Sculptures à l'aquatinte

Yayoi Kusama & Yoshitomo Nara MoMa Skateboard Decks (2 œuvres) : Un ensemble de 2 planches de skateboard éditées par le MoMa, représentant l'imagerie Dots Obsession de Kusama et la ...

Citrouille rouge et blanche de Yayoi Kusama (peluche) : Pièce emblématique du pop art aux couleurs vives, cette citrouille en peluche de Kusama présente les motifs universels à pois ...

Cette lithographie offset en couleurs sur papier vélin du Project for Central Park, New York City, a été réalisée par l'artiste en 2005. Un des 300 tirages signés à la main (au crayo...

Yayoi Kusama Citrouille rouge et noire 2019 : Pièce emblématique du pop art aux couleurs vives, cette rare et recherchée sculpture rouge en forme de citrouille de Kusama présente les...

Cette lithographie offset en couleurs du projet pour Central Park, New York City, a été créée par l'artiste en 2004. Un des 300 exemplaires signés au crayon par l'artiste d'une éditi...

Se porte comme une cravate autour du cou. Il s'agit d'un nouveau stock de bijoux vintage de la légendaire Collection Studio Acme, qui a créé de nombreux bijoux révolutionnaires. Il a été fabriqué à la main dans les années 1980 selon le procédé complexe du cloisonné, une technique ancienne de décoration du métal. Les imperfections dans les couleurs sont donc prévisibles et inhérentes, ce qui en fait un objet unique. La collection Memphis Designers for Acme a été lancée en 1986, lors de l'ouverture de l'exposition Memphis/O Milano au musée Cooper-Hewitt de New York. L'ensemble de la collection fait partie de la collection permanente de la Groninger Collection aux Pays-Bas et est représentée dans d'autres collections de musées du monde entier, dont le Metropolitan Museum de New York. En 1981, Ettore Sottsass a formé une collaboration de design appelée Memphis Design. Le Memphis Design/One Group s'est inspiré de mouvements tels que l'Art déco et le Pop Art pour produire des bijoux, des meubles, des éclairages et des tissus de 1981 à 1988. Les rares créations de membres tels que Nathalie du Petersne, Andrea Branzi, Martine Bedin, Matteo Thun et Peter Shire se caractérisent souvent par des couleurs loufoques et des formes asymétriques. Le groupe a conçu de nombreux meubles, tissus, céramiques, objets en verre et en métal postmodernes jusqu'en 1987. Le nom "Memphis" vient de la chanson Stuck Inside of Mobil with the Memphis Blues Again de Bob Dylan, qui passait lors de la réunion inaugurale du groupe. Inspiré par l'art déco, l'art nouveau et le pop art, le groupe a créé de nombreux styles audacieux, colorés et géométriques qui s'écartent de la tendance rigide et sombre des années 1970. De 1985 à 1992, les fondateurs d'Adrian Olabuenaga et Leslie Bailey ont produit plus de 100 boucles d'oreilles, broches et colliers différents de titans du design tels qu'Ettore Sottsass, Joanna Grawunder, Martine Bedin, Matteo Thun, Alessandro Mendini, George Sowden, Nathalie Du Pasquier et Marco Zanini, ainsi que les architectes Alessandro Mendro, Stanley Tigerman, Richard Meier, Robert A.M. Laurinda Spear, architecte de Floride, Michael Graves, basé dans le New Jersey, Peter Eisenman, de New York, et Alberto Olabuenaga, architecte argentin (le père du bijoutier) ont également conçu le projet. Les artistes californiens Billy Al Bengston, John Dill, Ronnie Cutrone, Charles Arnoldi et Ken Price ont tous dessiné pour Acme Studio...

Oded Halahmy (Irakien-Israélien, né en 1938) Bronze et aluminium Menorah de Hanoukka/ Chanoukka "Peace Shalom Salaam", 1997 La base est signée d'un côté avec ses initiales estampil...

Lettres et chiffres découpés dans une feuille d'acier brossé. Signé et daté à la main Brad Howe (né en 1959) est un sculpteur américain originaire de Californie. Son travail a été ex...

Salvador Dali pour Daum (français, Nancy, fondé en 1878), "Assiette "Ceci n'est pas une assiette" en pâte de verre rose foncé avec lettres et motifs dorés. La signature de Dali se ...

Jane B. Grimm a commencé sa carrière artistique dans les années 1960, lorsque ses bijoux sculpturaux de forme libre ont explosé sur la scène de la mode à New York. Dans les années 19...

L'artiste Mark Knoerzer est surtout connu pour ses peintures abstraites, ses installations lumineuses et ses sculptures en bois peintes à la main. En utilisant la couleur et de nombr...

Plum, Sky Blue et Prussian Blue Excess combo est un trio de peintures empâtées sur bois, épaisses et vibrantes. La texture élégante se construit spontanément et crée la composition d...