Articles similaires à Rare sculpture de tête en bronze peint du sculpteur réaliste britannique John Davies
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 17
John DaviesRare sculpture de tête en bronze peint du sculpteur réaliste britannique John Davies1991
1991
5 647,75 €
Expédition
Recherche du devis...La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures
À propos de cet article
John Davies (Cheshire, 1946), Sculpteur britannique.
Tête de sculpture en bronze
Distribution unique (1/1)
Elle a été présentée à Marlborough Fine Art (London) Ltd dans le cadre d'une exposition intitulée John Davies New Sculpture.
environ 13 X 10 X 10
sur socle en métal (bronze)
John Davies a commencé sa carrière dans le domaine de la peinture, en étudiant dans les écoles d'art de Hull et de Manchester et en complétant sa formation à la prestigieuse Slade School de Londres entre 1968 et 1969. En 1972, il réalise sa première exposition personnelle à la Whitechapel Art Gallery de Londres, où il retournera trois ans plus tard pour présenter ses sculptures : des personnages polychromes d'apparence "réaliste" (dotés d'yeux en fibre de verre et portant des vêtements et des chaussures de plein air ou de travail), généralement disposés par paires ou par groupes, accompagnés d'une série de grosses têtes avec des masques et d'autres éléments qui en déforment les traits. L'effet théâtral de l'installation a surpris le public et les critiques londoniens, qui ont découvert l'œuvre d'un sculpteur figuratif réaliste qui s'est tenu à l'écart des modes abstraits qui prédominaient dans la sculpture britannique de l'époque. Ses premières œuvres s'inspirent du surréalisme. Au début des années 1970, il s'est orienté vers un style plus réaliste. Il a également travaillé la peinture et le dessin. Au cours des années 80, son œuvre abandonne progressivement les références plus ou moins illusionnistes à la réalité et il commence à peindre ses sculptures en gris, évitant de leur donner un aspect "naturel" et y incorporant même du dessin. Pendant cette période, il travaille sur plusieurs séries de sculptures de petite taille ou grandeur nature, montrant des personnages nus absorbés par eux-mêmes, grimpant à des cordes ou à des marches ou se suspendant à des trapèzes comme s'ils étaient des acrobates de cirque. Parmi ses œuvres les plus connues figurent les séries de têtes réalisées dans les années 80 et 90 à différentes échelles, depuis les petits objets peints grandeur nature et polychromés jusqu'aux têtes cyclopéennes de plus de 2 mètres de haut. Cette série révèle comment Davies manie les dispositifs d'échelle et de texture avec aisance technique. Son travail peut être mis en relation avec d'autres peintres et sculpteurs figuratifs contemporains qui traitent de la représentation de l'homme : Francis Bacon, Lucian Freud, Alberto Giacometti, Edward Kienholz, George Segal, Hanson et dans un contexte plus étroit à Antonio López, entre autres - Davies occupe toujours une place singulière dans la sculpture britannique en raison de sa vision personnelle de la représentation humaine. L'œuvre sculpturale de Davies se concentre sur la figure humaine, bien qu'il ait également travaillé intensément dans le domaine du dessin. En 1970, il a remporté le prix Sainsbury et ses sculptures et dessins ont été présentés dans de nombreuses expositions collectives en Europe et aux États-Unis. Il a eu une grande exposition personnelle à la Whitworth Art Gallery de Manchester en 1996. Il vit et travaille actuellement à Londres.
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1995
Vendeur 1stDibs depuis 2014
1 782 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Surfside, FL
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherSans titre, Tête d'un artiste, sculpture en bronze d'avant-garde
Par Phillip Pavia
Cette sculpture en bronze de Philip Pavia fait partie de sa série "Imaginary Portraits from the Club", une exposition individuelle à la Max Protetch Gallery, New York, en 1982. L'app...
Catégorie
20ième siècle, Expressionnisme abstrait, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Sans titre, Tête d'un artiste, sculpture en bronze d'avant-garde
Par Phillip Pavia
En tant qu'artiste et écrivain, Philip Pavia a été un membre engagé de la communauté de l'art abstrait tout au long de sa longue et remarquable carrière. Pavia a été actif dans le mo...
Catégorie
20ième siècle, Expressionnisme abstrait, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Petite sculpture en bronze moulé d'après Rodin « Pleite tete au nez rétrousse »
Par Auguste Rodin
(d'après) Auguste Rodin
Distribution posthume
"Petite tete au nez retroussé
Buste d'une femme.
Le bronze en édition limitée est monté sur un socle en marbre et est signé en bas à ...
Catégorie
20ième siècle, Moderne, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
Nouvelle-Zélande Moderniste Abstract Bronze Maori Head Sculpture Colin Webster Watson
Colin Webster-Watson (1926, Palmerston North, Nouvelle-Zélande - 2007, Eastbourne) Sculpture portrait d'une tête, Il semble s'agir d'un Néo-Zélandais, un guerrier maori. Il n'est pas...
Catégorie
années 1960, Moderne, Sculptures - Abstrait
Matériaux
Bronze
Sculpture du maître cubain Florencio Gelabert, grand portrait d'homme sur un buste en bois sculpté
Florencio Gelabert Y Perez (cubain, 1904-1995)
Sculpté à la main, signé ; 1979
MATERIAL : Bois cubain (acajou ?)
Dimensions 23 X 4 X 4 pouces
Label apposé sur la face inférieure : Registre national des biens culturels de la République de Cuba Ministère de la culture.
Provenance : Art Master Collection, Miami, Floride.
Florencio Gelabert, dont le style rappelle l'Art déco et l'Art nouveau dans une stylisation expressionniste latino-américaine. Sculpture en bois sculpté. Représente une forme stylisée moderniste d'un homme dans un style streamline moderne.
José Florencio Gelabert Pérez (Caibarien, 1904 - La Havane, 1995) musicien, sculpteur, dessinateur et professeur cubain. Il est diplômé de l'Académie nationale des beaux-arts de San Alejandro en 1934. Il a reçu de nombreux prix, mentions et reconnaissances dans les salles et cercles des beaux-arts. Ses œuvres font partie de la collection permanente du Musée national des beaux-arts. Florencio Gelabert est un sculpteur renommé, qui a fait plus de vingt expositions personnelles à partir de 1929, dont plusieurs au Musée national des beaux-arts, et a participé à plus de trente collectifs à Cuba, en Espagne et au Brésil, ce dernier à la Biennale de Sao Paulo. Il s'est rendu de Caibarién à Santa Clara en 1928 pour audition pour entrer à la célèbre école des beaux-arts San Alejandro de La Havane. Il a obtenu l'un des cinq postes vacants. Déjà dans la capitale cubaine, il combine les beaux-arts et la musique. Après avoir obtenu son diplôme, il devient professeur à San Alejandro et directeur de l'académie en 1960.
Avec une vocation commune aux sculpteurs sur bois - qui a commencé avec ses cours de sculpture à l'école primaire et la vie active des chantiers navals de sa ville natale, ses ciseaux et ses gouges ont transformé fiévreusement l'acajou, le "ácana" et l'ébène en têtes féminines aux traits noirs africains datant de 1930.
En 1938, il utilise ses économies pour explorer l'Europe : France (Paris, Marseille), Italie (Naples, Rome, Florence et Venise), Belgique (Malina). Sa rencontre avec les œuvres d'Aristide Maillol, Auguste Rodin, Ossip Zadkine, Constantin Brancusi et même avec Wifredo Lam, lui aussi né dans une autre région côtière cubaine, Sagua la Grande, et sa rencontre avec la sculpture de David nu en marbre. de Michelangelo ont toutes marqué des points importants dans son développement artistique.
Après son périple européen, ses racines caribéennes semblent intactes. La technique envahit ses sens. " C'était comme planter des idées ", dira l'artiste des années plus tard.
Gelabert s'est rendu aux États-Unis (New York, Washington, Philadelphie) en 1940. Il y découvre les valeurs incalculables du béton qui recouvre les grands gratte-ciel. Plus tard, il a eu la certitude que le matériau pouvait être utilisé pour réaliser des sculptures. Des années plus tard, il a vécu au Mexique, où il a rencontré le muraliste Jose Clemente Orozco et a tenu une exposition personnelle au Diptych Fine Arts avec 40 œuvres, dont certaines réalisées avec la technique de la cire perdue qu'il a apprise dans ce pays d'Amérique latine. L'hôtel Riviera en 1957 a permis à l'artiste de donner libre cours à son imagerie et de montrer la beauté des sculptures en béton, bien qu'il ait préféré réaliser une série de figures en bronze pour le hall d'entrée de l'établissement. Avec l'océan en toile de fond, Gelabert a conçu une série de sculptures pour l'entrée de l'hôtel : un hippocampe, une nymphe, un requin, des dauphins, en béton direct très résistant. Il a créé La Velocidad (Vitesse), qui décore l'entrée de la gare routière de La Havane ; la fontaine de l'hôtel Atlantico sur la plage de Santa Maria del Mar ; l'immense crabe à l'entrée de sa ville natale de Caibarién ; la grande peinture murale faite de morceaux de marbre à la convergence des rues Primelles et Santa Catalina dans la capitale cubaine.
José Florencio Gelabert Pérez (Caibarién, 23 de febrero de 1904-La Habana, 30 de agosto de 1995) Músico, escultor, dibujante y profesor cubano. Il est diplômé de l'Académie nationale des beaux-arts de San Alejandro en 1934. Il a reçu de nombreux prix, mentions et récompenses dans des salons et des cercles de beaux-arts. Ces œuvres font partie de la collection permanente du Museo Nacional de Bellas Artes. Florencio Gelabert est un sculpteur de renom. Il a réalisé plus de cinq expositions personnelles depuis la première date de 1929, dont plusieurs au Musée national des beaux-arts, et a participé à plus de treize collectifs à Cuba, en Espagne et au Brésil, dont le dernier à la VIe Biennale de Sao Paulo.
De la génération des maîtres cubains Wifredo Lam, Agustin Cardenas, Manuel Mendive, Sandu Darie, Agustin Fernandez, Jose Mijares...
Catégorie
années 1970, Art déco, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bois
Marc Sijan Hyper Realist Contemporary Cast Acrylic Resin Sculpture Portrait Bust
Par Marc Sijan
Sculpture acrylique coulée intitulée Chin Up de l'artiste américain Marc Sijan. Cette sculpture en acrylique représente la partie supérieure du torse d'une femme habillée portant un ...
Catégorie
XXe siècle, Photoréalisme, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Résine, Lucite, Polymère acrylique
Suggestions
Devoted Bronze Sculpture Head Portrait En stock
Par Theo Mackaay
Devoted Bronze Sculpture Head Portrait En stock
Theo Mackaay (1950)
Mackaay travaille avec des formes reconnaissables : femmes, hommes et animaux, en s'orientant vers la forme pri...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Bronze
A.C. Sculpture de tête de femme Marini en bronze n° 318/ 500
Par Marino Marini
Sculpture d'une tête de femme forte en bronze foncé avec une base ovale noire satinée. Ce buste en composite moulé présente de superbes détails avec une sensation de liberté et de co...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Inconnu, Bauhaus, Bustes
Matériaux
Composition
Sculpture de tête unique en bronze sur socle en marbre massif
Beaux détails, belles factions et sourire subtil sur cette rare sculpture de tête en bronze
Fixé sur une base en marbre noir.
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Américain, Mid-Century Modern, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Marbre, Bronze
1 981 € Prix de vente
20 % de remise
Sculpture de visage en grès sculpté de James Kouretas (1947-2016)
Magnifique sculpture faciale en grès sculptée à la main par James Kouretas (1947-2016). La sculpture a deux trous à l'arrière, probablement pour être accrochée au mur ou pour être e...
Catégorie
Vintage, années 1970, Américain, Moderne, Sculptures - Figuratif
Matériaux
Grès
Tête en céramique sculptée Judy Brady
Le portrait-sculpture UNTITLED a une aura tranquille, mais puissante et imposante. Le spectateur ne peut s'en approcher sans en ressentir la présence. L'approche est très classique, ...
Catégorie
Vintage, années 1970, Américain, Expressionniste, Bustes
Matériaux
Céramique, Peinture
Buste expressionniste en bronze coulé
Buste expressionniste en bronze coulé du 20e siècle, d'un style similaire à celui de The Scream. On dirait un moulage d'artiste plutôt qu'un moulage de fonderie. On dirait qu'ell...
Catégorie
20ième siècle, Inconnu, Expressionniste, Bustes
Matériaux
Bronze