Sculptures - Nus - Fin du XXe siècle

Toute ma vie, j'ai travaillé sur trois niveaux de conscience : Portraits, Injustice sociale et Métaphysique. Dans mon travail, je m'efforce de guérir, d'élever et d'inspirer les spec...

Toute ma vie, j'ai travaillé sur trois niveaux de conscience : Portraits, Injustice sociale et Métaphysique. Dans mon travail. Je m'efforce de guérir, d'élever et d'inspirer les spec...

Toute ma vie, j'ai travaillé sur trois niveaux de conscience : Portraits, injustice sociale et métaphysique. Dans mon travail, je m'efforce de guérir, d'élever et d'inspirer les spec...

Pollès - Sculpture en bronze - Yterbine Bronze 4/4 Créé en 1998, casté en 2003 120 x 85 x 70 cm Signé et numéroté BIOGRAPHIE Pollès est né à Paris en 1945 Comme Léonard de Vinci à la recherche de la perfection anatomique, de la représentation du mouvement, avec un regard presque scientifique ou médical, Pollès se passionne pour l'anatomie : il apprend le corps humain, l'écheveau compliqué des muscles, les mouvements des membres et toute la mécanique corporelle. C'est pourquoi en 1964, il commence des études de médecine et va parallèlement à l'Académie Charpentier où il suit des cours d'art. En 1966, il rencontre la sculpture à Londres où il est invité par son ami Enzo Plazota. Cette dernière étape lui apprend toutes les bases de la sculpture. Pollès décide alors d'aller vivre en Italie, à Carrare, une importante place d'art. Il a déménagé en 1970 et s'est installé à Pietrasanta où il vit toujours. ​ Ses sculptures, en créant une vision de l'être en mouvement, polie et lissée, brisent la pureté de l'esthétisme. Il ne connaît qu'un seul thème, un seul modèle : la forme féminine. Selon Pollès, c'est la plus belle, la plus harmonieuse. "Quand on regarde un corps féminin, c'est splendide, c'est musical". Son amour des femmes, de leur sensualité, de leur complexité, de leurs formes et de leurs passions, l'a amené à explorer le corps féminin. Depuis le début, il a créé une forme cubiste singulièrement stylisée, qui est devenue sa signature. ​ Tous sont fondus en bronze par Pollès lui-même et réalisés en série de quatre avec une épreuve d'artiste. Sa maîtrise de la patine est considérée comme inégalée. La reconnaissance mondiale de son art est attestée par les nombreux prix qu'il a remportés, les lieux uniques qu'il a exposés et les prestigieuses collections privées dans lesquelles il figure, dont celle de la princesse Caroline de Monaco. ​ Pollès a récemment été mis à l'honneur lors d'une exposition organisée en région parisienne, parrainée par le gouvernement français, intitulée "Sculpteurs de Rodin à nos jours". Il est l'un des rares sculpteurs vivants à recevoir cet honneur, les autres étant Abakanowicz, Arman, Saint-Phalle et Wesselmann. Maurice Rheims, critique d'art respecté et membre de l'Académie française, a déclaré : "Je considère Pollès comme l'un des sculpteurs les plus remarquables de notre époque" Son exposition dans les jardins de Bagatelle, à Paris, en 1998, a été un grand honneur, car il est l'un des deux seuls artistes à avoir été autorisés à présenter leurs œuvres dans les jardins de Bagatelle. L'autre artiste est Henry Moore. Expositions principales 2018 : Exposition Sculptures Monumentales - Place du Louvre, Paris 2001 : Le corps mis à nu : sculptures de Rodin à Vanessa Beecroft, Donjon de Vez...