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Albert SwindenAlbert Swinden, American Abstract Association, AAA1937
1937
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Albert Swinden (1901 - 1961)
Nature morte aux fruits, 1937
Huile sur toile
18 x 30 pouces
Provenance :
Galerie Graham (a) Gallery, New York
Albert Swinden (1901-1961) est un peintre abstrait américain né en Angleterre. Il est l'un des fondateurs des American Abstract Artists et a réalisé d'importantes peintures murales dans le cadre du Federal Art Project.
Albert Swinden est né à Birmingham, en Angleterre, en 1901. À l'âge de sept ans, il a déménagé avec sa famille au Canada et, en 1919, il a immigré aux États-Unis. Il a vécu à Chicago, où il a étudié pendant environ un an et demi à l'Art Institute. Il s'est ensuite installé à New York, où sa formation artistique s'est brièvement poursuivie à la National Academy of Design. Il change à nouveau d'école et rejoint l'Art Students League, qu'il fréquente de 1930 à 1934. Il a étudié avec Hans Hofmann et a appris à apprécier le cubisme synthétique et le néoplasticisme. Selon le peintre et graveur George McNeil, Swinden "pourrait avoir influencé Hofmann ... Il travaillait avec des plans très, très simples, pas à la manière des cubistes. Swinden travaillait alors de manière synthétique". Alors qu'il est encore étudiant, Swinden commence à enseigner à l'Art Students League, en 1932.
Swinden a épousé Rebecca Palter (1912-1998), originaire de New York. Leur fille, Alice Swinden Carter, est également devenue artiste. Carter, qui a fréquenté l'école du Musée des beaux-arts de Boston, a reçu un prix de l'Institut d'art contemporain de Boston pour ses grandes sculptures.
Swinden a été engagé pour le Federal Art Project (FAP) de la Works Progress Administration (WPA), et il est surtout connu pour les peintures murales qu'il a réalisées dans le cadre de ce projet.
En 1935, le maire de New York, Fiorello La Guardia, a assisté à l'ouverture de l'exposition inaugurale à la Federal Art Project Gallery, accompagné d'Audrey McMahon, directeur régional de New York pour la Works Progress Administration/Federal Art Project. Parmi les œuvres exposées figurait Abstraction, une esquisse de Swinden ; il s'agissait du dessin d'une peinture murale prévue pour le College of the City of New York. Un article de presse l'a décrite comme étant constituée de "carrés en T, de triangles et de règles aux couleurs vives, placés horizontalement, verticalement et en diagonale". La Guardia a demandé ce que c'était et, lorsqu'on lui a dit qu'il s'agissait d'un dessin mural, il a déclaré qu'il ne savait pas ce qu'il représentait. Quelqu'un a plaisanté en disant qu'il pourrait s'agir d'une carte de Manhattan. Le maire, mécontent, a déclaré que "si c'est de l'art, j'appartiens à Tammany Hall". (Tammany Hall, auquel le maire républicain faisait référence, était la société politique du parti démocrate de New York). Craignant que l'attitude négative du maire ne mette en péril l'avenir de l'art abstrait au sein du Federal Art Project, McMahon dépêche un assistant pour convoquer un artiste qui pourrait s'adresser au maire pour défendre l'abstraction. L'assistant est revenu avec Arshile Gorky.
Swinden a joué un rôle important dans la fondation des American Abstract Artists. En 1935, il rencontre trois amis, Rosalind Bengelsdorf, son futur mari Byron Browne et Ibram Lassaw, dans le but d'exposer ensemble. Le groupe s'agrandit et commence à se réunir dans le studio de Swinden, qui jouxte ceux de Balcomb et de Gertrude Greene. L'A.A.A. est née en 1937 de ces rencontres entre vingt-deux artistes.
L'un des artistes participant à ces réunions était le peintre John Opper, qui a déclaré dans une interview que Swinden était très calme, timide et inhibé. Il a également déclaré que Swinden était l'un des meilleurs peintres du groupe. "Ses peintures étaient très puissantes, très fortes. On pourrait penser qu'il fait partie de ces personnes robustes comme Gorki, par exemple. Mais il était à l'opposé de Gorki. Il était très renfermé". Vers cette époque, il est possible que Swinden ait peint exclusivement des œuvres abstraites. Mais plus tard, selon Irving Sandler, "c'était une sorte de mélange entre la figuration et l'abstraction géométrique. C'était un personnage un peu dur vers la fin".
Burgoyne Diller a choisi Swinden pour créer une peinture murale pour le Williamsburg Housing Project de Brooklyn. Les autres artistes choisis pour ce projet étaient Paul Kelpe, qui a réalisé deux peintures murales, et Ilya Bolotowsky et Balcomb Greene, qui en ont réalisé une chacun. Les peintures murales ont été commandées en 1936 par la division des peintures murales du WPA/FAP à New York. Diller dirige la division des peintures murales.
La grande peinture murale abstraite sans titre de M-One (2,84 m × 4,38 m) a été décrite comme une "composition disciplinée et soigneusement équilibrée de formes rectangulaires ponctuées par des formes biomorphiques occasionnelles". Il n'a pas été en mesure d'exécuter la peinture murale exactement comme il l'avait conçue à l'origine, en raison des contraintes de l'espace d'installation ; par exemple, les coins supérieurs non peints qui ont été insérés pendant la restauration se trouvent à l'endroit où des poutres structurelles étaient présentes sur le site de Williamsburg. La bande noire en haut et la bande bleue interrompue à droite ont probablement été modifiées en raison des exigences liées à l'utilisation de l'espace.
Les peintures murales, propriété de la New York City Housing Authority, sont prêtées au Brooklyn Museum. Ces cinq peintures ont été les premières peintures murales abstraites réalisées aux États-Unis et sont considérées comme l'une des plus importantes. Les historiens de l'art ont salué les peintures murales comme des "œuvres d'art extrêmement importantes, tout à fait courageuses et extraordinaires ... peintes dans le style le plus radical que l'on pouvait obtenir à l'époque", des "clés de l'art américain de l'entre-deux-guerres" et des "trésors nationaux".
Parmi les autres peintures murales qu'il a réalisées, il y en a une pour l'exposition universelle de New York en 1939.
Bien qu'il n'ait pas souvent écrit sur son art, un de ses courts essais a été publié dans l'American Abstract Artists Yearbook de 1938. Cet annuaire présentait, entre autres, des essais tels que ceux de Swinden, qui exposaient les théories et les pratiques de l'art abstrait. Dans son essai intitulé "On Simplification", Swinden écrit : "Nous ne sommes pas seulement émus par des formes particulières ou individuelles, mais par les relations entre les formes particulières et leur signification en tant qu'unité."
Un incendie survenu en 1940 dans le Studio de Swinden a détruit la majorité de ses premières œuvres. La peinture murale qu'il a réalisée pour le Williamsburg Project, qui avait été recouverte de peinture et considérée comme perdue avant d'être redécouverte et restaurée, est une peinture rare et très importante de la période précédant l'incendie.
Dans un compte rendu de 1942 de la sixième exposition annuelle des American Abstract Artists, l'influent critique d'art Clement Greenberg écrit que parmi les "géomètres", Swinden "est peut-être aussi prometteur dans sa seule peinture ratée que les autres dans leurs peintures réussies".
Bien qu'il ait été respecté par les artistes de premier plan avec lesquels il s'est associé, que ses peintures aient été exposées dans de nombreuses expositions collectives (notamment dans des lieux aussi prestigieux que le Museum of Modern Art, le Solomon R&R Guggenheim Museum et le Whitney Museum of American Art) et qu'il ait réalisé d'importantes peintures murales, il n'a pas été en mesure de promouvoir son art d'une manière commercialement fructueuse. Au lieu de cela, il a souvent dû travailler dans d'autres domaines, en tant que dessinateur en ingénierie ou designer textile.
Il est décédé en 1961 à New York. En 1962, une rétrospective de son œuvre a été organisée à la Graham Gallery de New York. Swinden a laissé derrière lui une œuvre relativement restreinte de "visions classiques calmes".
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