Leon Kelly

Paysage avec arbres

1929

Lumière arctique-Soleil orange Non signé Gouache sur papier fibreux japonais Série : Peintures de la toundra Exposé : Karl Zerbe, Gouaches de l'Arctique Nordness G...

Scène de parc (Chelsea, Manhattan) Huile sur panneau d'artiste, vers 1947-49 Signé en bas à droite (voir photo) Provenance : Succession de l'artiste Héritiers Dehn État : bon, doit être nettoyé légèrement Cadre d'origine en châtaignier piqué Taille de la peinture : 9 1/4 x 12 pouces Taille du cadre : 14 1/4 x 17 pouces (37 x 43 cm) L'une des premières peintures connues de Virginia Dehn ont été réalisées après son mariage avec Adolf en 1947. Il vivait à Chelsea, au 433 West 21st St. Inscription de l'artiste au verso : Virginia Dehn 443 W. 21 St. Ville de New York V.70 Virginia Dehn de Wikipedia, l'encyclopédie gratuite Virginia Dehn Virginia Dehn dans son studio de Santa Fe Virginia Dehn (ne Engleman) 26 octobre 1922 28 juillet 2005 était une peintre et graveuse américaine. Son travail était connu pour son interprétation de thèmes naturels dans des formes presque abstraites. Elle a exposé dans des expositions et des galeries à travers les États-Unis. Ses peintures font partie de nombreuses collections publiques. La vie Dehn est née dans le Nevada, dans le Missouri, le 26 octobre 1922.] Élevée à Hamden, dans le Connecticut, elle a étudié au Stephens College de Columbia, dans le Missouri, avant de déménager à New York. Elle a rencontré l'artiste Adolf Dehn alors qu'elle travaillait à l'Art Students League. Ils se sont mariés en novembre 1947. Les deux artistes ont travaillé côte à côte pendant de nombreuses années, faisant partie d'un groupe d'artistes qui ont influencé l'histoire de l'art américain du XXe siècle. Leur Chelsea brownstone était un lieu où se réunissaient souvent des artistes, des écrivains et des intellectuels. Début de carrière Virginia Dehn a étudié l'art au Stephens College dans le Missouri avant de poursuivre sa formation artistique à la Traphagen School of Design et, plus tard, à l'Art Students League, toutes deux situées à New York. Au milieu des années 1940, alors qu'elle travaillait à la galerie Associated American Artists, elle a rencontré le lithographe et aquarelle Adolf Dehn. Adolf était plus ancien que Virginia, et il avait déjà connu une carrière réussie en tant qu'artiste. Les deux hommes se sont mariés en 1947 lors d'une cérémonie privée dans la maison des parents de Virginia à Wallingford, dans le Connecticut. Virginie et Adolf Dehn Les Dehns vivaient dans une pierre brune de Chelsea, sur West 21st Street, où ils travaillaient côte à côte. Ils ont souvent accueilli des rencontres avec d'autres artistes et intellectuels influents du XXe siècle. Parmi leurs amis les plus proches figurent le sculpteur Federico Castelln et sa femme Hilda, l'écrivain Sidney Alexander et sa femme Frances, les artistes Sally et Milton Avery, Ferol et Bill Smith, également artiste, et Lily et Georges Schreiber, artiste et écrivain. Bob Steed et sa femme Gittel, anthropologiste, étaient également de bons amis des Dehns. Selon son ami Gretchen Marple Pracht, « Virginia était une hoste glamour et sophistiquée qui accueillait les visiteurs dans sa maison et invitait toujours une foule diversifiée d'invités... » Malgré leur vie sociale active, les deux artistes étaient des artistes disciplinés, travaillant sur leurs chevalets presque tous les jours et se rendant les samedis à visiter des galeries et à voir de nouvelles œuvres. Les Dehns se sont rendus chaque année en France pour travailler sur des lithographies à l'Atelier Desjobert à Paris. Virginia a utilisé un stylo en bambou pour dessiner directement sur la pierre pour ses lithographies, qui représentent souvent des arbres ou des natures mortes. Les autres voyages des Dehns ont inclus des visites à Key West, dans le Colorado, au Mexique et dans des pays tels que la Grèce, l'Haïti, l'Afghanistan et l'Inde. Le style d'art de Dehn diffère fortement de celui de son mari, bien que les deux expositions aient parfois lieu ensemble. Un ami du couple a fait remarquer : "Adolf peint des paysages ; Virginia peint des paysages." Virginia Dehn peignait généralement une vision de l'intérieur basée sur ses sentiments pour un sujet, plutôt que sur une interprétation littérale de celui-ci] Nombre de ses peintures se composent de plusieurs couches, avec des couches antérieures apparaissant. Elle a trouvé son inspiration dans le mouvement de l'expressionnisme abstrait qui a dominé les scènes artistiques de New York et de Paris dans les années 1950. Parmi ses artistes préférés figurent Adolf Gottileb, Rothko, William Baziotes, Pomodoro et Antonio Tapies. Dehn a le plus souvent travaillé avec des couleurs vives et audacieuses dans les grands formats. Ses sujets n'étaient pas littéraires, mais intuitifs. Elle a appris de nouvelles techniques de lithographie auprès de son mari Adolf, et a réalisé ses propres estampes. La texture a été très importante pour elle dans son travail. Son art a été influencé par une variété de sources. À la fin des années 1960, elle est tombée sur un livre qui comprenait des photographies de motifs organiques de la vie révélés sous un microscope. Ces images l'ont inspirée à changer l'orientation de certaines de ses peintures. D'autres influences sur l'art de Dehn sont venues des arts anciens et traditionnels de diverses cultures du monde entier, notamment des miniatures persanes, des manuscrits éclairés, des natures mortes néerlandaises, de l'art asiatique, des objets égyptiens...

Bras de mer Ossabaw Acrylique sur papier Signé à l'encre en bas à droite Ossabaw Sound Inlet à Ossbaw Island Georgia, situé le long de l'océan Atlantique près de Hinesville GA "Au co...

SHORE III Caséine sur Masonite, 1967 Signé en bas à droite (voir photo) Initialisé, daté et titré au verso Provenance : Succession de l'artiste Virginia Dehn (veuve de l'artiste) Quê...

Paysage d'orangeraie, 1941, gouache sur carton d'illustration, 14 pouces x 18 pouces (image), 22 x 26 pouces (encadré) signé et daté en bas à droite, nouvellement encadré avec un glaçage de musée. Cette œuvre fait partie de notre exposition L'Amérique d'un océan à l'autre : Artistics of the 1940s. Il n'y a rien de plus californien qu'une orangeraie et il y a peu d'orangeraies comme celle de Dorr Bothwell. Orange Grove Landscape a été achevé en 1941, plusieurs années après que Bothwell se soit associé aux artistes post-surréalistes de Los Angeles, Lorser Feitelson et Helen Lundeberg. Le post-surréalisme a cherché à exprimer la relation entre le percept et le concept, tout en se différenciant du surréalisme européen qui dépendait fortement de la représentation de l'esprit subconscient. Certains critiques ont qualifié le post-surréalisme d'art du "rêve américain", une description qui correspond bien à la peinture de Bothwell. Bien que clairement représentatif et s'inspirant du sujet de la scène californienne, Orange Grove Landscape montre des influences post-surréalistes dans sa clarté cristalline, les rangées méticuleuses d'agrumes, la palette frappante, la grange blanche austère qui se profile à l'horizon et la mystérieuse volée de merles dans les arbres squelettiques, mais immaculés, à droite. Le monde d'Artistics est une réalité clairement conçue qui va au-delà de notre perception normale du paysage rural typique, ce qui place son travail dans un dialogue avec d'autres femmes artistes de l'époque, comme Gertrude...

"Union Square" NYC American Scene Social Realism Modernism WPA Mid-20th Century Agnes Hart (American, 1912-1979) "Union Square, New York City" Sight: 14 1/2 x 21 1/2 inches Gouache...

« Antenna Birds » New Yorker Mag Cover Proposal - Scène américaine moderne du milieu du siècle dernier Antonio Petruccelli (1907 - 1994) Oiseaux d'antenne Proposition de couverture ...

Art Week Poster Design American Scene Modern c. 1930s WPA Era Illustration Antonio Petruccelli (1907 - 1994) Semaine de l'art 22 X 17 pouces Gouache sur carton, c. C. C. Signé en ba...