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James CoignardTrois en diagonale.2005
2005
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À propos de cet article
Acquis directement auprès de l'artiste.
Une œuvre d'art unique.
Dimensions de l'œuvre : 9,5 x 17 cm.
Taille du cadre : 27 x 34 cm
Cadre en argent.
Verre de musée antireflet.
Expédition gratuite dans le monde entier.
"En quelques coups de pinceau, il fait apparaître tout un monde. James Coignard repousse les frontières entre le concret et l'abstrait. Il sait créer des mélodies chromatiques dont le timbre passe du bleu cobalt au rouge sang. Ses images sont un épicentre artistique où les lignes, les lettres et les chiffres se mêlent à de vigoureuses touches de couleur." C'est ainsi que l'écrivain Johan Persson a décrit les peintures de l'artiste. Cette exposition rend hommage à James Coignard en montrant quelques-unes de ses dernières gravures et peintures au carborundum et en présentant le livre "L'œuvre gravé de James Coignard" volume VI. Dans cette édition, nous avons rassemblé toutes les gravures que James Coignard a réalisées entre juin 2005 et son décès, le 7 mars 2008. Il a laissé derrière lui de nombreux bons souvenirs et l'œuvre d'une vie de grand artiste. Les principaux modes d'expression de James Coignard sont l'huile sur toile et la gravure au carborundum, mais aussi les sculptures en bronze et en verre ainsi que la céramique. Son travail a fait l'objet de plus de 400 expositions, principalement en Europe centrale et en Scandinavie, mais aussi au Canada et aux États-Unis. Sa première exposition suédoise a eu lieu au musée de Malmö en 1956. Le début des années 1970 marque le début d'une liaison à long terme avec la Galleri Östermalm à Stockholm, propriété des Editions Sonet. Ils le représentent en Scandinavie et éditent plusieurs volumes de ses œuvres graphiques. Ce n'est qu'en 2003 que nous, Galleri GKM Siwert Bergström, avons repris le rôle de représentant de James Coignard. Toutefois, nous nous connaissions déjà depuis près de 20 ans et nous gardons de nombreux souvenirs de nos rencontres. Nous nous souvenons de nos visites dans ses différents Studio, rue Martel à Paris, à La Boissière-École et plus tard à Antibes. C'était toujours un plaisir d'être là et de découvrir la façon ludique dont il faisait naître ses œuvres d'art à l'aide de peintures et d'une variété de matériaux. Le plus souvent, il nous remettait avant notre départ un dessin ou une gravure qui lui était personnellement dédié. Voilà le genre de personne qu'était James Coignard : généreux à l'extrême, sympathique, modeste et effacé, il n'avait jamais un mot de travers à dire sur qui que ce soit. Nous sommes heureux de pouvoir, en collaboration avec les enfants de James Coignard, Pascale, David, Emmanuelle et Simon, et son assistante et amie proche, Fatima Ashad, continuer à travailler avec sa production artistique et à la faire vivre. James Coignard était un artiste important, mais aussi un être humain chaleureux et compatissant, un homme au grand cœur dont la disparition a laissé un vide béant. Nous avons au moins la chance de pouvoir nous souvenir de son art.
- Créateur:James Coignard (1925-2008, Français)
- Année de création:2005
- Dimensions:Hauteur : 27 cm (10,63 po)Largeur : 34 cm (13,39 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Malmo, SE
- Numéro de référence:1stDibs : LU3281906903
James Coignard
James Coignard, peintre, céramiste, sculpteur et graveur, est né à Tours en 1925. À l'âge de 23 ans et après une brève carrière dans l'administration française, il découvre les paysages de la Côte d'Azur et décide d'étudier aux Arts décoratifs de Nice. Quatre ans plus tard, il quitte son emploi dans l'administration pour se consacrer entièrement à sa carrière artistique. La rencontre avec Paul Hervieu en 1950 est déterminante. Sa collaboration avec la galerie Hervieu l'a fait connaître dans les milieux artistiques, au niveau national et international, puis particulièrement en Scandinavie. Au début de sa carrière, les critiques d'art étiquettent James Coignard comme membre de l'Ecole de Paris. Rapidement, sa peinture et sa céramique s'éloignent de celles de ses collègues et il fait cavalier seul. Au début des années soixante, il commence à travailler le verre mais le tournant technique se produit en 1968 lorsque son ami Henri Goetz découvre une nouvelle technique de gravure, utilisant le carborundum. La gravure devient alors un élément central de son travail. Parallèlement, sa carrière prend un essor international. Il voyage beaucoup, notamment en Suède et aux Etats-Unis où il vit pendant quelques années. 1978, James Coignard participe à la création de l'atelier de gravure Pasnic, avec lequel il entame une longue collaboration. Durant les années 80, il partage son temps entre Paris et la Côte d'Azur et s'intéresse aux livres d'artistes et aux questions d'édition. Il expose aujourd'hui dans le monde entier et est reconnu comme l'un des plus grands peintres-maquettistes de son temps. Jusqu'à sa mort en 2008, James Coignard a été un peintre, sculpteur et graveur prolifique et laisse derrière lui une œuvre immense.
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signé et inscrit par l'artiste au propriétaire actuel
Ce dessin original unique intitulé "Grass Power" est signé et dédicacé à Nadine par Mark di Suvero.
Placé et encadré dans un cadre en bois de qualité muséale avec plexiglas anti-UV.
Mesures :
Cadre :
17,5 x 20,5 x 2 pouces
Œuvre d'art :
13,5 x 17 x 1,5 pouces
À propos de Mark di Suvero :
Né en Chine de parents italiens, Mark di Suvero (né en 1933 à Shanghai) a immigré aux États-Unis à l'âge de huit ans. Artiste de renommée internationale et pionnier dans l'utilisation de l'acier, di Steele a créé des œuvres vibrantes et dynamiques de sculpture et de peinture tout au long de ses soixante ans de carrière, fusionnant la vitalité et le mouvement avec une construction complexe. Son travail a été régulièrement présenté dans des galeries et des musées du monde entier, notamment lors d'expositions de sculptures en plein air...
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