Articles similaires à "Flowers in Pink Vase" Huile sur toile, peinture de nature morte, roses et verts riches
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 12
Artis Lane"Flowers in Pink Vase" Huile sur toile, peinture de nature morte, roses et verts riches1974
1974
Prix sur demande
Expédition
Recherche du devis...La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures
À propos de cet article
Les "Fleurs dans un vase rose" d'Artis Lane remplissent la toile de la beauté époustouflante des couleurs et de l'énergie dynamique de leur mouvement. Le thème de la fleur a suscité l'intérêt des artistes et des spectateurs à travers les siècles et dans de nombreuses cultures. On peut voir des mosaïques de fleurs sur les sols des villas de Pompéi et d'Herculanum avant 79 après J.-C., le peintre néerlandais Jan Davidsz de Heem est célèbre pour ses natures mortes baroques de fleurs dans les années 1600, les dernières fleurs de l'artiste français Edouard Manet sont considérées comme l'une de ses meilleures œuvres, et les sérigraphies du XXe siècle des Poppys d'Andy Warhol sont une icône du Pop art. La nature morte de Mme Lane perpétue cette tradition classique dans son style unique.
Toute ma vie, j'ai travaillé sur trois niveaux de conscience : Portraits, injustice sociale et métaphysique. Dans mon travail, je m'efforce de guérir, d'élever et d'inspirer les spectateurs et les collectionneurs à trouver la perfection dans leur propre être. - Artis Lane
Née Artis Marie Shreve en 1927, près d'un village entièrement noir à North Buxton, Ontario, Canada. Après trois ans d'études dans une école d'art à Toronto, au Canada, Artis a déménagé à Detroit où elle a rencontré et épousé le journaliste et activiste Bill Lane.
À Detroit, Artis Lane a poursuivi sa formation à la Cranbrook Academy of Art de Bloomfield Hills, dans le Michigan. Cranbrook a été conçu par l'architecte et membre de la faculté, Eliel Saarinen, qui a collaboré avec Charles et Ray Eames pour la conception de chaises et de meubles. Parmi les nombreux artistes créatifs qui sont d'anciens élèves de Cranbrook, citons : Harry Bertoia, Florence Knoll, Jack Lenor Larsen, Donald Lipski, Duane Hanson, Nick Cave, Hani Rashid, George Nelson, Urban Jupena (artiste fibreux reconnu au niveau national), Cory Puhlman (chef pâtissier extraordinaire télévisé), Thom O'Connor (lithographies), Paul Evans (mobilier en métal sculpté d'inspiration brutaliste), Eugene Caples (petites images en bronze/abstraites), Morris Brose (sculptures en bronze), Herb Babcock connu pour le verre soufflé) et Larry Butcher (artiste abstrait aux techniques mixtes)
Pendant son séjour dans la Motor City, elle a peint et sculpté les portraits de nombreux chefs d'entreprise et dirigeants politiques de l'époque, dont le gouverneur George Romney, des membres de la famille Ford et Coleman Young, le maire de Detroit. Après son divorce, elle est invitée par Diahann Carroll à quitter Detroit pour venir vivre à New York, où elle rencontre et épouse Vince Cannon. Ils ont passé du temps au Texas, à Ruidoso, au Nouveau-Mexique et se sont rendus à Mexico, au Mexique, pour peindre de nombreuses familles éminentes de la région. Elle a fini par s'installer à Los Angeles et s'est récemment réinstallée à Détroit.
Son travail de portrait et de sculpture a représenté des dignitaires tels que Jaqueline Kennedy, Nelson Mandela, Gordon Getty, le président Reagan, le président Obama, les premières dames Hillary Clinton et Michelle Obama, Mme Walter Annenberg, Nancy Kissinger, y compris son portrait le plus récent commandé par l'oscarisé Jaime Fox. Il s'agit d'une élégante peinture d'Oprah Winfrey, qui a été dévoilée en direct lors de son émission. Artis Lane a sculpté Don Cornelius, Quincy Jones, Lupita Nyong'o, Lena Horne, Stevie Wonder et Magic Johnson, entre autres.
Dans les années 1970, les questions sociales sont devenues le prochain centre d'intérêt de son œuvre, qui comprend "Tear on the Face of America", sa déclaration sur les droits civils, et "The Beginning", une peinture désormais célèbre représentant une jeune Rosa Parks assise dans le bus fatidique. Artis a été honoré par la Smithsonian National Portrait Gallery à Washington DC lors de l'installation de sa sculpture en bronze de Rosa Parks, leader des droits civiques et amie de longue date. En 1999, elle a été choisie pour exécuter et concevoir la médaille d'honneur du Congrès décernée à Mme Parks.
"Mes images des droits civils m'ont naturellement conduit à des idées sur ce que nous sommes et qui nous sommes en dehors de la race.
Je suis passé de là au corpus d'œuvres le plus important, les images métaphysiques de l'homme générique et de la femme générique émergeant de l'ignorance des concepts matériels et évoluant vers la conscience spirituelle." Artis Lane.
Le plus grand défi était de créer un art capable de symboliser et de communiquer certaines vérités spirituelles qui ont guidé la vie et les efforts créatifs de Lane pendant la plus grande partie de sa vie d'adulte et qui ont conduit à son travail métaphysique. Elle laisse le travail de la fonderie : le matériau de la démarche, le moule de la coquille en céramique, etc. (les matériaux " d'accouchement " de la fonderie), sur le bronze pour symboliser l'homme générique émergeant de la pensée matérielle vers la conscience spirituelle. Elle présente ensuite les œuvres par paires... le bronze traditionnel à patine noire, avec les pièces en céramique en forme de coquillage, comme une métaphore des conversations morales/matérielles avec lesquelles l'humanité s'est débattue de toute éternité.
Le nouveau millénaire a apporté de nouveaux défis et de nouvelles célébrations de son travail. À l'âge de 80 ans, Lane a été chargée de créer un bronze de 12 pieds de son "Premier homme émergent" La sculpture a été créée pour un domaine privé de 1100 acres à Atlanta, GA. En 2007, le California African American Museum lui a rendu hommage en lui consacrant une rétrospective de l'ensemble de son œuvre, qui comprenait près de 100 œuvres d'art. En 2009, la première dame Michelle Obama a dévoilé le buste de Sojourner Truth, abolitionniste et suffragette, qui a été la première femme afro-américaine à être installée dans le nouveau Emancipation Hall et qui fait désormais partie de la collection du Capitole des États-Unis.
Exposition personnelle de Mme Lane, "The Art of Artis Lane", au Forest Lawn Museum, Glendale, Californie en 2011, a présenté au public une rétrospective de son art qui suscite la réflexion, notamment la série "Divine Metaphysics". Son buste d'Arnett Hartsfield, Jr, pompier pionnier et activiste, a été dévoilé au musée des pompiers afro-américains de Los Angeles en 2012. Le California African American Museum, à Los Angeles, a organisé une exposition rétrospective intitulée "A Woman's Journey" : The Life and Work of Artis Lane" en 2007/2008 et l'a ensuite récompensée par le Lifetime Achievement Award. Lane a présenté un portrait officiel du maire de Los Angeles, Antonio Villaraigosa, qui a été dévoilé à l'hôtel de ville par le maire Eric Garcetti en 2014. Ce ne sont là que quelques exemples de ses réalisations au fil des décennies. L'entretien de Lane avec HistoryMakers a été intégré de manière permanente à la collection de la Bibliothèque du Congrès en 2014. Ses œuvres d'art sont exposées dans le monde entier.
Artis a été une présence constante aux vernissages de ses collègues artistes de la région. En tant que l'un des "anciens" honorés, elle encourage et soutient les jeunes artistes afro-américains qui s'efforcent d'utiliser leurs propres talents pour exprimer des visions d'importance sociale, éthique et spirituelle. Elle est, en bref, une force de la nature dont la vie et l'œuvre ont honoré à la fois son Canada natal et ses États-Unis d'adoption.
Sans cadre, l'image mesure 46" h x 39" w. L'artiste a signé en bas à droite.
Photos par PD Rearick
- Créateur:Artis Lane (1927, Canadien)
- Année de création:1974
- Dimensions:Hauteur : 137,16 cm (54 po)Largeur : 121,29 cm (47,75 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Detroit, MI
- Numéro de référence:1stDibs : LU128618440922
Artis Lane
L'artiste canadien Artis Lane puise dans les aspects spirituels et émotionnels de l'existence humaine pour réaliser des portraits , des peintures à l'huile et des sculptures en bronze . Lane est une pionnière : Elle a été la première femme noire à être admise à Cranbrook Academy of Art - une institution légendaire dans le domaine de l'art, du design et de l'architecture - et son buste en bronze de Sojourner Truth a été la première statue d'une femme afro-américaine au Capitole des États-Unis.
Lane est né à North Buxton, en Ontario, dans une ville majoritairement habitée par des descendants d'esclaves arrivés au Canada par le chemin de fer clandestin . Au fur et à mesure que sa carrière artistique se développe, elle s'intéresse aux personnes d'origine africaine et à ses idées sur le monde physique et sur le fait que nos corps sont des réceptacles, capables de prendre un jour des caractéristiques divines.
"Lane promeut la primauté de l'expérience corporelle avec des sculptures qui évoquent l'Afrique comme le début de la vie humaine", a noté le Journal of Museum Studies de l'Université d'Oklahoma en 2008. Son approche unique de la représentation du voyage entre les mondes physique et spirituel a consisté à travailler en dehors des contraintes du processus traditionnel de finition du bronze, en laissant intacts l'enveloppe en céramique, le fil et les tubes utilisés pour le couler, comme partie intégrante de la pièce finie, le fil symbolisant l'attachement à la forme physique.
Lane a fréquenté ce qui s'appelait alors l'Ontario College of Art (aujourd'hui, c'est le Ontario College of Art and Design University) grâce à la bourse Edith Chapman avant d'étudier la peinture à Cranbrook. Elle a joué un rôle actif dans les communautés artistiques des différentes villes où elle a vécu au fil des ans. À New York et à Los Angeles, elle se lie d'amitié avec les acteurs Cary Grant et Diahann Carroll, et à Detroit, elle peint des portraits commandés par des cadres de l'industrie automobile pour payer les factures. Elle a ensuite réalisé les portraits de nombreuses personnalités estimées telles que le président John F. Kennedy, Frank Sinatra, Michael Jordan et Aretha Franklin. Aujourd'hui, une sculpture de Rosa Parks créée par Lane est exposée à la National Portrait Gallery.
Lane a reçu un prix pour l'ensemble de sa carrière de la part du musée afro-américain de Mater et un diplôme honorifique de son alma mater, l'Académie d'art de Cranbrook.
Trouvez une collection d'œuvres d'art d'Artis Lane sur 1stDibs.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d'authenticité et de fiabilité
Établi en 2014
Vendeur 1stDibs depuis 2019
108 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 12 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Detroit, MI
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherAquarelle « Red Chair » intérieur avec fleurs et chaise de Richard Jerzy
Par Richard Jerzy
"Red Chair", bien qu'il s'agisse d'une scène d'intérieur, est agencée comme une nature morte avec les meubles et les objets légèrement décalés à la manière créative des intérieurs de...
Catégorie
Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Huile, Planche
Anton Misha (Michael Mlinaric) Nature morte aux pinceaux
Cette nature morte, réalisée à l'acrylique sur toile, représente un bocal rempli de pinceaux divers, regroupés pinceaux en l'air. Contrairement à de nombreuses natures mortes qui dép...
Catégorie
années 1980, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Acrylique
Aquarelle de jardin florale Stephanie Henderson
Par Stephanie Henderson
VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT
Il s'agit d'une aquarelle sans titre d'une nature morte d'un jardin floral avec des pavots, des haleines de bébé et des euphorbes de Stephanie Henderson ...
Catégorie
années 1980, Naturalisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Papier, Aquarelle
« Untitled (Fleur rouge) », aquarelle sur papier, fleur abstraite, signée et datée
Les fleurs étaient l'un des sujets préférés de Culver. Ce portrait étonnant d'une fleur rouge attire le spectateur en son centre aussi puissamment que n'importe quel portrait de fleu...
Catégorie
années 1950, Romantique, Dessins et aquarelles - Nature morte
Matériaux
Papier, Aquarelle
Marvin Cherney Portrait "Seated Girl" Oil on Canvas
Par Marvin Cherney
VENTE UNE SEMAINE SEULEMENT
"Seated Girl" est un portrait à l'huile sur toile d'un artiste fauché dans la fleur de l'âge et largement oublié jusqu'à récemment. Les peintures de Marv...
Catégorie
années 1950, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
Peinture à l'huile africaine-américaine « Squares and Things » de Charles McGee, 1967
Par Charles McGee
"Squares and Things", peint par l'éminent artiste Charles McGee, respire littéralement son héritage afro-américain et son extraordinaire utilisation vibrante des couleurs. La provena...
Catégorie
Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Massonite, Huile
Suggestions
Nature morte aux fleurs roses
Nature morte Fleurs roses dans un vase
Signée par l'artiste dans le coin inférieur droit et au verso, toile de 30x24, encadrée.
Charlotte Igoe (Artistics) était une artiste qui se pe...
Catégorie
années 1980, Expressionniste, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile de coton, Huile
Fresh Flowers - contemporain, nature morte florale, acrylique et huile sur toile
Par Pat Service
Un joli bouquet de fleurs mélangées remplit la toile de couleurs joyeuses dans cette nature morte peinte par Pat Service. L'artiste canadienne a exploré la forme d'art traditionnelle...
Catégorie
années 1990, Contemporain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile, Acrylique
Nature morte Fleurs dans un vase, huile sur panneau, Julian Gordon Mitchell
Nature morte, fleurs dans un vase, huile sur carton.
L'artiste contemporain Julian Gordon Mitchell (né en 1968) est un artiste anglais bien connu. Il a exposé à la Royal Academy, ...
Catégorie
20ième siècle, Anglais, Peintures
Matériaux
Peinture
Vase à l'huile vibrant de fleurs de printemps Pierre Jerome Ecole De Paris
Par Pierre Jerome
Encadré 23 x 15.75
Image 21,5 x 14,25
Pierre Jerome Français 1905-1982
Au cours de sa carrière d'artiste de plus de 50 ans, il a remporté plusieurs prix importants, dont le Prix ...
Catégorie
20ième siècle, Post-impressionnisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Planche
Still Life with Pink and White Flowers
George H. Williams
Australien, 1877-1964
Nature morte aux fleurs roses et blanches
Huile sur toile
28 par 36 ¼ in, avec cadre 36 par 44 in
Signé en bas à droite
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Moderne, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile
Nature morte à l'huile encadrée d'un vase à portrait rempli de fleurs roses
Nature morte à l'huile du milieu du siècle représentant un vase avec un portrait en médaillon rempli de fleurs dans des tons variés de rouge, de blanc et de rose, dans un cadre recta...
Catégorie
20ième siècle, Américain, Mid-Century Modern, Peintures
Matériaux
Bois, Bois doré, Toile
