Boaz Vaadia

Gad avec chiens

1990

Damien Hirst (né en 1965) Abacus - Le rêve est mort 2007 argent 14,5 x 14 x 21 cm incisé, titré et numéroté 'Abacus Damien Hirst The Dream is dead 2/12' (au verso) édition 2/12 Prix...

Signé A. CARRIER-BELLEUSE (sur la base)

Pierre Arman (1928-2005) Bien habillé 2 2005 bronze à patine verte et patères 162 x 52 x 37 cm signé sur la base (à côté du pied droit) numéroté 19/30 Prix : 35 000 GBP Provenance ...

bronze avec patine brun foncé 72 x 69 cm (28⅜ x 27⅛ in.) signé " I.L.A. MIGNON" ; avec une inscription de fonderie indistincte PROVENANCE : Collection S, Londres

Relief en cire polychrome sur ardoise, 20 x 15 cm ; avec cadre en ébène et écaille, 28 x 23 cm La scène représente Marie-Madeleine au centre, assise sur un rocher, un mouchoir à la m...

SCOTT KILGOUR (né en 1960) : AMPOULE ÉLECTRIQUE Ardoise gravée, 1992, signée ''Scott Kilgour'', titrée et datée au verso. Provenance : Collection Camilla et Earl McGrath. Scott Kilgour est un peintre britannique d'après-guerre et contemporain né en 1960. Leurs travaux ont fait l'objet de plusieurs expositions dans des galeries et des musées de premier plan, notamment le Elga Wimmer PCC et le Howl ! En cours. Encouragé par le premier conservateur de l'art du XXe siècle au Metropolitan Museum, Henry Geldzahler, à s'installer à New York au début des années 80, Kilgour a fait l'expérience directe de la frénésie de la scène artistique américaine contemporaine. À la fin de la décennie, après avoir absorbé la sensibilité éclectique de New York, les lignes et les courbes de Scott ont évolué au contact du Pop Art, du Minimalisme, de la Nouvelle Vague, du Graffiti et de la danse moderne. Son travail a ensuite été influencé par Edmund Carpenter, un prestigieux anthropologue, qui a galvanisé son intérêt pour le dessin en ligne continue et les motifs de nouage. Dans les années 80, il a notamment exposé à la 56 Bleecker Street Gallery, à la DIA Foundation et à la Holly Solomon Gallery. Dans les années 90, Kilgour élargit encore son corpus de dessins de nouage, s'engageant dans une étude d'une dizaine d'années explorant la relation spatiale du dessin en ligne continue dans l'entrelacs celtique écossais. Le style linéaire de Kilgour s'inspire de l'esthétique Art nouveau de Charles Rennie Mackintosh. Cette exploration a abouti à une exposition en 1999 au Mackintosh Museum, Glasgow School of Art, dans le cadre de la célébration de Glasgow, ville britannique pour l'architecture et le design. Actuellement, Whiting travaille sur un ensemble d'œuvres botaniques inspirées d'un verre de rose bu en Provence, entouré d'une roseraie française en fleurs. Les fleurs sont un sujet idéal pour l'exécution linéaire de Scott, car il n'y a pas deux images identiques basées sur le verticille de la rosette et les pétales lumineux rayonnant à partir d'un seul nœud. Kilgour a étudié à la Glasgow School of Art et a été présenté dans des médias tels que Interview Magazine, New York Magazine et Elle Décor. Expositions collectives sélectionnées 2019 MM Gallery, New York, Regarding Tom & Henry - Tom Slaughter, Stephen Hannock, Robert Harms, Scott Kilgour, Ray Charles White. 2018 Elga Wimmer Gallery, New York, Bloom / Wilt / Bloom - Donald Baechler, Crash, Alex Katz, Donald Sultan, Scott Kilgour, Andy Warhol. 2017 Howl Arts, Arturo Vega Project, New York. "Love Among the Ruins" - 56 Bleecker Gallery et Late 80's New York, créé par Some Serious Business - Rene Richard...

Portefeuille complet de têtes de pierre. Composé de 4 dalles en pierre calcaire incrustées de bronze patiné et de 4 dalles en ardoise incrustées d'aluminium anodisé. Chaque dalle mes...

Le corps social est constitué de 10 petits hommes en bronze sur des socles en ardoise. Chaque figure est de couleur différente et porte un nom en dessous. Possibilité d'achat séparé,...