Articles similaires à OBJECTS OF AFFECTION - Photographie Polaroid grand format 20X24 vintage signée
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 8
David ChalkOBJECTS OF AFFECTION - Photographie Polaroid grand format 20X24 vintage signée1993
1993
À propos de cet article
Cette photographie Polaroid grand format 20 x 24 est un autoportrait du photographe David Chack. Il s'agit d'une photographie couleur "instantanée" unique en son genre. Le procédé utilise un film multicouche qui comprend une couche de réception de l'image, une couche de collecte des réactifs et des couches sensibilisées aux couleurs primaires additives alternant avec des couches de colorants primaires soustractifs.
Photographe et artiste primé, David Chalk a travaillé comme consultant en imagerie numérique pour Polaroid Corporation, dont il a été longtemps l'artiste vedette. En tant qu'artiste, il a reçu plusieurs bourses de travail pour réaliser la série de polaroïds 20 x 24 "Objects of Affection".
M. Chalk a été cinq fois invité à présenter le "Flagship" Soho Store d'Apple Computer à New York et a été conférencier invité au Moore College of Art and Design, à Philadelphie, en Pennsylvanie.
David Chalk est photographe depuis plus de trente ans. Il a beaucoup voyagé et a travaillé pour des magazines, des entreprises et des studios de design graphique. Les œuvres de Chalk font partie de nombreuses collections de musées et d'entreprises.
Des collections :
Musée d'art moderne
Musée métropolitain d'art
George Eastman House
Bibliothèque du Congrès
Musée d'art Herbert F. Johnson
Atelier d'études visuelles
Fondation Charles Rand Penny
Cleary, Gottleib, Steens et Hamilton
Brooklyn Union Gas
Paul, Weiss, Rifkind, Wharton et Garrison
Skadden, Arps, Slate, Meagher et Flom
Prix
CAPS Grant, New York State Council on The Arts, 1971
Œuvre de Polaroid : Artistics sur le site de Polaroid.
Bourse Polaroid : Work Grant de Polaroid pour produire la série de portraits 20 x 24 "Objects of Affection".
Prix Lowell Thomas
Best Magazine Color Travel Photography (transferts d'images polaroïd colorées à la main)
Prix de la direction artistique d'un magazine/de la créativité
Graphic Design USA Prix du design
Artistics in Residence (Multi-Media) BRICS Rotunda Gallery et BCAT / Brooklyn Community Access Television
Publications
New York Times
Magazine Fortune
Magazine Forbes
St Martins Press
London Times Magazine
- Créateur:David Chalk (Américain)
- Année de création:1993
- Dimensions:Hauteur : 85,09 cm (33,5 po)Largeur : 67,95 cm (26,75 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU38212555042
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1995
Vendeur 1stDibs depuis 2014
1 750 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Surfside, FL
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherPhotographie couleur d'art conceptuelle contemporaine, Commentaire social
Par Carole Conde & Karl Beveridge
Provenance : Désaccession d'une université de New York.
Condé + Beveridge
Carole Condé et Karl Beveridge
Condé est né à Hamilton en 1940. Beveridge est né à Ottawa en 1945. Tous deux...
Catégorie
Fin du XXe siècle, Conceptuel, Photographie couleur
Matériaux
C-Print, Couleur
Photographie couleur d'art conceptuelle contemporaine, Commentaire social
Par Carole Conde & Karl Beveridge
Provenance : Désaccession d'une université de New York.
Condé + Beveridge
Carole Condé et Karl Beveridge
Condé est né à Hamilton en 1940. Beveridge est né à Ottawa en 1945. Tous de...
Catégorie
Fin du XXe siècle, Conceptuel, Photographie couleur
Matériaux
C-Print, Couleur
Photographie couleur d'art conceptuelle contemporaine, Commentaire social
Par Carole Conde & Karl Beveridge
Référence aux immigrés et aux handicapés. Commentaire social, œuvre d'art conceptuelle.
Provenance : Désaccession d'une université de New York.
Condé + Beveridge
Carole Condé et Karl...
Catégorie
Fin du XXe siècle, Conceptuel, Photographie couleur
Matériaux
C-Print, Couleur
Photographie vintage Ektacolor Color Memory Berlin Allemagne Photo Shimon Attie
Par Shimon Attie
Shimon Attie (né en 1957)
Joachimstrasse, Ecke, Auguststrasse, Berlin, 1994
Edition 3/3
Tirage au couplage de colorants sur papier Kodak Ektacolor
27 x 34 pouces (68,6 x 86,4 cm) ...
Catégorie
années 1990, Conceptuel, Photographie couleur
Matériaux
Couleur
Sculpture photographique conceptuelle russe de Samizdat Assemblage Gerlovin & Gerlovina
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin
Horloge, 1987-94
Sculpture en aluminium, techniques mixtes et construction photographique en c-print, c-print, feutre.
13 h × 13 l × 4 p in (30 × 30 × 6 cm)
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin étaient les membres fondateurs du mouvement conceptuel clandestin Samizdat en Union soviétique, décrit dans leur livre Russian Samizdat Art. Basé sur un jeu de paradoxes, leur travail est riche d'implications philosophiques et mythologiques, qui se reflètent également dans leur écriture. Leur livre "Concepts" a été publié en Russie en 2012. L'œuvre de Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin est résolument contemporaine. Le couple d'artistes faisait partie des conceptualistes de Moscou, et leur performance Costumes, de 1977, a approfondi leur travail continu avec les systèmes sémiotiques linguistiques et leurs propres corps. Si l'on considère le contexte dans lequel Gerlovina et Gerlovin ont réalisé leurs œuvres - celui des restrictions politiques de la vie publique, de l'absence de liberté et de la censure - leur collaboration doit également être lue comme un espace de possibilité pour la communauté politique et la résistance. Les cheveux de Rimma Gerlovina occupent une place importante dans l'art des Gerlovins en tant qu'élément de construction du corps. Utilisées pour les dessins linéaires, ses tresses transmettent des ondes transpersonnelles qui rappellent une aura de filaments vivants. Les longs cheveux détachés fonctionnent comme des fils de vie ; ruisselant en abondance, ils font allusion à la vitalité aphrodisiaque et à la force samsonienne. D'autre part, il s'agit de la mèche de cheveux portée pendant le deuil et la pénitence. À New York, ils ont continué à créer des objets sculpturaux et leurs projets photographiques se sont transformés en une série étendue appelée Photoglyphs. Dans leurs photographies, ils utilisent leur propre visage pour explorer la nature de la pensée et ce qui se trouve au-delà. Depuis leur arrivée aux États-Unis en 1980, ils ont présenté de nombreuses expositions dans des galeries et des musées, dont l'Art Institute of Chicago. Le New Orleans Museum of Art a lancé une rétrospective de leurs photographies, qui a voyagé dans quinze villes. Parmi les expositions collectives, citons la Biennale de Venise, le Guggenheim Museum, New York, le Smithsonian National Museum of American Art, Washington D.C., la Bonn Kunsthalle, Allemagne, le Tokyo Metropolitan Museum of Photography, la State Tretyakov Gallery, Moscou, etc.
Le samizdat ou "auto-publié" a vu le jour en Union soviétique. L'art du samizdat consiste principalement en des livres et des magazines publiés et distribués par les artistes qui les ont réalisés. L'art samizdat trouve ses sources dans les livres et magazines novateurs publiés par les artistes d'avant-garde et les écrivains russes du début du XXe siècle, comme Olga Rozanova, Vladimir Mayakovsky, El Lissitzky et Alexander Rodchenko.
Des artistes aussi variés qu'Alexander Archipenko, Leon Bakst, Marc Chagall, Naum Gabo, Alexandra Exter...
Catégorie
années 1980, Conceptuel, Photographies - Figuratif
Matériaux
Métal
Sculpture de boussole conceptuelle russe Samizdat Gerlovin, Gerlovina
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin
Compass, 1988
Sculpture en aluminium, technique mixte et construction de photographies C.I.C., C.I.C., feutre.
12,5 h × 12,5 l × 4 p in (30 × 30 × 6 cm)
Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin étaient des membres fondateurs du mouvement conceptuel clandestin Samizdat en Union soviétique, décrit dans leur livre Russian Samizdat Art. Basée sur un jeu de paradoxes, leur œuvre est riche d'implications philosophiques et mythologiques, qui se reflètent également dans leur écriture. Leur livre Concepts a été publié en Russie en 2012. Le travail de Rimma Gerlovina et Valeriy Gerlovin est résolument contemporain. Le couple d'artistes faisait partie des Artistics de Moscou, leur performance Costumes, de 1977, a approfondi leur travail continu sur les systèmes sémiotiques linguistiques et leur propre corps. Compte tenu du contexte dans lequel Gerlovina et Gerlovin ont réalisé leurs travaux - celui des restrictions politiques de la vie publique, de l'absence de liberté et de la censure - leur collaboration doit également être lue comme un espace de possibilité pour la communauté politique et la résistance. Les cheveux de Rimma Gerlovina occupent une place prépondérante dans l'art des Gerlovina en tant qu'élément de construction du corps. Utilisées pour les dessins linéaires, ses tresses transmettent des ondes transpersonnelles rappelant une aura de filaments vivants. Les poils longs et lâches fonctionnent comme des fils de vie ; en abondance, ils évoquent la vitalité aphrodisiaque et la force samsonienne. D'autre part, il s'agit de la coiffure portée pendant le deuil et la pénitence. À New York, ils ont continué à fabriquer des objets sculpturaux et leurs projets photographiques se sont développés en une longue série appelée Photoglyphes. Dans leurs photographies, ils utilisent leur propre visage pour explorer la nature de la pensée et ce qui se trouve au-delà. Depuis leur arrivée aux États-Unis en 1980, ils ont réalisé de nombreuses expositions dans des galeries et des musées, notamment à l'Art Institute of Chicago. Le musée d'art de la Nouvelle-Orléans a lancé une rétrospective de leurs photographies, qui a voyagé dans quinze villes. Parmi les expositions collectives, citons la Biennale de Venise, le musée Guggenheim de New York, le Smithsonian National Museum of American Art de Washington D.C., la Kunsthalle de Bonn (Allemagne), le Tokyo Metropolitan Museum of Photography, la State Tretyakov Gallery de Moscou et d'autres encore.
Le samizdat, ou "auto-édition", a vu le jour en Union soviétique. L'art samizdat consiste principalement en des livres et des magazines publiés et distribués par les artistes qui les ont réalisés. L'art du samizdat trouve ses sources dans les livres et les magazines novateurs publiés par les artistes et les écrivains russes d'avant-garde du début du XXe siècle, tels qu'Olga Rozanova, Vladimir Mayakovsky, El Lissitzky et Alexander Rodchenko.
Des artistes aussi variés qu'Alexander Archipenko, Leon Bakst, Marc Chagall, Naum Gabo, Alexandra Exter...
Catégorie
années 1980, Conceptuel, Photographies - Figuratif
Matériaux
Métal
Suggestions
Church & Steeple - Polaroid grand format avec chien et chat
Par William Wegman
L'interaction très conceptuelle entre le chien et le chat de William Wegman est dépeinte dans cette impression Polacolor grand format qui présente un double portrait - un chien et un...
Catégorie
années 1990, Conceptuel, Photographies - Portait
Matériaux
Polaroïd
Sans titre - Contemporain, 21e siècle, Polaroid, Figuratif, Nu
Par xulong zhang
'Untitled' 2013, Edition de 10 plus 2 épreuves d'artiste, C-Print numérique, basé sur un Polaroid 59, non monté, 15,2cm x 10,8cm, non monté, Signé, tampon en relief et certificat d'a...
Catégorie
années 2010, Conceptuel, Photographies - Nus
Matériaux
Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Sans titre, Contemporain, 21e siècle, Polaroïd, Photographie figurative
Par xulong zhang
'Sans titre' 2013, édition de 10 plus 2 épreuves d'artiste, C-Print numérique, d'après un film instantané Fuji FP-100C, non monté, 27 x 21,5 cm, non monté, Signé, cachet en relief et...
Catégorie
années 2010, Conceptuel, Photographies - Nus
Matériaux
Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Sans titre, Contemporain, 21ème siècle, Polaroïd, Photographie de nu
Par xulong zhang
'Sans titre' 2013, édition de 10 plus 2 épreuves d'artiste, C-Print numérique, d'après un film instantané couleur IMPOSSIBLE 8x10, non monté, 27 x 21,5 cm, non monté, Signé, cachet e...
Catégorie
années 2010, Conceptuel, Photographies - Nus
Matériaux
Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Sans titre, contemporain, XXIe siècle, Polaroid, photographie figurative
Par xulong zhang
'Untitled' 2013, Edition de 10 plus 2 épreuves d'artiste, C-Print numérique, basé sur un film instantané couleur 8x10 IMPOSSIBLE, non monté, 27 x 21,5 cm, non monté, Signé, tampon en...
Catégorie
années 2010, Conceptuel, Photographies - Nus
Matériaux
Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Sans titre, Contemporain, 21e siècle, Polaroïd, Photographie figurative
Par xulong zhang
'Untitled' 2011, Edition de 10 plus 2 Artist Proofs, Digital C-Print, based on a Polaroid 59, not mounted, 27cm x 21.5cm, not mounted, Signed, embossed stamp and artist certificate. ...
Catégorie
années 2010, Conceptuel, Photographie couleur
Matériaux
Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd