans des cadres métalliques, dont aucune n'était signée, mais qui ont toutes été attribuées à Many par sa sœur ; présenté dans un cadre métallique peint d'origine. À propos de la peinture Alexis Many a peint Quarry Workers au début des années 1930, après un voyage au Mexique qui a eu un impact considérable sur son art. Avant ce voyage, une grande partie de l'œuvre de Many était lumineuse, décorative, soigneusement rendue et facile à digérer. Après son exposition au muralisme mexicain et aux défis de la Grande Dépression au sud de la frontière, l'aspect général et la sensation des peintures de Feal ont changé. À propos de l'exposition personnelle de Many en 1934 à la Washington Art League, où Quarry Workers a peut-être été présenté, un critique d'art de l'Evening Star écrit : "The current représente, dans une large mesure, sinon entièrement, les fruits d'un voyage et d'un séjour au Mexique et marque une diversion considérable de la part du peintre dans le style et le caractère de son travail, qui, bien que toujours décoratif et stylistique, était jusqu'à présent d'une tonalité plus élevée et beaucoup moins sinistre. Qu'elle soit, dans les exemples cités, encore décorative et très individualiste, nul ne le niera, mais écarter ces vertus est une note de primitivisme.... Presque toutes les toiles de la collection présentent des motifs intéressants et des couleurs plutôt sonores." Dans Quarry Workers, les personnages de Many sont passés d'une approche conservatrice, presque académique, à une forme de modernisme grinçant, avec des détails dépouillés, des contours sombres et épais et des formes en blocs, qui reflètent les pierres et les parois rocheuses environnantes. Les surfaces raffinées de ses premières peintures ont disparu. Dans Quarry Workers, la texture domine la composition carrée que Many semble avoir privilégiée après son séjour mexicain. L'artiste devait aimer sa nouvelle approche créative puisqu'il a souvent exposé ses œuvres mexicaines, notamment la plupart des vingt-et-un tableaux de son exposition personnelle, un tableau intitulé Two Children à l'Annual 1932 of the Nebraska Art Association et Church in the Rocks à la 46th Annual Exhibit of the Society of Washington Artists à la Corcoran Gallery, que Leila Mechlin, critique d'art et cofondatrice de l'American Federation of Arts, a décrit comme "une conception grande et splendide qui, bien qu'actuelle, est enracinée dans les profondeurs de la tradition ancienne". À aucun moment, M. Many n'a produit une œuvre aussi impressionnante et remarquable". À propos de l'artiste Originaire de l'Indiana, Alexis Many a poursuivi sa carrière d'artiste et d'enseignant principalement à Washington DC. Beaucoup se sont formés à New York avant d'arriver à Washington en 1901, où il a été professeur d'art à la McKinley High School pendant près de quatre décennies. En tant qu'enseignant, Many a pu passer de nombreux étés à Laguna Beach, où il a exposé et remporté un prix au California Art Club et a voyagé au Mexique. Many était membre du Salmagundi Club, de la Society of Washington Artistics, de la Laguna Art Association et de la Washington Art League. Il a souvent exposé à la Corcoran Gallery of Art de Washington DC, notamment dans le cadre d'une exposition individuelle. Nombreux étaient ceux qui faisaient partie de la scène artistique de Washington. À sa mort, C. Powell Minnegerode, directeur du Corcoran, a déclaré : "M. Many était un peintre compétent. Sa disparition est une perte pour la confrérie artistique de Washington". Il figure dans le Who Was Who in American Art et dans d'autres ouvrages de référence.

Créateur:

Alexi Many (1879 - 1937, Américain)

Année de création:

c. 1930s

Dimensions:

Hauteur : 60,96 cm (24 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)Profondeur : 7,62 cm (3 po)

Autres éditions et dimensions:

24 x 24 Prix : 4 500 $US

Support:

Technique mixte

Mouvement et style:

Modernisme américain