Salvatore Marinelli

Peinture italienne à l'huile sur toile STILL LIFE - Salvatore Marinelli

2010

Triomphe des fruits et des fleurs - Carlo De Tommasi Italia 2008 - Huile sur toile mis. cm. 80x120. Ce magnifique tableau s'inspire de l'œuvre du brillant peintre franco-flamand Jea...

Nature morte avec armature - Salvatore Marinelli Italia 2008 - Huile sur toile cm. 70x100 Dans cette précieuse peinture à l'huile, Salvatore Marinelli s'inspire des compositions du ...

Fleurs - Huile sur toile cm.80x60 par Maximilian Ciccone, Italie 2002. Dans cette huile sur toile, le peintre Ciccone s'inspire des chefs-d'œuvre du grand maître romain Mario Nuzzi,...

VIE MORTE - Huile sur toile cm.65x75 par Salvatore Marinelli, Italie 2009 Nature morte avec un calice en verre, une assiette en porcelaine finement décorée, des raisins, des citrons,...

VIE MORTE - Peinture à l'huile sur toile de Massimo Reggiani, Italie 2006 Les origines de la nature morte se trouvent dans la peinture hollandaise. Au début de la peinture hollandais...

Nature morte - Huile sur toile cm.25x35, Francesca Strino, Italie, 2005 Belle nature morte réaliste, authentifiée et datée au dos par l'artiste.

Pierre Coquet - Nature morte au pichet en étain Numéro de référence F445 Encadrement avec un cadre flottant en chêne naturel 50 x 73 x 2 cm (55 x 78 x 3,5 cm cadre inclus) Cette œuvr...

Pierre Coquet - Nature morte aux cerises Numéro de référence F373 Le tableau n'est pas encadré mais il pourrait l'être avec un cadre flottant en chêne noir peint (voir ce que cela do...

Charmante peinture du XIXe siècle représentant des fleurs d'anémone dans un panier en osier. Il a un aspect chaleureux, saisonnier et festif. J'aime la grande simplicité et la sincér...

Huile sur toile 38 x 29. 1/2 pouces (96,5 x 74,9 cm) Encadré : 51 x 42 pouces Signé en bas à droite : Aimé Perret Aimé Perret participe régulièrement au Salon de Paris, de 1870 à 18...

Pierre Coquet - Nature morte aux poivrons Numéro de référence F48 Encadrement avec un cadre flottant en chêne naturel 43 x 61 cm cadre inclus (38 x 56 cm sans cadre) Cette œuvre est peinte à l'huile sur un papier qui est monté sur une toile et placé dans un châssis en bois fait sur mesure. Il y a un cachet de la signature en bas à gauche. Magnifique nature morte où la lumière et les ombres sont parfaitement maîtrisées. Cela donne quelque chose de très vivant à la composition. Provenance : Atelier de l'artiste Pierre Coquet (1926-2021) est un peintre français né à Lima, près de Lyon, en France. Il entre à l'Ecole des Beaux Arts de Lyon en 1942 et suit l'enseignement d'Antoine Chartres, Henri Vielly et René Chancrin. Il remporte un prix en 1945 et rejoint un mouvement qui se veut en dehors de toute école dont le nom se termine par "isme", (comme l'impressionnisme, le cubisme...) entre la figuration et la renaissance de l'art abstrait, réunissant de jeunes générations de moins de trente ans et désireuses de ne se soumettre à aucune technique. Le "Sanzisme" (littéralement sans "isme") réunira, entre autres, des peintres : James Bansac, Roger Bravard, André Chaix, Jean Mélinand, Paul Clair, André Cottavoz, Pierre Doye, Jean Fusaro...

Roger Marcel Limouse, (Algérien/Français 1894 - 1989) Nature morte, octobre 1939, huile sur toile. Signé en haut à droite et marqué Oct 39 au dos. Les verts, les bleus et les jaunes/bruns dominent dans cette nature morte représentant une table avec des fruits, un gâteau et une bougie. Le nu est peint au verso sur une toile tendue sous châssis. Cadre 24,5 x 28,875 x 1,625, Toile 21,875 x 23,875 Élève de Paul Albert Laurens (1870-1934) à l'Académie Julian, son œuvre figurative, très colorée, aux formes puissantes et dépouillées, en fait l'un des derniers représentants du fauvisme et l'aîné du groupe des Peintres de la réalité poétique. Il appartient à l'école de Paris. En 1943, Jacques de Laprade consacre un livre à Roger Limouse dans la collection "Les maîtres de demain" dirigée par Francis Carco. Il écrit : "L'une des caractéristiques de cette personnalité est la force. Il n'y a rien dans Limouse qui manque de relief. Ce petit homme extrêmement vigoureux séduit par son langage direct et dru, par sa conviction profonde, par le pittoresque de ses récits, par sa vie même qui témoigne de son énergie. En 1948, Roger Limouse est nommé professeur à l'École des Beaux-Arts de Paris. Il a occupé ce poste jusqu'en 1964. En 1949, la journaliste Gisèle d'Assailly (1904-1969) consacre un livre " Avec les peintres de la réalité poétique " à huit peintres amis, tenants d'une peinture figurative colorée et intimiste d'inspiration française, Maurice Brianchon, Christian Caillard, Jules Cavaillès, Raymond Legueult, Roland Oudot, André Planson, Kostia Terechkovitch) et Roger Limouse, leur aîné et qui sera le dernier survivant du groupe. Toujours attiré par les pays du Sud, Roger Limouse effectuera de nombreux voyages autour de la Méditerranée...