Sculptures - Figuratif non encadrées

Stag IV est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain français Pierre Yermia, dont les dimensions sont de 87 × 39 × 20 cm (34,3 × 15,4 × 7,9 in). La sculpture est signée et ...

Paire de paires de terres cuites italiennes peintes à l'imitation du marbre, datant du 19e siècle. Buste de l'empereur Caracalla et de Cicéron . Dimensions : cm 71 H x 60 Dispon...

Cette sculpture surréaliste, figurative, en bois, en bronze, en forme de canoë a été créée par l'artiste canadien Roch Smith. C'est un vieux jeu. Bobinage au niveau de la cheminée o...

Les petites sculptures figuratives en bronze de Mireia SERRA capturent les sentiments et les sensations de la vie quotidienne. Elle transforme les dilemmes quotidiens en quelque chos...

Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1980. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 11.5 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base. Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho. Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...

Etienne Alexandre Stella (Français, XIX-1892) Sculpture en bronze patiné "Verano", représentant l'été personnifié, sur une base circulaire, signée et titrée. 36.25" H x 11" L x 11" D...

Originaire de Charlotte, en Caroline du Nord, Paul Rousso a fréquenté le Cleveland Institute of Art, dans l'Ohio, et a obtenu un BFA au California College of the Arts en 1981. Dans s...

"Girl with Mini Dress" est une petite sculpture en bronze autoportante portant une robe blanche. Edition 18, signée, numérotée et datée sur le bas. La sculptrice Susanne Kraisser d...

L'œuvre "Cowrie Shell" (2015) de Tony Hochstetler est une sculpture originale en bronze faite à la main qui représente la coquille d'un cauris. TONY HOCHSTETLER est un sculpteur d'a...

Paul Dubois (1829 Nogent-sur-Seine - 1905 Paris), chanteur de Florentine, 1865. Bronze patiné brun clair avec socle rond en fonte monté sur une base carrée en marbre (3,5 cm de haut). Hauteur totale 53 cm. Dimensions du bronze : 49,5 cm (hauteur) x 20 cm (longueur) x 10 cm (largeur), poids 5,6 kg. Inscrit sur le socle "P. [aul] DUBOIS", daté "1865", avec la marque de la fonderie "F. BARBEDIENNE FONDEUR" et le sigle "REDUCTION MECANIQUE A. COLLAS". - Patine très occasionnellement assombrie, luth avec perte d'une cheville d'accord, autrement en excellent état. - La renaissance de la Renaissance - Ce bronze est une réduction contemporaine, exécutée avec précision et coulée de main de maître, du chef-d'œuvre de Paul Dubois, la "Cantatrice Florentine", d'une hauteur de 155 cm, qui est exposé au musée d'Orsay et pour lequel l'artiste s'est vu décerner la médaille d'honneur au Salon de Paris en 1865. L'œuvre a agi comme un phare et a été suivie d'une pléthore de représentations de mineurs. Inspiré par Donatello et Luca della Robbia, mais aussi par des peintres comme Piero della Francesca, Benozzo Gozzoli et Pinturicchio, le "Florentine Singer" n'est pas une œuvre épigonale qui rendrait hommage à une époque révolue, mais une tentative réussie de puiser de la vitalité dans l'art du passé et de lui donner ainsi une nouvelle vie. L'effet de vitalité est au cœur de la théorie artistique de la Renaissance italienne. Pour se réaliser en tant qu'art, l'art devait apparaître comme la nature. Ce naturalisme caractérise également le "Florentine Singer". Le jeune homme semble avoir été arraché à la vie, ce qui est renforcé par le caractère momentané de son action. Il vient de faire vibrer une corde sensible qui est en train de s'estomper. En outre, l'aspect naturel est renforcé par le façonnage minutieux des détails figuratifs, tels que les lacets avec le cuir légèrement incurvé des chaussures, la boucle de ceinture ou l'ornementation sur le corps du luth. Même les ongles sont clairement définis. Cependant, contrairement à la Renaissance, l'effet de vivacité ne repose pas ici sur la "découverte" de la Nature et du corps humain, mais avant tout sur la redécouverte de l'art du Quattrocento. La vivacité de l'œuvre est donc en même temps une revitalisation de cet art, de sorte que l'on peut parler d'une Renaissance de la Renaissance, tout comme les préraphaélites en Angleterre ont en même temps transféré le Quattrocento à l'art contemporain. Dubois s'attaque au sujet le plus difficile qui soit, la représentation du chant par le biais de la sculpture silencieuse. Il a été précédé par Luca della Robbia et Donatello avec leurs chaires de chanteurs créées dans les années 1430 au Museo dell'Opera del Duomo à Florence. Par rapport à ces œuvres, la physionomie du chanteur Dubois est beaucoup moins animée, mais il représente aussi le chant de manière convaincante. Il utilise tout le corps. Il prend l'ancien contrapposto, essentiel à la sculpture de la Renaissance, et transforme la posture debout de jeu de jambes en un balancement en S de la fin du Moyen Âge, donnant au corps une beauté élégante et le mettant en même temps en mouvement mélodique. Dans la position des doigts, tout aussi élégante, la musique s'exprime de manière beaucoup plus littérale avec les battements du luth. Enfin, la musicalité de la sculpture culmine dans le visage à la bouche ouverte pour chanter. Par l'acte de chanter, qui est un grand défi à la volonté artistique de représenter la beauté parfaite, la grâce du visage classique n'est pas diminuée, mais mise en valeur. À partir du visage à la bouche chantante et du regard absorbé par les sons, la vitalité intérieure se diffuse, donnant à la sculpture en bronze une aura intense, renforcée par la musique. Dubois transfère la beauté de la Renaissance à la musique, sublimant la sculpture visible à l'invisible de la musique. Il relève le défi de transcender la Renaissance par la Renaissance, répondant ainsi à la Querelle des Anciens et des Modernes, née à la fin du XVIIe siècle autour de l'Académie française et restée virulente jusqu'au XIXe siècle, dans laquelle l'Antiquité était considérée soit comme un idéal inaccessible, soit comme une norme à dépasser. Avec son œuvre, Dubois a prouvé que la Renaissance, qui avait défendu l'art des anciens, pouvait déboucher sur une nouvelle renaissance de l'art. A propos de l'artiste Le grand-oncle de Paul était le célèbre sculpteur baroque français Jean-Baptiste Pigalle, dont le talentueux petit-neveu a suivi les traces. Lorsqu'il débute au Salon de Paris en 1858, il signe son œuvre "Dubois-Pigalle". Cependant, à la demande de son père, il étudie d'abord le droit avant de se consacrer à la sculpture sous la tutelle de François Christophe Armand Toussaint en 1856 et d'entrer à l'École des Beaux-Arts en 1858. De 1859 à 1863, il vit à Rome et se rend à Naples et à Florence. Inspiré par l'art florentin du quattrocento, Dubois a initié un style néo-florentin formant une école, qui combine les formes élégamment simples de la grâce juvénile avec une richesse précise de détails.Deux achats de l'État français ("envois de Rome...

Une seule personne se tient de façon précaire sur une étroite "corniche"... le dos appuyé contre un cadre, une jambe levée et les bras écartés, comme si elle essayait de trouver l'éq...

"Berta" Sculpture en bronze 14" x 5.5" x 2" pouces par Sarkis Tossonian Sarkis Tossoonian est né à Alexandrie en 1953. Il est diplômé de la Faculté des Beaux-Arts/Sculpture en 197...

Piment rouge Signé par l'artiste, bronze patiné avec marbre noir (base 8 "x8") Randi Grantham est née et a grandi à Las Vegas, dans le Nevada, et vit aujourd'hui dans le sud de la ...

Sculpture en bronze avec patine sur la base. Incision "Moore" à l'extérieur de la jambe droite. Exécutée en 1952-1953, cette œuvre est issue d'une édition de 9 plus 1 épreuve d'arti...

Artistics est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain français Pierre Yermia. Dimensions : 62 × 37 × 16 cm (24,4 × 14,6 × 6,3 in). La sculpture est signée et numérotée, el...

Grandeur nature italienne sculpture en plâtre, figure de la Vénus callipyge, d'après l'antique Statue romaine en marbre. Aphrodite Kallipygos, ou Vénus callipyge signifie littéral...

Cette pièce intitulée "Buddha Egg" est une sculpture autoportante, œuvre d'art originale de PJ Linden, réalisée avec de la peinture dimensionnelle sur du verre aventuriné. Cette pièc...

Carlos Aguilar y Linares, sculpteur mexicain (1945-2010) La sculpture l'a choisi. Il a toujours eu dans les mains et dans l'âme l'impulsion nécessaire pour créer avec de la pâte à ...

Dernière Saison Héroïque Sculpture en bronze Classique Contemporain Mythologie Les sculptures de Margot Homan (1956, Oss) témoignent d'une parfaite maîtrise de l'ancien art du model...

Cette sculpture figurative d'intérieur en bronze est réalisée par l'artiste canadien Roch Smith. Le travail sculptural imaginatif de Roch Smith aborde souvent de manière ludique des...

Sculpture figurative contemporaine en bronze patiné de l'artiste italien Antonio Giancaterino. La sculpture représente un pied avec un talon haut et une aile recouverte d'une feuille...

Sculpture en porcelaine avec finition métallique. Signé et numéroté (la signature et le numéro d'édition sont gravés au dos de l'édition). Édition de 2300 exemplaires. Publié par ...

-Compte tenu des nouveaux tarifs douaniers, nous avons appliqué une réduction de 20 % sur le prix de marché de cette pièce pour aider nos collectionneurs à faire face à d'éventuels c...

Coq en bronze argenté antique France, vers 1900 10 1/4 x 9 1/2 (H x D) pouces Une statuette en bronze très fine et vivante d'un coq qui se prélasse. Joliment moulé et bien sculpté, ...

Furious Demon est une sculpture en bronze poli de l'artiste contemporain Marcelo Martin Burgos, dont les dimensions sont de 27 × 29 × 30 cm (10,6 × 11,4 × 11,8 in). La sculpture est...

Grayson Perry Kate Board, 2017 Sérigraphie sur skateboard Fabriqué en bois d'érable canadien de grade A à 7 plis 31 1/2 × 7 9/10 in 80 × 20 cm Edition de 999 coédité par l'artiste e...

Fantastique paire de sculptures de guépards en bronze doré. L'article convient aussi bien à l'intérieur qu'à l'extérieur.

Edouard Marcel SANDOZ (1881-1971) Hibou Sculpture en bronze à patine argentée Signé sur la base " Ed. M. Sandoz " Coulée par " Susse Frs Edts Paris " (avec la marque de fonderie uti...

La sculpture de tête en céramique Raku blanche présente des textures organiques de craquelures de terre et une forme méditative, faisant le lien entre la terre, le rituel et l'intros...

Cette œuvre d'art en bronze engageante a été créée par l'artiste italienne Cristiana Isoleri. Il s'agit d'un multiple de 1 000 exemplaires, numérotés et signés. Le titre est "Reperto...

Seymour Chwast (né le 18 août 1931) est un graphiste, illustrateur et créateur de caractères américain. &New est né dans le Bronx, à New York, et a obtenu une licence en beaux-arts ...

Porcelaine française de Limoges avec revêtement chromatique Edition de 999 39.2 x 24.9 x 20.9 cm (15.4 x 9.8 x 8.2 in) Signé et numéroté New, as issued. Des imperfections mineure...

Buste d'une jeune fille dans le style Arte Povera, Italie, milieu du XXe siècle. Buste d'une jeune fille, adepte du mouvement artistique Arte Povera, Italie, vers 1970. Sculpture en...

*Vente de renouvellement d'inventaire pour leNew Year - 90 jours jusqu'au 30 avril* *Ce prix ne sera pas répété cette année. Ces deux pièces de Pokemon sont incontournables ...

Divyendu Anand - Échos de l'immobilité Peau en fer vieilli sur base en granit composite, édition de 9 pièces H 24,5 x L 12 x P 8,5 pouces, 2025 Ayant grandi avec des pensées d'altru...

Sculpture contemporaine en bronze sur socle en marbre de l'artiste polonais Stan Wysocki. La sculpture représente une figure féminine filtrée par un style géométrique et synthétisant...

Il s'agit d'une œuvre d'art créée par l'artiste italien bien connu Carmelo Cappello. Il s'agit d'un multiple, d'un Sculpture abstraite un des 99 exemplaires identiques édités en 197...

Sculpture Saltationis nude Boy Male Figure en marbre pierre Cette sculpture doit être commandée. Nous en ferons couler un tout nouveau pour vous. Le tirage est de 8 pièces (plus 4...

Cette sculpture de table d'intérieur représentant un ours est taillée dans de la pierre de Travertin rouge. Lorsque le sculpteur canadien Doug Robinson travaille pour la première fo...

ArtArsouf Sculpture contemporaine en forme de ballon en céramique brillante, faite à la main. Les sculptures de ballons peuvent être facilement installées individuellement, comme un ...

Un "Grand Tour" du 19e siècle Figure en bronze du Faune dansant, debout sur un socle carré en bronze. Le faune se tient en équilibre sur ses orteils et pivote, sa tête cornue relevé...

Même si Helle Crawford fait souvent référence aux mythes classiques dans ses sculptures, elle n'est pas une sculptrice classique au sens néoclassique du terme. Helle Crawford pourrai...

Les Ballons de foire en bronze et argent de Philippe Berry représentent la légèreté ludique des ballons, capturée dans une forme dynamique, presque en apesanteur. La combinaison du b...

Inspirées par la danse et l'apesanteur, les sculptures métalliques industrielles de Granville Beals ont pour thème principal les relations. S'intéressant à la forme et à l'abstractio...

Depuis son enfance, Kerry Green a toujours été créative : elle peint, dessine, sculpte et coud. Sa famille lui a fourni du matériel et l'a encouragée dans ses efforts. Elle a littéra...

Pietro Bazzanti (1842-1881) s'est spécialisé dans les sujets allégoriques et de genre ainsi que dans les copies de sculptures antiques et de la Renaissance. Considéré comme l'un des...

Large standing figure VI est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain français Pierre Yermia, dont les dimensions sont 148 × 26 × 26 cm (58.3 × 10.2 × 10.2 in). La sculptur...

Nando Kallweit. Sculpture figurative en bronze, ELSIE, édition limitée à 08 exemplaires sur 25. Nando Kallweit est un sculpteur vivant en Allemagne. Il est spécialisé dans les sculpt...

Cette sculpture est composée de deux pièces. Les dimensions de chaque pièce sont respectivement de 51x8x8 cm et 47x8x8 cm : 51x8x8 cm et 47x8x8 cm respectivement. À la Collectors Gallery, nous nous engageons à maintenir les plus hauts standards de confiance et de professionnalisme pour nos collectionneurs. Chaque œuvre d'art de notre collection est accompagnée d'un certificat d'authenticité, garantissant son originalité et sa provenance. Nous proposons une livraison sécurisée dans le monde entier à l'adresse de votre choix, garantissant que votre achat arrive en parfait état. Si vous avez besoin d'options d'expédition supplémentaires ou d'un devis personnalisé auprès de notre réseau de transporteurs de confiance, n'hésitez pas à nous contacter. Notre équipe est là pour vous aider à trouver les meilleures solutions pour une livraison fluide et sécurisée. Né en 1978 à Townes, Afrique du Sud. Vit et travaille : Édimbourg, Écosse. Jonathan Freemantle...

Deux ibis est une sculpture en bronze unique de l'artiste contemporain Chésade, dont les dimensions sont de 25,5 × 38 × 21 cm (10 × 15 × 8,3 in). La sculpture est signée et accompag...

Buste en terre cuite de Sèvres Sculpture de Molière d'après Jean-Antoine Houdon Portant la marque de Sèvres sous la base Informations complémentaires sur l'œuvre : Titre : Buste d...

Sans titre 1989 Homme aux yeux fermés Bronze sur socle en bois WILLIAM LUDWIG (1935-2011) L'éducation : Université du Connecticut, 1957-1961 Hartford Art School, Université de Hartfo...

Sculpture antique en albâtre massif, délicatement sculptée, représentant le célèbre poète et philosophe italien Dante Aligheri (1265-1321). Le personnage, vêtu d'une riche robe fluid...

Cette nouvelle œuvre de Tal Nehoray fait partie de son dernier ensemble d'œuvres intitulé "Happy Pills". Tous sont fabriqués à la main en céramique et peints à la main avec de la pei...

Cette charmante figurine en porcelaine de Meissen représente un chat avec une souris capturée dans sa gueule, assis sur son postérieur, sa patte avant gauche levée pour frapper la so...

"Contemplation" est une sculpture abstraite en argile représentant une femme. Le personnage a les bras et les jambes tendus, mais la dignité de la pose suggère un moment intime plutô...

Carole A. Feuerman est une sculptrice et auteure américaine connue pour avoir cofondé le mouvement superréaliste dans les années 1970. Après avoir développé des œuvres liées à la poé...

KAWS, figure indonésienne de vacances (noire), 2023. Vinyle avec puce NFC certifiée d'authenticité 12.70 x 17.81 x 29.21 cm Edition ouverte KAWS : HOLIDAY INDONESIA est une fig...

Une impressionnante sculpture de chanteuse de jazz en or, réalisée par Willitts Designs International et Shen Lung. La sculpture est peinte à froid et réalisée en résine coulée à la ...

Minna Rothenberg Harkavy (1895-1987) Estonienne-Américaine Ce document n'est pas signé buste en bronze Provenance : Succession de l'artiste par filiation. Minna Harkavy (1887 - 1987...