Estampes - Figuratif - Années 1970

Une très bonne impression de cette lithographie imprimée en gris et noir. Signé et numéroté au crayon par Chagall, d'une édition de 50 exemplaires.

Une très bonne impression de cette lithographie en couleur avec des couleurs fortes. Signé et numéroté 38/50 au crayon par Marini. Imprimé par Mourlot, Paris. Publié par XXe Siècle, ...

Lowell Nesbitt Fleur sans titre, 1975 Gravure sur papier vélin Signé à la main, numéroté AP et daté au recto. 24 × 19 pouces Non encadré Cette gravure à l'eau-forte d'une fleur, poig...

Lithographie en couleurs sur papier arches. Signé à la main et numéroté par Ivan Schwebel. Édition 115/190. Extrait du portfolio "Dix peintres sur la guerre et la paix". Imprimé...

Texas Swing Luis Alfonso Jimenez 1940-2006 Lithographie sur pierre Edition de 50 Artistics Proof 24 x 18 pouces Luis Alfonso Jimenez Né en 1940 à El Paso, Texas, décédé en 2006 à Hondo, Nouveau Mexique. Déclaration : Dans son œuvre, Luis Jimenez célèbre la vitalité de la vie. . . . Jimenez est un enfant de la frontière, il en connaît les habitants et les paysages. C'est la transformation de ces personnes en art qui constitue sa contribution la plus importante à l'art de cette vaste région qui s'étend entre le Mexique et les États-Unis. Son sujet utilise les images populaires de la culture du nord, dont une grande partie est dépeinte et transformée dans le monde rude et tumultueux de la frontera. Il est aussi un fils du Nord, il utilise donc ses matériaux et explore ses mythes émergents et populaires. La tension et l'attrait de l'œuvre de Jimnez résident dans le fait qu'il crée toujours dans l'espace de ses deux mondes, le mexicain et l'américain. Il nous montre constamment l'ironie des deux forces qui se repoussent, tout en nous faisant entrevoir la synthèse qu'il recherche. Quel cadeau pour nous que cette artiste talentueuse qui se penche sur l'âme de notre région. Il donne un sens à notre existence et à notre histoire. Rudolfo Artistics (passage choisi par l'artiste), Vue de la Frontera, Homme en feu : Luis Jimnez, pp. 1, 3, 6Biographie : Luis Jimnez est né au Texas de parents ayant émigré du Mexique aux États-Unis ; il dédiera plus tard sa sculpture Border Crossing (1989) à son père, entré illégalement dans le pays. L'aîné des Jimenez était concepteur d'enseignes lumineuses à El Paso, et Luis a travaillé avec lui dans sa jeunesse. Son expérience dans l'atelier de néon et sa fascination pour la culture automobile américaine ont eu une influence majeure sur sa carrière artistique. Jimenez a étudié l'architecture à l'université du Texas à Austin (UTA) et a également suivi des cours d'art au cours desquels il a commencé à créer des sculptures en bois, en acier et en fibre de verre, choisissant cette dernière en raison de son association avec la culture populaire américaine. Il est ensuite devenu l'un des artistes qui ont fait de la fibre de verre un médium acceptable dans les années 1960. En 1964, Jimenez a obtenu une licence d'art à l'UTA et a poursuivi ses études à l'Universidad Nacional Autonoma de Mexico, à Mexico. En 1966, il s'installe à New York et travaille comme assistant du sculpteur Seymour Lipton. Jimnez a commencé à exposer ses œuvres à New York et, en 1972, il s'est installé au Nouveau-Mexique pour se consacrer à la création de sculptures publiques, tout en continuant à produire des dessins, des gravures et des lithographies. S'inspirant de ses premières expériences, Jimenez crée des œuvres qui s'inscrivent dans une perspective frontalière et qui s'appuient sur l'hybridité engendrée par le choc des cultures. Souvent informées sur le plan social et politique, ses œuvres ne parlent pas seulement en termes régionaux, ceux propres au sud-ouest des États-Unis, mais aussi de questions plus larges et plus globales. Ils témoignent d'une esthétique et d'une sensibilité profondément Icones, qui s'inspirent des traditions mexicaines et mexicaines américaines, de la culture populaire nord-américaine, des icônes de la culture chicano, ainsi que des images et des thèmes propres au Sud-Ouest. La mort, la sexualité et la lutte des gens ordinaires sont des thèmes fréquents. Inspiré par les auteurs qui écrivent dans un style autobiographique, Jimenez crée des œuvres qui fonctionnent comme des récits personnels tout en étant capables de faire des déclarations sur la culture en termes plus globaux. Son utilisation de couleurs et de lignes audacieuses, héritées du travail de son père, fabricant d'enseignes lumineuses, confère à son travail une sensualité dynamique, particulièrement évidente dans ses œuvres sculpturales monumentales en fibre de verre et en uréthane acrylique. De nombreuses œuvres de Jimenez correspondent à la définition que donne l'universitaire Toms Ybarra-Fraustos de l'esthétique chicano du rasquachismo, une sensibilité de bas étage qui plaît à la classe ouvrière en ce qu'elle s'applique à des objets qui subvertissent les expressions du courant principal ou de la culture dominante. Créant un art qui parle aux gens, Icone est capable de transformer des mythes et des symboles régionaux et culturels spécifiques en icônes reconnues et pertinentes à l'échelle mondiale. Expositions : En plus de son travail personnel, Jimenez a reçu des commandes pour de nombreux projets d'art public. En 1999, sa sculpture Southwest Piet a été désignée trésor national par la première dame Hillary Clinton. Parmi les nombreuses expositions présentant son travail, citons Human Concern/Personal Torment (Whitney Museum of American Art, New York, 1969). The First International Motorcycle Art Show (Phoenix Art Museum, Phoenix, AZ, 1973). Three Texas Artists (Centre culturel américain, USIS, Paris, 1977), Recent Trends in Collecting (Smithsonian Institution, Washington, DC, 1982). Committed to Print (Musée d'art moderne, New York, 1989) La gravure au Texas : The 1980s (Modern Art Museum, Fort Worth, TX. Musée d'art Laguna Gloria, Austin, 1990. La Biennale du Whitney (Whitney Museum of American Art, New York, 1991) Homme en feu : Luis Jimnez (Albuquerque Museum of Art, NM, 1994-95). 47th Annual Purchase Exhibition (Académie américaine des arts et des lettres, New York, 1995). Exposition solo itinérante, Working Class Heroes : Images from the Popular Culture (1997-2000). Jiménez La Collier Gallery fonctionne sans interruption depuis plus de 40 ans. Situé à l'origine juste à côté de Main Street dans le centre-ville de Scottsdale, Arizona, nous avons déménagé à Phoenix pour accueillir et mettre en valeur notre large inventaire, y compris : • Œuvres originales de Maynard Dixon, Lon Megargee, Ed Mell, Fritz Scholder, Bill Schenck, Bill Lesch, Luis Jimenez, Greg Singley, Dan Budnik et d'autres artistes de l'Ouest, du WPA et du Sud-Ouest contemporain du XXe siècle. • La succession d'œuvres d'art de Lon Megargee • Photographies de rodéo vintage de notre collection, coloriées à la main et reproduites en très grand format, qualité archive. • Antiquités occidentales et mobilier moderne du milieu du siècle, éclairage, lampes et lustres des années 40, 50 et 60 Michael Collier a plus de 45 ans d'expérience dans le domaine des beaux-arts et de la conception d'encadrements. Un fabricant de cadres sur mesure qui propose des cadres dorés et sculptés à la main, avec des finitions dans les tons du bois et de la feuille d'or véritable. Michael a conçu des cadres originaux pour des artistes, des musées et des marchands de premier plan dans tous les États-Unis. Michael est l'une des rares personnes en Arizona à maîtriser la technique de la teinture à la main des nattes et du matelas français. Nous fournissons des services d'encadrement sur mesure aux designers, aux musées, aux galeries, aux artistes et aux collectionneurs privés. Encadrement de tableaux et d'œuvres d'art sur mesure, y compris des cadres originaux sculptés à la main, des cadres dorés, des cadres pour miroirs...

Signé à la main et numéroté par l'artiste. Signé et authentifié par Frank Hunter au verso. L'œuvre d'art est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Édition : F EA sur L...

La Sibylle est une œuvre d'art contemporaine originale réalisée en 1972 par l'artiste italien Leo Guida. Gravure originale sur papier. Daté, signé à la main et titré au crayon dan...

Richard Haas Puck Corner, SOHO, New York, 1971 Gravure et Aquatinte (sur passe-partout blanc) Signé à la main et numéroté 10/100 par l'artiste sur la partie inférieure du recto. Eleg...

Affiche de voyage originale d'American Airlines San Francisco. Artiste : Dong Kingman, affiche de voyage authentique en lin des années 1970, prête à être encadrée. État de qualité A-. Format 20" x 15" version petit format de cette affiche. Coucher de soleil sur le Golden Gate Bridge. Grade A- Dong Kingman est né Dong Moy Shu à Oakland, en Californie, fils d'immigrés chinois de Hong Kong. À l'âge de cinq ans et demi, il est retourné avec sa famille à Hong Kong. Kingman est retourné aux États-Unis à la fin de son adolescence. En 1929, il fréquente l'école d'art Fox Morgan. À la fin des années 1930, Kingman a servi en tant qu'artiste au sein de la Works Progress Administration, peignant plus de 300 œuvres. Dans les années 1950 et 1960, Kingman a travaillé comme illustrateur dans l'industrie cinématographique, concevant les arrière-plans de plusieurs grands films. En 1981, Kingman est entré dans l'histoire en devenant le premier artiste américain à faire l'objet d'une exposition individuelle après la reprise des relations diplomatiques entre les États-Unis et la Chine, lorsque le ministère de la culture de la République populaire de Chine a accueilli une exposition saluée par la critique et qui a attiré plus de 100 000 personnes. American Airlines a débuté dans les années 1920 par une coopération entre plusieurs petites compagnies aériennes à travers les États-Unis sous la marque "American Airways". Elle a été lancée en 1935 lorsque l'homme d'affaires américain E.L. A. Corde est rachetée et rebaptisée American Airlines. En 1945, American Airlines crée "American Overseas Airlines...

Impression offset vintage, de "Valentina" à "O", dans une affiche vintage réalisée en 1976 d'après Guido Crepax, à l'occasion de son exposition à la Galleria Rondanini, Rome.  Très ...

Signé à la main avec des initiales, daté '72' et numéroté. Relief sérigraphié formé sous vide. Publié par Pace Editions, New York. Webel 1092. Édition 55/75 (il y a également eu...

Sérigraphie réalisée par Nicola Simbari dans les années 1970. Signé à la main en bas à droite. Edition numérotée 11/90. L'œuvre d'art représente un nu féminin de profil avec une c...

Modern Head #5, de la série Modern Head (C. 95). Signé à la main, numéroté et daté par l'artiste. Graphite gaufré avec recouvrement de papier découpé à l'emporte-pièce. Taille de l'i...

Artistics - David Azuz, Israélien/Français (1942 - 2014) Support - Lithographie Taille de l'impression - 21 x 26.5 in., non encadré, épreuve d'imprimerie non signée, forte impression...

Du portefeuille des dames et messieurs. Sérigraphie en couleurs sur papier arches. Signé à la main et numéroté par l'artiste au verso. Numéroté 37/125 (il y avait aussi 25 AP). P...

Lithographie en couleurs sur papier arches. Signé à la main et numéroté par Marcel Janco. Édition 115/190. Extrait du portfolio "Dix peintres sur la guerre et la paix". Imprimé ...

Park South Gallery (a) Gallery au Carnegie Hall, 1978 Sérigraphie sur papier chiffon épais 100 % coton de qualité archive Publié par Mirage Editions, Santa Monica, signé dans la plan...

Gravure et aquatinte en couleur sur papier vélin. Signé, titré et numéroté 56/100 au crayon. Cette gravure est réalisée d'après la peinture du même sujet "Woman in Yellow Dress", 1...

Sérigraphie sur papier avec techniques mixtes, feutre et paillettes. Signé à la main et numéroté par l'artiste. Edition de 250 exemplaires. Taille de l'image de l'œuvre d'art : env...

Saul Steinberg Derrière le Miroir : Une couverture lithographique publiée c. C. 1970. Convient parfaitement à l'encadrement. Une fantastique pièce de collection vintage de Saul Stein...

L'image figurant sur l'affiche originale de l'exposition de Pablo Picasso à la Marlborough Gallery en 1971, répertoriée sous le numéro 170 dans l'ouvrage de Christopher Czwiklitzer i...

El Jardín de las LAS de Maximino Javier a été créé en 1970. Cette date la situe dans une période importante d'exploration artistique, reflétant les thèmes culturels et sociaux préval...

Lithographie sur papier vélin d'Arches. Taille du papier : 19.5 x 14.125 pouces. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Références du catalogue raisonné ...

Lithographie Vintage de Saul Steinberg c. 1970 de Derrière le miroir : Médium et dimensions : Lithographie en couleurs. 15 x 22 pouces. Condit : Foldes tels que publiés ; très bon é...

Lithographies sur papier vélin. Format du papier : 13,5 x 10 pouces, chacun. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Références du catalogue raisonné : Cramer, Patri...

Paloma Picasso, de Hommage à Picasso. Sérigraphie en couleurs sur Arches. Signé à la main et numéroté au verso par l'artiste. Publié par Propyläen-Verlag, Berlin, et Pantheon Presse,...

Très bonne impression de cette pointe sèche en couleur sur Japon nacré. Épreuve d'artiste, en dehors de l'édition de 270. Signé et inscrit "EA" au crayon. Publié par Vision Nouvelle,...

La lithographie "Pinwheels and Pyramids" d'Alexander Calder, datant de 1970, est un exemple frappant de son style caractéristique, qui mêle abstraction et sens du jeu. Mobilisé pour ...

Lithographie et sérigraphie avec crayon gras, tusche lithographique, mine de plomb, fusain sur papier vélin d'Arches. Taille du papier : 12,8 x 9,84 pouces. Inscription : Non signé e...

Lithographie offset sur papier Rives. 1 000 exemplaires signés au stylo feutre verticalement dans la marge droite par Andy Warhol et numérotés au crayon en bas au centre. Il y a ég...

Signé à la main et numéroté. Edition de 90 pièces.  Très bon état.

Allan Mardon, Canadien (1931 - ) - Dribbleur, Année : circa 1979, Medium : Lithographie, signée et numérotée au crayon, édition : 300, AP 40, Taille de l'image : 28 x 21 pouces, ...

Construction d'un temple - Planche n. 9 est une gravure originale en noir et blanc réalisée en 1972 (comme indiqué sur la planche dans la marge inférieure droite) par Paul Delvaux. ...

Héliogravure sur papier vélin. Taille du papier : 20.5 x 26.4 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Catalogue raisonné de référence : Goeppert, Sebastian, ...

Lithographie et sérigraphie avec crayon gras, tusche lithographique, mine de plomb, fusain sur papier vélin d'Arches. Taille du papier : 12,8 x 9,84 pouces. Inscription : Non signé e...

Lithographie et sérigraphie en couleurs sur papier. Du portefeuille de la paix. Signé à la main et numéroté par l'artiste. Taille de l'œuvre : 26 x 21 pouces. Taille du cadre : ...

Cette scène sensuelle et ludique est caractéristique de l'œuvre d'Oldenburg : un véritable amoncellement de femmes affichant diverses expressions de joie et de coquetterie. Les esqui...

Marc Chagall "La famille du peintre 1972 Lithographie en couleurs sur papier Arches 21.75 x 16.75 pouces (taille de l'image) 29 x 19.5 pouces (format de la feuille) Edition de 50 + E...

Cette lithographie signée a été créée par l'artiste israélien Samuel Tepler (1918 - 1998). Le sentiment d'équilibre de ses compositions est issu de la "tradition classique ; la pale...

Signé à la main et numéroté Aquatinte Gravure Susan Townes vit et travaille à Point Reyes Station, en Californie, une ville située au cœur du Point Reyes National Seashore. Cette z...

CHRISTO Autoroute fermée, projet de 5000 miles, autoroute est-ouest à 6 voies (Schellmann, 51), 1972 Lithographie avec lettrage offset sur papier vélin Signé à la main au feutre et a...

Collotype en couleurs sur papier. Non signée. Le titre et les informations sur le copyright figurent dans la marge inférieure en caractères d'imprimerie. L'œuvre est en excellent ...

Encre d'imprimerie provenant d'un tampon en caoutchouc sur du papier vélin Buckeye. Taille du papier : 8 x 8 pouces. Inscription : Non signée, telle qu'elle a été émise. Notes : Extr...

Capricho de Goya n°7 est une héliogravure et un pochoir, réalisés en 1977, signés et numérotés. n°125/200. Publié par Berggruen Paris en 1977. Dimensions de l'image : 21x15 cm. ...

ARTISTE : Salvador Dali TITRE : Femmes Surrealiste - Surrealistic Woman MOYEN : Gravure SIGNÉ : Signé à la main NUMÉRO D'ÉDITION : 23/150 MESURES : 25.6" x 19.6" ANNÉE : 197...

Apache Mountain Spirit Dancers, lithographie, Apache, Allan Houser Haozous noir Edition lithographique originale colorée à la main par Allan Houser imprimé à la main à Santa Fe, Nou...

Salvador Dali (1904-1989) Costumes pour Tristan Fou : Femmes en fleurs, 1970 Lithographie originale (atelier Desjobert) Signé au crayon Numéroté /XXV exemplaires Sur papier japonais...

Dimensions de l'image : 25 x 21,5 cm. Le Couple est une magnifique gravure originale sur papier, réalisée autour des années 70 par l'artiste italien Arnoldo Ciarrocchi (1916-2004). ...

Sérigraphie en 7 couleurs avec poussière de diamant 40 x 54 pouces planche à dessin 2 plis Edition de 50 2014 Bob Gruen est l'un des photographes les plus connus et les plus respect...

Salvador Dali - Les lauriers du bonheur - Gravure originale signée Signé à la main au crayon et numéroté Edition : F195/195 - Imprimeur : Atelier Rigal. - Papier : Vélin de Rives ; ...

Dos Cabezas Rufino Tamayo, Mexicain (1899-1991) Date : 1975 Aquatinte Gravure, signée et numérotée au crayon Edition de 18/75 Taille : 55,88 x 76,2 cm (22 x 30 in.) Imprimeur : Edici...

Artistics : Romare Bearden (1911-1988) Titre : Introduction for a Blues Queen (Gelburd/Rosenberg 70-77) Année : 1979 Support : Lithographie sur papier vélin d'Arches Édition : 160/17...

Artistics : Salvador Dali Titre : Je suis mon bien-aimé du Cantique des Cantiques du Roi Salomon du Portfolio Cantique des Cantiques de Salomon Année : 1972 Support : Gravure en coul...

Cette scène sensuelle et ludique est caractéristique de l'œuvre d'Oldenburg : un véritable amoncellement de femmes affichant diverses expressions d'extase et de repos. Les esquisses ...

Cette gravure représente une femme nue en talons hauts. En tournant la tête vers la gauche, elle regarde attentivement le spectateur à travers un enchevêtrement de cheveux. Un chapea...

Artistics : Sandro Chia, Italien (1946 - ) Titre : Femme assise Année : vers 1979 Médium : Lithographie, signée et numérotée au crayon Édition : AP XXI/XXV Taille : 38.5 in. x 44.5 ...

Jean Cocteau et Raymond Moretti Rencontre amoureuse Lithographie originale Signature imprimée dans la planche, signée de la main de Raymond Moretti. Numéroté EA 1/10 - Très recherch...

Lithographie sur papier vélin d'Arches. Taille du papier : 14 x 10,5 pouces. Inscription : Signé dans la plaque et non numéroté, tel que publié. Notes : Extrait de l'album San Lazzar...

Mel Hunter, Américain (1927 - 2004) - Tournoi de golf US Open, Année : 1977, Moyen : Lithographie, signée et numérotée au crayon, édition : 600, Taille : 19 x 22 in. (48.26 x 5...

Gravure et aquatinte en couleurs sur papier Inveresk. Signé à la main en bas à droite par David Hockney. Numéroté à la main 121/200 en bas à droite. Dimensions de l'œuvre d'art : ...