Gens Sculptures

PAIRE DE MUSÉE FLYING ANGELS Brabant/Bruxelles Vers 1500 Bois de chêne, entièrement sculpté en rond Hauteur 40/38 cm Ces deux figures sont une paire d'anges volants fabriqués v...

Tabea est une élégante sculpture figurative en bronze de Nando Kallweit. Le modèle s'inspire des postures modernes de la jeunesse, mais avec un clin d'œil à l'importance de l'hérita...

Sculpture en bronze patiné "Salomé" de Charles-Octave Levi (français, 1820-1899), fin du 19e siècle, la figure debout tenant une épée entre ses mains, sur un socle, signée à la base....

Max Kalish (américain, 1891-1945) Ingénieur de locomotive, 1926 Bronze Signé et daté sur la base, marque de la fonderie : Meroni Radice Cire Perdue Paris 15,5 x 6 x 5 pouces Né en P...

D'après Pierre Lepautre (français, 1660-1744) "Énée portant l'ancre avec Ascagne hors de Troie" Sculpture en bronze patiné, fin du XIXe siècle, sur une base carrée et un socle en mar...

Dans la spectaculaire sculpture contemporaine en bronze de William Hung intitulée "The Messenger", un danseur masculin est élégamment équilibré sur un arc légèrement incurvé, un bras tendu au-dessus de la tête et l'autre tenant un petit oiseau. L'œuvre a pour but d'évoquer la relation de l'homme avec la nature - une relation fondée sur l'équilibre et l'harmonie. L'arc suggère la courbure de la planète Terre et, avec l'oiseau, représente la nature. Le travail figuratif de Hung est un mélange fascinant de formes traditionnelles et modernes qui exprime ce qu'est l'être humain. La physicalité de son travail est souvent influencée par un intérêt personnel pour l'art de la danse. Il faut compter 8 à 12 semaines pour le coulage de cette œuvre. L'acheteur peut choisir la couleur de la patine. L'œuvre est vendue sans socle, mais il est possible d'en commander un. "La danse m'a permis d'approfondir ma compréhension du corps humain, en particulier du corps humain en mouvement, et de sa relation avec l'espace. Cette compréhension informe à son tour mes œuvres sculpturales d'une manière très profonde ; beaucoup de mes œuvres capturent la figure humaine en mouvement, avec des poses et des gestes qui expriment une large gamme d'émotions humaines". WW Hung...

"00:03" Sculpture en résine 73" x 71" x 27,5" pouces Edition 2/8 par Huang Yulong À PROPOS DE L'ARTISTE Huang Yulong est né en 1983 dans la province d'Anhui, en Chine. En 2007, il a...

Subrata Biswas - Think Green - H : 13 Pouces x L : 12 Pouces X P : 4 Pouces Sculpture en bronze. Les trois sculptures de Subrata Biswas, "Think Green", "Amigo" et "City Bred", une s...

Sculpture en bronze de Francisco Zuniga. Femme assise. Édition : 5. #N° 467 dans le catalogue raisonné de Zuniga. Intitulé : "Juchiteca Sentada". Mesures : 8 7/8" H x 10 1/4" L x 10...

George Wayne Lundeen (américain, né en 1948) NSS "La promesse de la prairie Bronze moulé de qualité muséale, édition limitée à 21 exemplaires, signée et marquée, G.W. Lundeen ©1983 2...

Franz Bergmann, Autrichien (1861 -1936) - Voyageur avec chameau, Année : circa 1900, Medium : Sculpture en bronze peinte à froid, Taille : 4.75 x 6 x 3 in. (12.07 x 15.24 x 7.62 cm)

Ce masque a été réalisé par une sculpture indonésienne inconnue. Il est sculpté dans le bois et recouvert de feuilles d'or. Il présente un visage abstrait et mesure 7" de haut sur 5 ...

Top Dog 孩子王 （Limited Edition) L'enfance n'est pas seulement une période de transition avant l'âge adulte. C'est une vie pleine de sens pour les enfants qui créent exclusivement leur ...

Eliseo Tuderte Fattorini (italien, 1830-1887). Très belle sculpture italienne en marbre du XIXe siècle, grandeur nature, d'une princesse assyrienne (anciennement décrite comme Cléopâ...

Merveilleuse sculpture italienne représentant une jeune fille assise. L'œuvre d'art repose sur une base carrée en marbre. Signé sur la base "Gaetano Martinez Roma". Alfonso Panzetta,...

Ce remarquable bronze flamand du début du XVIIe siècle représentant Hercule et l'hydre de Lerne respire la grandeur et la beauté du baroque classique. La Flandre a été l'un des épice...

Artistics : Jack Graves III (Américain, 1988-) Titre : "Sculpture Apollo" Série : Sculpture *Signé, titré et daté par Graves en bas de page Année : 2022 Moyen : Sculpture originale ...

Chef-d'œuvre technique et créatif de la fin de la Renaissance, cette extraordinaire figure de bronze représente la célèbre légende grecque de l'Enlèvement de Déjanire. Alliant le nu ...

Moshe Oved (alias Edward Good) était un bijoutier, artiste, sculpteur et auteur yiddish polono-britannique, fondateur de la bijouterie ancienne Cameo Corner. Il quitte sa Pologne natale pour l'Angleterre en 1903 et s'installe dans l'East End de Londres, où il travaille d'abord comme horloger. Membre fondateur de la Ben Uri Society et grand défenseur de la culture yiddish, il a occupé un poste honorifique au sein de la Ben Uri de 1915 à 1956 et a toujours soutenu que son objectif principal devait être de collecter des images et d'ouvrir une galerie. Au cours de ces années, la collection a été influencée par ses goûts, puisqu'il a contribué à financer et à faciliter l'acquisition d'un certain nombre d'œuvres anciennes importantes d'artistes tels que Simeon Solomon, Jacob Kramer, David Bomberg et Samuel Hirszenberg. Oved était un grand personnage, qui présidait le Cameo Corner de Museum Street dans une robe pourpre flottante, régalant ses clients - parmi lesquels la reine Mary était une habituée - d'anecdotes bien rodées, et se forgeant une réputation d'autorité reconnue en matière de camées, de montres et d'horloges anciennes. Des preuves anecdotiques suggèrent qu'en 1933, Oved a vendu l'œuf Faberge en mosaïque au roi George V pour 250 livres sterling, probablement comme cadeau pour l'anniversaire de la reine Mary. Le premier livre d'Oved en yiddish, Aroys fun Khaos (Out of Chaos, 1918), a été suivi de Lebns Lider (1924). Dans Visions and Jewels (1925), un recueil de 124 récits et nouvelles autobiographiques, il parle de Nahum Sokolow, Max Nordau...

Une très rare tête de casque en bois, datable entre le 13e et le 14e siècle, un témoignage extraordinaire de la culture matérielle médiévale. Cet objet, sculpté de lignes essentielle...

Il s'agit d'une sculpture en plexiglas peinte par Ned Moulton. En bon état. Fabriqué dans une boîte d'ombrage. Dimensions 12x14x6

Bronze, patine sombre et brune, réalisé en 1973. La signature imprimée de Dali figure sur le socle. Edition 616/1000 sur le côté. Cachet de la fonderie "Fonderia Venturi". Publié ...

Déclaration de l'artiste J'adore travailler l'argile. Créer des formes avec un morceau de terre humide est un moyen concret de cultiver la beauté et l'enchantement. À travers mon tr...

Belle fonte du XIXe siècle à la riche patine brune, réalisée par le sculpteur français Emile-Joseph-Nestor Carlier. Carlier a souvent créé de grandes sculptures de groupe multifigura...

MASTERPIECE Fabriqué avec de l'argile naturelle. Technique modelée à la main et cuite dans un four à bois. LISTE =================================== 1 Sculpture en céramique d'une ...

Aestus Bronze Sculpture Marbre Pierre Nu Garçon Contemporain Wim van der Kant (1949, Kampen) est un artiste autodidacte. À côté de sa profession très pr...

Cette élégante tête en terre cuite est un portrait commémoratif (nsodie) d'un noble Eleg de la partie de l'Afrique qui correspond aujourd'hui au sud du Ghana et au sud-est de la Côte d'Ivoire. C'est une représentation idéalisée dont la sérénité, L'expression joyeuse et les traits équilibrés suggèrent les qualités positives. Créées à titre posthume, les effigies comme celle-ci étaient placées à côté des portraits des souverains dans les lieux sacrés. À certaines périodes de l'année, l'asensie faisait l'objet de prières, de libations et d'autres offrandes qui garantissaient le soutien et la protection des ancêtres. Les sculptures associées à cette tradition, qui remonte au moins au XVIIe siècle, ont été produites dans un certain nombre de styles régionaux. Dans une grande partie de l'Afrique, l'argile/la terre cuite est un médium artistique principalement associé aux femmes. Les visiteurs européens qui se sont rendus dans cette région au milieu du XIXe siècle ont documenté une tradition akan connexe de sculptures funéraires grandeur nature réalisées par des femmes artistes. Bien que les récits antérieurs n'aient pas identifié les auteurs de ces têtes commémoratives plus petites, il est probable qu'elles aient également été créées par des sculpteurs féminins...

Figure de jeune homme en bronze coulé, romain, du Grand Tour. Merveilleuse patine. Mesures : La statue mesure 23 "H. La base mesure 8,75" de large x 7,5" de profondeur.

Entraînement des chevaux avec son palefrenier par Arthur Marie Gabriel comte du Passage (1838-1909) Groupe en bronze à patine brun foncé nuancée Signé s...

Sculpture en bronze Crepis Figure masculine nue en pierre de marbre Wim van der Kant (1949, Kampen) est un artiste autodidacte. À côté de sa profession très prenante d'enseignant da...

Franz Bergmann, Autrichien (1861 -1936) - L'homme arabe aux trois singes, année : circa 1900, Medium : Sculpture en bronze, inscription Autriche sur la base, Taille : 3.5 x 6.5 x ...

KAWS : HOLIDAY Shanghai : ensemble complet de 3 œuvres : Le personnage emblématique de KAWS, COMPANION, présenté en tenant la lune et en regardant le ciel. Nouveau dans son emballag...

Signé et daté : 'F. Harwood Fecit 1764' Collections : Probablement commandée par Alexander Gordon, 4e duc de Gordon (1743-1827) ; Probablement par descendance au château Gordon, Banffshire vers 1948 ; Probablement acquis par Bert Crowther de Syon Lodge, Middlesex ; Jacques Hollander (1940-2004) ; Christie's, 5 décembre 2013, lot 101 ; Collection privée ; Sotheby's, 2 juillet 2019, lot 106 La littérature : John Preston Neale, Views of the seats of noblemen and gentlemen, in England, Wales and Scotland, Londres, 1822, vol.I, non paginé. Cette copie en marbre d'un buste ancien conservé au Musei Capitolini, généralement identifié comme étant Faustine la Jeune, fille d'Antonin Pius et future épouse de Marc Aurèle, a été réalisée à Florence par Francis Harwood en 1764. Harwood était l'un des fournisseurs les plus prolifiques de marbres décoratifs pour le marché du Grand Tour et cet exemple finement travaillé démontre la qualité des produits de luxe disponibles pour les voyageurs en Italie. Si souvent anonyme, cet exemple exceptionnellement signé et daté soulève des questions sur le statut des copies de marbre de l'époque et des sculpteurs tels que Harwood, connus principalement pour leurs travaux ornementaux. Les origines de Harwood restent obscures. Il est documenté comme vivant au Palazzo Zuccari avec Joshua Reynolds et le sculpteur irlandais Simon Vierpyl à Pâques 1752, il s'était certainement installé de façon permanente à Florence l'année suivante, lorsqu'il est enregistré comme travaillant avec Joseph Wilton. Il a été admis à l'Académie florentine le 12 janvier 1755 (en tant que pittore Inglese, bien qu'il ait été décrit comme scultore dans le compte rendu de l'inscription). Après le retour de Wilson en Angleterre en 1755, Harwood semble avoir travaillé dans un studio près de SS. Annunziata avec Giovanni Battista Piamontini qui avait réalisé des copies grandeur nature des Lutteurs et de L'esclave qui écoute pour Joseph Leeson en 1754. En 1758, les deux sculpteurs sont chargés de réaliser une statue et un trophée pour compléter la décoration de la Porta San Gallo, Harwood achevant une statue de l'Égalité, installée l'année suivante. En 1760, Harwood est à l'aube de sa période la plus productive en tant que sculpteur, produisant des copies d'antiquités célèbres pour le public toujours plus nombreux des voyageurs du Grand Tour et pour le marché intérieur de Londres. En 1761, Harwood a rencontré le jeune architecte James Adam, qui se trouvait en Italie dans le but précis de trouver des fournisseurs pour le cabinet florissant de Robert Adam en Grande-Bretagne. Les Adams ont proposé à leurs clients un ensemble de conception remarquablement cohérent, englobant non seulement l'architecture, mais aussi les installations, les équipements et le mobilier. Harwood a pu fournir aux frères des marbres pour leurs nouveaux intérieurs. À Syon, par exemple, Harwood a produit une copie grandeur nature du Bacchus de Michel-Ange pour la nouvelle salle à manger que les Adams avaient conçue pour Hugh Smythson, 1er duc de Northumberland. Harwood semble s'être également spécialisé dans la production de séries de bustes de bibliothèques. En 1758, Charles Compton, 7e comte de Northampton, un voyageur distingué, a commandé une série de bustes qui se trouvent toujours à Castle Ashby, dans le Northamptonshire. Ce n'est peut-être pas une coïncidence si les frères Adam produisent des dessins pour de nouveaux intérieurs à Castle Ashby à cette date. L'ensemble comprenait des représentations de : Cicéron, Jules César, Marc Aurèle, Faustine la Jeune, Sappho, Sénèque et Homère. Chacun de ces bustes semble avoir été reproduit par Harwood pour de multiples mécènes, un autre mécène d'Adam, Thomas Dundas, par exemple, qui était à Florence en 1762, a commandé des bustes de Marc Aurèle, Faustine la Jeune, Sénèque et une Vestale en payant 50 zecchini chacun pour les bustes en 1767. Le présent exemplaire, magnifiquement modelé et exceptionnellement bien conservé, a très certainement été commandé par un voyageur britannique. Il fait partie d'un très petit nombre de bustes de Harwood qui sont à la fois signés et datés. Les bustes de Faustine la Jeune étaient remarquablement populaires au milieu du XVIIIe siècle. Le buste romain avait été découvert à Tivoli en 1748 et offert par Benoît XIV au musée du Capitole. Il avait été restauré par Bartolomeo Cavaceppi, qui a ensuite produit une série de copies en marbre, dont une version pour James Adam en 1762, qu'il a vendue au duc de Northumberland et qui se trouve maintenant au Philadelphia Museum of Art. D'autres copies ont été faites pour Gustav III de Suède, pour Henry Temple, 2e comte de Palmerston et Henry Blundell. Il est moins facile de justifier sa popularité. Faustine la Jeune n'était pas une figure historique majeure, sa biographie n'était pas suffisamment engageante pour justifier sa présence dans tant de collections de sculptures distinguées. La réponse pourrait bien résider dans l'apparence du buste ; la forme ovale du visage, son expression douce, sa texture biscuitée et sa linéarité sont autant de caractéristiques de la sculpture hadrianique très admirée par des personnalités de premier plan comme le cardinal Alessandro Albani et Johann Joachim Winckelmann. Ce sont également des caractéristiques communes au néo-classicisme naissant. Dans cette sculpture au modelé net, Harwood a placé le buste blanc sur un socle en marbre gris, une caractéristique commune à une paire de bustes représentant Homère et Sénèque, également signés et datés par Harwood en 1764 et conservés dans la collection du Victoria and Albert Museum de Londres. Ils avaient été commandés à Florence par Alexander Gordon, 4e duc de Gordon en 1763 et sont restés au château de Gordon, dans le Banffshire, jusqu'au milieu du XXe siècle. Le buste actuel pourrait bien avoir fait partie de la même commande. Le premier volume de John Preston Neale, Views of the seats of noblemen and gentlemen (Vues des sièges des nobles et des gentilshommes), est paru en 1822 et contenait une description du château de Gordon, où l'on pouvait lire dans le hall une : une "copie de l'Apollon du Belvédère et de la Vénus de Médicis, magnifiquement exécutée en marbre statuaire par Harwood. Ici aussi, par le même statuaire ingénieux, se trouvent les bustes d'Homère, de Caracalla, de M. Aurelius, de Faustine et d'une Vestale... chacun élevé sur un beau piédestal de marbre...

Sculpture en bois sculpté et peint - Pietà - Italie, XVIIIe siècle. 13 x 7 x h 22,5 cm. Entièrement en bois sculpté et peint en polychromie. État de conservation : Bon état de con...

Tête d'homme grandeur nature en terre cuite. Rushton sculpte tous ses bustes à l'aide de modèles vivants au cours de plusieurs séances de pose. Tout en étant réalistes et classique...

Cette pièce est une plaque carrée O.P. de Pablo Picasso, réalisée de décembre 1968 à janvier 1969. Il est fabriqué avec de l'argile rouge, de l'engobe broyé et de la gravure rehauss...

"LARA 009" est un buste sculptural singulier de la série LarA de l'artiste espagnol José Perozo, créé en 2024. Ce buste en ciment brun rougeâtre, enrichi de veines sombres, présente ...

Très rare sculpture en terre cuite tridimensionnelle de style Art déco représentant Adams et Eve, réalisée par l'artiste autrichien Virgil Rainer. Peint à la main par l'artiste. Si...

Allégorie du printemps Mathurin Moreau (1822-1912) Statue en bronze de la Belle Époque représentant une allégorie du printemps avec une jeune fille assise regardant deux oiseaux ta...

G. Harvey (Gerald Harvey Jones) (1933-2017) San Antonio, Austin et Fredericksburg Artistics Taille de l'image : 14 x 14 Moyen : Sculpture en bronze 1982 "Fier et protecteur Je suis l...

Grand buste d'homme en bronze coulé, datant du milieu du siècle dernier, monté sur une base chic en marbre poli et veiné de la même époque.

"Equos Dans cette petite étude inspirée d'exemples équestres classiques, l'artiste équilibre l'énergie potentielle de la forme du cheval avec un calme émotionnel. Nom A&M Forme...

Eugène Laurent (1832-1898) bronze original signé d'Erato tenant la lyre or doré Rouge et noir base en marbre 14 x 18 x7 très bon état pour son âge bronze très lourd

Lion et serpent n°3 par Antoine-Louis Barye (1796-1875) Sculpture en bronze à patine brun-vert foncé nuancée signé "Barye" sur la base moulage d'édition ancienne - probablement de l...

Sculpture en bronze peinte à froid. Signature Erte incisée avec cachet numéroté de l'édition, de la fonderie et de la date. Extrait de l'édition de 300 exemplaires. Le certificat d...

"Je suis un véritable empereur romain ; je suis de la meilleure race des Césars, ceux qui sont fondateurs" -Napoléon Bonaparte, 1812. Parmi les f...

FIGURE DE MARS EN BRONZE, XVIIIe siècle bronze doré sur base en marbre 35.6 x 8.9 x 7.6 cm 14 x 3 1/2 x 3 in

Provenance Acquis par la galerie directement auprès de l'artiste. EXPOSITIONS 95e exposition annuelle de la médaille d'or des clubs d'art de Californie 2 - 23 avril 2006, Pasadena M...

FURIONS KONG Kong, la plus humaine des sculptures de Richard Orlinski, est le miroir de nos émotions. Debout, les muscles tendus, ses longs bras légèrement pliés, Kong le Furieux ser...

WILD KONG est une pièce emblématique de Richard Orlinski. Il se déclare invincible avec sa bouche ouverte et ses dents redoutables, tout en se frappant la poitrine de ses poings puis...

Danseuse de pommes par Jean-Léon GEROME (1824-1904) Sculpture en bronze à double patine, brune et dorée signé sur la base "JL. GEROME" coulée par "Siot-Decauville Fondeur Paris" (ca...

À quand remonte la dernière fois où vous avez rompu avec l'agitation de la routine quotidienne, passé du temps de qualité avec vous-même et profité de la tranquillité de votre esprit...

Ausum Bronze Contemporary Sculpture Marble Stone Nude Boy Male Figure Wim van der Kant (1949, Kampen) est un artiste autodidacte. À côté de sa profession très prenante d'enseignant ...

Cette sculpture intitulée "Arabesque (danseuse de ballet)" 2001 est une sculpture en bronze coulé à patine argentée de la célèbre artiste américaine contemporaine Rebecca Clark. La s...

WILD KONG LOVE Richard Orlinski s'est inspiré du film King Kong pour imaginer son Kong, un gorille généreux qui nous apprend que, entre un être humain et un primate, le plus sauvage ...

Erte Original Bronze Sculpture - Belle figure féminine. Ed : 375. Publié par Chalk & Vermillion, 1988. L'œuvre est en parfait état. Titre : "Stranded". Mesures : 20 "h x 11...

David Bronze Sculpture Nude Boy Male Figure Marble Stone Wim van der Kant (1949, Kampen) est un artiste autodidacte. À côté de sa profession très prenante...

Sculpture de Luctatio, garçon nu, figure masculine en marbre Cette sculpture doit être commandée. Nous en ferons couler un tout nouveau pour vous. Le tirage est de 8 pièces (plus 4 ...

Eyes on the Horizon est une sculpture murale qui rend hommage au fait d'être libre et de se détendre en permettant à nos yeux d'embrasser un panorama plus large. Voir l'horizon donn...

Artemis est une sculpture figurative en bronze à la pose décontractée de Nando Kallweit. Il s'inspire des postures modernes de la jeunesse tout en faisant un clin d'œil à l'importan...