Articles similaires à Huile sur toile - nature morte
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 16
José Moncada CalvacheHuile sur toile - nature morte
2 200 €
Expédition
Recherche du devis...La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures
À propos de cet article
Firmado por el artista en la parte superior
Dimensions de l'objet : 51 x 46 cm.
Dimensions du marCo : 74 x 68 cm.
Se presenta enmarcada la obra (el marco presenta algunas faltas)
Bon état de conservation de l'objet
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: :
BIOGRAPHIE DE L'ARTISTE
Deuxième enfant varon du mariage formé par Federico Moncada Pradal et l'alhameña María Trinidad Calvache Portillo. Dès son plus jeune âge, elle développe une forte vocation pour le dessin et la peinture, tout en aidant son père dans l'atelier d'ébénisterie appartenant à la famille. Dans sa formation artistique, le peintre almérien Emiliano Godoy, ami de la famille, lui apporte un soutien inconditionnel. Il a su vaincre la réticence paternelle et exercer une influence notable sur sa vie de peintre. En suivant ses indications, il commence ses études de dessin et de peinture à l'École des arts et métiers d'Almería (1908-1913), en travaillant pendant la journée et en étudiant avec une matière gratuite pour les ouvriers pendant la nuit. Il poursuit sa formation à l'Académie des beaux-arts de la capitale, où il réalise les études supérieures, avec l'obtention d'une médaille d'or et d'une médaille de sobresaliente dans les trois premiers cours. Expone por primera vez, bajo el patrocinio de la Academia, en la Exposición Nacional de Artes Decorativas celebrada en Madrid en 1911.
En 1914, il présente son œuvre pour la première fois à Almería. Un dessin représentant un golf américain vendu par le journal El Popular a été exposé dans les locaux d'un commerce de la ville. En el verano de 1916 participa en la exposición colectiva organizada por el Ayuntamiento de Almería con motivo de la Feria de agosto ; la primera muestra artística, con carácter oficial, a la que concurre. Entre 1914 et 1918, il a l'habitude d'admirer ses œuvres dans les salles d'attente des magasins d'alimentation.
En este periodo se afilia a las agrupaciones políticas de izquierda. En 1918, il devient président des Juventudes de Izquierdas d'Almería. Pour son admiration inconditionnelle pour la pensée républicaine de son pays Nicolás Salmerón, propose, au nom de las Juventudes de LAS, la réalisation d'un hommage dédié à cette personne, à l'occasion du dixième anniversaire de sa mort, qui n'a pas eu lieu. L'amitié avec la famille Verano a été une constante dans sa vie, l'amenant même à installer, pendant le printemps 1929, son atelier à Huerta Rosalía, maison habitée à cette époque par Margarita Salmerón. Son engagement politique se poursuivra pendant les années de séjour à Madrid. L'amitié avec des républicains renommés aplanit les difficultés propres à un nouvel arrivant dans la capitale du Royaume, en particulier celle qu'il a eue avec le vierge Antonio de Ibarra, républicain et membre de l'Ateneo de Madrid, en développant entre eux une profonde affection qui se reflète dans la vaste correspondance entretenue entre 1932 et 1935. L'estancia à Madrid pendant ces années de la IIe République bénéficie de la protection remarquable que le peintre a reçue d'Antonio de Ibarra, qui a même promu l'achat d'une œuvre de Moncada auprès d'importantes institutions.
Dans la carrière artistique du peintre, une rencontre fortuite et anecdotique avec Pablo Carrera, cónsul francés à Almería, une personnalité d'un goût artistique exquis et amante des antiquités, quien, como gran admirador de su obra, le aconsejó al pintor la posibilidad de marchar a ampliar sus estudios a la capital de España, a eu une importance particulière. Il entame une campagne, en collaboration avec les périodiques La Crónica Meridional, El Día et le magazine virgitanien Gente Nueva, en demandant de l'aide aux institutions publiques pour que le Ministerio de Instrucción Pública y Bellas Artes, dirigé par Francisco Silvela, alors député d'Almería, lui accorde une bourse pour achever sa formation à Madrid. Permanece in the capital madrileña el periodo compriseido entre 1818 y 1926, años duros de constante lucha. En 1921, dans les salons de l'Ateneo, il présente son œuvre à la critique madrilène. Las flores, los frutos y los paisajes almerienses tienen una gran acogida. En 1924, il célèbre au Salón Arte Moderno sa deuxième exposition à Madrid.
La précaria salud de su madre motiva su regreso a Almería. En 1926, la famille s'installe à Tiempo, alors que la Diputación de Almería a inscrit à son budget une bourse de mille pesetas pour compléter sa formation. L'année 27 marque la reconnaissance, dans le monde culturel almérien, de l'œuvre picturale et de la trajectoire artistique de Moncada Calvache, qui culmine avec une exposition de son œuvre célébrée au Casino d'Almería et un repas concurrenciel en son honneur.
La mort de sa mère (13-III-1928) donne des teintes sombres à la trajectoire vitale de l'artiste et marque le début d'une phase de crise émotionnelle que seul le travail intense développé à cette époque peut faire advenir dans le tunnel d'une profonde déprime. Madrid, Almería et Alhama comparent l'activité du peintre pendant les premiers mois de la décennie des années trente. Dans son atelier madrilène, situé à proximité de la Puerta del Sol, il réalise une série d'œuvres d'encerclement. En même temps, il participe à l'exposition permanente du cercle des beaux-arts de Madrid et à l'exposition universelle de Séville en 1929.
Après la guerre civile (1939), il s'installe à Barcelone. Son œuvre arrive dans la ville de Condal accompagnée de références très positives. Dans la décennie des années trente, une série d'expositions a eu lieu. Sa peinture témoigne de l'intérêt pour la culture catalane et Barcelone se constitue en un marché florissant pour l'eau et les fruits du peintre almérien. La célébration de l'exposition ibéro-américaine à Barcelone, à laquelle Moncada envoie quelques-unes de ses œuvres, constitue sa carte de présentation et le point de départ d'une intense activité d'exposition dans les régions catalanes. En 1940, il participe, avec des peintres de la trempe de Solana et de Vázquez Díaz, à l'Exposition nationale des beaux-arts, obtenant ainsi le troisième prix. En 1942, il expose dans la célèbre galerie Prats Fatjó, sur le Paseo de Gracia. La réaction du public a été si positive que la galerie a programmé une autre exposition qui a eu lieu l'année suivante. LAS constate qu'en 1943, les autorités barcelonaises prennent des mesures pour que l'écrivain Miguel Capdevila organise une conférence sur le "bodegón español" et présente l'artiste de renom qu'est l'almérien Moncada Calvache. En 1944, les galeries LAS organisent une exposition centrée sur le bodegón español, dans laquelle ce peintre est distingué par une mention honorifique.
Malgré l'excellent accueil que l'œuvre du peintre reçoit à Barcelone, l'ajout de sa terre andalouse devient de plus en plus évident. En la primavera del año 1955, tras diez años de ausencia, José Moncada se reencuentra con el paisaje almeriense, aunque no será hasta los primeros años de la década de los sesenta cuando se produzca su regreso definitivo para instalarse en Alhama. Les décennies 70 et 80 sont prolifiques en matière de production artistique et de reconnaissance de sa personne. El Ayuntamiento de Alhama le rinde un merecido homenaje con el descubrimiento de la placa de una Calle que lleva su nombre. En 1981 le nombrará hijo adoptivo. Dans la capitale, l'Ateneo organise une exposition de son œuvre ; l'Ayuntamiento nomme son fils prédilection et lui remet la médaille de la ville (V.I.I.) en 1976. Fallecido a los 95 años (5-VII-1988), está enterrado en el cementerio de Alhama de Almería. L'épitaphe de sa lápida de mármol sintetiza, a me entender, la mejor de sus biografías :
Agua, / ternura, / luz luminosa, / sombra transparente, / sencillez. / Así fue su vida, así fue su obra. Así fue él. / (1893-1988)
- Créateur:José Moncada Calvache (1893 - 1988, Espagnol)
- Dimensions:Hauteur : 74 cm (29,14 po)Largeur : 68 cm (26,78 po)Profondeur : 4 cm (1,58 po)
- Autres éditions et dimensions:51 x 46 cm. (Edición única)Prix : 2 200 €
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Sant Celoni, ES
- Numéro de référence:1stDibs : LU2801216660802
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1974
Vendeur 1stDibs depuis 2024
13 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Sant Celoni, Espagne
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherÓleo sobre tela - Bodegón - Año 1974
État de conservation très acceptable de la peinture
L'œuvre se présente enmarquée (le MarCo présente une légère lacune).
Dimensions de l'objet : 65 cm de hauteur x 92 cm de largeur...
Catégorie
années 1970, Impressionnisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile
Óleo sobre tela - Composición - Año 1974
Par Rafael Illana
Como pueden apreciar, la obra va firmada en la parte inferior y fechada del año 1974
Se presenta enmarcada la obra con un fino listón de madera (el marco presenta algunas leves falt...
Catégorie
années 1970, Autres styles artistiques, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile
Óleo sobre tela - Bodegón - Año 1971
Firmado en la parte inferior y fechado del año 1971
Se presenta enmarcada la pintura (el marco presenta algunos signos de uso)
L'état de la peinture est acceptable
Dimensions de l...
Catégorie
années 1970, Impressionnisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile
Óleo sobre tela - Bodegón de flores
Firmado en la parte inferior
État de conservation acceptable
Se presenta enmarcada la obra
Dimensions de l'œuvre : 50 x 61 cm.
Dimensions du marCo : 61 x 72 cm.
Catégorie
Années 1950, Impressionnisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile
Óleo sobre tela - Composición - Año 1972
Par Rafael Illana
Como pueden apreciar, la obra va firmada en la parte inferior y fechada del año 1972
En la parte trasera, va nuevamente firmado
Se presenta enmarcada la pintura (el marco presenta ...
Catégorie
années 1970, Autres styles artistiques, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile
Óleo sobre tela - Bodegón fauvista
L'œuvre est fixée par l'artiste dans la partie inférieure.
Dans la partie trasera, va nuevamente firmado, titulado y fechado del año 1984
Se presenta sin enmarcar la obra
L'état d...
Catégorie
années 1980, Fauvisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile
Suggestions
STILL LIFE - Hyper - Realistic - Oil on Canvas Italian Painting
Par Maximilian Ciccone
La vie en suspens Maximilian Ciccone Italia 2011 Huile sur toile mis. cm. 60x90.
Cette peinture à l'huile sur toile est un exemple incroyable de la capacité de l'artiste à capturer...
Catégorie
années 2010, Réalisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
Peinture italienne à l'huile sur toile STILL LIFE - Salvatore Marinelli
Par Salvatore Marinelli
Nature morte - Salvatore Marinelli Italia 2010 - Huile sur toile cm.70x100
Le tableau de Salvatore Marinelli s'inspire de la peinture d'Anne Vallayer-Coster, peintre française. La pe...
Catégorie
années 2010, École française, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
Peinture italienne à l'huile sur toile STILL LIFE - Salvatore Marinelli
Par Salvatore Marinelli
VIE MORTE - Huile sur toile cm.60x80 par Salvatore Marinelli, Italie 2002
Le tableau de Salvatore Marinelli s'inspire des œuvres de Hendrick Bos, plus connu sous le nom de Henk Bos, ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
Nature morte - Peinture à l'huile de Roberto De Francisci - 2011
Still Life (titre original italien "Natura Morta") est une œuvre d'art originale contemporaine réalisée en 2011 par l'artiste italien Roberto De Francisci (né en 1976 à Medellin, Col...
Catégorie
années 2010, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Verre
Peinture italienne à l'huile sur toile STILL LIFE de Massimo Reggiani
Par Massimo Reggiani
Nature morte - Massimo Reggiani Italia 2007 - Huile sur toile cm. 40x60
Les origines de la nature morte se trouvent dans la peinture hollandaise, entre autres sources. Au début de la...
Catégorie
Début des années 2000, École hollandaise, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
STILL LIFE de Massimo Reggiani, école italienne Peinture à l'huile sur toile italienne
Par Massimo Reggiani
VIE MORTE - Huile sur toile cm. 80x90 par Massimo Reggiani, Italie 2007
Les origines de la nature morte se trouvent dans la peinture hollandaise. Au début de la peinture hollandaise, les artistes ont inclus des éléments supplémentaires dans leurs compositions religieuses, les représentant de manière réaliste et méticuleuse, au point que ces peintures comprenaient de petites natures mortes insérées spontanément dans leurs compositions. Reggiani a composé cette nature morte en s'inspirant de l'école hollandaise. Dans le tableau, nous observons des raisins blancs, de belles fleurs blanches recueillies dans un vase en verre, un livre et un globe ancien...
Catégorie
Début des années 2000, École hollandaise, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
