Art Cindy Kane

Les premières œuvres de Cindy Kane ont été influencées par ses souvenirs de ces hiéroglyphes et agrémentées de symboles issus de ses rêves. "J'espère que les spectateurs obtiendront ce que je retire de mon travail, c'est-à-dire du plaisir, une satisfaction visuelle et une histoire - quelle que soit leur propre histoire", a-t-elle déclaré. "Je ne peux pas leur en donner une, mais je peux raconter la mienne, et l'histoire qu'ils emportent avec eux est quelque chose de personnel". Ses premiers travaux ont été influencés par l'expérience de la vie et du travail au fond du parc national du Grand Canyon, où elle a eu l'occasion de documenter les pictogrammes indiens Anasazi par des dessins à la plume et à l'encre. Ces images influenceront son travail pendant des années. En travaillant dans le parc national du Grand Canyon, elle s'est familiarisée avec les ruines des Indiens Anasazi et la narration pictographique de leur vie sur les parois du canyon. Ses premières œuvres ont été influencées par ses souvenirs de ces hiéroglyphes, et agrémentées de symboles issus de ses rêves. Les images primitives que l'on retrouve dans son art dépeignent des événements essentiels et universels de la condition humaine, la procréation, la survie, la communion tribale, le culte et le rituel. S'inspirant des principes de la psychologie jungienne, elle tente de représenter les archétypes universels qui sous-tendent tous les systèmes artistiques et narratifs. Ses peintures commencent par un fond noir, dans lequel elle sculpte des figures. Peignant autour d'eux, elle ajoute de la cire fondue pour renforcer l'impression de figures émergeant de formes primordiales. Des hiéroglyphes, des caractères et d'autres formes sont grattés et ébréchés dans la surface, ce qui contribue à l'impression d'authenticité et de primauté qui se dégage de son travail. Elle estime que l'élimination des couches de cire, de sable et de peinture est analogue à l'épluchage des nombreuses couches de la psyché humaine".

Depuis 1986, Cindy Kane a exposé ses œuvres au niveau national dans des galeries et des musées. Ses peintures figurent dans plusieurs collections privées et publiques, dont les ambassades des États-Unis à Tijuana, au Mexique, et à Sarajevo, en Bosnie-et-Herzégovine. Elle vit à Martha's Vineyard, dans le Massachusetts, avec son mari et ses deux filles depuis 1996.