Articles similaires à Umbrella, monotype avec peinture à la main, paillettes, art asiatique américain, femme artiste
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 12
Helen OjiUmbrella, monotype avec peinture à la main, paillettes, art asiatique américain, femme artiste1987
1987
À propos de cet article
Monotype ou monoprint en techniques mixtes avec peinture à la main, chine colle, paillettes appliquées. Publié par Cheryl Pelavin Editions NYC.
Helen Oji (américaine, née en 1950) Née à Sacremento, CA. Helen Oji a été remarquée sur la scène artistique new-yorkaise du début des années 1980 comme une artiste dotée d'une vision particulière. Elle a exposé ses peintures, ses travaux sur papier et ses gravures, y compris des monotypes ou des monoproduits mixtes avec de la peinture à la main, du chine colle, des paillettes appliquées, etc. dans de nombreuses expositions à New York, au niveau national et en Europe. En plus de son travail artistique, elle a collaboré avec une série d'artistes/écrivains pour créer des décors qui ont été présentés à New York, à Londres et dans tous les États-Unis, et qui font partie de diverses collections privées et d'entreprises. Parmi les prix et les distinctions, citons Creative Artists Public Service Program, Ariana Foundation for the Arts, Inc. Mixed Media Grant, The Jane Voorhees Zimmerli Art Museum Commission, Recieved Artists Space Materials Grant, New York, NY Visiting Artist Fellowship, Brandywine Workshop, Philadelphia, PA
Vit et travaille à New York, NY
Sélectionnez les expositions
1986 Intar Gallery, New York, NY (solo)
1984 Real Art Ways, Hartford, CT (solo)
1982 Nelson Gallery/Université de Californie, Davis, CA (solo)
1981 Monique Knowlton Gallery, New York, NY (a) Gallery, New York, NY (solo)
1980 Fine Arts Center/Wake Forest University, Winston-Salem, NC (solo)
1978 Soho Center for the Visual Artists, New York, NY
Sélectionner les collections publiques
Musée d'art moderne, MoMA New York, NY
Musée d'art de Brooklyn
The New Museum of Contemporary Art, New York, NY
Musée d'art de Jacksonville, Jacksonville, FL
Musée du sud du Texas, Corpus Christi, TX
The Jane Voorhees Zimmerli Art Museum, Rutgers State University of New Jersey, New Brunswick
Expositions collectives sélectionnées
2019 Surface 9, ARENA at BD, commissaire, Renée Riccardo, Brooklyn, NY (à venir le 22 novembre)
Plus 2 photos de 122, PS122 Gallery, New York, NY
2018 Donald Alberti & Helen Oji, Estrada Fine Art
2017 The Bedroom, The Women Artist Team, Joyce Goldstein Gallery, Chatham, NY
2013 Silhouettes, Fondation EFA, Billing, 20/20, commissaire, Bill Carroll, New York, NY
2011 Exposition Social Photography II, Carriage Trade, New York, NY
1998 Rencontres urbaines, New Museum of Contemporary Art, NYC
1995 Made to Order, The Alternative Museum, New York, NY Ancestors, Asian American Arts Centre & Kenkeleba House, New York, NY
1994 Robert Beauchamp, William Kent, Helen Oji, Shari Urquhart, Monique Knowlton Gallery/Kent, Kent CTThe Return Of Cadavre Exquis, The Drawing Center, NYC, American Center, Paris, Santa Monica Museum of Art, Santa Monica, Forum for Contemporary Art, St. Louis,
Corcoran Gallery of Art, Washington, DC
1988 Song of Lawino, Set Design for Reduta Deux LTD, Jawole Willa Jo Zollar & Valeria Vasilevski, Dance Theater Workshop, City College, NYC, LACE & MOCA, Los Angeles, CA, Boulder, CO, Tampa, FL, & Londres. 1983 Peachfish, installation/performance Collaboration, Jessica Hagedorn, Laurie Carlos, Ching Valdes, Basement Workshop, NYC
Elle a été membre de Godzilla : Asian American Arts Network, un collectif artistique et un réseau d'aide pour les Américains d'origine asiatique basé à New York et créé en 1990. Les membres fondateurs Ken Chu, Bing Lee, Margo Machida et d'autres ont créé Artistics afin de faciliter le dialogue et la collaboration intergénérationnels et interdisciplinaires pour les artistes et les professionnels de l'art asiatiques-américains.
Les contemporains de Godzilla comprenaient Godzookie et les Barnstormers. Les membres originaux de Godzilla étaient Tomie Arai, Ken Chu, Karin Higa, Arlan Huang, Byron Kim, Bing Lee, Colin Lee, Janet Lin, Mei-Lin Liu, Margo Machida, Stephanie Marli, Yong Soon Min, Helen Oji, Eugenie Tsai, Charles Yuen et Garson Yu. Certains des membres de Godzilla étaient auparavant impliqués dans le Basement Workshop et l'Asian American Art Centre. Les membres ont décidé de baptiser l'organisation "Godzilla", en référence au monstre du cinéma japonais Godzilla. D'autres artistes et professionnels des arts notables ont rejoint Godzilla par la suite, notamment les artistes Paul Pfeiffer, Zhang Hongtu, Nina Kuo, Allan deSouza et la critique d'art Alice Yang.
- Créateur:Helen Oji (1950)
- Année de création:1987
- Dimensions:Hauteur : 57,15 cm (22,5 po)Largeur : 73,66 cm (29 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:bon. monté, pas encadré.
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU38214596412
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1995
Vendeur 1stDibs depuis 2014
1 765 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Surfside, FL
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherUmbrella, monotype avec peinture à la main, paillettes, art asiatique américain, femme artiste
Par Helen Oji
Monotype ou monoprint en techniques mixtes avec peinture à la main, chine colle, paillettes appliquées. Publié par Cheryl Pelavin Editions NYC.
Helen Oji (américaine, née en 1950) N...
Catégorie
années 1980, Modernisme américain, Technique mixte
Matériaux
Peinture, Paillettes, Technique mixte, Monotype
Grande peinture monotype moderniste de Joel Janowitz Boston, série Piranesi
Par Joel Janowitz
Joel Janowitz (américain, né en 1945).
Impression d'art monotype sur papier
intitulée "Still Life 07 C/C" (Nature morte 07 C/C).
vers 1989
Cette pièce présente une nature morte co...
Catégorie
années 1990, Modernisme américain, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Monogravure, Monotype
Monotype de monogravure du moderniste américain Gregory Amenoff, expressionniste abstrait
Par Gregory Amenoff
Gregory Amenoff (peintre abstrait américain contemporain, né en 1948),
Monotype Monoprint (1990)
Signature manuscrite au crayon en bas à droite
plaque : 16 x 16 pouces
dimensions du cadre : 35 1/8 x 29 1/8 x 1 5/8 pouces, cadre en bois avec vitrage
Provenance : Collectional de la banque BNP Paribas
Gregory Amenoff est un peintre qui vit à New York et dans le comté d'Ulster, dans l'État de New York. Il a reçu de nombreux prix d'organisations telles que l'American Academy of Arts and Letters, le National Endowment for the Arts, le New York State Council on the Arts et la Tiffany Foundation. Il a présenté plus de cinquante expositions personnelles de peinture dans des musées et des galeries à travers les États-Unis et l'Europe. Ses œuvres figurent dans les collections permanentes de plus de trente musées, dont le Whitney Museum of American Art, le Museum of Fine Arts de Boston, le Museum of Modern Art de New York et le Metropolitan Museum of Art. Son travail est influencé à la fois par l'expressionnisme abstrait et le Pop Art. Il s'agit de formes biomorphiques dans des teintes riches et des textures épaisses avec des couleurs exacerbées et formes abstraites et organiques, modernisme américain tardif. Installé à New York en 1979, l'artiste a été acclamé par la critique dans les années 1980 aux côtés de Terry Winters, Bill Jensen et Katherine Porter. L'artiste vit et travaille entre New York, NY et sa résidence de la vallée de l'Hudson. Il utilise les techniques de la gravure sur bois, de la lithographie et de la monographie.
Il a collaboré à l'illustration de Bradford Morrow, Bestiary avec Joe Andoe, James Brown, Vija Celmins, Louisa Chase, Eric Fischl, Jan Hashey, Michael Hurson, Mel Kendrick, James Nares, Ellen Phelan, Joel Shapiro,
Kiki Smith, David Storey, Michelle Stuart, Richard Tuttle, Trevor Winkfield, Robin Winters. Coupes de linoléum avec
pochoir et gravures sur bois pour Grenfell Press, New York. Amenoff a été président de la National Academy of Design de 2001 à 2005. Il est l'un des membres fondateurs du conseil d'administration de la CUE Art Foundation à New York, dont il est le conservateur-gouverneur. Amenoff enseigne depuis dix-huit ans à Columbia, où il est titulaire de la chaire Eve et Herman Gelman d'arts visuels et actuellement président de la division des arts visuels de l'école des arts. Il est actuellement vice-président de l'Académie nationale.
En 2011, il a reçu la bourse John Solomon...
Catégorie
années 1980, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Lithographie, Monogravure, Monotype
Lithographie à monogravure du moderniste américain Gregory Amenoff, expressionniste abstrait
Par Gregory Amenoff
Gregory Amenoff (peintre abstrait américain contemporain, né en 1948),
Monotype Monoprint (1990)
Signature manuscrite au crayon en bas à droite
plaque : 16 x 16 pouces
dimensions du cadre : 35 1/8 x 29 1/8 x 1 5/8 pouces, cadre en bois avec vitrage
Provenance : Collectional de la banque BNP Paribas
Gregory Amenoff est un peintre qui vit à New York et dans le comté d'Ulster, dans l'État de New York. Il a reçu de nombreux prix d'organisations telles que l'American Academy of Arts and Letters, le National Endowment for the Arts, le New York State Council on the Arts et la Tiffany Foundation. Il a présenté plus de cinquante expositions personnelles de peinture dans des musées et des galeries à travers les États-Unis et l'Europe. Ses œuvres figurent dans les collections permanentes de plus de trente musées, dont le Whitney Museum of American Art, le Museum of Fine Arts de Boston, le Museum of Modern Art de New York et le Metropolitan Museum of Art. Son travail est influencé à la fois par l'expressionnisme abstrait et le Pop Art. Il s'agit de formes biomorphiques dans des teintes riches et des textures épaisses avec des couleurs exacerbées et formes abstraites et organiques, modernisme américain tardif. Installé à New York en 1979, l'artiste a été acclamé par la critique dans les années 1980 aux côtés de Terry Winters, Bill Jensen et Katherine Porter. L'artiste vit et travaille entre New York, NY et sa résidence de la vallée de l'Hudson.
Il a collaboré à l'illustration de Bradford Morrow, Bestiary avec Joe Andoe, James Brown, Vija Celmins, Louisa Chase, Eric Fischl, Jan Hashey, Michael Hurson, Mel Kendrick, James Nares, Ellen Phelan, Joel Shapiro,
Kiki Smith, David Storey, Michelle Stuart, Richard Tuttle, Trevor Winkfield, Robin Winters. Coupes de linoléum avec
pochoir et gravures sur bois pour Grenfell Press, New York. Amenoff a été président de la National Academy of Design de 2001 à 2005. Il est l'un des membres fondateurs du conseil d'administration de la CUE Art Foundation à New York, dont il est le conservateur-gouverneur. Amenoff enseigne depuis dix-huit ans à Columbia, où il est titulaire de la chaire Eve et Herman Gelman d'arts visuels et actuellement président de la division des arts visuels de l'école des arts. Il est actuellement vice-président de l'Académie nationale.
En 2011, il a reçu la bourse John Solomon...
Catégorie
années 1980, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
Matériaux
Lithographie, Monogravure, Monotype
Monotype de peinture abstraite américain Tar Cart #2 Joseph Solman, artiste de la WPA
Par Joseph Solman
"Tar Cart #2" de Joseph Solman (américain, 1909-2008)
Signé à la main au recto
Joseph Solman (25 janvier 1909 - 16 avril 2008) était un peintre juif américain, l'un des fondateurs d...
Catégorie
20ième siècle, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Monotype
Tribu de Benjamin, grand tableau judaïque de collage en techniques mixtes
Par Archie Rand
Tribu de Benjamin, peinture murale biblique avec un loup. Je crois qu'il s'agit d'une étude pour un vitrail. Sans titre, technique mixte sur papier, signé en bas à gauche, inscriptio...
Catégorie
années 1980, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Peinture, Papier, Technique mixte
Suggestions
Meilleure protection, architectural, iconographie, texte, noir et blanc,
Par C. Dimitri
Acrylique, encre, paillettes sur toile
Dimitri opère à partir de l'idée de "l'inachevé" Elle influence le choix des matériaux et la façon dont il les manipule. Il informe l'imagerie...
Catégorie
années 2010, Modernisme américain, Technique mixte
Matériaux
Toile, Paillettes, Encre, Acrylique
Rockefeller Center - Peinture abstraite de roche, acrylique et sable du milieu du sicle dernier
Par Clarence Holbrook Carter
Clarence Holbrook Carter (Américain, 1904-2000)
Rockefeller Center, 1962
Acrylique et sable sur scintilla
Signé et daté en bas à gauche
25 x 20 pouces
Clarence Holbrook Carter a att...
Catégorie
années 1960, Modernisme américain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Technique mixte, Acrylique
Up the Avenue, paysage urbain ovode gomtrique abstrait en acrylique et collage
Par Clarence Holbrook Carter
Clarence Holbrook Carter (Américain, 1904-2000)
Up&Up, 1979
Acrylique et collage sur papier
Signé et daté en bas à droite
15 x 11 pouces
Une peinture abstraite figurative surréalist...
Catégorie
années 1970, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Technique mixte, Acrylique
Ours Grizzly Bear : Save The Earth PEACE
Par K.K.
pochoir 5 couches : Rouge, Vert, Noir
Grizzly politique tenant un panneau "Sauvez la terre" et "Paix"
Afficher d'autres Ours dans la série
Pièces uniques
Ceci est sur papier 90lb co...
Catégorie
années 2010, Modernisme américain, Peintures - Animaux
Matériaux
Technique mixte, Peinture en aérosol
Obscura, visage avec arbres de bouleau, nature, monochrome
Par Audrey Frank Anastasi
Partant de dessins d'observation sur le vif, ces œuvres évoluent à travers une série de variations, modifiant la tonalité et les éléments forestiers. Bien que reconnaissables comme d...
Catégorie
années 2010, Modernisme américain, Technique mixte
Matériaux
Technique mixte, Acrylique, Fusain
Alphonsine
Par Robert Kushner
Robert Kushner (américain, né en 1949)
Alphonsine, 1983
30 x 22 pouces sans cadre
32.75 x 25 pouces avec cadre
Titre en bas à gauche
Signé et daté au milieu en bas à droite
Membre d...
Catégorie
années 1980, Modernisme américain, Technique mixte
Matériaux
Papier, Technique mixte, Acrylique
Prix sur demande